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terça-feira, 28 de fevereiro de 2023

"Será muito triste se não tivermos nosso amigo de longa data e baterista conosco"


Adam revelou sobre 'Songs Of Surrender' do U2 para a MOJO: "Foi um projeto de Bono e Edge. Começou sendo: 'Como poderíamos fazer algo que espelhasse os capítulos do livro de Bono?' As músicas tinham que mostrar algum tipo de perspectiva e desenvolvimento. Então, algo que talvez tenha sido melhor concebido com 15 ou 20 músicas, cresceu muito e se tornou essas 40 músicas". 
Sendo assim, há muitas canções do álbum que não trazem bateria e baixo. 
Adam diz: "Eu gravei minhas partes. Eu não sabia se eles iriam usá-las. Algumas das músicas, eu pensei nelas como aqueles discos de Simon & Garfunkel foram feitos.... essencialmente faixas de violão com alguns elementos rítmicos adicionados..."
A entrevista com Adam foi feita antes da confirmação que Larry Mullen não estaria nos shows de Las Vegas, e do anúncio de um baterista substituto. 
Adam na entrevista disse: "Temos que esperar para ver o que os médicos nos dizem e o que ele se sente à vontade para fazer. Estamos ansiosos para voltar aos palcos. Será, claro, muito triste se não tivermos nosso amigo de longa data e baterista conosco".
Em entrevista para a U2XRadio, Adam disse que eles não estão indo para tocar em Las Vegas, e sim estão indo para aproveitar a tecnologia do Sphere. "A tecnologia do Sphere era algo que queríamos muito fazer. É por isso que estamos empolgados com isso". 
Adam falou sobre a ausência de Larry Mullen. "Larry tem administrado alguns problemas de saúde desde que terminamos o último show em 2019. Portanto, foi uma decisão dele ficar de fora. Ele deu as boas-vindas a Bram, assim como nós, quem será o novo baterista, meio que substituindo-o. Estamos todos muito decididos e felizes com isso e empolgados em poder fazer esses shows do 'Achtung Baby' que estão chegando".  
Adam disse que será particularmente difícil para ele não ter Larry nos shows: "Estou um pouco nervoso também. Eu sinto que em nossa banda, temos dois casamentos, temos Edge e Bono, e Larry e eu. Eu me vejo muito como a mulher no relacionamento. Larry é meu marido, eu acho. Vai ser difícil estar com alguém novo. Faremos o melhor que pudermos".
Questionado sobre os próximos planos para o local em Las Vegas, o Sphere, Adam compartilhou: “Estamos muito animados com isso porque quando o aniversário do 'Achtung Baby' chegou, nós dissemos 'aaaah, não!', não podemos, não podemos sair em turnê e fazer uma Zoo TV novamente. Nós já tínhamos feito isso! Aquele lance de áudio visual! Mas então essa coisa do Sphere - quando apareceu ... 'ah, talvez pudéssemos'. Talvez possamos entrar lá, mexer na tecnologia deles e inventar algo interessante. Nós estamos animados! Ainda nem está construído, mas assim que estiver construído, chegaremos lá e criaremos um show que será alucinante".

Eddie Vedder relembra show do U2 da turnê original de 'The Joshua Tree' e canta "In God's Country" no Innings Fest


O Innings Fest é um evento que acontece em Tempe, no Arizona, durante o treinamento de primavera da MLB, a liga de baseball americana. Eddie Vedder fez um show solo, apresentando canções próprias, do Pearl Jam e covers.
Eddie Vedder fez uma performance intimista de "In God's Country", do U2, com os guitarristas Josh Klinghoffer (ex-Red Hot Chili Peppers) e Clint Walsh.
O local do festival lembrou Eddie Vedder da vez em que foi de San Diego para o Arizona ver o U2, durante a turnê do álbum 'The Joshua Tree', em 1987.
Antes de apresentar a canção, Eddie Vedder recordou o momento em que ouviu no rádio sobre os shows que o U2 realizaria – era madrugada de um sábado e ele limpava as bombas de gasolina no posto onde trabalhava, em San Diego:
"Eles começaram 'The Joshua Tree' aqui em abril de 1987, e sua próxima parada foi em San Diego. Eu os vi nas duas noites. Se alguém aqui estava por perto e viu esses shows, sabe o quão poderosos eles foram, e o quanto ainda são".
Esse acontecimento foi marcante por muitos fatores – um deles foi a forma como Eddie Vedder conseguiu os ingressos. Na manhã seguinte após o fim de seu turno, ele adquiriu cada um por apenas US$5:
"Às duas horas da manhã, o DJ fala: o U2 vai fazer dois shows no Arizona, os ingressos estarão à venda amanhã de manhã, às 8:00. E como vão filmar algumas coisas, os ingressos serão 5 dólares cada. Então olho meu relógio – era dezembro, mas parecia primeiro de abril. Fui à Tower Records. O estacionamento estava vazio, então pensei 'ah, era uma grande mentira'. E o cara olhou no computador, falou 'não fiquei sabendo de nada disso'. E depois: 'Olha só, não é que é verdade? Por 5 dólares, você pode ver o U2 no Arizona daqui a algumas semanas'. Então comprei oito ingressos por 40 dólares! Essa foi a primeira vez na minha vida em que me senti rico".
Eddie Vedder descreve os shows do U2 naquela ocasião como "memoráveis". Então, continua apresentando sua interpretação de "In God's Country".

segunda-feira, 27 de fevereiro de 2023

Integrantes do U2 e Daniel Lanois dizem que Larry Mullen evoluiu como baterista em 'The Unforgettable Fire'


1984. O U2 se tornou mais um som do que uma banda. O som sendo uma química de quatro indivíduos e o equipamento certo. Mesmo que o U2 não seja a banda de rock perfeita, eles alcançaram o som perfeito do rock moderno. Raramente quatro músicos combinaram tão bem.
Desde que 'Boy' emergiu do pântano pós-Punk, o U2 tem prometido interesse musical e inovação. The Edge foi efetivamente aclamado como o primeiro herói da guitarra da New Wave, já que sua guitarra com eco viajou dos centros esportivos britânicos aos estádios americanos. A seção rítmica forneceu um pano de fundo intrincadamente off-beat, mas incrivelmente poderoso, e o vocal emocional e abrangente de Bono provou que a voz havia retornado com qualidades bombásticas e sensibilidade intactas.
Larry Mullen, o membro mais jovem da banda, se desiludiu com as coisas da imprensa e não dá mais entrevistas, então o ônus recaiu sobre Adam Clayton para repassar como o estilo de Larry evoluiu.
"Ele nunca realmente se desenvolveu no estilo que toca - foi assim desde o início. Ele sempre teve ideias bem definidas sobre os ritmos que ele sente que acompanham a música. Eu acho que durante a era punk, quando muitos bateristas tocavam ritmos tom tom, o inspirou, mas ele sempre ficou frustrado que os ritmos eram ritmos muito chatos. Ele gosta de tom toms porque eles são pesados e parecia natural colocá-los nesse contexto étnico".
The Edge: "Acho que Larry encontrou uma nova parte de si mesmo em 'The Unforgettable Fire'. Alguns dos padrões que ele tocava eram incrivelmente difíceis, padrões com os quais bateristas realmente experientes teriam grandes problemas. Mas ele realmente se superou. A força é excelente".
O produtor Daniel Lanois: "Algo aconteceu com Larry neste álbum. Ele realmente tocou muito bem. Bono é o primeiro a admitir isso".

Bono e The Edge sobem ao palco em show da banda ucraniana Antytila e tocam "Mothers Of The Disappeared" do U2


O U2 escreveu nas redes sociais: "Um privilégio se juntar ao Antytila ​​no Electric Brixton ontem à noite para tocar "Mothers Of The Disappeared". Esses músicos - Taras, Dmytros, Sherhi, Dmytros, Mykhailo… O povo da Ucrânia não quer estar em guerra. Eles querem paz, mas não sem liberdade".

O site U2 Songs escreve que o grupo ucraniano Antytila apresentou-se no Electric Brixton, em Londres, com o dinheiro arrecadado na apresentação sendo usado para ajuda humanitária na Ucrânia.

No final da apresentação, Bono e The Edge se juntaram à banda no palco para apresentar "Mothers Of The Disappeared" do U2. 

Falando sobre por que eles estavam lá, Bono compartilhou: "Isso é óbvio. Esses músicos não querem ir para a guerra. Essas pessoas não querem ir para a guerra. Eu não foderia as coisas com eles". Ele continuou: "Eles querem paz. Mas eles não querem paz sem liberdade. Nunca comece uma briga com alguém que está pronto para perder tudo. Eu não mexeria com os ucranianos nunca! Portanto, queremos dizer que esta não é apenas uma guerra por território ou soberania, é uma guerra por decência e dignidade, confrontando a dominação e a escuridão. E queremos que a decência e a dignidade vençam para todos nós, e é por isso que estamos aqui". 

Uma bandeira ucraniana podia ser vista balançando no meio da multidão enquanto Bono falava.

Bono e The Edge já haviam tocado com integrantes da banda em 2022 na estação de metrô Khreshchatyk, em Kiev, na Ucrânia.

sábado, 25 de fevereiro de 2023

Adam Clayton confirma que 'Songs Of Surrender' é um projeto de Bono e The Edge e diz que U2 quer lançar disco de inéditas trazendo a crueza do rock de quando eles eram adolescentes


O U2 planeja canalizar Patti Smith e Iggy Pop em seu próximo álbum. Adam Clayton deu uma dica do que os fãs podem esperar de seu próximo álbum de estúdio, que é o oposto do planejado álbum 'Songs Of Ascent'.
Adam disse à revista MOJO: "Estamos ligando os amplificadores. Certamente acho que o rock com o qual todos crescemos quando tínhamos 16 e 17 anos, aquela crueza daqueles discos de Patti Smith, Iggy Pop ... esse tipo de poder é algo que adoraríamos nos conectar de volta".
Questionado se será diferente de 'Songs Of Ascent', ele respondeu: "Bem, 'Songs Of Ascent' é um álbum muito mais meditativo e espiritual. Este será 'Songs For Fighting', eu diria".
Adam também revelou sobre 'Songs Of Surrender': "Foi um projeto de Bono e Edge. Começou sendo: 'Como poderíamos fazer algo que espelhasse os capítulos do livro de Bono?' As músicas tinham que mostrar algum tipo de perspectiva e desenvolvimento. Então, algo que talvez tenha sido melhor concebido com 15 ou 20 músicas, cresceu muito e se tornou essas 40 músicas". 
O Disney+ apresentará um especial documental chamado 'Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman' que irá falar sobre as composições criadas pela dupla e a conexão deles com a cidade natal: Dublin, na Irlanda. 
Adam e Larry não participaram, e o especial não leva o nome do U2. 
"Enquanto Larry estava lesionado e Adam estava fazendo uma mostra de arte, Edge e eu pedimos a David Letterman que viesse a Dublin para falar sobre nossas músicas", explicou Bono. 
Bono e The Edge fizeram para o especial, um show especial no Teatro Ambassador da cidade, tocando canções no formato que elas aparecerão em 'Songs Of Surrender'.

Artistas e criadores falam sobre os vídeos feitos para as canções reimaginadas de 'Songs Of Surrender' do U2


O U2 anunciou: "40 músicas regravadas por nós, reimaginadas por você. 40 artistas e criadores de todo o mundo foram contratados pela banda para criar um vídeo para cada faixa de 'Songs Of Surrender'."
Yana Yatsuk é uma fotógrafa ucraniana. Ela fez o vídeo para "Pride (In The Name Of Love)".
"Eu queria fazer algo que contasse uma história sobre o amor. A beleza, a dor, os capítulos, os movimentos para cima e para baixo e as experiências gerais contrastantes de tudo isso. Achei que os dançarinos seriam perfeitos, pois queria contar uma história com movimento e não com palavras".
Actual Objects é um estúdio criativo experimental multidisciplinar fundado por artistas, arquitetos e teóricos criativos que usam a tecnologia para criar trabalhos críticos sobre o mundo em mudança. Eles fizeram o vídeo para "Stories For Boys".
"Fomos realmente inspirados pelos desenhos do livro de Bono e queríamos criar um vídeo que fosse divertido e nostálgico com o mesmo espírito. Rick e Claire cresceram com o U2 tocando em suas casas de infância - "With Or Without You" era a música que os pais de Claire tocavam quando ela era recém-nascida no carro voltando do hospital para casa, e a mãe de Rick era conhecida na faculdade pelo pin do U2 que ela usava a jaqueta todos os dias. A discografia do U2 foi a trilha sonora de toda a nossa formação".
Elle Johnson é um criador e fotógrafo sueco. Ele fez o vídeo para "Who's Gonna Ride Your Wild Horses".
"Para este vídeo, eu queria sintonizar os sentimentos. Perseguindo, desejando e correndo. Mostrando como o amor pode nos puxar em direções diferentes".
Maddy Rotman é fotógrafa e fez o vídeo para "11 O'Clock Tick Tock". Nico Geyer é músico e líder de uma banda chamada Nitefire. O Nitefire ama o U2.
Maddy e Nico sobre a peça: "Esta peça foi inspirada na confusão, apatia e insegurança que se sente quando se torna um jovem - um tema central no corpo de trabalho do U2. A sensação de frenesi que a peça evoca também fez parte de seu processo de criação. Com apenas uma tarde chuvosa de LA para filmar, Nico e eu ficamos empenhados em tirar o máximo de fotos possível em tantos locais quanto possível; falando, com grande sucesso, para todos os nossos amigos: "Quer estar em um vídeo do U2?". Fizemos fotos rápidas nas casas de estranhos no Valley antes que pudéssemos ser pegos, abraçamos curiosos apaixonados em Santa Monica em busca de sua grande oportunidade, invadimos a festa de aniversário de uma criança em nosso parque favorito e vimos cantos de nossa cidade que nunca teríamos visto de outra forma . Para transformar "bom" em "ótimo", fiz tudo com meu melhor amigo.
Nico sobre o U2: "Crescendo, o U2 sempre foi a música que os pais dos meus amigos ouviram. "Vertigo", do U2, também foi a primeira música que ouvi em 2007. À medida que envelheci, mais e mais da discografia do U2 começou a se desenrolar diante de mim, e mais de suas canções, desde 'Boy' a 'Zooropa' até 'All That You Can't Leave Behind' tornou-se vital em meu apetite musical. Hoje, estou constantemente fazendo referência ao trabalho deles tanto musical quanto visualmente. Seu tato para compor, sua capacidade de mesclar gêneros, seu lirismo lindamente simplista e sua confiança são o que os torna uma das minhas bandas favoritas. Como um amigo disse uma vez, você não capta U2 até que a vida chegue a 2 U (até você)".

sexta-feira, 24 de fevereiro de 2023

Mais uma versão em vinil de 'Songs Of Surrender' do U2, agora uma edição especial em parceria com a Universidade de Notre Dame


A Universidade de Notre Dame fez parceria com o U2 para produzir uma edição limitada em vinil do próximo álbum do grupo, 'Songs Of Surrender' (lançado em 17 de março pela Interscope Records). Notre Dame é a única propriedade universitária em parceria com o U2 para o lançamento de seu álbum, que contará com elementos de design inspirados no Fighting Irish.
O vinil de edição limitada está disponível para pré-encomenda online agora enquanto durarem os estoques. Um número limitado também estará disponível no campus da Livraria Hammes Notre Dame na sexta-feira, 17 de março.
Esta edição especial em vinil duplo apresenta 16 faixas em vinil colorido e é limitado a 2.500 cópias em todo o mundo. Esta edição especial custa US$ 50.

A edição especial Notre Dame incluirá:

Discos de vinil dourado e azul, cores da Notre Dame.
Luvas com com fotos dos integrantes da banda com apresentação colorida nas cores da Notre Dame.
O Monograma da Notre Dame apresentado no pôster incluído.
O Monograma da Notre Dame em todos os quatro selos.
Um adesivo da marca Notre Dame na capa do álbum.

O U2 está conectado a Notre Dame desde sua lendária apresentação no Joyce Center em 10 de outubro de 2001, a primeira apresentação da banda após o 11 de setembro e o pontapé inicial da terceira etapa de sua turnê Elevation. Uma das menores arenas que a banda tocou nos últimos 25 anos, o show também foi um dos primeiros que o grupo transmitiu ao vivo para o público em todo o mundo.

Os 40 anos do primeiro show da turnê de 'War'


Bono uma vez arriscou sua vida com uma escalada de cair o queixo para que ele pudesse cantar para a multidão do topo de um equipamento de iluminação. As travessuras de palco do cantor enquanto a banda tocava "The Electric Co" no Torhout Werchter Festival na Bélgica em julho de 1983 foram inacreditáveis.
Acontece, porém, que seus fãs não precisavam se preocupar. Ele ficaria bem. Afinal, ele tinha adquirido prática escalando em torno do Caird Hall em Dundee.
O U2 esteve em Dundee em 1983 como parte de sua turnê para promover o álbum 'War', o terceiro da banda.
Eles haviam se apresentado em algumas datas em 1982, após a gravação do álbum, mas o show de Dundee, em 26 de fevereiro, foi o primeiro da turnê 'War'.
'War' foi lançado em 28 de fevereiro de 1983 e iria tirar 'Thriller' de Michael Jackson do topo das paradas do Reino Unido e se tornar seu primeiro álbum número 1 no Reino Unido.
O review do The Courier do show afirmou que "um show de luzes simples, mas eficaz, e a energia e o trabalho árduo do vocalista Bono, logo fizeram o público dançar junto".
O review acrescentou: "Velhas favoritas "Gloria", "Surrender", "Out Of Control" e "Animal Farm", além de um ato de equilíbrio de Bono, foram todos recebidos com entusiasmo pela multidão barulhenta".
GG, do Retro Dundee, diz: "Lembro-me de ir ao Da Vinci's para uma cerveja rápida antes de me encontrar com meus amigos na City Square para o show. Então, depois do meu pint, eu estava indo para o centro da cidade e, ao passar pelo Angus Hotel, eis que o U2 estava entrando em seu microônibus, pronto para ser levado para o show. Eu quase gritei para eles me darem uma carona, mas consegui me conter. Se eu tivesse bebido mais algumas cervejas, poderia muito bem estar contando sobre a vez em que o U2 me levou ao show deles. Este show em Dundee foi a primeira data desta turnê de 83. No fundo do palco, eles tinham uma imagem enorme da capa do álbum 'War'.
Bono estava bastante hiperativo na noite, andando de um lado para o outro no palco, acenando a bandeira branca, escalando as pilhas de PA e até mesmo conseguindo chegar na parte de cima do local enquanto ainda cantava.
Enquanto eles estavam experimentando seu novo material, esta seria a única vez que eles tocariam a faixa "Like A Song" no palco, então foi um pouco exclusivo de Dundee".
Bono disse ao público do Caird Hall, depois que a banda tocou "Party Girl", que era a "primeira e provavelmente última" apresentação da música.
Tornou-se o lado B mais tocado do U2 até hoje, sendo tocado cerca de 200 vezes.

Courtney Love fala sobre sua canção que tem o desejo de uma canção do U2, sem ter nada a ver com a canção do U2


Sean Bowie, mais conhecido pelo pseudônimo Yves Tumor, é um músico e produtor de música experimental. Ele bateu um papo por telefone com Courtney Love.

LOVE: Cite algumas músicas viciantes favoritas sua. Solte a agulha em qualquer lugar em "S.O.S." ou "Dancing Queen" do ABBA e eu vou chorar.

TUMOR: Você me colocou na berlinda.

LOVE: Não vou te julgar. E se for embaraçoso, deixa...

TUMOR: Eu definitivamente vou dizer algo embaraçoso. Eu só não pensei em nada assim em um minuto.

LOVE: Quer dizer que você não faz referências?

TUMOR: Não, tudo o que faço no estúdio é fazer referências.

LOVE: Eu amo isso. Para quais músicas?

TUMOR: Bem, não é sobre a música. Se eu disser que quero que soe como "The Scientist" ou "Yellow" do Coldplay, não estaria realmente falando sobre a música. É sobre como essa música faz as pessoas se sentirem. O que quer que eles estivessem fazendo no estúdio que tornasse aquela música tão especial, eu quero a mesma essência.

LOVE: Eu fiz isso com uma música e você nem saberia dizer. Há uma música do U2 chamada "The Fly". É uma música muito bonita sobre o desejo. Muito Brian Eno. Minha música se chama "King Charles Dagger". É super fálica, sobre como eu fodo tão bem que estou iluminada. Tem o desejo que "The Fly" tem sem ter nada a ver com "The Fly", se é que isso faz sentido.

TUMOR: Totalmente.

"Fazer Vegas sem Larry é feio e deixa um sabor amargo em quem confiou na matriz fixa da banda"


Do site NIT de Portugal

U1.5 em Las Vegas: a rápida decadência artística que vemos no U2

Está escrito nos livros do Rock ‘n’ Roll: a ascensão de uma estrela, veloz e brilhante, é seguida inevitavelmente pela sua queda. Elvis Presley trilhou este caminho primeiro, e escreveu as páginas de um livro que muitos outros viriam a copiar — com a sua morte lenta em Las Vegas, onde se arrastou nos últimos anos de vida, uma sombra de si mesmo, afogado em bebida e psicotrópicos, dando espetáculos para engravatados que pagavam caro para ver ao vivo o Rei, ou pelo menos que restava dele. As últimas impressões são as que costumam ficar. Por isso, a história foi cruel com Elvis. Hoje, infelizmente, não lhe damos o devido crédito.
Quem parece estar condenado a seguir o mesmo destino é o U2. Fãs de Elvis, mas aparentemente alheios aos passos que lhe valeram o seu triste destino, os músicos da banda irlandesa (com Bono e Edge encabeçando) parecem querer trilhar este caminho de destruição de imagem. Nesta última década, projeto após projeto, o U2 mostra estar perdido, sem ideias novas, e em rápido declínio. E se nada grita mais alto “banda em declínio” que um álbum acústico que se propõe a “re-imaginar” êxitos antigos, como é o caso do iminente 'Songs Of Surrender' (que será lançado no próximo mês), o anúncio da última semana oficializou a entrada do U2 em sua fase Elvis no final.
O U2 anunciou o seu próximo mega projeto no intervalo do Super Bowl. Com todas as acusações de que a banda irlandesa se tornou uma mera corporate venture, não havia certamente forma menos Rock ‘n’ Roll de fazer este anúncio. O U2, ou três integrantes da banda, farão uma residência em Las Vegas, nos Estados Unidos, para tocar o álbum 'Achtung Baby', de 1991. O que resta da banda, sim, porque o baterista Larry Mullen Jr., por conta de lesões, não vai estar presente — será o U1.5, portanto.
Várias questões são levantadas aqui. Em primeiro lugar, Larry. Larry Mullen Jr. é “só” um baterista, dirão; logo é substituível. O problema é que nenhuma outra banda vendeu tão agressivamente o produto de que “somos estes quatro e sem um de nós não há banda”, como o próprio U2. É esse o problema, agora o vento se vira contra. O U2 já cancelou shows e parte inteira de turnê porque Bono não estava bem; Vegas nem sequer estava anunciado quando Larry deu uma entrevista (no final do ano passado), a revelou as suas frustrações com o U2 que, segundo ele, “deixaram de ser uma democracia e passaram a ser uma leve ditadura” (de Bono e Edge, entenda-se). A entrevista deixa a ideia que pode não haver futuro para Larry no U2 e esta residência é apenas um test drive para isso. Fazer Vegas sem Larry é feio e deixa um sabor amargo em quem confiou na matriz fixa da banda. E se acham que Larry é apenas mais um baterista, então ouçam os discos com maior atenção. 
Também não deixa de ser irônico que o U2 escolheu o seu álbum mais subversivo para tocar em Las Vegas. Todo este projeto é totalmente anti-'Achtung Baby' e revela uma banda no pólo diametralmente oposto àquela irreverência vista na turnê Zoo TV.
Vegas não é a volta olímpica que o U2 merecia. Nem é sequer uma volta olímpica que eles precisem. O U2 já têm rios de dinheiro, tendo conseguido milhões de dólares na última década em shows. Dinheiro, eles têm. Agora vale a pena se preocupar também com o legado que querem deixar às gerações que vem aí e não viram o U2 no seu auge. Seria uma pena que as pessoas se lembrassem do U2 como a banda que definhou em Las Vegas, incompleta, fazendo uma residência sem alma e sem Rock ‘n’ Roll. Apenas por pura ganância.

Trailer: 'Bono & The Edge: A Sort of Homecoming, with Dave Letterman' no Disney+


Já está no Disney+ o trailer do especial documental 'Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman' que irá falar sobre as composições criadas por esses dois astros do rock e a conexão deles com a cidade natal: Dublin, na Irlanda. 
Este é um especial musical em formato documentário em que o cineasta vencedor do Oscar®, Morgan Neville, registra a primeira visita do famoso apresentador Dave Letterman a Dublin. 
Dave Letterman foi convidado a passar um tempo com Bono e The Edge para conhecer a importância da cidade na trajetória dos dois músicos do U2 e para um show totalmente diferente do que eles fizeram até então. 
'Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman' chega ao Disney+ no dia 17 de março, coincidindo com o lançamento do novo álbum da banda 'Songs Of Surrender'.
David Letterman conseguiu os melhores guias turísticos possíveis para sua primeira visita a Dublin. O maestro da entrevista consegue ver a vista da cidade do U2 - e que lugar melhor para se aprofundar nas músicas que eles escreveram ao longo de décadas. 
"Parte da narrativa tradicional de Dublin", Bono compartilhou no primeiro trailer oficial do documentário do Disney + em 17 de março. "Está em nossa música. Nossas músicas ainda estão crescendo, ainda estão surgindo". 
The Edge acrescentou: "A questão tornou-se: o que resta quando tudo é despido? Onde você leva isso?"
Nesse caso, os dois membros do U2 acharam imperativo retornar à fonte original. "Enquanto Larry estava lesionado e Adam estava fazendo uma mostra de arte, Edge e eu pedimos a David Letterman que viesse a Dublin para falar sobre nossas músicas", explicou Bono. 
Enquanto isso, a dupla se preparava para um show especial no Teatro Ambassador da cidade. 
Do palco e com Letterman, Bono e The Edge examinaram sua relação com a composição e com as letras que escreveram há tanto tempo. 
Algumas músicas permaneceram as mesmas, enquanto outras tiveram uma atualização para se adequar à sua posição atual na vida. "Queríamos eliminar o artifício que inevitavelmente surge depois que você está por aí há tanto tempo", compartilhou Bono, com The Edge acrescentando: "Parece que prosperamos fazendo o que nunca foi feito antes".

quinta-feira, 23 de fevereiro de 2023

Dave Fanning anuncia que se afastará de seu programa de fim de semana na RTÉ 2FM, emissora onde tocou o U2 pela primeira vez há 44 anos


O apresentador de rádio da RTÉ, Dave Fanning, anunciou que se afastará de seu programa de fim de semana na RTÉ 2FM, mas continuará a transmitir com outros projetos.
O influente apresentador apresenta o Dave Fanning Show na estação desde maio de 1979, ano em que ele colocou o U2 em sua programação, antes da banda ser conhecida. 
Ele agora está pronto para gravar um podcast e apresentar um programa na RTÉ Gold - além de continuar seu programa Fanning no Whelan's TV show.
Dave, um confidente próximo do grupo, também apresentará o especial do U2 no St Patrick's Day, seguindo sua conexão de longa data com os roqueiros irlandeses desde o início. O especial de 17 de março celebrará o lançamento do novo álbum 'Songs Of Surrender'. O apresentador de música também disse que será "muito grande" para o U2 abrir um novo local de € 2 bilhões em Las Vegas em 2023.
A nova versão de "Pride (In The Name Of Love)" recebeu sua primeira audição mundial por Dave Fanning na RTÉ 2fm no mês passado em Fanning.
O U2 tornou uma tradição desde o início, que Dave Fanning faça a estreia nas rádios de cada um de seus novos singles.
"Vou dividir a cena por um tempo. Tenho pensado nisso nos últimos anos e decidi me afastar do meu programa de fim de semana na 2FM para espalhar a palavra de Fanning no império digital", disse Dave Fanning.
O chefe da RTÉ 2FM, Dan Healy, disse: "Dave Fanning é e sempre será um líder cultural na Irlanda. O julgamento de Dave de mover seu conteúdo para o mundo do áudio digital é inteligente e também não é surpresa.
Este é um momento emocionante para Dave e para a RTÉ e sua voz e personalidade únicas continuarão a envolver o público em novas plataformas.
Nenhuma declaração minha descreveria com precisão o papel que Dave teve na curadoria e na vanguarda da cultura na Irlanda, não importa o que ele conquistou para 2FM", disse Healy. "Estou emocionado por Dave continuar a ser uma parte importante da RTÉ".
No final dos anos 70, Dave Fanning tornou-se importante na comunicação do U2 para o mercado de rock em rápido crescimento com sua incipiente Radio 2.
Como lembra Jackie Hayden: "Perguntamos a Dave se ele tocaria todas as três faixas do single proposto pelo U2 e pediríamos a seus ouvintes que escolhessem qual deveria ser o lado A. Paul McGuinness e eu conversamos separadamente com Niall Stokes, editor da Hot Press. Estávamos pedindo para ele colocar o U2 na capa com uma entrevista dentro. Isso era inédito. Uma banda sem histórico de gravação nunca tinha aparecido em uma capa da Hot Press. Com imodéstia característica, argumentei que, como algumas pessoas estavam preparadas para colocar suas pescoços em jogo pelo U2, essas pessoas mereciam o apoio da Hot Press. O apoio crítico ao U2 entre os escritores do Hot Press já estava bem estabelecido neste ponto. Niall Stokes checou com Bill Graham e falou com outros, antes de telefonar de volta para confirmar: tínhamos decolado".
Logo após o sucesso do single "Out Of Control", o U2 assinou contrato com a Island Records.

DJ britânica Jo Whiley diz que pior viagem de avião de sua vida foi por causa de Bono


A DJ britânica Jo Whiley da Radio 2 fala sobre a pior viagem de avião que fez na vida:

"Fico bastante nervosa ao voar, então sempre me certifico de que estou protegida pela família. 
O pior voo que tive foi quando fomos para Dublin e fizemos um show com o U2. Eles são enormes em hospitalidade e Bono estava nos dando uma aula sobre como beber uísque. 
Nunca, nunca tenha uma aula de Bono sobre beber uísque e embarque em um voo depois. Foi horrível. O pior voo que já tive. Foi a única vez que fiquei bêbada em um avião. Achei que ia passar mal o tempo todo".

Preview: a nova versão de "Beautiful Day" de 'Songs Of Surrender' do U2


'Songs Of Surrender', uma coleção de 40 canções seminais do U2, regravadas e re-imaginadas para 2023, será lançada na sexta-feira, 17 de março. 'Songs Of Surrender', com curadoria e produção de The Edge, traz a banda revisitando algumas das canções mais celebradas de seus mais de 40 anos de carreira, para uma re-imaginação musical resultando em uma gravação completamente nova de cada faixa, para incluir os arranjos e, em alguns casos, novas letras. 
Disponível na Apple Music, um preview da nova versão de "Beautiful Day", que teve a letra modificada.

 

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2023

Philip Selway, o baterista do Radiohead: "Se Bono, The Edge ou Adam estiverem lendo isto – eu conheço todas as partes de Larry"


Philip Selway, o baterista do Radiohead, tem uma mensagem urgente: "Isso vai sair no The Irish Times. Se Bono, The Edge ou Adam estiverem lendo isto – eu conheço todas as partes de Larry".
Ele brincou devido ao anúncio de uma residência do U2 em Las Vegas sem Larry Mullen, que estará se recuperando de uma cirurgia.
Parecida com a história do U2, o Radiohead também for formado na escola, quando os art-rockers mais melancólicos da Grã-Bretanha em uma sexta-feira, ensaiaram durante o intervalo do almoço na escola.
"Larry Mullen tem uma identidade musical muito distinta. Ele tem sido um dos meus bateristas preferidos", diz Selway. "Isso coloca uma marca real em uma banda. É o mesmo com Bill Berry, Charlie Watts, Ringo... Tony Allen com Fela Kuti. Todos eles trazem muito para isso".
Ele faz uma pausa, para refletir: "Eu não sabia disso sobre Larry Mullen. Eu também não sabia disso sobre os shows de Las Vegas".
Com grupos tão grandes como Radiohead ou U2, um baterista nunca é simplesmente um baterista. Selway começou a escrever canções em seu quarto em Oxfordshire e, ao longo da última década lançou uma série de álbuns solo bem recebidos.
Radiohead sempre será o trabalho de sua vida. Ainda assim, se feliz por trás da bateria, ele reconhece que parte dele deve aproveitar os holofotes. É por isso que ele está em carreira solo e brincando sobre cair de paraquedas como baterista emergencial do U2.
"[Ser um baterista] parecia uma boa dinâmica no Radiohead. Eu estava feliz com aquilo. Thom sempre foi um frontman muito cativante e natural. Esse sempre pareceu o caminho apropriado para o Radiohead seguir". Uma pausa. "Mas há um elemento meu que deve querer ser um pouco mais central".

Bono entrega prêmio para Steven Spielberg e após duas vodkas, revela um amor especial pela obra do diretor


Bono fez uma aparição surpresa no Festival de Cinema de Berlim para homenagear Steven Spielberg, já que o diretor recebeu o Urso de Ouro Honorário do evento pelo conjunto da obra. Bono, que esteve no festival nestes últimos dias para a estreia mundial do documentário 'Kiss The Future', revelou um amor especial pela obra de Spielberg.
"Existem muitas razões pelas quais as pessoas amam Steven Spielberg. Todos eles são válidos. Aqui está a minha. É muito pessoal, mas tomei duas vodcas, então vou compartilhar com vocês", disse Bono na cerimônia de premiação.
Ele nomeou o drama de Spielberg de 1974, Sugarland Express (Louca Escapada), estrelado por Goldie Hawn, como um filme que teve um lugar especial em sua memória cinematográfica.
Nele, uma mulher busca reunir a sua família e ajuda o marido a escapar da prisão, para que juntos possam ir até Sugarland na intenção de recuperar o filho, que foi adotado por um casal local. A fuga de ambos provoca uma caçada policial sem precedentes na história do Texas.
"Toda a situação se torna uma sensação na mídia quando eles sequestram um policial e o mundo espera e assiste para ver o que vai acontecer", disse Bono.
"É uma situação muito Spielbergiana. No cinema, no 'ventre' com uma visão que é cinema. Eu observo o rosto da mãe e é projetado naquela tela enorme. A mãe é interpretada pela grande Goldie Hawn, mas tudo o que vejo é minha própria mãe, como a via quando criança, gigantesca, imperfeita.
Choro com o coração cheio de alegria porque sei que minha própria mãe sempre virá me procurar. Isso é cinema puro. Não, isso é puro Spielberg. O substantivo já está virando um adjetivo".
Bono sugeriu que Spielberg tinha um outro mundanismo sobre ele.
"Ele é meio que fora deste mundo. Ele não é realmente uma celebridade, é? Graças a Deus por isso. Sabemos que ele é um dos maiores figurões de Hollywood, mas temos a sensação de que ele não pertence a esse lugar e estamos meio que aliviados. Mas a conquista de sua vida não é apenas seu trabalho. É sua vida real, sua família real", disse ele.
Referindo-se ao filme AI (Inteligência Artificial) de Spielberg de 2001, Bono mencionou o personagem central do menino robô David, que é programado para mostrar amor incondicional com consequências inesperadas.
"Em IA, o menino é uma máquina que desenvolve uma alma, para que ele possa amar sua mãe de volta à vida. Na máquina que é Hollywood. Steven Spielberg é a alma da máquina e é certo homenagear essa figura histórica aqui, na mais histórica das cidades, Berlim", disse ele.
Bono disse que Spielberg passou grande parte de sua carreira cavando no passado para que ele pudesse ver melhor o que o assusta no presente, referindo-se a filmes como A Lista de Schindler, Império do Sol, O Resgate do Soldado Ryan, Amistad, Lincoln e Cor Púrpura.
Ele também mencionou o último filme semi-autobiográfico de Spielberg, The Fablemans.
"Os críticos adoram esse ângulo autobiográfico e eu também. Só discordo de uma sugestão de que, com este filme, Steven Spielberg finalmente contou sua própria história. Ele tem contado sua própria história o tempo todo", disse Bono.

Músico amador irlandês consegue ir para o Tribunal ao alegar que o U2 gravou uma música sua e violou acordo de não tocá-la ao vivo por "razões sentimentais"


Um músico irlandês que está processando o U2 pelos direitos de autoria de uma música consegue ir para o tribunal. Maurice Kiely, de Whitehall, Dublin, afirmou que é o verdadeiro compositor de "A Man And A Woman" e que deveria ser compensado.
A faixa aparece no álbum 'How To Dismantle An Atomic Bomb', lançado em novembro de 2004, no qual Bono e The Edge são apontados como os compositores.
Kiely afirmou que escreveu a música no final dos anos 90 e que a tocou para Adam Clayton.
De acordo com o The Times, Kiely afirmou que Adam Clayton ouviu a música durante uma reunião de amigos e músicos em Donnybrook, Dublin, no início de 2004.
Adam supostamente teria perguntado a Kiely se ele poderia gravá-la e tocá-la para os outros membros do U2. Desde então, Kiely afirmou que, embora tenha feito um acordo verbal de que o U2 poderia usar a música, ele pediu que não fosse tocada ao vivo, por "razões sentimentais".
Ele alega que o U2 violou esse acordo ao tocar a música no Hollywood Bowl em Los Angeles em outubro de 2011, em um show de aniversário de dez anos da Fundação Bill Clinton.
O caso foi mencionado perante o juiz Brian O'Moore na última sexta-feira e foi listado para uma audiência de duas horas nos Four Courts em 23 de março.
Também deve ser mencionado no tribunal novamente na quarta-feira.
O show da Clinton Foundation foi a única vez que a música foi tocada ao vivo pela banda.
De acordo com a autobiografia do grupo de 2006 'U2 BY U2', editada por Neil McCormick, Bono estava interessado na distância que existe entre homens e mulheres, e escreveu a música sobre redescobrir uma espécie de amor romântico e paquerador. O cantor teria descrito isso como um 'pequeno presente musical'.
De sua parte, The Edge teria classificado "A Man And A Woman" como o curinga do álbum de 2004 da banda.
Registros judiciais nos EUA mostram que Kiely tentou processar a banda pela primeira vez em maio de 2019, quando deu seu endereço como Sunset Avenue, Venice, Califórnia.
Ele nomeou o U2 e seus membros Adam Clayton, David Evans, Larry Mullen Jr e Paul Hewson na intimação para o Tribunal Distrital Central da Califórnia.
No entanto, os registros mostram que o caso foi encerrado em uma semana, porque tanto o U2 quanto o Sr. Kiely moravam na Irlanda.
O Sr. Kiely recorreu da decisão, mas esta foi indeferida em dezembro de 2019, devido à sua omissão em tomar outras medidas.
Entende-se que Kiely estava buscando $ 3 milhões (€ 2,8 milhões) em compensação nessa fase.
Ele iniciou seu caso no Supremo Tribunal em Dublin em abril de 2021. Ele está representando a si mesmo, enquanto o U2 é representado pelos advogados da Beauchamps, um importante escritório de advocacia corporativo com sede em Dublin Docklands.

Série de 12 concertos do U2 em Las Vegas sem Larry Mullen, serão os mais lucrativos de toda a carreira da banda


O U2 fará a partir de 29 de setembro uma residência especial de 12 apresentações na MSG Sphere, um novo local tecnológico de espetáculos que será inaugurado na cidade de Las Vegas, nos Estados Unidos.
Os shows sem Larry Mullen celebrarão as três décadas da Zoo TV Tour, a memorável turnê de divulgação do álbum 'Achtung Baby' de 1991. E as especulações em torno de quanto a banda deverá arrecadar com essas apresentações também começaram. Um artigo do radialista americano Alan Cross, no site A Journal Of Musical Things, apontou que o U2 deverá faturar pelo menos US $ 1 milhão por show (R$ 5,17 milhões), com relatórios dizendo que o grupo receberá 90% das vendas brutas de ingressos.
"O Sphere tem capacidade para 17.500 pessoas, um show mediano para o U2. Qual seria o valor médio do ingresso médio? Algo entre US $ 100 e US $ 500 (entre R$ 517 e R$ 2,5 mil) não é um palpite irracional. Isso aumenta o valor bruto para a faixa de US $ 1,5 para… US$ 3 milhões (R$ 15,5 milhões) por show? Sim", diz Cross.
Ele apresenta outros cálculos: "E se o U2 optar por permitir que a Ticketmaster use seu algoritmo de precificação? Quanto isso elevaria o preço dos melhores assentos? Vegas sendo Vegas, as pessoas vão pagar de US $ 5.000 a US $ 10.000 (R$ 25,8 mil a R$ 51,6 mil) apenas para estar bem perto do palco. Finalmente, podemos olhar para a fortuna que esses shows possivelmente representarão para vendedores secundários como a StubHub [site de compra e venda de ingressos]. Nenhum dinheiro extra em cima do preço irá para o U2, mas se vamos tentar calcular quanto dinheiro trocará de mãos sobre esses doze shows, devemos incluí-los".
O radialista finaliza comentando que a série de 12 shows em Las Vegas representará as apresentações mais lucrativas que o U2 já realizou até hoje. Vale ressaltar que os cálculos de Cross foram feitos em cima de apenas esses 12 shows em Las Vegas. 
O Las Vegas Review-Journal desta semana diz que vê o U2 arrecadar mais de $ 1,5 milhão ou € 1,4 milhão. A matéria diz: "Com um preço nominal médio de, digamos, US$ 100 por ingresso na capacidade de 17.500 lugares do Sphere, o U2 faria US$ 1.575.000 brutos por show". 
No entanto, com alguns assentos na frente do palco sendo vendidos por US$ 500 (€ 468), juntamente com US$ 100 para assentos na parte de trás, o jornal local prevê que o U2 poderia facilmente dobrar ou até triplicar seu dinheiro. 
No ano passado, a turnê de Elton John, registrou a maior bilheteria de todos os tempos: US $ 817,9 milhões (R$ 4,15 bilhões). Com 278 shows realizados até agora, ela tem uma média de US $ 2,94 milhões (R$ 15 milhões) por apresentação.
Nem mesmo a bem sucedida The Divide Tour, do astro Ed Sheeran, com US$ 776,4 milhões, alcançou o mesmo feito — o intérprete se tornou o dono do último recorde, em 2019, após 258 apresentações. Elton John também deixou para trás o U2, que arrecadou US$ 736,4 milhões com a 360°.

terça-feira, 21 de fevereiro de 2023

U2 repete 'Films Of Innocence' e comissiona 40 artistas para criação de 40 vídeos para 'Songs Of Surrender'


Há um projeto do U2 que foi facilmente esquecido. Em 2014, a banda lançou um vídeo em formato longo chamado 'Films Of Innocence', apresentando o trabalho de 11 artistas/criadores diferentes fazendo visuais inspirados nas canções do álbum 'Songs Of Innocence'.
O filme foi vendido pelo iTunes Music Store, feito em parceria com a Apple.
Agora, novamente, é anunciado: "40 músicas regravadas por nós, reimaginadas por você. 40 artistas e criadores de todo o mundo foram contratados pela banda para criar um vídeo para cada faixa de 'Songs Of Surrender'."

Beat As One: a bateria destacada de Larry Mullen em "With A Shout (Jerusalem)" e "If You Wear That Velvet Dress"


Beat As One! O som destacado da bateria de Larry Mullen nas canções "With A Shout (Jerusalem)" e "If You Wear That Velvet Dress".
Pelo fã, músico e colaborador Márcio Fernando!



Substituto temporário de Larry Mullen tem o U2 como uma de suas bandas favoritas, e deixará o Krezip, sua banda


O U2 está se preparando para uma série especial de shows com uma ressalva - o baterista fundador da banda, Larry Mullen Jr., estará ausente.
Larry Mullen disse: "Eu realmente sinto falta do público. Sinto falta dessa interação, embora esteja sentado atrás de uma bateria. Gostaria de tirar um tempo, o que farei, para me curar. E eu gosto muito de tocar e gosto do processo de tocar e de estar na companhia de pessoas criativas. Eu gosto disso".
A banda vai aterrissar em Las Vegas para 'U2:UV Achtung Baby Live At The Sphere', uma série de shows no novo MSG Sphere no Venetian que celebrará seu álbum de 1991 'Achtung Baby'. O U2 será o primeiro ato se apresentar no local e enquanto Larry Mullen estará se recuperando de uma cirurgia não revelada, o baterista do Krezip, Bram van den Berg, de 40 anos de idade, o substituirá durante os shows.
Após o anúncio da grande chance de van der Berg com o U2, seus colegas membros do Krezip se despediram na página oficial da banda no Instagram. "Estamos incrivelmente orgulhosos dele!! O fato de uma banda lendária como o U2, e também uma das bandas favoritas de Bram, ter surgido agora em seu caminho é inacreditável! E, novamente, porque é claro que sabemos há muito tempo o quão bom ele é..!" 
van der Berg não estará nas duas bandas simultaneamente - o post do Krezip afirmou que o baterista não conseguirá conciliar seu tempo entre as duas bandas. "Ele não poderá combinar sua bateria para o U2 e para o Krezip. Sentiremos muito a falta dele em um futuro próximo", afirmou o post do Instagram.

segunda-feira, 20 de fevereiro de 2023

Bono e Adam Clayton no Berlin Film Festival para a premiere de 'Kiss The Future'


Bono e Adam Clayton estiveram no tapete vermelho do Berlin Film Festival para a premiere de 'Kiss The Future'.
Por quase quatro anos de cerco na década de 1990, a cidade de Sarajevo sofreu com os bombardeios, os estrondos de veículos blindados e o repetido estalo de fogo de franco-atiradores.
Mas em momentos roubados, outros sons mais esperançosos irrompiam: música vinda de clubes underground e através de aparelhos de TV sempre que a eletricidade não era interrompida. Músicas como "Sunday Bloody Sunday" e "One" do U2. A necessidade humana de alegria e libertação da música sustenta o documentário 'Kiss The Future', que conta como o U2 assumiu a causa de Sarajevo. O documentário fez sua estreia mundial no Festival de Cinema de Berlim.
Os Sarajevans precisavam não apenas de abrigo, água e comida, mas também de uma pausa da guerra, mesmo que apenas em breves intervalos, e energia para continuar resistindo. Eles encontraram inspiração na música e, em particular, nas canções do U2, então a maior banda de rock do mundo.
"Foi como se teletransportar para outro lugar", lembra Enes Zlatár, vocalista da banda Sikter, sobre o que significava tocar e ouvir música. "Foi isso que nos manteve sãos o tempo todo".
Em uma surpreendente cena, o baterista de Sikter, que perdeu um braço em um bombardeio, é visto tocando furiosamente em um show, com uma baqueta presa com fita adesiva no toco de seu braço direito. Isso mostra o quanto a música importa.
Enes relembra com raiva: "Nosso punk rock era nossa arma para dizer a eles: 'Foda-se!'"
A MTV, então a força mais poderosa da música popular, podia ser vista na TV na Bósnia. Os habitantes de Sarajevo reverenciavam o U2 por sua música crescente e postura franca em questões políticas. A vibrante "Sunday Bloody Sunday", escrita sobre a pior atrocidade no conflito na Irlanda do Norte, quando tropas britânicas mataram civis desarmados em 1972, repercutiu profundamente entre os bósnios que enfrentavam a aniquilação.
"Achei que eles eram uma força do bem", diz Bill S. Carter sobre o U2. Ele escreveu o documentário e desempenha um papel importante nele, relembrando suas memórias de ir para a sitiada Sarajevo no início dos anos 90 como um jovem americano, onde se conectou com uma ONG pouco ortodoxa. Ele pretendia ficar apenas um pouco, mas se apaixonou pelo povo, explica. A parte central do filme gira em torno dos esforços de Carter para entrar em contato com o U2 e Bono e recrutar ajuda para chamar a atenção para a situação dos moradores maltratados de Sarajevo.
O U2 estava então fazendo sua massiva turnê Zoo TV, em apoio ao álbum 'Achtung Baby'. Notavelmente, Carter superou inúmeros obstáculos e camadas de segurança para se encontrar com o U2 na parte italiana de sua turnê; ele entrevistou Bono, que enviou uma mensagem de solidariedade ao povo de Sarajevo. E em seu próximo show, o U2 dedicou uma performance de "One" à cidade.
"Achamos que o mundo inteiro havia nos deixado para trás", lembra um morador de Sarajevo sobre a esperança que o U2 despertou. "[Foi] incrível que alguém se importasse".
Membros do U2 e pessoas de sua turnê e equipes gerenciais são entrevistados em 'Kiss The Future'. Bono se lembra de propor que o U2 fosse imediatamente a Sarajevo para fazer um show ao vivo, mas a ideia acabou sendo considerada muito arriscada. Mas em suas paradas da turnê Zoo TV em Copenhague, Estocolmo, Londres e outros lugares, eles usaram uma conexão via satélite para transmitir Carter e os jovens Sarajevans para um bate-papo ao vivo para um grande público em estádios. Essas trocas claramente deixaram Bono comovido, mas em uma ocasião uma mulher bósnia no feed ao vivo disse à banda que, apesar do gesto de solidariedade, "vocês realmente não estão fazendo nada por nós".
Depois dessa repreensão pública, o U2 abandonou os interlúdios "ao vivo de Sarajevo" das datas da turnê. "Não estava produzindo uma onda", oferece Bono, dizendo que se tornou uma troca cansativa de "reality show", "usando a dor das pessoas como entretenimento".
Eles não terminaram com Sarajevo, no entanto. Eles escreveriam, com Brian Eno, a música "Miss Sarajevo", inspirada em um concurso de beleza realizado na cidade em meio ao cerco, onde jovens concorrentes em trajes de banho seguravam uma faixa que dizia: "Não Deixe Eles Nos Matarem". Luciano Pavarotti cantou uma seção operística da música.
'Kiss The Future' é bem-sucedido em vários níveis – como um importante lembrete de uma terrível guerra genocida que foi amplamente esquecida e como uma espécie de cápsula do tempo, lembrando uma época em que o "feed de notícias" via satélite que o U2 implementou para a turnê Zoo TV constituía uma novidade, e a MTV reinava como o árbitro supremo da cultura jovem. Mas fala, crucialmente, do presente, quando os civis na Ucrânia estão sendo atacados de forma tão impiedosa e cruel quanto o povo de Sarajevo. Os cidadãos ucranianos, enquanto lutam por sustento e calor em um inverno frio, continuam a fazer arte e a precisar de música de maneira semelhante às cenas emocionantes do filme de Cisin-Sain. Os músicos clássicos da Ucrânia tocaram em abrigos subterrâneos, um gesto de esperança e resiliência, e um ato humano e enobrecedor que contrasta vigorosamente com o empreendimento exterminador de Putin.
O documentário se baseia na chegada triunfante do U2 a Sarajevo após o rompimento do cerco. Eles tocam para dezenas de milhares de fãs em êxtase em uma arena; um homem se lembra quase 30 anos depois: "A guerra acabou no momento em que eles subiram ao palco".
Bono, perdendo temporariamente a voz, consegue gritar para a multidão: "Viva Sarajevo!" Ele grita: "Foda-se o passado! Um beijo ao futuro!"

Billy McGrath descobriu pelo livro de Bono, que o U2 o queria como empresário nos primeiros dias da banda


O guru do showbiz Billy McGrath diz que teria recusado o U2 em seus primeiros dias se eles o tivessem convidado para ser seu empresário.
Billy atingiu os holofotes recentemente quando Bono revelou em sua autobiografia que em um estágio nos primeiros anos, a banda decidiu demitir seu empresário Paul McGuinness em meio a uma discussão acalorada e contratar McGrath.
Na época, McGrath era o empresário de uma das jovens bandas irlandesas favoritas do U2, The Atrix.
Bono disse que Louis Walsh ouviu a conversa deles no restaurante de Dublin, Captain Americas, na Grafton Street, e os dissuadiu.
Agora, McGrath revela que o U2 o abordou para ser seu agente de shows irlandeses - e ele "educadamente recusou" o pedido.
"Eu não sabia que eles iam me pedir para ser seu empresário ou que Louis Walsh interveio até que o livro de Bono fosse lançado, mas quando eles me pediram para ser seu agente de reservas, eu disse a eles para ficar com Paul e pensar em uma carreira fora da Irlanda", disse Billy ao Sunday World.
"Não havia nenhum clube independente na Irlanda que se adequasse ao U2 na época. Era a época da extensão dos bares, das bandas de dança e das salas de cabaré, e o U2 tinha um público bastante jovem. Eu sabia que os publicanos teriam problemas com isso.
"Eu disse: 'Não acho que haja um mercado enorme, continue com o que está fazendo com Paul'. Eu conhecia Paul McGuinness, tinha respeito por ele e simplesmente sabia que ele era perfeito para a banda".
No entanto, Billy revelou que recebeu uma enxurrada de mensagens de pessoas reagindo à revelação de Bono em sua autobiografia.
"Recebi tantas mensagens de texto e tantos DMs dizendo: 'Ah, você poderia ter ficado milionário, olha o que perdeu!' Mas nunca entrei nisso por dinheiro, não é isso que me motiva.
"Durante toda a minha carreira, tenho saltado de uma coisa para outra. Adoro trabalhar em novos projetos com novas pessoas. Eu não teria durado com o U2. Assim que algo começa a funcionar, fico um pouco entediado e sigo em frente. Metade da diversão é começar as coisas. Tive uma carreira muito produtiva e bem-sucedida, então não me arrependo de nada".
Billy manteve seu relacionamento com o U2 ao longo das décadas. "Eventualmente, quando entrei na TV, o primeiro documentário que fiz foi o U2 em Croke Park, então acho que havia um respeito mútuo ali e temos uma amizade duradoura até hoje", ressalta.

sábado, 18 de fevereiro de 2023

"Se fôssemos fazer um documentário apenas sobre o show, o U2 diria não, porque não é quem eles são"


Não faltam filmes que propagandeiam a noção de arte como um bálsamo. Poucos, no entanto, investem tanto no imediatismo da relação da arte com a dor da vida real quanto 'Kiss The Future'.
Dirigido por Nenad Cicin-Sain e baseado em 'Fools Rush In: A Memoir' de Bill Carter, trabalhador humanitário nascido nos Estados Unidos (os dois compartilham um crédito de história na tela), o filme é uma mistura inteligente de história e retrato cultural que narra comovente o luta dos civis sitiados de Sarajevo durante a Guerra da Bósnia na década de 1990.
Produzido por Ben Affleck e Matt Damon, o filme mostra o jovem Carter blefando para conseguir uma entrevista com o vocalista da maior banda do mundo na época: o U2, um grupo que nunca tem medo de declarações sociopolíticas ou de casar grandes ideias com emoções ainda maiores no rock 'n' roll de arena que não abandona o intimismo.
Os resultados desse encontro inicial, todos narrados em 'Kiss The Future', viriam a incluir o U2 transmitindo por satélite para Sarajevo todas as noites durante sua inovadora turnê Zoo TV e, subsequentemente, cumprindo a promessa de fazer um show na cidade com um show emocionante da PopMart em 1997.
Cicin-Sain, nascido na ex-Iugoslávia, filho de mãe sérvia e pai croata, há muito nutria a ideia de fazer um filme sobre o que os cidadãos presos de Sarajevo passaram durante a guerra e como o show do U2 serviu para juntar as pessoas novamente. Enquanto escrevia um roteiro separado para Affleck e Damon, o último mencionou seu relacionamento com Bono. Sentindo uma oportunidade, Cicin-Sain se lançou na pesquisa. Na história de Carter, ele finalmente encontrou o tecido conjuntivo que procurava.
A dupla se conectou na primavera de 2021 e rapidamente se uniu em uma visão ambiciosa. "Se fôssemos fazer um documentário apenas sobre o show, o U2 diria não, porque não é quem eles são", disse Carter. "Mas Nenad e eu começamos a pensar e ampliar o escopo de uma forma muito bacana. É sobre como as pessoas viviam lá [durante a guerra], mas também é um conto de advertência de que se você não prestar atenção às suas tendências democráticas e deixar a desinformação dividir você e criar ódio, a Bósnia é o que pode acontecer - você matando seu vizinho".
O resultado, algo que Cicin-Sain considera um retrato da memória coletiva, entrelaça reminiscências incisivas (entrevistados incluem bósnios do trabalho de socorro de Carter, além de Bill Clinton, Christiane Amanpour e membros do U2) com uma abundância de imagens de arquivo com curadoria inteligente mostrando um espírito de desafio evidenciado em discotecas underground, shows de punk rock, concursos de beleza e muito mais.
"Queríamos criar essa tapeçaria de pessoas conectadas por esse momento da história – dos bósnios ao presidente dos Estados Unidos, de diferentes músicos locais à maior banda do mundo", disse Cicin-Sain.
"Tonalmente, eu não queria fazer algo pesado e sombrio, não queria fazer algo forçado, precioso e deprimente", continuou ele. "Eu queria fazer algo que tivesse esse equilíbrio entre o melhor dos seres humanos e, às vezes, o pior dos seres humanos. Eu queria colocar o presidente falando sobre geopolítica diretamente ao lado de uma menina de 12 anos reagindo a isso em Sarajevo. Então tudo se tornou sobre essas duas polaridades".
"Guerra é horror. Não há dúvida sobre isso", concluiu Cicin-Sain. "Mas também há uma beleza extraordinária na humanidade que acontece naqueles tempos também".
Ao contar uma história de triunfo sobre o nacionalismo étnico, 'Kiss The Future' destaca a necessidade inerente da humanidade por expressão artística – mesmo, e especialmente, em uma escuridão incrível.

sexta-feira, 17 de fevereiro de 2023

U2 participará do Record Store Day 2023 com EP em vinil de "Two Hearts Beat As One / Sunday Bloody Sunday" de 40° aniversário


A Island Records e a UMe anunciaram o lançamento de "Two Hearts Beat As One / Sunday Bloody Sunday", uma edição limitada em EP de 4 faixas, comemorando o 40º aniversário do terceiro álbum de estúdio do U2, 'War' (1983), exclusivamente para o Record Store Day, que acontecerá em 22 de abril de 2023.
O EP de 45RPM apresenta duas faixas originais de estúdio, ambas lançadas como singles em 1983, e duas versões reimaginadas do próximo álbum do U2 de 2023, 'Songs Of Surrender', em edição limitada em vinil branco pesado de 180g, alojado em interiores revestidos de poliéster branco liso, além de um pôster exclusivo em papel brilhante com uma ilustração de Bono.
As duas faixas "Two Hearts Beat As One" e "Sunday Bloody Sunday" foram originalmente lançadas como singles em 21 de março de 1983, cada uma em diferentes regiões do mundo, como o segundo single do disco.

SIDE A:

Two Hearts Beat As One (War Mix)
Sunday Bloody Sunday (War Mix)

SIDE B:

Two Hearts Beat As One (Songs Of Surrender Mix)
Sunday Bloody Sunday (Songs Of Surrender Mix)

Elijah Hewson diz que influência da sonoridade de The Edge se infiltra no trabalho do Inhaler


Em entrevista à revista Guitar Player, Elijah Hewson do Inhaler falou sobre a influência da sonoridade do U2 e disse que o estilo de The Edge vira e mexe se infiltra em seu trabalho.
"Tentamos não ser influenciados pelo The Edge. Obviamente, ele é um músico muito importante, então essa influência se infiltra. Às vezes pensamos: 'Oh, isso soa como The Edge?' Temos que ter cuidado com isso", disse o filho de Bono.
Ele acrescentou na sequência: "Nós apenas garantimos que esses delays sejam desativados. Essa é a nossa regra. Contanto que não haja delays, estamos bem".

"O U2 durante a guerra, eles realmente tinham algo a dizer… isso foi muito importante para nós"


Civis presos no meio da guerra precisam de mais do que apenas comida e abrigo para sobreviver. Eles também precisam de algo para manter seu espírito vivo, algo para aliviar o fardo nas horas mais sombrias. A música muitas vezes preenche essa necessidade, proporcionando uma libertação e alimentando a esperança. É verdade na Ucrânia agora e foi verdade três décadas atrás em Sarajevo, quando a capital da Bósnia sofreu um cerco brutal nas mãos e canos de armas das forças sérvias.
O documentário 'Kiss The Future', em estreia mundial no Festival de Cinema de Berlim, mostra como a música de alguma forma floresceu em meio a bombardeios e atiradores de elite em Sarajevo. Músicos tocavam em clubes subterrâneos. A MTV oferecia uma espécie de tábua de salvação, canalizando a música para a cidade através dos aparelhos de televisão. O filme dirigido por Nenad Cicin-Sain revela que uma banda ocidental em particular reuniu as esperanças dos Sarajevans, a maior banda de rock do mundo, na verdade: U2.
Matt Damon, Ben Affleck e Sarah Anthony produziram 'Kiss The Future'. 
"Quando ouvi politicamente a música do U2", lembra um músico bósnio que sobreviveu ao cerco, "representaram algo que percebi nesta guerra, na guerra de Sarajevo, era uma personificação de nossa resistência".
O vocalista da banda de Sarajevo, Sikter, diz: "O U2 durante a guerra, eles realmente tinham algo a dizer… isso foi muito importante para nós".
Os membros do U2 são entrevistados no filme. Eles se lembram de tentar chegar à Sarajevo sitiada para tocar para o povo. Quando isso foi considerado muito perigoso, eles transmitiram Sarajevans ao vivo em sua turnê Zoo TV, dando-lhes uma plataforma para contar às multidões da arena o que eles estavam passando.
Como uma banda irlandesa, o U2 sabia o terrível preço que a violência política tingida de conflito sectário poderia ter; tinham visto na Irlanda do Norte. Bono comenta sobre a importância da música e a realidade com risco de vida que os Sarajevans enfrentavam.
"Todos nós usamos a música para nos proteger", observa Bono, "como uma espécie de escudo contra todas as forças obscuras dentro de nossa cabeça. Em Sarajevo, houve guerra. Eles estavam no meio disso. E eles estavam usando a música como um escudo contra as verdadeiras forças das trevas".
'Kiss The Future' tem roteiro de Bill S. Carter, que também aparece no filme, contando o esforço de recrutar o U2 para chamar a atenção do mundo para Sarajevo na década de 1990. 

quinta-feira, 16 de fevereiro de 2023

Acordo da residência do U2 na MSG Sphere seria de US$ 10 milhões para 12 shows, mais lucro garantido na venda de ingressos


O NY Post escreve que James Dolan, empresário americano que atua como presidente executivo e CEO da Madison Square Garden Sports e da Madison Square Garden Entertainment e presidente executivo da MSG Networks, escolheu o U2 para inaugurar sua arena MSG Sphere em Las Vegas - mas alguns insiders temem que o acordo possa ajudar a alimentar um "incêndio inesquecível" que está consumindo o caixa da empresa.
De acordo com fontes próximas à situação, o bilionário proprietário dos Knicks concordou discretamente em pagar à lendária banda US$ 10 milhões para produzir um show espetacular para abrir o MSG Sphere - uma arena em forma de esfera com 17.500 lugares que aspira se tornar a melhor arena de concertos do mundo.
Isso se soma ao lucro garantido que o U2 colherá dos shows, coletando mais de 90% dos ganhos com a venda de ingressos para cerca de 12 shows - com o primeiro programado para 29 de setembro e o restante distribuído em alguns meses, de acordo com fontes.
O pacote generoso para o U2 está alimentando a ansiedade sobre a MSG Sphere - que conseguiu seu primeiro grande anúncio exagerado no Super Bowl neste fim de semana que mostrava a arena ainda em construção como uma nave espacial descendo para o deserto de Nevada, com o U2 olhando para ela junto com uma multidão de fãs.
"Sem entrar em detalhes, estamos muito confiantes no investimento que fizemos no U2 como artista de abertura do Sphere", disse um porta-voz do Madison Square Garden Entertainment ao The Post.
No entanto, conforme relatado pela primeira vez pelo The Post, Dolan reformulou a alta administração do MSG Sphere, nomeando-se presidente da operação enquanto a empresa luta para abrir em setembro. Em um memorando interno, Dolan disse que Lucas Watson, principal executivo da MSG Sphere, decidiu sair imediatamente. Jenna Wolfenson, gerente sênior de operações comerciais, também está saindo, de acordo com o memorando.
Em uma teleconferência na semana passada, o vice-presidente executivo e CFO da MSG Entertainment, David Byrnes, admitiu que o local de alta tecnologia - cuja conta de construção quase dobrou nos últimos três anos para US$ 2,2 bilhões - ainda não encontrou nenhum patrocinador corporativo. Isso não é bom, já que toda a ideia é que o dinheiro dos patrocinadores compensará as perdas de acordos dados a artistas de primeira linha como o U2 para produzir seus shows caros, de acordo com fontes próximas à situação.
A principal fonte de lucros comerciais para a Sphere serão os filmes, segundo fontes. Nessa frente, o The Post soube que Dolan contratou o diretor independente Darren Aronofsky para produzir o primeiro filme imersivo para o local de alta tecnologia, que terá uma tela de LED do tamanho de três campos de futebol e um sistema de som de última geração que dispara através das tábuas no chão.
Ao levantar um empréstimo de $ 275 milhões da JPMorgan em dezembro, o MSG projetou que em seu primeiro ano completo, a Sphere apresentaria entre 400 e 500 exibições de filmes, atraindo de 3 a 4 milhões de clientes com assentos com preços de até $ 50 cada. A título de comparação, a Sphere espera receber apenas entre 40 e 80 shows ao vivo, disse uma fonte que viu a apresentação.
Na semana passada, a MSG Entertainment disse que planeja entre quatro e seis atrações principais por ano, sem mencionar nenhuma banda específica. Isso ocorre porque a MSG Sphere está tendo problemas para contratar outras bandas de rock e artistas importantes, disseram as fontes. Muitos artistas estão recusando a ideia de produzir shows visuais chamativos que possam dominar sua música, disse uma fonte próxima à situação.
"Eles falaram com muitos atos que não estão interessados", disse a fonte ao The Post.
De fato, Dolan estava em parceria para construir a MSG Sphere com Irving Azoff até que o lendário promotor de shows desistiu, supostamente preocupado que os artistas em turnê relutassem em criar shows para a Sphere que não seriam replicáveis na maioria das outras arenas, disseram fontes.
Insiders dizem que Azoff - que há um rumor que poderá empresariar o U2 - ainda é um consultor da Sphere e está em busca de atos. Isso apesar de um potencial conflito de interesses, já que Azoff está construindo uma arena concorrente em Las Vegas como parte de um distrito de entretenimento planejado de US$ 3 bilhões, disseram fontes.
"Estamos muito felizes com o nível das conversas que estamos tendo com os artistas e avançamos muito nessas discussões e negociações. Anunciaremos os futuros artistas no momento apropriado", disse o porta-voz do MSGE.
Em um projeto repleto de atrasos, muitos deles causados pela pandemia, especialistas disseram que a Sphere ainda não negociou um aluguel de longo prazo para um estacionamento adjacente à arena - um acordo que geralmente é garantido como um dos primeiros passos na construção e não no final. Dolan está em negociações com o Wynn Resorts para um terreno próximo e, embora um acordo seja esperado nos próximos dias ou semanas, provavelmente será caro para Dolan, disse uma fonte.
Quanto à questão crucial de um patrocinador corporativo, Dolan está buscando US$ 50 milhões pelos direitos de nome da MSG Sphere, disseram as fontes. O local da Sphere se tornará um ponto de referência instantâneo que os turistas poderão ver do avião ao pousar em Las Vegas.
Os patrocínios são lentos porque "o novo é assustador", disse uma fonte próxima ao projeto, acrescentando que o MSG parece confiante de que os acordos serão anunciados mais perto da inauguração da MSG Sphere.

Bono sequestrando uma garçonete no meio do turno de trabalho, para um mergulho


Do livro de Bill Flanagan 'U2 At The End Of The World':

Deve ser depois das 4 da manhã, mas desde a viagem de iate até a varanda de Bono, até o jantar tailandês, até o bar gay, até a discoteca de libido solta até este lugar, muito álcool foi bebido para qualquer um se importar. Ou para alguém se opor quando Bono dá um tapa na mesa e grita: 'Quem quer nadar?'
Há um pequeno murmúrio que Bono interrompe ao anunciar: 'É o aniversário de Fintan! Devemos nadar para ele!'
O que diz sobre nosso estado mental que esse argumento convenceu a todos, incluindo Fintan? Logo o pobre Eric foi enviado a um hotel próximo para tentar comprar toalhas. Ele volta fracassado. Bono chama nossa garçonete duende e pergunta se há alguma toalha aqui que possamos emprestar para uma curta viagem a Bondi Beach. Ela balança a cabeça negativamente. Tudo bem, diz Bono, quem precisa de toalhas! E saímos pela porta e entramos em nosso carro.
De repente, nossa garçonete vem atrás de nós como se tivéssemos deixado de pagar a conta. Ela está carregando uma braçada de toalhas de mesa brancas que ela joga no banco de trás. "Não há toalhas", diz ela, "mas são melhores do que nada".
Obviamente esta é a maior mulher do mundo! Bono insiste que ela venha conosco. "Não, não", ela ri, "não posso".
"Sim!", todos gritam, "É o aniversário de Fintan!" e com isso Bono a puxa para dentro do carro. Outros clientes estão sentados em mesas do lado de fora do restaurante batendo palmas.
"Não", ela diz, "vou perder meu emprego!"
"Sim!" Bono ordena.
"Oh, quem precisa de um emprego?" Ela sorri enquanto o carro sai e os clientes nas mesas do lado de fora aplaudem.
Bono se levanta, limpa um pouco de areia e diz até logo. A garçonete sequestrada diz: "Não tão rápido". Oh oh. "Você me tirou do trabalho no meio do meu turno", ela lembra a Bono. "Você vai voltar e explicar isso ao meu chefe".
Nossos sapatos estão encharcados, nossos assentos estão arenosos e o céu está ensolarado quando voltamos para o restaurante. Os clientes noturnos nas mesas do lado de fora se transformaram em uma multidão de café da manhã e claramente a lenda da garçonete perdida tem sido um assunto mais quente do que as panquecas. Quando Tinkerbell sai do carro, o pessoal bate palmas e assobia. Ela saiu uma garota do bar, ela está retornando uma lenda.
Ela agarra Bono pelo braço e o arrasta em direção ao restaurante. Seu chefe sai para encontrá-la na porta. "Você não trabalhava aqui?", ele diz.
"Eu gostaria que você conhecesse o Bono", ela diz calmamente. "Ele pode explicar".
Bono olha em volta. Uma multidão se reuniu para ouvir o que ele tem a dizer. "Existe uma explicação perfeitamente boa", diz Bono, enquanto tenta pensar em uma. "Veja... precisávamos de um salva-vidas..."
Ele divaga, contando uma longa história enquanto todos aplaudem e pedem que o chefe perdoe a garçonete.
"OK", diz o chefe, "você pode ter seu emprego de volta". Aplausos. Ela volta para dentro para terminar seu turno, carregando uma braçada de toalhas de mesa úmidas.

Larry Mullen avisou em 2013: "Eu não me vejo em Las Vegas aos 65 anos de idade. Se o U2 estiver criando música relevante, eu estarei orgulhoso em estar em turnê e estarei orgulhoso em estar tocando estas músicas"


Está sendo divulgado um trecho de uma entrevista em 2013, na época que Larry Mullen tinha feito sua estreia como ator em 'The Man On The Train', onde ele diz: "Eu não me vejo em Las Vegas aos 65 anos de idade. Se o U2 estiver criando música relevante, eu estarei orgulhoso em estar em turnê e estarei orgulhoso em estar tocando estas músicas, mas se isso não for algo que a banda decida fazer, eu vou seguir, produzir filmes, dirigir filmes, atuar em filmes".
No final de 2022, quando apareceram os rumores de uma residência do U2 em Las Vegas, o Washington Post escreveu que Larry Mullen, hoje com 61 anos de idade, afirmou que se a banda tocasse ao vivo em 2023 provavelmente seria sem ele, pois ele precisava de uma cirurgia para continuar tocando - e admitiu que a dinâmica da banda não é a mesma de décadas atrás. 
À medida que os anos 80 avançavam e a estatura do U2 crescia, as decisões da banda eram tomadas pelo que eles chamavam de "Politburo", em homenagem aos comitês de formulação de políticas na maioria dos sistemas comunistas. Na opinião de Larry Mullen, o sistema que serviu bem à banda por tanto tempo agora se tornou mais uma ditadura benevolente.
"Você só faz isso se estiver se divertindo", disse Larry. "E nem todo mundo vai conseguir porque o preço é muito alto. Então eu acho que o desafio é por mais generosidade. Mais abertura para o processo. Sou autônomo e valorizo minha autonomia. Eu não canto da mesma folha de hinos. Eu não rezo para a mesma versão de Deus. Então todo mundo tem seus limites. E você só faz isso se estiver se divertindo muito, sabe?"
O baterista Bram van den Berg da banda Krezip, ficará temporariamente atrás da bateria do U2 no final deste ano. O músico holandês tocará com a banda durante a confirmada série de shows em Las Vegas.


Alan Corr - RTE

O cara quieto que está causando bastante barulho

Você poderia dizer que Larry Mullen Jr, odeia tanto os holofotes que passou a maior parte de sua vida sentado atrás da bateria.
Então, podemos assumir com segurança que ele não gosta de estar no noticiário esta semana após o anúncio não tão chocante de que ele não se juntará a seus companheiros de U2 nos shows em Las Vegas ainda este ano.
As razões de Larry para perder os shows são fáceis de ver. Ele passou o último meio século usando os músculos nas batidas, com força, idiossincrático e isso o deixou com problemas músculo-esqueléticos.
Ele está prestes a passar por uma cirurgia para poder voltar à bateria com vigor renovado. Simplificando, ele precisa de muito tempo para se recuperar e bater nas coisas com muita força não é o caminho a seguir.
Esta será a primeira vez que Larry perderá um show do U2 desde 1978, quando quebrou o pé em um acidente de motocicleta. E na tradição do U2, isso é realmente uma grande notícia.
Afinal, como até mesmo os fãs mais casuais do U2 sempre lembram, é a banda de Larry. Foi ele quem colocou aquela famosa nota no quadro da escola Mount Temple School (aconselhado pelo seu falecido pai, Larry Mullen Snr).
A notícia do não comparecimento de Larry em Las Vegas naturalmente mexeu com observadores, fãs e detratores do U2 em um turbilhão de especulações.
O Twitter fez o que sempre faz - entrou em um frenesi de rumores e teorias. Parece que depois de mais de 45 anos, as rodas estão saindo de uma das máquinas musicais mais bem lubrificadas da história e que o baterista está largando suas baquetas de vez.
"U2 sem Larry não é U2", declararam hordas de fãs infelizes.
Há um longo histórico de bandas passando por mudanças temporárias ou permanentes de formação.
Tal é o poder da lenda do U2 "maior que a soma de suas partes" que um membro ausente da formação simplesmente não parece certo.
Será que Larry, o cara que, aos nove anos de idade, foi instruído por seu professor de música a "parar de bater no piano", recusou-se terminantemente a tocar em Las Vegas e que sua cautela com a adoção do brilho e do showbiz pelo U2 e suas tensões com Bono finalmente chegaram ao auge?
A ideia de fazer uma residência lucrativa na cidade das luzes em meio às máquinas jackpots simplesmente não é o que o baterista extremamente privado se inscreveu anos atrás. Talvez Larry estivesse infeliz por estar preso dentro daquele limão gigante na PopMart Tour nos anos 90?
Também houve recriminações amargas de que o U2 é "ganancioso", que eles estão nisso apenas pelo dinheiro e estão mais do que dispostos a sacrificar seu fundador. Ao que só podemos dizer, bem-vindos ao maravilhoso mundo do showbiz, pessoal!
Um observador até se perguntou como o U2 soaria com "um baterista de verdade".
Como um dos principais representantes da banda aqui na terra, Neil McCormick, um amigo de escola da banda, que agora escreve sobre música para o The Daily Telegraph, observou friamente: "Há muitos comentários ( prós e contras), calúnias sendo lançadas e conclusões precipitadas. Os fãs do U2 certamente sabem que o U2 nunca faz nada (apenas) pelo $$$, e sua lealdade um ao outro nunca esteve em dúvida. É assim que você mantém o show na estrada por mais de 45 anos".
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