O autor Susan Fast disse que com a utilização da tecnologia do grupo na canção de abertura do álbum, "não pode haver erro de que o U2 tem abraçado recursos de novos sons para eles".
O jornalista musical Bill Wyman disse que a guitarra de The Edge na faixa de encerramento "Love is Blindness" soou como uma broca de dentista".
Elysa Gardner da ‘Rolling Stone’ comparou a mistura de batidas dance com guitarra pesada, como uma mescla de estilos de bandas britânicas como Happy Mondays e Jesus Jones.
O timbre de Larry Mullen na bateria traz um som frio, processado, como quando "se bate em uma lata", disse o autor Albin Zak.
No álbum, Bono deixou de lado as letras de declarações políticas e sociais.
Achtung Baby é mais pessoal e introspectivo, examinando o amor, sexualidade, espiritualidade, fé e traição. As letras descrevem relações pessoais conturbadas e exalam sentimentos de confusão, solidão e inadequação.
A separação de The Edge, de sua esposa e mãe de seus três filhos, que ocorreu durante a gravação do álbum, também está presente nas letras.
Bono encontrou a inspiração de sua própria vida pessoal, citando o nascimento de seu duas filhas em 1989 e 1991, como principais influências para escrever as canções.
De natureza pessoal do álbum, Bono disse que havia um monte de "sangue e tripas" neste registro. The Edge descreveu a canção ‘One’ em um nível de uma "conversa amarga, retorcida, entre duas pessoas que já passaram por coisas desagradáveis e pesadas".
"Ultraviolet (Light My Way) " descreve uma relação tensa e de mal-estar sobre as obrigações.
Em " Acrobat ", Bono canta sobre a fraqueza, a hipocrisia, e inadequação.
Canções doces de Roy Orbison, Scott Walker e Jacques Brel foram as maiores influências, demonstradas em faixas como "Who's Gonna Ride" (que descreve uma discussão entre um casal), "So Cruel" (obsessão sobre o amor não correspondido, o ciúme e a possessividade), e a faixa de encerramento, "Love Is Blindness" (uma descrição sombria da falta de amor).
Bono encontrou a inspiração de sua própria vida pessoal, citando o nascimento de seu duas filhas em 1989 e 1991, como principais influências para escrever as canções.
De natureza pessoal do álbum, Bono disse que havia um monte de "sangue e tripas" neste registro. The Edge descreveu a canção ‘One’ em um nível de uma "conversa amarga, retorcida, entre duas pessoas que já passaram por coisas desagradáveis e pesadas".
"Ultraviolet (Light My Way) " descreve uma relação tensa e de mal-estar sobre as obrigações.
Em " Acrobat ", Bono canta sobre a fraqueza, a hipocrisia, e inadequação.
Canções doces de Roy Orbison, Scott Walker e Jacques Brel foram as maiores influências, demonstradas em faixas como "Who's Gonna Ride" (que descreve uma discussão entre um casal), "So Cruel" (obsessão sobre o amor não correspondido, o ciúme e a possessividade), e a faixa de encerramento, "Love Is Blindness" (uma descrição sombria da falta de amor).
Apesar de temas mais obscuros no álbum, muitas letras são mais irreverentes e de teor sexual do que os de trabalhos anteriores da banda.
O biógrafo Bill Flanagan credita o hábito de Bono em manter as letras "no fluxo até o último minuto", dando ao álbum uma coerência narrativa. Flanagan interpreta ‘Achtung Baby’ como utilizando a lua como uma metáfora para uma mulher morena seduzir o cantor longe do seu amor virtuoso, o sol, ele é tentado para longe da sua vida doméstica, por uma excitante vida noturna e testes até o ponto que ele pode chegar antes de voltar para casa.
Mas o tema religioso ainda está presente no álbum: ‘Until The End Of The World’, que é uma conversa imaginária entre Jesus Cristo e seu traidor, Judas Iscariotes.
O biógrafo Bill Flanagan credita o hábito de Bono em manter as letras "no fluxo até o último minuto", dando ao álbum uma coerência narrativa. Flanagan interpreta ‘Achtung Baby’ como utilizando a lua como uma metáfora para uma mulher morena seduzir o cantor longe do seu amor virtuoso, o sol, ele é tentado para longe da sua vida doméstica, por uma excitante vida noturna e testes até o ponto que ele pode chegar antes de voltar para casa.
Mas o tema religioso ainda está presente no álbum: ‘Until The End Of The World’, que é uma conversa imaginária entre Jesus Cristo e seu traidor, Judas Iscariotes.