Em uma carreira que abrange o estrelato no rock como membro fundador do Roxy Music, trabalhos de produção para alguns dos nomes mais respeitados da indústria (U2, Talking Heads, David Bowie) e uma série de discos solo que recontextualizam os elementos básicos do pop, confiar um artista de destaque a Brian Eno deve ser considerado um ato de coragem para qualquer gravadora que se preze.
Embora suas incursões criativas sejam bem-sucedidas na maioria das vezes — como demonstra o álbum 'The Joshua Tree', do U2 —, sua missão é incentivar os artistas a correrem riscos, uma atitude que raramente agrada aos executivos das gravadoras.
"Sempre faço questão de me reunir com a gravadora no início de um projeto", explica ele, "e suponho que isso os assuste um pouco, porque sempre digo: 'Olha, já está na hora dessas pessoas mudarem de direção. Elas precisam fazer algo diferente. Não adianta continuarem fazendo o que vêm fazendo'. E, claro, as pessoas sempre ficam um pouco desconfortáveis com isso, porque o passado, mesmo que não tenha sido tão bem-sucedido, pelo menos é confiável. Mas não tenho inimizade com as gravadoras nem nada do tipo. Acho apenas que o processo sufoca as ideias criativas, porque ninguém realmente quer assumir a responsabilidade por um fracasso".
Eno está perfeitamente disposto a fazer isso, e em grande escala: "Se você vai fracassar", ele insiste, "é melhor fracassar feio, feio mesmo. Vou te dizer por quê: porque um fracasso de verdade recomeça do zero. Você está renovado. Pode começar de novo. Aliás, foi assim que o U2 se sentiu depois de 'Rattle And Hum'. Muitas vezes, é nesse ponto que as pessoas querem trabalhar comigo. Muitas vezes penso que meu trabalho como produtor é persuadir as pessoas a depositarem sua confiança em novos caminhos. Todos os outros — a gravadora, o público — vão incentivá-los a confiar nos caminhos já trilhados. Costumo adotar posições extremas no estúdio. Tento levar as opiniões ao extremo, até mesmo ao ponto de dizer: 'Esta é potencialmente a melhor música que já ouvi na vida! E aqui, ao lado, está possivelmente a pior'. Isso inflama as pessoas, as faz lutar para defender algo. Quero descobrir o que elas realmente querem daquilo, o que gostam, o que acreditam ser especial. Se você conseguir descobrir isso, talvez consiga se livrar de toda a bagagem que vem junto. Comecei a gostar da ideia de ter dois estúdios funcionando simultaneamente. Agora fazemos isso sempre com o U2. Dessa forma, alguém pode ficar sozinho para se concentrar em algo sem ter que se preocupar com outras pessoas esperando, e os outros não ficam entediados".
Outro benefício é a oportunidade de mergulhar em uma nova música depois de horas trabalhando na mesma. "É como um mundo totalmente novo", ele se maravilha. "Você consegue perceber todo tipo de coisa que se torna óbvia depois de ter escutado atentamente outra coisa. 'Ah, esse baixo está errado. É óbvio!'"
0 Comentários
