Liam Gallagher toca para mais de 160 mil pessoas em duas noites no Knebworth, e diz que Bono não teria essa força para promover um show solo assim

Considerado um dos principais acontecimentos do ano na música inglesa, o evento 'Liam Gallagher Em Knebworth' está disponível na plataforma de streaming Paramount Plus no Brasil. Liam esteve no palco que materializou o auge do Oasis 26 anos depois, agora em carreira solo, e tocou para mais de 160 mil pessoas em duas noites de junho deste ano. 

Mesmo não sendo o Oasis de volta ao local, a vibe foi única e concretizou o renascimento solo de Liam, que passou por períodos obscuros desde o fim da famosa banda em 2009.

Liam refletiu sobre a força que outras lendas do rock teriam para promover shows solo em Knebworth, como ele fez. As afirmações ousadas ocorreram após uma de suas apresentações históricas.

Falando em seu documentário, Liam se compara a outras lendas do rock ao alegar que os vocalistas de bandas consagradas não teriam o status de encabeçar concertos solo como ele em Knebworth. "Mick Jagger não seria capaz de fazer isso sozinho. Bono não seria capaz de fazer isso sozinho. Robert Plant não seria capaz de fazer isso sozinho", comenta.

No entanto, admitiu que um vocalista poderia ter sido capaz de realizar o feito assim como ele. "Talvez Freddie Mercury pudesse fazer, mas ele não está aqui, não é?", afirmou Liam dando destaque para a palavra "talvez".

Falando sobre seu feito, ele diz: "Ainda estou em choque por ter tocado em Knebworth por duas noites, 26 anos depois que me apresentei com o Oasis. Eu ainda estou tentando entender isso. Ter tocado para várias gerações no mesmo local com tantos anos de diferença é algo além do bíblico. Estou muito feliz que documentamos isso".

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O começo dos problemas de Larry Mullen com as mãos - Parte II

Voltando da turnê americana, o longo processo de busca de uma solução foi levado a sério. "O problema é que ninguém consegue identificar qual é a causa. Algo faz com que os tendões da mão inchem - se você estiver usando parte do corpo de maneira errada ou se forçar demais, esse tipo de coisa pode se desenvolver. Mas existem muitas opiniões diferentes sobre qual é exatamente a raiz da causa".

Larry consultou os melhores cirurgiões nos Estados Unidos, Europa e Grã-Bretanha. O problema intrigou até mesmo John Varian, a quem Larry descreve como "o chefe dos cirurgiões de mão britânico". Juntamente com outros especialistas, Varian recomendou uma cirurgia para explorar a mão, para identificar o que pode estar causando o inchaço.

A ideia não agrada a Larry Mullen, que admite estar tentando evitar uma operação. "Tenho consultado médicos na Irlanda e um deles encontrou este comprimido anti-inflamatório que ajudou enormemente. Não é um esteroide nem um medicamento. Não sei como funciona, mas reduz o inchaço e há menos um problema agora. É uma questão de saber até onde posso empurrar minha mão e depois cuidar dela, banhando-a em água fria e descansando o máximo possível".

A longo prazo, é possível que Larry tenha que se submeter à lógica da cirurgia, mas no momento ele está feliz porque a lesão está sob controle. Ao conseguir isso, ele estabeleceu uma manchete que outros músicos podem seguir. Muitos bateristas em particular têm problemas com as mãos e tocam independentemente, crucificando-se enquanto batem nas peles. Quando eles percebem que o problema é sério, muitas vezes já é tarde demais.

"É por isso que Max Weinberg me pediu para falar sobre minha lesão. Um novo hospital foi aberto em Nova York para tratar lesões nas mãos e ele está dando palestras lá. Ele me ligou para pedir uma entrevista para a revista Musician, para lançar a campanha para conscientizar os bateristas sobre a necessidade de cuidar de suas mãos. Deve ser daí que o Daily Mirror obteve suas informações iniciais".

Apenas para distorcer, como fizeram com várias histórias espúrias sobre o U2 nos últimos meses. "Eles tinham uma sobre mim com uma cópia da Bíblia na mão, pregando no 19A", disse Bono à Hot Press. Como eles também carregavam um artigo de página inteira, incluindo uma foto grande, sobre a casa 'semelhante a um gasômetro' de Bono.

"Somos uma banda muito improvável para esse tipo de atenção", acrescentou Bono, "mas eles parecem ter a intenção de nos perseguir. Eles parecem ter se cansado do Duran Duran e assim por diante. É algo que teremos que ter cuidado".

A conclusão inevitável é familiar: não acredite no que você lê nos tablóides britânicos. É algo que Marty Whelan pode notar. Porque, felizmente, no momento a notícia na mão de Larry é que não há necessidade de entrar em pânico. "Estamos gravando o novo álbum no momento e estou tendo poucos problemas com minha mão", confirmou.

Ainda não se sabe exatamente quando o trabalho finalizado chegará às lojas, mas o entusiasmo está alto no campo do U2. Tanto The Edge quanto Bono expressaram separadamente o tipo de empolgação com o trabalho em andamento, o que sugere que algo muito especial está por vir.

"Esperamos terminar de gravar o álbum até o final do ano", revelou Bono. "Pode haver um single antes do Natal ou pode ser apenas no Ano Novo". Mas o trabalho do ano passado certamente está amadurecendo rapidamente...

Os fãs do U2 não terão que esperar com ansiedade por muito mais tempo.

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O começo dos problemas de Larry Mullen com as mãos - Parte I

Hot Press - 1986

Em meio a rumores e notícias da imprensa de que sua carreira pode estar chegando ao fim, Larry Mullen revela a verdade sobre a extensão de uma lesão em sua mão que está se tornando um problema comum para bateristas de rock.

Quando a notícia foi divulgada pela primeira vez, ela tinha um tom desesperado de finalidade. Larry Mullen, do U2, estava internado em um hospital em Nova York. Lá ele seria operado, por causa de uma lesão misteriosa na mão. Se a operação não fosse bem-sucedida, Larry nunca mais tocaria bateria.

"Estamos todos com você", o DJ Marty Whelan, da Radio 2, em Dublin, garantiu ao baterista do U2 na distante Manhattan: "Espero que você fique bom logo". O Evening Herald e o Irish Independent seguiram com histórias confirmando que Larry estava realmente no hospital em Nova York e que sua carreira estava em jogo.

A informação foi anunciada novamente na Rádio 2 e os fãs do U2 em todo o país ficaram em estado de choque.

A ideia do U2 sem Larry simplesmente não parece viável. Por um lado, o U2 como banda é mais do que a soma de todas as partes individuais. Além disso, Larry está ao lado de Bono como o favorito dos fãs. Um símbolo sexual de potência incomum, ele sempre foi o alvo de uma proporção significativa das cartas de fãs da banda. E, no entanto, aqui estava a mídia nacional, anunciando que sua capacidade de tocar bateria dependia de uma operação para curar um problema misterioso.

O primeiro fã do U2 a alertar a Hot Press sobre a história estava em lágrimas. Era inacreditável - mas tinha que ser verdade. Eles disseram isso no rádio.

Assim como a Hot Press, o escritório do U2 foi inundado com ligações durante toda a manhã após o primeiro anúncio de Marty Whelan. Eles ficaram perplexos com o ímpeto que a história havia construído. "Não, não é verdade", disse um porta-voz à Hot Press. "Sim, ele tem um problema com a mão. E não vai atrapalhar sua carreira".

Então Larry não estava passando por uma cirurgia de emergência em Nova York? Longe disso, Larry estava em Dublin, chuvosa, trabalhando na continuação do U2 para 'The Unforgettable Fire'.

"A banda está ensaiando e Larry está tocando bateria. Ele pode tocar bateria. Ele está tocando bateria e ele estará tocando bateria", acrescentou o porta-voz definitivamente.

Com o nível de desinformação que já havia se espalhado, eles estavam ansiosos para esclarecer as coisas de forma firme e definitiva.

No segundo dia, quando o diário mais vendido da Irlanda, The Irish Independent, seguiu o The Herald publicando a história, Larry Mullen decidiu falar com a Hot Press, para esclarecer a história de uma vez por todas.

"Estou surpreso com as pessoas do Independent e Herald porque conheço esses caras", comentou. "Eu esperava mais deles. Mas apenas publicar a história sem checá-la é cair nos tablóides da Grã-Bretanha. O artigo do Daily Mirror está cheio de merdas".

Como sempre, a verdade é bem mais complexa do que os tablóides permitiriam. Para começar, no entanto, Larry tem um problema com a mão esquerda.

"A mão está um pouco dolorida há algum tempo, mas na primeira vez percebi que havia um problema em São Francisco durante nossa turnê pela América. Isso foi há menos de um ano. De repente, percebi que não seria capaz de fazer o show naquela noite - eu estava com muita dor. Então fui levado para o hospital imediatamente e o médico me disse para tirar as próximas duas semanas de folga".

Com um cronograma de turnês altamente sob pressão para ser concluído, esse tipo de descanso completo não estava nos planos. Chegou-se a um acordo, com a mão sendo colocada em um gesso sofisticado que poderia ser removido durante os shows. Um esquema de analgésicos fortes foi prescrito para levar Larry até o final da turnê.

"Eu estava apavorado", admitiu Larry. "Minhas mãos são meu sustento - um problema sério com elas pode me afetar muito".

Várias injeções de cortizona não conseguiram curar o problema. Larry conversou com Max Weinberg, da E-Street Band de Bruce Springsteen, sobre isso. Como alguém que sofreu muito com um problema semelhante, Weinberg foi categórico em seus conselhos.

"Ele passou por oito operações em cada dedo da mão. Ele teve um problema por anos e não cuidou de suas mãos - ele estava com muita dor. Então ele me disse: 'Não seja um mártir'. Tendo visto o dano que havia sido feito em seu caso, eu estava ciente da necessidade de cuidar de minhas mãos".

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"Bono, o trabalho do artista é descrever o problema, não tentar resolvê-lo. Você consegue colocar isso na sua cabeça?"

A conversa entre Bono e Brené Brown em Austin promovendo 'Surrender: 40 Songs, One Story': 

"Nosso empresário Paul McGuinness costumava me dizer: "Bono, o trabalho do artista é descrever o problema, não tentar resolvê-lo. Você consegue colocar isso na sua cabeça?" E eu diria: "Bem, sim, mas não". 

E minha resposta contra essa palavra, talvez isso esteja relacionado ao meu pai, não sei, mas eu achava que sonho não era a palavra que eu queria associada à minha geração. Eu pensava que o sonho é a geração que veio antes de nós. 

Imagine John Lennon e eu usando os óculos dele. Ele me trouxe aqui em tantos aspectos. Mas eu senti que o que eu amava em seu ativismo era que ele se envolvia. Ele foi, fez papel de bobo e ele e sua patroa sentados lá, você sabe, Two Virgins e os bed-ins pela paz. Mas em algum lugar da minha cabeça, há ação e contemplação programadas. E contemplação neste caso e ação. E eu apenas pensei, se soubermos como fazer isso. 

Eu senti que sabia como chegar... Isso é uma analogia com o futebol e eu sou um péssimo jogador de futebol, mas se a bola cair no seu pé e você achar que deu um jeito na defesa e sabe onde está o goleiro, e ele está de pé, e você sabe onde pode conseguir a bola se tiver o time certo atrás de você...

Como você não iria?

E foi uma ideia muito simples, parece muito maluca, mas dissemos: "Nossa, vamos trabalhar com liberais e conservadores, com freiras e punk rockers, mães de futebol, professores e enfermeiras.

Cancelar o impagável mesmo, as dívidas dos países mais pobres do mundo. E era uma causa digna, mas se tornou uma espécie de batalha vencível por causa da quantidade de pessoas incomuns, companheiros incomuns".

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Bono comenta "Highway To Hell" e diz ter se tornado fã do AC/DC

Na noite após o U2 se tornarem homenageados do Kennedy Center, seu vocalista e autor de best-sellers do New York Times foi à Catedral Nacional de Washington e falou sobre a beleza de "Highway To Hell".

A segunda maior catedral dos Estados Unidos foi o cenário para uma conversa entre Bono e o escritor vencedor do Prêmio Pulitzer, Jon Meacham, que atualmente atua como historiador do cânone da Catedral. Eles estavam lá para discutir as memórias de Bono, 'Surrender: 40 Songs, One Story', durante uma conversa abrangente que, sem surpresa, tocou em política e fé. Talvez mais surpreendentemente, essa conversa voltou-se para o assunto da banda australiana de hard rock AC/DC, um assunto que deve se presumir que não surge com frequência na Catedral Nacional de Washington.

Depois de discutir sua admiração pelos ateus - "É tão corajoso dizer: 'Não, eu não acredito nisso. É fabulismo. Está aí para te confortar, mas sou muito intelectualmente rigoroso para lidar com essa merda'" - Bono, um cristão devoto, disse: "Acabei de me tornar um grande fã do AC/DC. A música deles "Highway To Hell" me surpreende. É realmente uma das melhores canções já escritas".

Nesse ponto, ele perguntou a Meacham se poderia usar seu telefone para procurar a letra de "Highway To Hell". "Vocês não gostariam de ouvir a letra do AC/DC?" ele perguntou à grande multidão sentada em toda a igreja neogótica. Houve aplausos em resposta. Bono leu a letra no mesmo espaço sagrado onde vários funerais presidenciais foram realizados e onde Martin Luther King Jr. fez seu último sermão de domingo.

Depois de aconselhar Meacham sobre quais termos de pesquisa do Google usar - "AC/DC, "Highway To Hell", letra" - Bono admitiu que só recentemente descobriu o poder desse clássico do heavy metal enquanto participava de uma festa de aniversário onde alguém recitou suas palavras. Bono pensou que a leitora estava compartilhando um poema que ela havia escrito, mas sua esposa, Ali, explicou ao marido que o que ele realmente ouviu foram as letras do hit de 1979.

"Living easy", Bono começou, lendo com a solenidade de um padre do iPhone que Meacham entregou a ele. "Loving free. A season ticket on a one-way ride. Asking nothing. Leave me be. Taking everything in my stride. Don't need reason. Don't need rhyme. Ain't nothin' that I' rather do. Going down. Party time. My friends are going to be there too".

Vivendo fácil, vivendo livre

Um bilhete para a temporada, numa viagem só de ida

Sem pedir nada, me deixe em paz

Pegando tudo em meu caminho

Não preciso de razão, não preciso de rima

Não tem nada que eu prefira fazer

Descendo, hora da festa

Meus amigos vão estar lá também

"ssa é uma letra poderosa" disse Bono. "Isso é uma invocação: meus amigos também estarão lá"

Então ele continuou, com a mesma solenidade: "stou na estrada para o inferno. Estrada para o inferno. Estrada para o inferno"

"u só quero dizer que esse é o Jesus em quem eu acredito" disse ele. "orque Jesus também gostaria de estar lá, com seus amigos, e sempre vai longe, sempre vai te encontrar onde você estiver. É por isso que eu era tão fã de Johnny Cash. Johnny Cash poderia cantar essa música e seria incrível"

Bono então cantou algumas letras de "Highway To Hell" em uma voz incrivelmente precisa de Johnny Cash, acrescentando: "É a sensação de, se você se sentir rejeitado, se sentir que não está indo a lugar nenhum, estou com você".

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A ativista Agnes Nyamayarwo relembra como ela conheceu Bono e como eles se inspiraram na luta contra o HIV/AIDS

Em seu livro de memórias 'Finding Solace: A Journey Of Hope After Tragedy', a ativista Agnes Nyamayarwo relembra como ela conheceu Bono e como eles se inspiraram na luta contra o HIV/AIDS.

Cathleen Falsani, que conheceu Nyamayarwo na turnê The Heart Of America, vinte anos atrás , falou com ela para o U2.COM

Embora alguns fãs possam não estar familiarizados com o nome Agnes Nyamayarwo até chegarem ao capítulo "Miracle Drug" das memórias de Bono, 'Surrender', as histórias da enfermeira ugandense e ativista do HIV/AIDS e Bono foram entrelaçadas por mais de 20 anos.

Os dois se encontraram pela primeira vez em janeiro de 2002, e novamente alguns meses depois, quando Bono viajou com o então cantor americano. O secretário do Tesouro, Paul O'Neill, a quatro nações africanas, incluindo Uganda, em uma viagem de averiguação sobre, em parte, a crescente emergência da AIDS na África Subsaariana.

Nyamayarwo, enfermeira e mãe de 10 filhos, era voluntária da The AIDS Support Organization (TASO), uma ONG criada no final dos anos 1980 para ajudar ugandenses vivendo com HIV/AIDS. Em 1992, ano em que seu marido, Augustine, morreu de complicações relacionadas à AIDS, Nyamayarwo também testou positivo para o vírus. Em vez de guardar a notícia para si mesma, ela falou publicamente sobre sua condição na esperança de combater o estigma que tornava a propagação da doença particularmente perniciosa.

Em 1993, desencadeado pela morte de Augustine e seu status de HIV positivo, um de seus filhos mais velhos, Charles, de 16 anos, começou a apresentar sinais de doença mental e acabou desaparecendo. Já se passaram 30 anos e Nyamayarwo nunca mais o viu. Uma tragédia cruel atingiu mais uma vez alguns anos após o desaparecimento de Charles, quando seu filho mais novo, Christopher, morreu de complicações relacionadas à AIDS aos seis anos de idade.

"Eu percebi que as duas escolhas simples que eu tinha que fazer, era me deitar e desistir ou lutar para permanecer vivo e cuidar dos meus filhos restantes", Nyamayarwo escreve em seu livro de memórias recentemente publicado. "Não consigo imaginar como seria minha vida se eu tivesse sucumbido ao estigma".

Apesar de trabalhar em tempo integral para sustentar seus filhos sobreviventes, Nyamayarwo também arranjou tempo para ser voluntária na TASO, a organização que ajudou seu marido e sua família a encontrar ajuda médica e farmacêutica disponível para eles na época. Ela continuou seu trabalho com a TASO, eventualmente adotando um menino chamado David, filho de sua sobrinha, que ficou órfão quando sua mãe morreu de AIDS.

Dez anos após seu diagnóstico, os remédios contra a AIDS ainda não eram acessíveis nem prontamente disponíveis em Uganda. Após a visita de Bono à TASO, escreve Nyamayarwo, ela e seus colegas da TASO começaram a receber tratamento antirretroviral. Nyamayarwo impressionou tanto Bono que, alguns meses depois, ele a convidou para acompanhá-lo (e Ashley Judd, Chris Tucker e um coro infantil ganense) em uma turnê de 10 dias pelo meio-oeste americano em dezembro de 2002 para aumentar a conscientização sobre a emergência da AIDS na África Subsaariana.

Foi no lançamento dessa turnê que conheci Nyamayarwo na excepcionalmente manhã de domingo com neve de 1º de dezembro de 2002 na Igreja Metodista Unida de St. Paul no centro de Lincoln, Nebraska. Ela acompanhou Bono no palco para a parada inaugural da The Heart Of America Tour da DATA (Debt AIDS Trade Africa - a precursora da ONE Campaign).

Na época, eu era repórter do jornal Chicago Sun-Times e consegui entrar na caravana do ônibus da DATA de Nebraska para Nashville, onde Bono, Nyamayarwo e seus camaradas exortaram estudantes universitários, pessoas nos bancos, e líderes religiosos para ajudar a acender o fogo sob seus políticos para apoiar os esforços de socorro maciço para milhões de africanos vivendo (ou tentando) com HIV e AIDS. A mulher gentil com olhos tristes da cor do melaço por trás dos quais queimava o tipo de graça feroz que inspira todos que ela conhece a fazer tudo o que podem para aliviar o fardo dos outros, mudou inúmeras vidas, inclusive a minha.

"Acabei de passar 10 dias viajando pelo país com (indiscutivelmente) a estrela do rock mais popular do mundo e, de longe, a pessoa mais incrível que conheci na viagem foi uma mulher chamada Agnes. (Sem ofensa ao Bono. Eu sei que ele concordaria)", escrevi na época. (Tenho certeza que ele ainda concordaria).

Na verdade, foi a história de Nyamayarwo sobre a adoção de David que ajudou a moldar minha decisão vários anos depois de adotar nosso filho, Vasco, depois que o conhecemos como uma criança que vivia nas ruas de Malawi depois de perder seus pais biológicos para o HIV/AIDS. - algo pelo qual não tive a chance de agradecê-la diretamente até a semana passada, quando nos encontramos via Zoom para esta história.

"Bono diz às pessoas que quando ele me conheceu, eu mudei a vida dele, mas ele mudou a minha também", Nyamayarwo me disse. Bono conhecendo ela e o "Grupo da Vovó" de 25 outras pessoas, foi mais de um ano antes de o presidente George W. Bush anunciar o PEPFAR (também conhecido como Plano de Emergência do Presidente dos EUA para Alívio da AIDS). Este foi um programa que ela ajudou a inspirar e pressionou Bush pessoalmente a criar, levando à disponibilização de ARVs que salvam vidas e outros tratamentos para milhões de africanos.

"Foi muito legal da parte de [Bono] me dar a chance de falar com tantas pessoas, de convencer os americanos e outros países do G8 que conseguiram manter os tratamentos até hoje", disse ela. Até 30 de setembro de 2021, o PEPFAR apoiou o tratamento antirretroviral para 18,96 milhões de pessoas, permitiu que 2,8 milhões de bebês nascessem sem HIV de mães vivendo com HIV e forneceu cuidados intensivos e apoio a 7,1 milhões de órfãos, crianças vulneráveis e seus cuidadores para que possam sobreviver e prosperar, de acordo com um relatório recente do Departamento de Estado dos EUA.

Um dos principais esforços de Nyamayarwo e seus colegas da TASO foi ajudar pessoas recém-diagnosticadas com HIV a criar 'livros de memória' para as crianças e outros entes queridos que deixariam para trás.

"Fotos, lembranças, história da família, cartas para ocasiões futuras, conselhos. Mensagens de amor eterno", lembra Bono em 'Surrender'. A ideia dos 'livros de memórias' permaneceu com ele ao longo dos anos, ressurgindo como um catalisador para canções, o álbum 'All That You Can't Leave Behind' e talvez até mesmo o próprio livro de memórias 'Surrender'.

Contando uma conversa que teve com Brian Eno durante a fase gestacional de 'All That You Can't Leave Behind', no capítulo "Beautiful Day", Bono lembra de Eno dizendo a ele: "Você estava falando sobre os livros de memória que as pessoas que têm HIV montaram para seus entes queridos, para quando eles não estão por perto. Um álbum como um livro de memórias é uma ideia".

Os livros de memória da TASO também inspiraram Nyamayarwo a escrever 'Finding Solace'. No livro, ela agradece a Bono por sua gentileza e generosidade que "deu a mim e a muitos outros uma chance de lutar na vida".

"Isso sustentou minha saúde e assim pude ver meus filhos crescerem e experimentar a alegria de ser avó", escreve Nyamayarwo (Hoje ela tem 13 netos).

Em 'Surrender', Bono descreve a força silenciosa que Nyamayarwo exibiu diariamente durante a turnê Heart Of America há vinte anos e desde então, falando, como ele descreve, com um "lirismo numérico raramente mais alto que um sussurro".

"Os números de sua vida diária: o ano da morte de seu marido, o número de filhos que ela perdeu e o número que ficou, a duração de um diagnóstico, a idade de seu filho mais novo e a hora do dia em que ele faleceu. Percebi com que frequência passamos por cima dos detalhes da vida das pessoas quando esses detalhes são de fato nossas vidas", escreve Bono.

Até o COVID-19, o PEPFAR foi a maior intervenção de saúde para combater uma única doença na história da medicina.

"Penso na intensidade dos meus últimos dois anos e me pergunto o poder de permanência dos ativistas que fazem isso há décadas", escreve Bono. "Nunca desistindo. Penso em Agnes... ou em qualquer uma das pessoas responsáveis por eu estar aqui. Impulsionados pela perda de suas famílias, amigos, colegas. Em seus ombros nós permanecemos".

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O discurso de Joe Biden para o U2 no Kennedy Center Honors

O U2 recebeu o John F. Kennedy Center Honors em Washington DC na noite passada, como parte de uma cerimônia especial celebrando "indivíduos vivos que ao longo de suas vidas fizeram contribuições significativas para a cultura americana por meio das artes cênicas".

O U2, que foi o último homenageado da noite, recebeu uma homenagem repleta de estrelas – com Eddie Vedder cantando "Elevation" e "One"; Sacha Baron Cohen no papel de Borat elogiando a banda; um discurso de Sean Penn; e uma apresentação de "Walk On" de Hozier, Brandi Carlile e a cantora e compositora ucraniana Jamala.

Antes do evento, o presidente dos Estados Unidos, Joe Biden, também prestou homenagem ao U2, em uma recepção especial para homenageados na Casa Branca.

Em seu discurso, Biden citou Yeats e se descreveu como "um descendente de Co. Mayo e Co. Louth".

"Esta noite, homenageamos quatro filhos da Irlanda, poetas por mérito próprio - melhores amigos que começaram uma banda quando adolescentes em Dublin e se tornaram uma das maiores bandas da história", afirmou. "Larry, Adam, The Edge, Bono - U2. Herdeiros das tradições irlandesas de poesia e protesto; rebelião e alegria; fé, esperança e amor; e uma crença na dignidade de todas as pessoas, em todos os lugares", continuou ele. "Dignidade é uma palavra muito importante para todos eles. E para citar meu amigo Bono, 'a música pode mudar o mundo porque pode mudar as pessoas'. Por mais de 40 anos, o U2 mudou o mundo. Hinos sobre direitos civis, solidariedade dos trabalhadores, luta pela paz. Baladas sobre amor e família. Concertos dedicados ao fim da pobreza e das doenças. 22 Grammys. 46 indicações. Mais vitórias do que qualquer outro grupo na história. 150 milhões de álbuns vendidos".

Ele continuou dizendo que a música do U2 "é uma ponte entre a Irlanda e a América, entre dois amigos ligados na memória e na imaginação, unidos por nossas histórias e unidos por uma nostalgia do futuro".

"De "Sunday Bloody Sunday" a "Pride (In The Name Of Love)", de "Ordinary Love" a "One", o U2 falou e cantou sobre o custo indescritível do ódio, da raiva e da divisão - a dor, o sofrimento, a negação da liberdade, a perda sem sentido de vidas e a desumanidade que infligimos uns aos outros como nações, como pessoas e em nossas próprias vidas", disse ele. "Tudo flui da divisão que, para todos nós é - suas manifestações visíveis estão em primeiro lugar em nossos corações. Pouco antes da sangrenta e mortal Guerra Civil americana, o presidente Lincoln escreveu: 'Não somos inimigos... Não devemos ser inimigos'. Em meio a uma grande divisão, esse foi o apelo do presidente Lincoln. Ele faria - faríamos bem em lembrar disso hoje. Em um momento em que há muito ódio, muita raiva, muita divisão aqui na América e, francamente, ao redor o mundo, temos que lembrar hoje, como diz a música deles, 'Somos um, mas não somos os mesmos. Podemos carregar uns aos outros'."

Concluindo seu discurso, Biden comentou: "Desse presidente irlandês-americano em uma Casa Branca projetada por mãos irlandesas, que a construiu e projetou, quero agradecer ao U2 por tudo o que vocês fizeram e pela maneira como eleva as pessoas. Vocês realmente fazem a diferença. Obrigado".

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U2 recebe um dos prêmios culturais de maior prestígio da América, o Kennedy Center Honor

O U2 recebeu um dos prêmios culturais de maior prestígio da América, o Kennedy Center Honor.

Todos os anos, desde 1978, o John F Kennedy Center for the Performing Arts - um grande centro cultural em Washington DC dedicado ao presidente John F. Kennedy como um "memorial vivo" - homenageia cinco pessoas que fizeram uma contribuição notável para a cultura dos EUA ao longo de suas vida.

Além do U2, os outros premiados deste ano são o ator George Clooney, a cantora e compositora Amy Grant, a cantora Gladys Knight e a compositora Tania León.

The Edge falou pelo grupo em uma apresentação formal dos prêmios no Departamento de Estado dos EUA na noite de sábado.

"Estamos incrivelmente gratos e orgulhosos por receber esta homenagem em homenagem a um grande americano, John F. Kennedy, que também é descendente de irlandeses e isso, devo dizer, significa muito para nós".

Ele observou que a banda fez seu primeiro show nos Estados Unidos há 42 anos, no dia 6 de dezembro, no Ritz de Nova York.

"Tínhamos grandes sonhos e, como tantas pessoas na Irlanda, a América era o foco desses sonhos. Há uma ligação tão estreita entre o U2 e este país, e não podemos explicar totalmente, mas desde o primeiro show, Sempre senti calor e amor, mas esta noite vai muito além".

No caminho para o show de gala do Kennedy Center, Bono foi questionado pela RTÉ News como ele se sentia ao ser homenageado como uma banda irlandesa por sua contribuição à cultura americana.

"Como um irlandês - como uma banda irlandesa - foi incrível", disse ele.

"Mas você sabe que ter o tapete vermelho estendido para você na Casa Branca parece um pouco louco para uma banda como nós, mas em certo sentido, se nossa banda é sobre uma única palavra... é liberdade. E aquela casa, você sabe, aquele lugar. É onde mora a liberdade. E especialmente neste momento você sabe, você nunca pensou que a liberdade estaria sob tal ameaça".

O presidente dos Estados Unidos, Joe Biden, compareceu à premiação formal no Departamento de Estado e ao concerto de gala no Kennedy Center. Ele também organizou uma recepção para os homenageados na Casa Branca.

Biden disse que a música do U2 é uma ponte entre a Irlanda e a América e descreveu os países como dois amigos, ligados na memória e na imaginação.

Ele acrescentou que os quatro membros do U2 eram herdeiros da tradição irlandesa de poesia e protesto e acreditavam na dignidade de todas as pessoas.

Ele citou Bono dizendo "a música pode mudar o mundo porque pode mudar as pessoas" e disse que o U2 mudou o mundo e continua a fazê-lo.

"Desse presidente irlandês-americano em uma Casa Branca projetada por mãos irlandesas, quero agradecer ao U2 por tudo que fez, você realmente faz a diferença".

Numerosos senadores e membros da Câmara dos Representantes também estiveram no concerto, junto com outros de Hollywood, da indústria da música, da comunidade artística em geral e do mundo dos negócios.

As honras do Kennedy Center são concedidas a artistas que "ao longo de uma longa e distinta carreira fizeram uma contribuição significativa para a cultura americana".

Os homenageados são escolhidos por um comitê de homenageados anteriores e pessoas associadas ao Kennedy Center, como sua presidente Deborah F. Rutter.

Questionada sobre por que estava homenageando uma banda irlandesa, ela disse que "o Kennedy Center Honors é sobre reconhecer a conquista da vida e o impacto dos artistas na cultura americana. Portanto, é muito fácil homenagear o U2 e esses quatro senhores, porque eles tiveram uma enorme impacto sobre quem somos como americanos. E muitas gerações de americanos e, certamente, todos nós que estamos vivos e neste planeta hoje. Eles tiveram uma plataforma tão extraordinária e poderosa, não apenas para fazer boa música, com grande poesia, mas realmente dando muito mais de si mesmos para tentar causar um impacto positivo no mundo.

Isso é algo em que acredito fervorosamente, que é o papel do artista como cidadão e cidadão global, usando a forma de arte para tornar o mundo um lugar melhor. E se isso não fala sobre quem o U2 é, eu não sei o que faz".

O ator Sean Penn leu a citação para a banda dizendo que era "totalmente apropriado que a América concedesse sua maior honra no reino criativo a esses quatro punks desconexos de Dublin".

O U2 é apenas o quarto grupo de rock ou pop a ser homenageado.

Os outros são Led Zeppelin, The Eagles e Earth Wind and Fire. O trio por trás do hit musical "Hamilton" também foi homenageado como um coletivo.

A premiação do Kennedy Center será transmitida nos Estados Unidos pela CBS em 28 de dezembro.

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U2 no jantar de gala para homenageados do Kennedy Center de 2022

Os homenageados do Kennedy Center de 2022 posaram para fotos no Departamento de Estado após o jantar de gala do Kennedy Center Honors, que aconteceu em Washington.

Comentando sobre a honra para o U2, Bono disse: "Em dezembro de 1980, fizemos nossa primeira viagem através do Atlântico para a América. Nosso primeiro show foi no The Ritz em Nova York, o segundo, The Bayou em D.C. Tínhamos grandes sonhos na época, alimentados em parte pela crença comum em casa de que a América sorri para a Irlanda.

E acabou por ser verdade, mais uma vez. Mas mesmo nos pensamentos mais loucos, nunca imaginamos que 40 anos depois, seríamos convidados a receber uma das maiores honras do país... São quatro décadas de amor pelo país e seu povo, seus artistas e cultura".

O presidente do Kennedy Center, David M Rubenstein, disse que o U2 conquistou a América e o mundo com seus "hinos icônicos, letras potentes e mensagens poderosas de justiça social e cidadania global".

Ele disse que eles conquistaram um legado musical que atravessa gerações, inspira e une.

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Scott Sherratt comenta sobre ter trabalhado com Bono no audiobook de 'Surrender'

Bono em entrevistas recentes, falando sobre o audiobook de 'Surrender':

"Para minhas memórias, tentei caminhar em remixes e re-imaginação da música do U2 com efeitos sonoros e de fala. Encontrei um sujeito muito inteligente chamado Scott Sherratt, que queria fazer o 'Sgt. Pepper's' do audiobook para mim".

"Fazer o audiobook foi brilhante pra caralho. Eu amei. Não a leitura que levou séculos, mas trabalhar com o produtor Scott Sherratt para colocar os elementos musicais e transformar essas páginas 2D em paisagens sonoras surround".

"Passamos por muitos problemas para tentar criar uma experiência mais envolvente do que apenas um audiobook comum. Então, eu li, mas tem trechos de músicas e discursos. E se está falando sobre Mandela, você o ouve ao fundo, e é uma coisa em camadas. Um gênio chamado Scott Sherratt fez isso durante meses, e ele simplesmente não dormiu, não comeu, apenas fez isso e é ótimo".

Scott Sherratt comentou: "Meu verão com Bono. Tenho muito mais a dizer sobre esta incrível experiência de áudio que criamos. Todos vocês deveriam ouvir. Bono é um colaborador generoso e o tipo de cara que escreve seu nome corretamente para o The NY Times".

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"É uma história de amor, o livro"

A conversa entre Bono e Brené Brown em Austin promovendo 'Surrender: 40 Songs, One Story':

"É uma história de amor, o livro. Escrevi para tentar me explicar para mim mesmo, mas também queria explicar para minha família o que eu estava fazendo com a vida deles porque eles me permitiram ficar longe, eles me permitiram ser não apenas um artista, mas um ativista, e achei que eles deveriam ter um registro dos fracassos e realizações e em detalhes, porque quando você retorna, não estamos sentados à mesa de jantar e estou falando sobre estar em casa, não traga meu trabalho para casa comigo dessa maneira. 

Há momentos em que eu sento, costumava sentar e ainda faço na verdade com nossos filhos, dois meninos e duas meninas, e Ali e peço a opinião deles sobre como devo me comportar em determinada situação ou o que eles pensariam sobre o pai assumir esta ou aquela posição. Mas, em geral, estamos nos divertindo. Então, achei o livro importante, e sabe, um dia eles vão ler.

Eu acho que já houve alguns olhares sorrateiros deles, mas eles não precisam ler agora, eu não estou exigindo isso e será muito embaraçoso para eles ou doloroso para eles em alguns aspectos, embora eu admita que nosso filho mais novo John, quando eu costumava deixá-lo na escola, pedia que eu o deixasse na esquina, e assim ele não teria que lidar com nenhuma dessas merdas de Bono".

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The Good Book: a entrevista de Bono para a Hot Press - Parte II

Eu sei que envolve muito trabalho duro, mas houve momentos em que você realmente gostou de escrevê-lo?

Houve momentos em que foi exasperante e frustrante, mas muito mais vezes em que foi um exercício alegre. Quando está fluindo para fora de você, é uma libertação, e eu realmente ansiava pelas primeiras manhãs quando tinha tempo para escrever. Deu um bug. Fazer o audiobook foi brilhante pra caralho. Eu amei. Não a leitura que levou séculos, mas trabalhar com o produtor Scott Sherratt para colocar os elementos musicais e transformar essas páginas 2D em paisagens sonoras surround. Foi divertido. Voltar ao estúdio de gravação é sempre uma emoção. Eu queria fazer os desenhos para levantar um pouco as páginas. Quando você está acostumado a gravar músicas, as letras são apenas uma parte, é um ajuste trabalhar apenas com as palavras para contar histórias. Os desenhos pareciam um rufar de tambores para cada capítulo.

Há muita escrita boa no livro. Existe uma passagem de destaque para você - uma que, acima de tudo, você sente que adoraria que todos lessem?

É como me pedir para escolher minha música favorita do U2. É um livro longo, mas eu o escrevi em quarenta contos para que os leitores possam mergulhar. As pessoas estão ocupadas.

Sua caligrafia não mudou muito!

Em que as pessoas ainda não conseguem ler?

Você menciona no livro que poderia ter se tornado jornalista – houve momentos em que, observando jornalistas em ação ao longo dos anos, pensou: Estou feliz por não ter ido por esse caminho horrível!

Observando jornalistas que descobrem fatos e verdades colocando-se em risco, só sinto profunda gratidão. (RED) teve um cachecol de edição limitada de Ed Ruscha intitulado "A ciência é a verdade descoberta".

Há uma linha curiosa sobre Ali – que seus filhos lhe deram permissão para escrever sobre eles, e que Ali pode fazer isso em algum momento – isso é uma piada entre vocês dois? Deve haver uma preocupação de que se torne muito intrusivo!

Ali é uma pessoa reservada, estava nervoso para mostrar isso a ela. Mas ela me surpreendeu, como sempre faz. Houve um parágrafo que ela me pediu para tirar porque era muito pessoal, e então ela corrigiu minha ortografia. Ela sempre seria a primeira e a última editora. É mais do que corrigir minha gramática e checar minhas memórias. Desde que nos conhecemos na Mount Temple, Ali sempre foi meu editor-chefe.

Você ainda sente-se zangado com o fato de que seu trabalho no Drop the Debt e DATA foi tão frequentemente caracterizado erroneamente como uma forma de conluio?

Eu queria escrever nosso relato sobre as reviravoltas de como essa defesa funciona e o que está por trás das fotos. É uma viagem louca e acabei em alguns lugares desconfortáveis, com certeza, mas nunca fui muito bom em me sentir confortável! Eu recebo muitos holofotes por causa do U2, mas o trabalho sobre dívidas e AIDS foi um grande esforço de pessoas de todo o mundo. Estou muito orgulhoso do que foi alcançado e orgulhoso de que a banda tenha colocado nossa fama para trabalhar dessa maneira. Envolveu compromissos difíceis e às vezes caros ao longo do caminho, mas quaisquer custos para nós não são nada comparados ao impacto do que fizemos parte. O Banco Mundial registra que, no caso da campanha Drop The Debt, mais de 54 milhões de crianças foram à escola nos países mais pobres do planeta. $ 130 bilhões em dívidas injustas canceladas. Foi um privilégio ter um papel pequeno, mas significativo. A honra de uma vida.

Muitas pessoas usam um livro de memórias ou autobiografia para acertar velhas contas – houve alguma tentação de fazer isso?

Era um favo de mel.

A religião está no cerne do livro, mas também parece uma celebração da dúvida - isso é justo?

É uma celebração de não saber, mas saber. Depois de 40 anos de casados, Ali ainda é um mistério para mim, mas sei que aconteça o que acontecer, se um de nós se perder, o outro encontrará. Minha fé é assim.

Você cita com aprovação a linha de abertura de Nick Cave em "Into My Arms" - "Eu não acredito em um Deus intervencionista ..." - não é? Se a resposta for sim, então como é que ele/ela/eles fizeram tanta bagunça?

A maneira que escolhi para ler Gênesis, foi Adão quem expulsou Deus do jardim e culpou Eva. "Paraíso na Terra, precisamos disso agora, estou cansado de tudo isso por aí…" Talvez estejamos apenas nascendo. Afinal, um bilhão de anos é um dia aos olhos de Deus... talvez sejam apenas dores de crescimento. Somos nós que estamos fazendo a bagunça, mas como adoramos culpar o Deus em que não acreditamos. Dores de parto são abundantes.

Se não, ou se houver dúvida, então todo o mito cristão – e de fato as versões judaica e islâmica – são essencialmente um monte de histórias muito poéticas.

Somos as histórias que contamos a nós mesmos, criamos mitos.

Eu perguntei a Van Morrison não faz muito tempo se Deus existe – e ele disse "Você não pode saber disso. Ninguém sabe disso". Existe algum problema com a religião, na medida em que insiste "Você pode responder a isso – e existe"...?

Qualquer pessoa que insiste em qualquer coisa para outra pessoa é religião com R maiúsculo. Estou mais interessado no que você insiste para si mesmo e como isso se desenrola em sua vida diária. Falho todos os dias, mas tento todos os dias também.

No final, o que emerge com mais clareza é que "o amor é a lei superior" – essa é a mensagem essencial de 'Surrender'?

Acho que sim, mas também é um exame do próprio amor. Encontramos um terreno comum alcançando um terreno mais alto. Devo admitir demais escrever um livro com um título que ainda estou tentando entender completamente.

Você se sente completamente tranquilo em relação ao seu relacionamento com seu pai, Bob, agora?

Eu gostaria que tivéssemos conseguido derrubar nossas defesas antes, mas conseguimos passar por cima delas antes que ele morresse. No livro que escrevo sobre ir pedir perdão em uma pequena capela depois que ele faleceu, um momento que sinto que mudou minha voz, assim como minha atitude. Foi depois do fato que a verdadeira paz surgiu e isso foi um verdadeiro presente para mim.

Foi fácil aceitar a notícia sobre seu novo irmão, Scott?

Sim, é a coisa mais estranha, mas não fiquei surpreso ao saber que ele era nosso irmão. Fazia todo o sentido para mim, sempre me senti muito próxima dele.

A impressão é terrivelmente final: havia algo que você estava chutando a si mesmo que não disse no livro, uma vez que a assinatura final aconteceu?

Acabei recebendo muitas ligações longas para explicar por que meu editor manteve um grande amigo na sala de edição.

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The Good Book: a entrevista de Bono para a Hot Press - Parte I

Niall Stokes

Com o lançamento de seu novo livro de memórias – ou we-moir, como ele diz na sobrecapa – Bono se abriu de uma maneira totalmente nova, escrevendo com poder extraordinário sobre sua vida, seus amores, sua arte, seu pai Bob, Scott, sua família, Ali, Deus... e a banda que eles chamam de U2.

Parcelas perdidas.

Memórias confusas.

Momentos de dúvida.

Um livro. Um grande livro do caralho. Amarelo é a cor. Amarelo brilhante. Olhe como elas brilham para você. Como as estrelas na capa de 'Zooropa'. Ela usava limão. Eu penso em filmes caseiros. Eu penso em Íris.

Escrita à mão na frente e atrás. Autor de seu próprio destino. Olhe! Há 560 páginas de autor aqui! Um livro muito grande, pesado na mão. Isso vai levar tempo. Dê-lhe tempo.

Uma foto em preto e branco de um jovem sério e seriamente sardento na capa. E um capítulo de abertura sobre uma experiência de quase morte que irrompe da página com o imediatismo de algo muito forte.

Hospital Monte Sinai.

Uma operação cardíaca. Alucinações. Memórias de um pai moribundo. Patti Smith cantando "People Have The Power". A turnê de 'Songs Of Innocence'. "The Miracle (Of Joey Ramone)". Sair de casa para encontrar o lar. É um começo inebriante.

Cem perguntas já. Quando chegarmos ao fim, haverá mil.

Aqui vamos nós. Correndo a maratona. Aviões para pegar. Tempo é o inimigo. Notas manuscritas. O e-mail funciona quando você está dormindo. Como é realmente Barack Obama? Mantenha a simplicidade. Eu saí para pegar o jornal. Disse a ela que estaria de volta ao meio-dia. Agora olhe onde estou, Jimmy. Tem sido um longo caminho. Mas haverá mais reviravoltas pela frente. Sempre há.

Enquanto isso, 'Surrender' é uma explosão. O garoto sabe escrever.

Garoto, ele sabe escrever...

Alguém disse que você está trabalhando no livro há muito tempo – quanto tempo é muito tempo?

Comecei a fazer anotações talvez em 2014. Esses dois álbuns 'Innocence' e 'Experience' foram as sementes, me fizeram pensar mais sobre o arco da minha história, a história com Ali e a história com a banda. A perda da inocência, o preço da experiência. Por um tempo foi um exercício de memória e reflexão, eu não tinha certeza de que poderia se tornar alguma coisa.

É certamente um longo caminho desde o artigo que você escreveu para o Hot Press Yearbook, ou o review que você fez de Thin Lizzy no Hammersmith Odeon – você se lembra de entrar no escritório para colocar a caneta no papel então?

Você já me pagou por isso? Lembro-me dos vários escritórios da Hot Press, mas uma lembrança ainda mais vívida é pegar os ingressos que você deixou para mim na administração do Thin Lizzy, ou era relações públicas, em Londres. Eu nunca tinha visto um lugar tão chique, era tão londrino e legal. Como Austin Powers remonta aos anos 70. Senti o oposto quando entrei neste mundo, tão autoconsciente... Mas uma mulher muito, muito legal e marcante veio para me ajudar. Era Caroline Crowthers, a namorada de Phil Lynott que se tornaria sua esposa e mãe de suas duas filhas Sarah e Cathleen, que mais tarde morou com Philo acima na rua de Ali e eu em Howth.

Algumas das seções, ou trechos, foram escritos na época ou com antecedência, com base no fato de que você sabia que faria um livro como este em algum momento?

Não, nada. Eu gostaria de ter mantido um diário, isso teria me poupado muito tempo! Eu rabisquei ao longo dos anos em muitos pedaços de papel, mas sempre para canções. Esta é a primeira vez que escrevo frases completas sobre minha vida.

Você mostrou partes do livro para outras pessoas – quanta resistência houve ao que estava sendo dito?

Conforme eu ia avançando, escrevendo tarde da noite em aviões ou de manhã cedo em quartos de hotel em turnê, eu mostrava seções para pessoas para ver como elas receberiam. Surpreendentemente para mim, houve muito pouca resistência e, sem surpresa, muita luz. Alguém costumava me lembrar de outra cena em um ato que eu esbocei, uma que eu esqueci. Paul e Kathy McGuinness me enviavam notas detalhadas, não apenas colorindo as memórias, mas, desajeitadamente, sugerindo onde eu poderia ter falhas de memória. Adam...Brian Eno... houve alguns. Meu irmão Norman se destacou como verificador de fatos nos primeiros anos. Eu recebia esses e-mails dizendo "p. 163: O carro da família era vinho tinto, não vermelho". Ele realmente me levou de volta lá.

Qual foi o momento mais difícil disso tudo?

Percebendo que o que os autores adultos dizem é verdade - que quando você faz seu primeiro rascunho, você está apenas em um terço do caminho.

Houve momentos em que você foi forçado a duvidar da precisão de suas próprias memórias?

Paul McGuinness foi inflexível ao dizer que na primeira vez que conheceu os pais de Adam e Edge, ele deu a eles um abacaxi. Juro que era um favo de mel, e Edge concorda. Nunca tínhamos visto tal coisa antes. Não acho que vale a pena desperdiçar um relacionamento de 40 anos por causa de uma fruta exótica, então coloquei os dois. Foi um favo de mel, no entanto.

Houve material que acabou no chão da sala de edição porque outras pessoas prevaleceram sobre você ou apenas porque teve que ser cortado?

Admito que o primeiro rascunho tinha algumas palavras a mais do que o final... Adorei a parte da escrita, mas a edição foi difícil. Esses editores têm tesouras afiadas. Eu não me importei em perder o material, mas eu realmente me importo em perder algumas das pessoas no material que foi cortado, personagens ao longo da minha vida que foram importantes para mim ou no que eu estava envolvido.

A organização do material deve ter sido um grande desafio – quanta luta havia lá?

Decidir escrever quarenta contos, quarenta histórias moldadas por quarenta canções, foi o grande avanço. Cada música que escolhi para o título do capítulo veio com uma espécie de direção embutida em sua própria narrativa, em ideias que eu poderia pegar: a descoberta de um segredo de família - como você tem um irmão que nunca conheceu - ou o papel do intérprete, o showman, ou como perder um pai quebra você ou como ter um filho transforma você ou as tentações do ativismo político. Ou como amar a mulher que você ama. Óbvio, sério, mas percebi que venho compondo sobre tudo isso desde sempre...

Houve um momento-chave em que você percebeu – eu realmente sou um escritor…

Fiquei nervoso quando enviei os primeiros capítulos que escrevi para Sonny Mehta, esse lendário editor de Nova York. Ele me enviou uma resposta muito calorosa e a frase que nunca esquecerei foi quando ele disse "você pode escrever"... provavelmente foi quando pensei que talvez não seja um impostor total aqui, talvez isso seja mais do que um experimento, talvez isso vai ser um livro. Então continuei martelando no iPad. Terminamos nossa turnê em dezembro de 2019 na Índia e sempre planejamos uma pausa… embora não a que foi aplicada em todo o planeta. Usei esse longo período de isolamento durante o COVID para terminar o primeiro rascunho.

Você pode descrever qual é, para você, o propósito fundamental de contar a história dessa maneira?

O ato de escrever é um ato prolongado de auto-reflexão e em seus melhores – embora raros – momentos descobri que isso me deu uma nova compreensão de mim mesmo. Mas, para ser sincero, escrevi para os fãs do U2, amigos e para minha família, foi isso que me levou à linha de chegada. Eu queria explicar aos meus filhos o que eu estava fazendo que me afastava com tanta frequência, fosse música ou ativismo. Eles não pediram uma explicação, mas eu quis dar uma.

Será que é sua chance de controlar totalmente a narrativa?

Essa narrativa está fora de controle há algum tempo.

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Livro dá mais detalhes sobre selo fundado pelo U2, ter tentado assinar com o Oasis

Entre 1994 e 1996, o escritor Paolo Hewitt passou grande parte de seu tempo na estrada com o Oasis e voltou para casa com muitas histórias de bastidores sobre os talentosos irmãos Gallagher, desde a infância em Manchester até 1997, período descrito no livro 'Voando Alto: As Aventuras Do Oasis'.

No livro, uma passagem diz:

No dia 2 de julho de 1993, Alan McGee encontrou-se com Marcus Russell pela primeira vez. A reunião se deu na sala de McGee na Creation Records.

Naturalmente, ele estava bem disposto a levar as negociações adiante. Sabia que as notícias sobre essa banda nova e fenomenal estavam começando a se espalhar entre as gravadoras. Marcus já recebera propostas da EMI, da Polydor, da MCA e da Island Records.

Porém, os concorrentes mais acirrados eram, de longe, Andy MacDonald, da Go Discs, e Malcolm Dunbar, da gravadora do U2, a Mother Records. Dunbar disse a Marcus que, de cara, dobraria qualquer oferta que McGee fizesse.

Marcus resistiu a todas as propostas. Ele e o Oasis já tinham decidido que a Creation era a melhor casa para a banda. O trabalho de Marcus, agora, era descobrir se o selo era capaz de fazer uma banda estourar no mundo todo. Se não, aí sim, e só assim, ele consideraria conversar com outras companhias.

A Mother Records foi o o selo de co-propriedade do U2, Paul McGuinness e Malcolm Dunbar. O selo foi fundado pelo U2 e era distribuído pela Island Records.

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Bono conta sobre ter agredido um professor na Mount Temple Comprehensive

A conversa entre Bono e Brené Brown em Austin promovendo 'Surrender: 40 Songs, One Story':

"A escola, Mount Temple Comprehensive, é muito difícil de explicar. É porque você tem que tentar imaginar que estamos nos anos 1970 na Irlanda. 

Nós realmente somos algo à beira de uma guerra civil. E aqui está esta escola onde as pessoas podem ser elas mesmas. Quero dizer, você pode dizer que o tipo de aspecto não denominacional é único, mas mesmo apenas meninos e meninas, isso também era único e muito mais interessante.

Você sabe, as escolas são muito importantes. Professores, o papel que os professores desempenham. Ali e eu voltamos à Mount Temple Comprehensive recentemente. Era sábado, estávamos voltando do aeroporto. Era um dia ensolarado, e nós apenas fomos, nós dois, não íamos lá há mais de 20 anos. E o atual diretor nos viu e disse: "Vocês querem entrar e dar uma olhada?" Então ele disse: "Vou pegar as chaves na sala do diretor". E eu fui ao escritório do diretor, e ele disse: "Você provavelmente esteve aqui um pouco, não é?" E eu disse: "Sim". E contei a ele sobre um diretor em particular para o qual fui chamado lá. E eu tinha perdido o controle de mim mesmo quando jovem e me envolvido em algumas agressões com um professor, que era um valentão. E de qualquer maneira, a agressão nunca poderia ser. Não posso, tenho vergonha disso. Mas eu fui para cima desse filho da puta, de qualquer maneira.

E fui enviado ao diretor e disse, disse o nome dele. E eu disse: "E ele está fazendo isso todos os dias com as pessoas. Não sou eu". Eu disse: "É só porque ele está realmente humilhando as pessoas e as garotas". E o diretor me disse, ele disse: "Nós sabemos disso. Tudo bem. Ele é uma laranja podre". Ele disse: "Mas não é assim que você resolve isso. Você entende isso?" E ele disse: "Você me deixa fazer meu trabalho e pode ficar na escola". Ele disse: "Mas quando você sair daqui, você me promete que não vai resolver esses tipos de problemas da maneira que fez naquele dia?" E assim, saí da aula e as pessoas estavam aplaudindo. E eu continuei, gostaria de pensar na minha parte no trato e o velho foi convidado a sair no final das contas. Mas penso no diretor, um homem inspirado que tentava lidar com pessoas complicadas e de religiões diferentes. Ele estava naquele espaço, aquele centro radical".

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