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quarta-feira, 31 de agosto de 2022

Novo vídeo em animação para o capítulo "Two Hearts Beat As One" de 'SURRENDER: 40 Songs, One Story', celebra os 40 anos de casamento entre Bono e Ali

"Na manhã do dia do nosso casamento, 31 de agosto de 1982, finalmente saí de casa..."

1982. Dublin. É a manhã do casamento. O hit de verão "Come On Eileen" está tocando no rádio, e Bono de 22 anos se prepara para fazer uma promessa para sempre, uma que ele não tem certeza se está pronto para fazer.
Há 40 anos, Bono se casou com sua alma gêmea, Ali. Em uma nova animação com um trecho do próximo livro de memórias de Bono, 'SURRENDER: 40 Songs, One Story', ele conta um dia especial… o casamento deles.
Este impressionante curta-metragem criado com as ilustrações desenhadas à mão de Bono é outra ótima visão de 'SURRENDER: 40 Songs, One Story', que será publicado em 1º de novembro.


"Two Hearts Beat As One", escrita na lua de mel de Ali & Bono, é uma música com um significado especial para ambos.

"Muitas pessoas têm um álbum do U2. Será que elas realmente precisam de outro?"


O álbum 'No Line On The Horizon' do U2 foi lançado em 2009. Foram 5 anos de espera desde o álbum anterior, 'How To Dismantle An Atomic Bomb', de 2004.
Bono disse: "Muitas pessoas têm um álbum do U2, você sabe o que quero dizer? Será que elas realmente precisam de outro é uma pergunta muito válida. 
E, você sabe, se vale a pena... se vale a pena comprar - se ainda há alguém por aí que compra música - é melhor que seja ótimo. E é melhor ter, você sabe, onze ótimas músicas e não fillers. 
Quer dizer, a outra coisa que fazia parte disso era tentar fazer um álbum, sabe, no sentido tradicional, porque vivemos em uma cultura onde predominam as músicas, as músicas pop em particular. 
As pessoas não compram mais álbuns, ou se compram, não os ouvem no começo, meio e fim. Então isso é... quero dizer, ser pretensioso por um segundo - por que não? - funciona, pensamos, em três atos, como três atos. Que há uma abertura, há um meio e um fim. E eles são personagens muito diferentes, mas achamos que todos se somam. 
E é engraçado, porque o feedback que estamos recebendo é que as pessoas o colocam, e então eles têm que ouvir até o final. E tem quase uma hora, é longo.
Kings Of Leon são uma ótima banda de rock'n'roll e eles vieram na estrada conosco na última turnê. E eu amei o último álbum deles. E para ser honesto com você, é isso que sentimos, em nossas cabeças… se você nos perguntar com quem estamos competindo: Kings Of Leon, Interpol, você sabe, Killers, Coldplay, essas são bandas que admiramos. 
Alguém me disse outro dia que Zane Lowe perguntou a Caleb: "O que você aprendeu na turnê do U2?" Ele disse: "Como viajar, cara"."
O que faz o U2 continuar depois de mais de 40 anos juntos e mais 140 milhões de álbuns vendidos?
Adam Clayton respondeu: "Eu acho que vivemos muito no domínio ao vivo. Quero dizer, foi daí que viemos. Antes de podermos tocar, antes de conhecermos as sutilezas da música, estávamos no palco com 17 e 18 anos, sabe, com algumas habilidades muito rudimentares. E essa é a nossa autovalidação, é para isso que certamente vivo, é aquele momento de poder me apresentar na frente de uma platéia, de me conectar com uma platéia, onde as músicas vivem".

Daniel Lanois participa de versão de "I Still Haven't Found What I´m Looking For" em homenagem ao Dia Internacional dos Desaparecidos


Na conta do YouTube do Playing For Change, a descrição: "Temos o orgulho de compartilhar nossa nova música ao redor do mundo, "I Still Haven't Found What I´m Looking For", do U2, para enviar uma mensagem aos familiares de desaparecidos no mundo: vocês não estão sozinhos no busca de seus entes queridos. 
Este é um projeto conjunto do Comitê Internacional da Cruz Vermelha (CICV) e do Playing For Change em homenagem ao Dia Internacional dos Desaparecidos. Este vídeo apresenta mais de 40 músicos extraordinários de 13 países que tocaram vários instrumentos e combinaram suas vozes magníficas.
No mundo, a cada dia, dezenas de pessoas desaparecem por diversas causas relacionadas a conflitos armados, violência, desastres naturais e na rota migratória, entre outros. Algumas de suas famílias não têm notícias de seus entes queridos desaparecidos há mais de 20 anos. 
Juntos, e através da música, gostaríamos de expressar nossa solidariedade àqueles que enfrentam o sentimento profundo e universal de perder um ente querido. As famílias das pessoas desaparecidas não vão parar de procurar, nem vamos parar de ajudar
eles.
Gostaríamos de agradecer a todos os músicos incríveis por sua contribuição e compartilhar seu enorme talento com este projeto".
Entre os músicos, está o produtor da versão original da música, Daniel Lanois, fazendo vocais e tocando pedal steel guitar.

terça-feira, 30 de agosto de 2022

30 Anos de ZOOTV: moradores de rua e desempregados eram colocados pelos cambistas em filas para garantirem ingressos de shows do U2


Abril de 1992

Depois de uma provação de 80 horas - quatro noites dentro de um carro, três dias respirando escapamento de ônibus, bebendo Coca e comendo salgadinhos, correndo pelo quarteirão para ir ao banheiro - os três veteranos da Universidade de Maryland que acamparam no RFK Stadium conseguiram. Eles venceram os cambistas por ingressos para shows do U2.
Às 8 da manhã, com tudo correndo como planejado, eles serão os primeiros na bilheteria da RFK. Às 9 da manhã, o estádio de 52.000 lugares estará com ingressos esgotado, previu um funcionário da Ticketmaster.
"É o que você tem que fazer para conseguir bons assentos", disse Crawford Conniff, 22 anos, deitado perto do estádio observando o trânsito.
"Temos tempo de sobra", disse Mike Collins, 22 anos. "Se tivéssemos um emprego que ganhasse 50 mil dólares, poderíamos pagar US$ 150 aos cambistas".
Na verdade, US$ 150 parece barato para os ingressos de US$ 28,50. 
Quando a banda tocou em Los Angeles, os cambistas conseguiram até US$ 1.200 por ingresso para os assentos privilegiados. Em Washington, cambistas de ingressos colocaram estudantes, desempregados e até moradores de rua em pontos de venda de ingressos para comprar centenas de assentos.
"Você acaba com absurdos nos assentos da primeira fila", diz Bob Koch, gerente de negócios de turnê do U2. "Eles são todos vendidos por US$ 1.000, para filhos de advogados ricos, em vez de fãs de verdade que acamparam".
O U2, um quarteto irlandês cheio de intensidade política e musical, fez sua última turnê em 1987. Seu álbum Top 10, 'Achtung Baby', e a subsequente Zoo TV Tour - um espetáculo multimídia com transmissões ao vivo via satélite, automóveis da Alemanha Oriental suspensos sobre o palco e enormes monitores de vídeo exibindo mensagens para a multidão - alimentou um frenesi de ingressos em todo o país. Lakeland, Flórida, a primeira parada da turnê, esgotou em quatro minutos. Pacific Bell registrou um milhão de tentativas de compra de ingressos em Los Angeles.
O negócio local de revenda de ingressos é legal, desde que os ingressos não sejam negociados no local do show. Mas as perguntas sobre como o negócio funciona deixam os especialistas do setor nervosos e os cambistas na defensiva.
"É uma grande coisa secreta", disse um funcionário do Ticket Outlet, um cambista de Falls Church. "Porque é muito competitivo".
E lucrativo. 
"Temos uma má reputação", disse Ed Ryan, diretor de marketing da Ticket Finders Inc., em Greenbelt. "Existem algumas pessoas marginais no negócio que negociam atrás de cabines telefônicas, mas não vamos nos esgueirar pelos estádios e violar as leis". Então como eles fazem isso? Os cambistas dizem que compram ingressos de fãs e detentores de ingressos conseguidos por promoções e depois aumentam o preço. Eles contratam pessoas para fazer compras por telefone ou ficar na fila. Os "campistas" do U2, como os cambistas os chamam, supostamente ganhavam de US$ 50 a US$ 80 por dia. Karl Rose, proprietário da Stagefront Tickets, pagou a 20 universitários US$ 60 por dia, mais comida em pontos de venda de ingressos "seguros".
Fãs, como os veteranos da Universidade de Maryland em RFK, mantêm listas de quem chegou primeiro, garantindo seu lugar na fila.
A Ticketmaster, que lida com mais de 200 milhões de ingressos por ano, instituiu limites de ingressos para clientes – oito por pessoa para o show do U2 no RFK – para impedir que os cambistas consigam blocos inteiros de assentos. Mas quando o Metallica veio à cidade recentemente, os "campistas" trouxeram mudanças de figurino para enganar os vendedores de ingressos. Para o próximo show do Cure, eles ficaram na fila com telefones celulares, fazendo pedidos enquanto esperavam.
Por fora, os cambistas admitem "relacionamentos especiais" com os funcionários. Os subornos variam de dinheiro a cortes de cabelo gratuitos. A irmã de um cambista trabalhava na bilheteria do Capital Center e garantia lugares para ele.
Este ano, a Ticketmaster demitiu dois vendedores por reservar ingressos para cambistas, disse Ralph Beyer, vice-presidente sênior. Um funcionário da bilheteria foi pego quando disparou um alarme contra roubo enquanto conduzia um cambista com presentes pela porta dos fundos.
Durante a recente turnê do U2 em arenas fechadas de 30 cidades, a administração do grupo instituiu um limite de dois lugares, sistema de compra apenas por telefone em áreas onde os cambistas são conhecidos por acumular um grande número de ingressos. Os agentes monitoravam números de cartão de crédito, nomes e endereços e cancelavam pedidos duplicados. Entre os golpistas que detectaram em Los Angeles estavam um homem que comprou cem caixas postais para comprar ingressos sob cem pseudônimos diferentes e um cambista que contratou uma empresa de telemarketing para fazer nada além de fazer pedidos por telefone.
Em Boston, onde a intermediação é ilegal, um cambista está usando números de cartão de crédito roubados, de acordo com um funcionário envolvido na venda de ingressos do U2. O homem cobrou US$ 14.000 nos últimos quatro meses e revendeu ingressos abaixo do valor nominal. Outra fonte de rumores para os ingressos dos cambistas são os membros da indústria do entretenimento. Em média, 15% dos assentos em uma determinada sala de concertos são "puxados" para promotores, gravadoras, estações de rádio, o operador do local e o empresário da banda. Inevitavelmente, alguns desses ingressos são comprados. O U2 retirou cerca de 10% de seus assentos em sua turnê indoor e reteve 3.000 assentos no RFK.
A maioria dos cambistas nega a obtenção de ingressos dessa maneira. Disse a cambista Rose: "Desde que eu saiba que são ingressos reais, não faço perguntas".
Para as centenas de fãs que fizeram fila no RFK ontem à noite e não conseguiram ingressos, palavras de consolo: há rumores de que o U2 anunciará um segundo show em DC.

Neil McCormick: "Eu ficaria admirado em ver o U2 parar de tentar tanto ficar lado a lado com o pop moderno e explorar novamente aquele terreno mais cru e mais raiz"


Neil McCormick - e seu irmão Ivan - foram estudantes juntos com Larry, Adam, Edge e Bono na Mount Temple School. Ivan, que tinha uma guitarra elétrica e sabia tocá-la, foi um dos seis que se reuniram na cozinha de Larry, atendendo ao seu lendário anúncio 'Procura-se músicos' no quadro de avisos da escola.
Mais tarde, Ivan e Neil estavam em outra banda, Frankie Corpse & the Undertakers. O primeiro show deles foi na discoteca da escola, no show com o The Hype, que mudou seu nome para Feedback - e logo mudaria para U2.
Uma carreira na música nunca aconteceu para Neil, como ele conta em seu livro de memórias 'I Was Bono's Doppelganger', mais tarde filmado como 'Killing Bono'. 
Neil falou sobre uma das suas canções prediletas do U2, "All I Want Is You":

"Uma coisa linda, uma longa e descontraída canção de amor de romance impossível, que se aprofunda à medida que se desenrola, escorregando e deslizando com um dos arranjos de cordas mais vastos, estranhos e emocionantes que você jamais poderia sonhar (do lendário Van Dykes Parks). 
É certamente um dos maiores momentos finais de qualquer álbum de todos os tempos. Se 'Rattle And Hum' tivesse sido um álbum simples (com alguns dos lados B da época em vez das faixas ao vivo) estaria lá em cima com 'The Joshua Tree'. 
Eu ficaria admirado em ver o U2 parar de tentar tanto ficar lado a lado com o pop moderno e explorar novamente esse terreno mais cru e mais raiz. Mas também entendo que, apesar do privilégio de uma velha amizade, sou apenas a voz de mais um fã quando se trata do U2, e há bastante gente dizendo a eles o que fazer a seguir. 
Como todos os artistas, eles têm que calar essas vozes e seguir seu próprio caminho onde quer que eles os levem. Eles não se saíram mal ao longo de quatro décadas. Na verdade, eles podem ser a única banda a ter estado juntos por tanto tempo fazendo música que ainda parece vital. Mas pode ser que eu seja tendencioso".

segunda-feira, 29 de agosto de 2022

Bono diz que "Unknown Caller" é uma música incomum do U2


Bono em entrevista após o lançamento de 'No Line On The Horizon' do U2:

"Há uma música incomum, "Unknown Caller". Tem um coro grego no refrão, literalmente, porque é um coro de vozes que gritam das instruções laterais. E ao vivo vai ser incrível se as pessoas começarem a cantar as instruções ou, você sabe, gritar as instruções. 
É um personagem que está realmente no fim de suas esperanças, ele entra em um quarto de hotel, quarto de motel, você não sabe o que ele é capaz de fazer, ele é realmente… ele é muito… ele está desesperado. E ele tenta obter uma linha em seu telefone, ele não pode, e então o telefone começa a enviar-lhe instruções. 
Ele não sabe de onde vêm as instruções. É um amigo? Ele está pirando? Você sabe, é Deus? É um chamador desconhecido… mas essas instruções são, você sabe, são interessantes… momentos declamatórios, como coro grego".

Bono: "Pessoas nos reduziram a desenhos animados antes mesmo de nos envolvermos com Os Simpsons"


Quando o U2 foi convidado para participar de um episódio de Os Simpsons, Bono teve uma reação bastante incomum a um comentário de um dos membros da equipe do programa.
Não importa o quão famoso você seja, deve ser algo especial descobrir que você será uma estrela convidada em uma das séries de TV mais conhecidas e mais antigas da história. E de acordo com o Irish Times, The Edge explicou que sua empolgação veio de serem eles mesmos fãs da série. 
The Edge disse: "Na verdade, a única coisa que vale a pena assistir na TV neste momento. Somos fãs há muito tempo". 
Quanto à Bono, o Irish Times escreveu que ele disse a um repórter que "pessoas como você nos reduziram a desenhos animados antes mesmo de nos envolvermos com Os Simpsons. Estou aqui para beijar o traseiro de Homer Simpson".
Temporada 9, Episódio 22 (Trash Of The Titans) foi onde o U2 subiu ao palco na animação. Mas, por mais divertida que fosse a sequência, a criação da cena foi um pouco diferente. Em entrevista à Virgin Media TV, Yeardley Smith, que dubla Lisa Simpson, lembrou que o diretor musical do programa provocou Bono de uma maneira que acabou sendo um pouco reveladora. Ela disse: "Eles foram trazidos para uma performance e cantarem uma música que eu acredito ter sido baseada em uma música deles, mas as letras foram modificadas e nosso diretor musical estava dizendo a Bono, eu não estou brincando, você está fora do tom, e Bono disse 'me desculpe, mas o que?', e nosso diretor continuou firme, 'você está um pouco fora do tom'". Essa crítica levou a uma história em si, como ela explicou: "Bono se virou e abaixou as calças e mostrou seu traseiro! Nós ficamos tipo: tudo bem né, vamos em frente".
Além do drama que aconteceu naquele dia na cabine de gravação, o episódio acabou sendo uma das muitas apresentações musicais clássicas que Os Simpsons colecionaram. E também vale a pena mencionar que Bono - em forma de animação - fez referência a como seu traseiro estava aparecendo durante o número musical do episódio, "The Garbage Man".
O produtor executivo de Simpsons explicou por que escolheu o episódio do U2 como o 200º.
"Achei que tinha todos os elementos do que Os Simpsons fazem de melhor, sátira corporativa, sátira política, um número de produção, uma ótima história com Homer e a família envolvida. Parecia representar muito do que fazemos".

sábado, 27 de agosto de 2022

Neil McCormick define 'All That You Can't Leave Behind' como um álbum cheio de músicas pop doces, mas poderosas, com melodias viciantes


Neil McCormick - e seu irmão Ivan - foram estudantes juntos com Larry, Adam, Edge e Bono na Mount Temple School. Ivan, que tinha uma guitarra elétrica e sabia tocá-la, foi um dos seis que se reuniram na cozinha de Larry, atendendo ao seu lendário anúncio 'Procura-se músicos' no quadro de avisos da escola.
Mais tarde, Ivan e Neil estavam em outra banda, Frankie Corpse & the Undertakers. O primeiro show deles foi na discoteca da escola, no show com o The Hype, que mudou seu nome para Feedback - e logo mudaria para U2.
Uma carreira na música nunca aconteceu para Neil, como ele conta em seu livro de memórias 'I Was Bono's Doppelganger', mais tarde filmado como 'Killing Bono'. 
Neil falou sobre uma das suas canções prediletas do U2, "Kite":

"É uma daquelas canções de rock compactas, amarradas e emocionalmente expansivas que parecem resumir o que o U2 é, em essência. Não é inteligente, não está se esforçando muito, mas é uma explosão completa de intenção e sentimento. 
Na minha imaginação, posso traçar uma linha desde a banda que ensaiava na Mount Temple até "Kite" e faz todo o sentido. De menino a homem. É uma versão adulta da banda que eu amava quando criança. 
O vocal de Bono é surpreendente, como se ele estivesse rasgando seu próprio coração pela garganta quando canta "I'm a man... I'm not a child". Eu sei o que estava acontecendo quando ele escreveu e talvez isso contribua para o quanto é investido na performance. 
Ele estava genuinamente preocupado com sua saúde, uma sensação de mortalidade pesava sobre ele como pesa sobre todos nós quando atingimos a meia-idade. Ele estava pensando em Ali e nas crianças, e naqueles que ele poderia deixar para trás, mas então, depois que seu pai morreu, a música foi aberta o suficiente (como as grandes músicas são) e as emoções universais o suficiente para se tornar uma reconciliação de sua própria perda. 
É um trabalho fantástico. Grande solo emocional de Edge também. 'All That You Can't Leave Behind' é provavelmente meu segundo álbum favorito do U2, e isso é notável por si só, porque é um disco feito mais de vinte anos depois, quando a maioria das bandas está pelo menos uma década além do seu melhor. É tão cheio de músicas pop doces, mas poderosas, com melodias viciantes. "Stuck In A Moment", "In A Little While" e até mesmo a aparentemente descartável "Wild Honey" estão entre as minhas músicas favoritas do U2".

sexta-feira, 26 de agosto de 2022

'No Line On The Horizon': sem fim à vista e o futuro está em aberto


Bono fala sobre o título 'No Line On The Horizon':

"As pessoas têm opiniões muito diferentes sobre esse título. E eu gosto bastante disso. Algumas pessoas acham isso bastante assustador. 
É o momento em que o mar e o céu ficam da mesma cor. Talvez dez vezes por ano, o mar e o céu ficam exatamente da mesma cor e você perde a linha no horizonte, você desaparece no infinito. 
Estávamos pensando: "Sobre o que gostaríamos que este álbum fosse?" E eu apenas pensei: "Bem, eu gostaria que não tivesse nenhuma linha no…"  Você sabe, não ser, nesse sentido, não ter nenhum fim à vista.
Você pode dizer: "Então é por isso que demorou dois anos". Mas, na verdade, é isso que a imagem é para mim: sem fim à vista e o futuro está em aberto. "O futuro precisa de um grande beijo", é a linha de abertura de "Get On Your Boots". E estou otimista em relação ao futuro, acho que vai ser um presente muito difícil, mas acho que o futuro vai ser melhor por isso".

Chris Blackwell, fundador da Island Records, acredita que teria conseguido juntar U2 e Bob Marley


Chris Blackwell, fundador da Island Records, é um dos empreendedores independentes de maior sucesso na história da música. Ele falou ao U2.COM

"Tenho uma memória muito clara de ir vê-los em um pequeno clube no sul de Londres em 1980. Fui persuadido a ir junto por Rob Partridge, o responsável pela publicidade da Island Records que me apresentou eles. 
Eu tenho uma memória particularmente forte desta noite porque foi um dia importante de outra forma - acabou sendo o último show que Bob Marley já tocou no Crystal Palace. Eu tinha acabado de ver Bob tocar e - acho que porque alguém sabia disso - o show do U2 foi organizado não muito longe para que eu pudesse estar presente.
Ainda me lembro de como eles eram totalmente apaixonados pelo que estavam fazendo. Eu acreditei totalmente neles. Foi a paixão e credibilidade desta banda que me lembro. 
Só posso dizer que acreditei neles - é difícil descrever as coisas que fazem você acreditar em algo. Apenas estava lá! Alguns artistas eu poderia dizer o que havia na música deles que me conquistou, mas com o U2 foi algo diferente - acho que respondi mais a eles do que à música deles, embora eu ame a música deles. A paixão deles era tão grande, eles pareciam tão reais, é uma coisa intangível, mas eu os amava e é assim que me sinto por eles tantos anos depois!
Eu nunca pensei em ser o produtor deles. É engraçado porque naquele show Steve Lillywhite também estava lá e ele brincou comigo: 'Estou surpreso que você não esteja segurando esses caras para produzir você mesmo!'
Mas inicialmente eu não senti necessariamente a música - por mais que eu as amasse. Minhas raízes na música estão muito na música negra, r'n'b, onde a base e a bateria são preeminentes, especialmente o reggae. Com o U2 era muito mais sobre guitarra, vocais e exuberância".

Sobre o álbum 'How To Dismantle An Atomic Bomb'

"Desde a primeira faixa eu adoro. É fantástico e pouco a pouco cada faixa começa a se tornar a sua favorita. Acho que a melhor faixa para mim deve ser "Love And Peace', tem que ser com aquela linha de baixo!"

Se Bob Marley tivesse vivido mais

"Tenho certeza de que eles teriam se conectado, não há dúvida disso, absolutamente. Eu teria me assegurado disso, mas teria acontecido de qualquer maneira. Há um espírito tão comum que eles compartilham".

quinta-feira, 25 de agosto de 2022

Empresário do Manic Street Preachers: "Se vocês fossem o U2, vocês seriam a única banda que eu administraria!"


Ao longo de uma carreira de 32 anos gerenciando os lendários roqueiros galeses Manic Street Preachers, Martin Hall levou seus pupilos ao mais alto nível: encontro com Fidel Castro em um show pioneiro em Cuba; ganhar vários BRIT Awards; e inaugurando o novo milênio em um estádio cheio de seus compatriotas e mulheres em extase.
Martin Hall também fez muito mais; ajudando a traçar as carreiras de todos, de James Arthur a Pixie Lott, Groove Armada a The Script e Shampoo a Wet Leg.
Mesmo para seus padrões, os últimos nove meses foram excepcionalmente bem sucedidos, dando-lhe três álbuns nº 1 no Reino Unido, de três artistas diferentes: 'Ultra Vivid Lament' do Manics, 'Tales From The Script: Greatest Hits' do The Scripts e o álbum de estreia autointitulado do Wet Leg.
Nicky Wire é o baixista do Manic Street Preachers, e Martin Hall conta: "Nicky Wire me disse uma vez: 'Por que você está gerenciando outras bandas? Paul McGuinness só administra o U2'. E eu disse: 'Se vocês fossem o U2, vocês seriam a única banda que eu administraria!'
Bandas diferentes têm desafios diferentes, mas você não precisa lidar com o mesmo drama ou tragédia que fizemos com o Manics. É incomum passar por isso e depois torná-lo bem-sucedido.
Eu sou amigo dos Manics. Acho que sou amigo do The Script. Eles vieram ao meu casamento e à minha festa de aniversário, mas eu ainda sou o empresário deles. Eu trabalho para eles e é difícil desfocar as linhas.
Quando eu estava na YM&U, eles disseram: 'Não somos amigos e familiares, é um relacionamento profissional'. Mas, quando você trabalha de perto com as pessoas e viaja muito, você se torna amigo delas".

Bono escreve sobre o papel dos criativos em tempos de guerra e conflito


"Hoje é o 31º aniversário da independência da Ucrânia, e estamos com eles", pode ser lido no Twitter do U2.
A data de ontem marcou o Dia da Independência da Ucrânia – mas também marcou seis meses desde o início da invasão russa ao país. 
O U2 está entre os que compartilharam seus pensamentos e reflexões, com um post nas redes sociais que considera o papel dos criativos em tempos de guerra e conflito.
No post, o U2 compartilhou novamente a leitura de Bono de 'My Friendly Epistle' de Taras Shevchenko, o renomado poeta ucraniano.
"Há seis meses, quando o exército de Putin invadiu a Ucrânia, Edge e eu gravamos essas palavras do pai da literatura ucraniana, Taras Shevchenko", escreveu Bono. "Eles poderiam ter sido escritos para este momento. Três meses atrás, Edge e eu estávamos na frente de uma estátua de bronze do mesmo poeta em Borodyanka. Um jornalista perguntou a Edge se há um papel para músicos e escritores nesse tipo de situação. 'Bem', ele respondeu, olhando para a estátua 'O império russo parecia pensar assim. Não é um buraco de bala na cabeça do poeta?'
Hoje é o 31º aniversário da independência da Ucrânia, e estamos com eles".
O U2 continua com seu apoio à Ucrânia. Bono e The Edge viajaram para o país em maio e tocaram um show especial em uma estação de metrô em Kyiv, depois de serem convidados pessoalmente pelo presidente ucraniano Volodymyr Zelenskyy.

quarta-feira, 24 de agosto de 2022

Chris Blackwell, fundador da Island Records, diz que teve pouca ou nenhuma contribuição criativa ou conexão direta no lado criativo do U2


Chris Blackwell, fundador da Island Records, é um dos empreendedores independentes de maior sucesso na história da música. Ele falou ao U2.COM sobre quando a banda começou a fazer sucesso, e ele não tinha certeza se Brian Eno era a pessoa para produzi-los no álbum que se tornou 'The Unforgettable Fire':

"Eu realmente fui contra. Eu tinha contratado Jimmy Iovine para produzi-los, pensei que eles precisavam de um produtor de rock moderno e, embora eu ame o que Brian Eno faz, achei que seria muito artístico para o que precisávamos. 
Eu tenho que admitir que eu me senti muito forte sobre isso e eles se sentiram fortemente de outra forma, então Paul McGuinness disse: 'Por que você não vem para a Irlanda e vamos nos encontrar e almoçar, todos nós, e discutir a coisa toda?' 
Então eu fiz e eles disseram que o que eles precisavam naquele momento em particular era mais do que apenas um álbum de sucesso - eles precisavam de algo que realmente preservasse o intelecto do que eles eram. 
Claro que eles adorariam que fosse um sucesso, mas eles queriam preservar a sensibilidade de tudo. E é claro que eles bateram nisso até a minha submissão! Eles me convenceram a seguir seu modo de pensar e foi o movimento certo, eles estavam pensando a longo prazo. Eles não estavam apenas interessados em conseguir um hit - algumas bandas se hipotecam a um hit - mas o U2 sempre foi mais esperto do que isso. Na verdade, ao longo dos anos, embora tenham assinado com a minha gravadora, tive pouca ou nenhuma contribuição criativa, nenhuma conexão direta no lado criativo".

Carl Glanville revela que o U2 entrou sem regras para gravar 'How To Dismantle An Atomic Bomb'


O álbum 'How To Dismantle An Atomic Bomb' do U2 contou inicialmente com o produtor Chris Thomas, mas acabou sendo produzido mesmo, pelo amigo de longa data da banda, Steve Lillywhite, que teve como assistentes, os renomados DJ Jacknife Lee e Nellee Hooper (ex-Massive Attack). Também é preciso mencionar as valiosas participações de Flood e Carl Glanville.
Com Glanville invariavelmente trabalhando ao lado do engenheiro assistente Chris Heaney, o U2 convocou uma variedade de produtores para as sessões ao longo do período de produção de dois anos. Enquanto os créditos do álbum conferem o título geral de 'Produtor' a Steve Lillywhite, muitos personagens talentosos – Chris Thomas, Nellee Hooper, Flood, Daniel Lanois, Brian Eno, e o próprio Glanville - aplicaram suas impressões digitais sônicas únicas para o álbum via 'produção adicional'. "Tudo passou por várias diferentes fases”, explica Glanville sobre o processo de produção.
"Começou apenas com a banda e eu, então Chris Thomas veio como produtor principal e trabalhamos com ele de janeiro a dezembro de 2003. Por volta de novembro, Daniel Lanois – que estava na cidade promovendo seu disco solo – passou por lá. Ele ficou por uma semana; Danny e a banda são velhos amigos. Eles apenas queriam que ele viesse e dissesse oi porque ele esteve envolvido em todos os outros discos. Ele trouxe seu estilo para a sala por uma semana, o que foi muito bom. 
No final de 2003, Chris deixou a projeto e Steve entrou. Ele trouxe Garrett Lee com ele. Garrett adicionou muitos elementos do sintetizador, atmosféricos sônicos, e alguma cereja no topo do bolo para o projeto".
Naturalmente, um esquema de produção de fluxo livre complementou as sessões de escrita do U2. Mas para Glanville, é aí que o onipresente desafio deste projeto residia: como engenheiro do U2, você deve estar sempre pronto para qualquer coisa.
"Eles não têm absolutamente nenhuma regra quando se trata de fazer discos", disse Glanville com segurança. "Claro, muitos dizem: não há regras para fazer discos, mas acho que mesmo essas pessoas ainda geralmente seguem certos princípios. Mas não esses caras – é realmente sem regras para eles".
De ideias musicais virando abruptamente em um segundo para overdubs vocais improvisados, o U2 manteve Glanville e Heaney na ponta dos pés. "O Edge vinha com uma ideia; uma forma básica de uma música", lembra Glanville. "Mas quando a banda entrava no estúdio para tocar como quatro pessoas, essa ideia de repente - e completamente – mudava de forma. Pode acontecer porque alguém começou o click no tempo errado ou alguém acertou uma nota errada, mas criou algum outro som que todos gostaram, ou algo assim. Bono então diria: 'O que foi isso? Deixe-me ouvir isso de novo". 
De repente, aquela coisa que estávamos planejando em fazer seria marginalizado. Algo totalmente diferente tinha surgido e então trabalharíamos nisso".

terça-feira, 23 de agosto de 2022

Chris Blackwell sobre suas memórias de shows do U2


Chris Blackwell, fundador da Island Records, é um dos empreendedores independentes de maior sucesso na história da música. Ele falou ao U2.COM sobre suas memórias de shows do U2:

"Eu tenho memórias de tantos shows onde eu fiquei completamente deslumbrado pelo fato de que eles mantêm aquela paixão que eu vi pela primeira vez, que eles ainda podem entregar isso hoje. Isso é parte da razão pela qual o público os ama tanto, que eles ainda são caras tão diretos, que não perderam a base.
Adoro vê-los na estrada, acho o show deles incrível. Sempre teve alguma tensão desde o início, quando Bono costumava subir nas torres de andaimes e você achava que ele estava louco e que ia cair e você estava com medo do que ia acontecer.
É a mesma coisa hoje, porque você nunca sabe ao certo o que vai acontecer em um show do U2: para onde vai, o que Bono vai fazer. Um show do U2 não é algo que apenas gira em torno do padrão toda vez, não é uma banda fazendo movimentos. Toda vez que vou a um show, sinto uma grande sensação de evento - realmente quero dizer isso, sempre uma grande sensação de antecipação.
Acho que eles ainda devem gostar um do outro e querer trabalhar juntos. Acho que o público sente isso. Você não sente que quando eles saem do palco eles não gostam um do outro e é isso que vem – ainda que subconscientemente – para o público. É muito difícil manter as coisas juntas hoje em dia, há tantas forças tentando separar as bandas. Mas essas quatro pessoas são muito fortes por terem sido capazes de passar de crianças para adultos e pais, compartilhar tanto sucesso e ainda manter tudo junto. Você não pode fingir isso.
A outra coisa é que eles continuam querendo ser criativos, fazer algo diferente. Esta é uma banda que está sempre querendo fazer coisas novas".

Neil McCormick fala da ambiguidade em "The Troubles" do U2


Neil McCormick - e seu irmão Ivan - foram estudantes juntos com Larry, Adam, Edge e Bono na Mount Temple School. Ivan, que tinha uma guitarra elétrica e sabia tocá-la, foi um dos seis que se reuniram na cozinha de Larry, atendendo ao seu lendário anúncio 'Procura-se músicos' no quadro de avisos da escola.
Mais tarde, Ivan e Neil estavam em outra banda, Frankie Corpse & the Undertakers. O primeiro show deles foi na discoteca da escola, no show com o The Hype, que mudou seu nome para Feedback - e logo mudaria para U2.
Uma carreira na música nunca aconteceu para Neil, como ele conta em seu livro de memórias 'I Was Bono's Doppelganger', mais tarde filmado como 'Killing Bono'. 
Neil falou sobre uma das suas canções prediletas do U2, "The Troubles":

"Minha faixa favorita de 'Songs Of Innocence' está na mesma veia, flexível e bonita, com um clima de reprovação. The Troubles é uma palavra carregada na Irlanda, uma frase usada para descrever décadas de terrorismo e divisão, então empregá-la em um contexto pessoal (embora descreva as divisões emocionais de alguém que cresceu no período dos Troubles) é imediatamente impressionante. 
A faixa, com o vocal de lamento de Bono, tem uma fragilidade, mas o sentimento é bastante brutal, vindo de alguém ou algo danificado. "Você não é mais meu problema". A ambiguidade é um dispositivo tão potente e assombroso para um escritor lírico, porque força o ouvinte a preencher lacunas com sua própria história. 
Bono é um grande e subestimado letrista (bem, subestimado pela crítica mainstream, de qualquer maneira). Ele tem uma tendência para frases rápidas e grandes ideias, mas às vezes vale a pena evitar o imediatismo de um dístico inteligente e empurrar um pouco mais para o coração. Pessoalmente, prefiro Bono ambíguo e interno a banners ondulantes e aforísticos. O caminho de maior resistência costuma ser o caminho mais interessante a seguir. Eles tocaram isso na noite de abertura da turnê em Vancouver, Bono fazendo dueto com uma imagem em LED gigante de Lykke Li. Achei fantástico, mas não posso dizer que fiquei surpreso quando foi rapidamente retirada do set. É uma música muito desconcertante".

segunda-feira, 22 de agosto de 2022

Chris Blackwell, fundador da Island Records, relembra o incidente em que Bono e Ali escaparam por pouco


Bono e Ali completaram 40 anos de casados. Chris Blackwell, fundador da Island Records, relembra o incidente em que o casal escapou por pouco:

"Nos tornamos bons amigos ao longo dos anos. Adam é provavelmente aquele que eu conhecia - e conheço - melhor, e ainda assim ele é o que eu sou mais amigo. Sempre nos acertamos. Mas tanto ele quanto Bono e Ali ficaram muitas vezes em Island Outposts na Jamaica. Na verdade, Bono e Ali ficaram em Goldeneye para sua lua de mel quando era um lugar muito simples, quase abandonado.
Foi 1982 quando Bono e Ali vieram para sua lua de mel. Acho que Adam veio pela primeira vez um pouco mais tarde. Todos eles estiveram em Nassau, é claro, onde fizeram algumas gravações nos anos 80.
Difícil esquecer aquele incidente! Foi uma época em que Jimmy Buffet estava nos levando em seu hidroavião de Goldeneye a Negril. 
Ele nos deixou no The Caves (um dos hotéis Island Outpost) - todos nós íamos nadar e depois almoçar e o avião ia voltar e reabastecer e nos pegar mais tarde. Mas algum tipo de equipe policial ou força do exército enfiou na cabeça que era um avião de drogas e que fazíamos parte de um grande negócio. 
Este era um avião enorme, um albatroz, como uma casa que cai na água, e eles começaram a atirar no avião. 
Uma bala atravessou o avião, outra atravessou o pára-brisas e por pouco não atingiu o piloto. 
A essa altura não estávamos no avião, estávamos na praia. De qualquer forma, nós rimos disso mais tarde e Jimmy escreveu uma música chamada "Jamaica Mistaka" e vendeu Deus sabe quantas camisetas da coisa toda!"

VJ original da MTV americana conta que teve dúvidas quando mostrou o U2 ao mundo, e isso mais tarde a envergonhou


A VJ original da MTV americana, Martha Quinn, sabe uma coisa ou duas sobre trazer novas músicas para os fãs. Ela faz isso há 40 anos.
Quinn tropeçou em seu papel na MTV em 1981, já equipada com um conjunto único de habilidades que ela não tinha ideia que lhe daria o emprego de uma vida. Enquanto estudava na NYU, ela fez comerciais de TV, dando-lhe experiência na tela. Na escola, ela trabalhou na estação de rádio WNYU.
"Eu estava confortável tanto na frente das câmeras quanto falando sobre música. Foi uma sincronicidade total, como The Police diria cerca de um ano depois", disse Quinn ao Showbiz Cheat Sheet. Enquanto visitava seus amigos na WNBC (seu estágio anterior), seu ex-supervisor sugeriu que ela fizesse um teste para um novo canal de música a cabo, a MTV. Quinn foi para sua audição, sem saber o que estava acontecendo, e conseguiu passar.
Quinn juntou-se aos VJs originais da MTV americana Mark Goodman, Nina Blackwood, Alan Hunter e J. J. Jackson até 1986. No entanto, a MTV a recontratou em 1989, e ela saiu definitivamente em 1992.
No início dos anos 2000, Quinn se juntou a seus colegas VJs originais da MTV na SiriusXM depois de tirar 10 anos de folga para criar seus filhos. "Mas mesmo assim, estar no rádio não parecia estranho; talvez meus dias de faculdade tenham voltado para mim, quando eu adorava estar no rádio porque não precisava memorizar nenhuma fala ou colocar maquiagem!" disse Quinn.
Ela está no rádio desde então. Em janeiro de 2022, ela começou a apresentar o The Martha Quinn Show para o iHeartMedia.


Quinn conversou com o Showbiz Cheat Sheet sobre algumas de suas melhores lembranças de ser uma VJ original da MTV e trabalhar no rádio. Quinn tocou muitos videoclipes, alguns de veteranos como David Bowie e Van Halen e outros de artistas mais novos. No entanto, ela tinha dúvidas sobre um novo artista que ela e os outros VJs mostraram ao mundo. Quinn disse ao Showbiz Cheat Sheet que ela não achava que o U2 se sairia bem. Sua opinião inicial sobre a banda de rock irlandesa mais tarde a envergonhou.
Quinn lembrou: "Quando começamos a tocar "I Will Follow" do álbum 'Boy' do U2, um dos meus companheiros de MTV, J.J. Jackson (que, a propósito, foi um dos primeiros DJs nos EUA a realmente obter o poder do Led Zeppelin enquanto ele estava na WBCN) me disse que o U2 seria grande.
Lembro-me de discordar totalmente dele e dizer algo como 'Eles são bons, mas não são Kajagoogoo' ou algo nesse sentido! Então, sim, eu estava errada, sem dúvida!"

O vídeo de 'U2 3 Nights Live', a apresentação promocional do álbum 'No Line On The Horizon' no Somerville Theatre em Boston


No dia 11 de março de 2009 o U2 fez uma apresentação promocional do álbum 'No Line On The Horizon', tocando pela terceira noite no Somerville Theatre, em Boston. Este concerto foi chamado de 'U2 3 Nights Live'. 
O U2 tocou para uma plateia de 900 convidados ouvintes de rádios norte americanas.
O fã e seguidor Bernardo Cardoso nos envia um link com a apresentação de 'U2 3 Nights Live' exibida no VH1 como 'U2 Live In Boston', trazendo 22 minutos das apresentações das 5 canções.

domingo, 21 de agosto de 2022

Beat As One: a bateria destacada de Larry Mullen em "Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me" e "Wake Up Dead Man"


Beat As One! O som destacado da bateria de Larry Mullen nas canções "Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me" e "Wake Up Dead Man".
Pelo fã, músico e colaborador Márcio Fernando!




sábado, 20 de agosto de 2022

Eve Hewson: "é apenas esse olhar de admiração e amor que eu tenho com meu pai. Ele é meu pai, mas quando o vejo fazer algo grande, fico ainda mais admirada com ele"


Eve Hewson viveu em Dublin a maior parte de sua vida (embora tenha se formado na Tisch School of the Arts da Universidade de Nova York), conseguindo se esconder atrás de um dos sobrenomes de superestrelas mais raramente usados no rock'n'roll. 
"Acho que meus pais queriam que eu fosse advogada ou arquiteta, algo normal e chique", riu Eve. "E acho que, quando eu era adolescente, dizendo que queria ser atriz, não sei se acreditaram em mim", continuou a atriz. "Então foi um pouco de psicologia reversa. Eles ficaram tipo: 'Você tem certeza? Eu não acho que você deveria fazer isso'. Eles queriam ver o quanto eu queria fazer isso".
Eve conseguiu convencer sua mãe e seu pai de que ela estava falando sério sobre atuar, mas eles ainda tinham algumas ordens. "Eles só me deixaram fazer um teste para a NYU", explicou ela. "Em todas as outras faculdades, eu tinha que me candidatar para coisas acadêmicas. Então foi tipo, se eu não entrar [na NYU], é isso. C'est fini".
"Eu entrei. Eu destruí naquela audição".
Eve compara a vida como filha de Bono, a uma cena de 'Postcards From The Edge', o filme de 1990 baseado no romance autoficcional de Carrie Fisher sobre crescer com Debbie Reynolds como mãe. Na cena, a personagem Carrie, interpretada por Meryl Streep, observa sua famosa mãe – interpretada por Shirley MacLaine – cantar em uma festa. "E o jeito que Meryl olha para Shirley MacLaine quando ela está se apresentando, é apenas esse olhar de admiração e amor, que eu também tenho com meu pai. Ele é meu pai, mas quando o vejo fazer algo grande, fico ainda mais admirada com ele".
Porque quando seu pai é Bono, ele nunca é apenas pai. Ela está consciente de como sua proximidade com a fama de seu pai e o ativismo público de seus pais (Ali Hewson, mãe de Eve, está envolvida em campanhas antinucleares há décadas) a moldaram. 
"Acho que sou secretamente uma pessoa política", diz Eve, que obviamente não consegue manter um segredo. Nos últimos meses, ela usou o Twitter para comentar sobre a crise do aborto nos EUA, a guerra na Ucrânia e até o tapa no Oscar de Will Smith: "O mundo está acabando. Eu só queria ver as pessoas belas aceitarem seus prêmios, mas em vez disso eu vejo violência".
Ela vê um futuro no ativismo como inevitável. "Ainda não encontrei direioto essa coisa, nem o momento de fazer", ela diz. "Eu não tenho medo disso".
Por enquanto, porém, ela provavelmente usará as mídias sociais para reclamar de namoro – outra arena na qual seus pais estabeleceram expectativas altas. Paul Hewson conheceu Ali Stewart no pátio da escola aos 12 anos. Os avós de Eve Hewson se conheceram aos 11 anos. "É muita pressão", diz ela, sem entrar em detalhes. "Eu não descobri por que isso me fodeu, mas definitivamente me fodeu". Ela também confessa que o que os fãs podem ver é apenas a ponta do iceberg: "Na verdade, eu tenho uma conta secreta no Twitter onde eu vou sem restrições. Eu realmente deixei essa coisa do namoro. Os aplicativos são uma merda".
Elijah Hewson, o irmão de Eve, formou uma banda aos 12 anos com dois dos três companheiros que dez anos depois integram o Inhaler. A banda anda dando entrevistas com uma indicação prévia: pode-se falar de tudo, menos do U2. 

sexta-feira, 19 de agosto de 2022

Bono e Bob Geldof, acompanhados por Billy Joel ao piano, cantaram para Ivanka Trump e Jared Kushner na Riviera Francesa


A presença de Bono e Bob Geldof em um momento crucial no relacionamento de Ivanka Trump e Jared Kushner foi destacada em uma crítica contundente da autobiografia de Kushner. A dupla cantou para o casal na residência de Bono na Riviera Francesa, acompanhado por Billy Joel ao piano.


É uma cena contada no novo livro de memórias de Kushner de seu tempo como conselheiro de seu sogro Donald Trump na Casa Branca, chamado 'Breaking History'.
Uma rixa entre Kushner e Ivanka Trump é reparada durante uma visita à Riviera Francesa passada na companhia de Bono, Geldof e do magnata da mídia Rupert Murdoch.
O casal foi reunido pela esposa de Murdoch, Wendi, enquanto eles estavam no iate de Rupert.
Mas antes disso, Kushner estabeleceu a cena envolvendo os irlandeses. Enquanto Murdoch tentava abocanhar o Wall Street Journal, marcando o encontro por volta de 2007, Bono servia comida em sua residência em Eze, na França.
Kushner escreve:

"Naquele domingo, estávamos almoçando na casa de Bono na cidade de Eze, na Riviera Francesa, quando Rupert saiu para atender uma ligação. Ele voltou e sussurrou em meu ouvido: "Eles piscaram, concordaram com nossos termos, temos o Wall Street Journal". Depois do almoço, Billy Joel, que também estava conosco no barco, tocou piano enquanto Bono cantava com o cantor e compositor irlandês Bob Geldof".

30 Anos de ZOOTV: show completo em Washington em 1992 com som e vídeo remasterizados


Em 16 de Agosto de 1992, o U2 se apresentou no Robert F. Kennedy Stadium - Washington, District of Columbia, USA, pela ZOO TV 3rd leg: Outside Broadcast.
O show foi gravado profissionalmente, e agora o fã e seguidor Victor Godoy nos envia um link da apresentação remasterizada, com o vídeo tendo um upscale em 4K:

quinta-feira, 18 de agosto de 2022

Salman Rushdie conta como aconteceu a troca de óculos entre ele e Bono em Londres em 1993


O romancista Salman Rushdie esteve escondido por medo de sua vida por muitos anos. Então ele apareceu no palco com o U2. Neste trecho do The Sunday Times em 2001 ele relembra como tudo aconteceu:

"Quando a turnê Zooropa chegou ao Estádio de Wembley, Bono ligou para perguntar se eu gostaria de subir ao palco. O U2 queria fazer um gesto de solidariedade, e esse foi o maior que eles conseguiram imaginar. 
Quando contei ao meu filho de 14 anos sobre o plano, ele disse: "Só não cante, pai. Se você cantar, vou ter que me matar". Não havia dúvida de que eu poderia cantar - U2 não são pessoas estúpidas - mas eu fui lá e senti, por um momento, como é ter 80.000 fãs gritando por você.
O público na leitura média do livro é um pouco menor. As garotas tendem a não subir nos ombros dos namorados, e o stage-diving é desencorajado. Mesmo nas melhores leituras de livros, há apenas uma ou duas supermodelos dançando na mesa de mixagem. 
Anton Corbijn tirou uma fotografia naquele dia para persuadir Bono e eu a trocarmos os óculos. Lá estou eu, parecendo um deus nos óculos escuros Fly de Bono, enquanto ele espia benignamente por cima das minhas especificações literárias nada legais. Não poderia haver maior expressão gráfica da diferença entre nossos dois mundos".

41º aniversário do primeiro show da história do Slane Castle, onde o U2 foi um dos destaques


Para marcar o 41º aniversário do primeiro show da história do Slane Castle, a Hot Press revisita o review ao vivo original – publicada em 1981.
Em 16 de agosto de 1981, a história da música foi feita – com o primeiro show de rock no Slane Castle. Com a presença de 18.000 fãs de música de todo o país, o show teve como banda principal o Thin Lizzy, com abertura do U2, Hazel O'Connor e muito mais.
"O ar de celebração se estendia em todas as direções – os bastidores estavam repletos de celebridades e posers. Que filme! Metade das pessoas no Slane parecia ter descido do ônibus do U2...
O show mudou para uma esfera completamente diferente com o U2. Começando com um flautista no palco e tocando várias músicas do novo LP, a banda mostrou mais uma vez o poder e a alegria de sua música. Notáveis e originais, emotivos e receptivos, dançando e cantando, eles se comunicaram de corpo e alma com a multidão".

Niall Stokes, o editor da Hot Press, relembra:

"O destaque irlandês pré-Lizzy foi, sem dúvida, fornecido pelo U2. O show capturou as estrelas irlandesas em ascensão em um momento curioso. O álbum de estreia deles, 'Boy', tinha seu curso quase finalizado, e eles estavam no meio da gravação do próximo, 'October'. No evento eles tocaram três faixas – "Gloria", "Rejoice" e "October" – do próximo álbum, que foi finalizado e lançado em outubro de 1982. Eles também usaram uileann pipes pela primeira vez, sendo acompanhados no palco por Vinnie Kilduff do In Tua Nua, que também tocou em 'October'.
Tocar um grande festival irlandês não era uma novidade completa para a banda: eles haviam tocado com o The Police em um grande show estilo festival em Leixlip pouco mais de um ano antes, em julho de 1980. Como se viu, Slane era um bom dia para a banda e não ótimo. Foi muito ambicioso introduzir os uileann pipes em um enorme cenário ao ar livre, onde o som tende a se desviar para o éter. Isso levou o U2 para fora de sua zona de conforto e com menos de toda a multidão tendo chegado, eles realmente tiveram que trabalhar nisso, mas eles saíram ilesos, ganhando novos fãs o suficiente para fazer tudo valer a pena".

quarta-feira, 17 de agosto de 2022

Neil McCormick diz que seu irmão não se cansa de o lembrar que foi um membro original da maior banda do mundo


Neil McCormick - e seu irmão Ivan - foram estudantes juntos com Larry, Adam, Edge e Bono na Mount Temple School. Ivan, que tinha uma guitarra elétrica e sabia tocá-la, foi um dos seis que se reuniram na cozinha de Larry, atendendo ao seu lendário anúncio 'Procura-se músicos' no quadro de avisos da escola.
Mais tarde, Ivan e Neil estavam em outra banda, Frankie Corpse & the Undertakers. O primeiro show deles foi na discoteca da escola, no show com o The Hype, que mudou seu nome para Feedback - e logo mudaria para U2.
Uma carreira na música nunca aconteceu para Neil, como ele conta em seu livro de memórias 'I Was Bono's Doppelganger', mais tarde filmado como 'Killing Bono'. 
Neil falou sobre uma das suas canções prediletas do U2, "Luminous Times (Hold On To Love)":

"Isso está no outro lado de "With Or Without You" (a canção de amor surpreendente e assustadora de todos os tempos). Houve alguns lados B em torno de 'The Joshua Tree' e 'Rattle And Hum' que realmente me marcaram, "Walk To The Water" e "Hallelujah Here She Comes", que sugerem caminhos fascinantes que às vezes eu gostaria que a banda explorasse novamente. 
"Luminous Times" é uma construção lenta, baixa e emocional do gospel que me pega todas as vezes. 
Suspeito que a maioria dos fãs do U2 (incluindo meu irmão, que, como ele não se cansa de me lembrar, foi um membro original da maior banda do mundo) é a favor do lado grandioso, épico, hino do grupo, "Pride", "Streets Have No Name", "City Of Blinding Lights". 
Eu gosto disso no show, mas não são as músicas para as quais eu volto. Sinceramente, prefiro os aspectos mais íntimos, discretos, atmosféricos, profundos e estranhos da banda, onde as coisas ficam instáveis e assustadoras, e eles não estão tentando chutar a bola para fora do estádio. 
Certa vez, pedi a Bono que explorasse essa rota, mas sua resposta enigmática foi "cuidado com o mid-tempo". Eu não acho que os shows do U2 seriam tão edificantes para a comunidade se eles explorassem essa veia sombria".

Eve Hewson, filha de Bono, conta como descobriu que Brad Pitt é seu fã


Seu pai é Paul Hewson – também conhecido como Bono. Quando ela era mais jovem, Bono desencorajou sua pequena Eve de segui-lo no showbiz por todas as razões usuais dos pais se oporem ao showbiz – a rejeição, a incerteza, o desgosto. Agora, porém, Bono diz que está "muito entusiasmado" por sua filha.
Eve Hewson descobriu que o astro de Hollywood Brad Pitt está entre seus fãs. Eve tem a mesma empresária de Brad Pitt, que está filmando um novo filme na Fórmula 1. Eve revelou que ficou obcecada com a Fórmula 1 depois de assistir Drive To Survive da Netflix.
Ela disse: "Durante a pandemia, eu realmente não fiz nada como todo mundo, mas assisti a esse programa. Segue todos os pilotos de Fórmula 1, nunca me importei com esportes antes e agora estou completamente viciada. São todos lindos.
E, na verdade, Brad Pitt está fazendo um filme de Fórmula 1 e eu tenho a mesma empresária que Brad Pitt". 
Quando ela descobriu que Brad Pitt estava fazendo o filme do carro de corrida, ela pediu para falar com ele e ficou surpresa quando ele disse à atriz que era um grande fã.
Eve acrescentou: "Então, eu estava jantando com minha empresária e obviamente estava falando sobre isso e ela disse: 'Oh, ele está fazendo um filme sobre isso'. E eu fiquei tipo, 'Coloque Brad Pitt no telefone agora'. E ela ligou para ele, e eu disse que faria qualquer coisa neste filme, teria uma fala, estaria na equipe do pit, faria o que ele quisesse, mas tenho que estar neste filme.
E ele disse: 'Sou muito fã seu. Já assisti Behind Her Eyes duas vezes. Você estará nisso, garota". 
A estrela disse que, embora "não tenha ideia" de qual papel ela estará interpretando, ela sente que a dupla teve um "acordo verbal por telefone".
"E se você disse isso em rede nacional, está legalmente vinculado".
Ela também revelou como voltou a morar com os pais em Dublin durante a pandemia. Eve acrescentou: "Eu estava morando em Londres. Depois voltei para meus pais até uma semana atrás e agora vivo em outro lugar... por um mês e depois vou para qualquer lugar. Eu realmente não tenho uma casa e agora também não tenho um emprego". 

terça-feira, 16 de agosto de 2022

The Edge se irritou com imprensa que escreveu que Bono escondeu Salman Rushdie em sua casa na Irlanda, enquanto o autor fugia de fundamentalistas islâmicos


Foi dito que Salman Rushdie viveu na casa de Bono na Irlanda enquanto se escondia de fundamentalistas islâmicos que colocaram uma recompensa milionária por sua cabeça, mas Salman afirmou que na verdade ele não gastou mais do que um alguns dias na casa de Bono. "Passei três ou quatro dias com ele ao longo dos anos. Eles exageraram", disse Rushdie.
Mais tarde, o jornal Sunday Independent retratou a história, afirmando que as visitas do "controverso autor" eram "frequentes" e eram um "enfeite".
"Ele ficou para um fim de semana em talvez duas ocasiões", disse The Edge em uma entrevista para a New Musical Express da Inglaterra. "Mas não foi como se ele morasse com Bono por meses a fio, que era mais ou menos o que a história dizia. Estamos um pouco chateados com isso porque implica que Salman estava hospedado por longos períodos de tempo na casa de Bono, o que não era o caso. Ele esteve no palco conosco. Nós não temos problemas em ficar ao lado dele. Mas o foco dessa história parecia estar na casa de Bono, algo que não poderíamos ter feito, do ponto de vista da segurança".
Mesmo que ele não fosse um hóspede na casa de Bono, Rushdie é um um amigo do cantor - e o U2 são grandes admiradores de Rushdie e seu trabalho.
Em 1999, o U2 tentava dissipar os rumores de que a música que eles haviam escrito em colaboração com Salman Rushdie seria lançada como um single. "The Ground Beneath Her Feet" tinha o mesmo título do último romance de Rushdie, que explora o poder da música rock através dos olhos de seu herói. 
Salman Rushdie disse: "O U2 gravou essa música, com minhas letras… e então Wim Wenders fez o vídeo, e de alguma forma eu me encontrei nele. Acho que é uma música adorável. É uma triste canção de amor. É uma balada. No romance é uma música que o herói escreve logo após o terremoto em que sua esposa é morta, acho que soa como, espero, uma daquelas grandes baladas do U2 para as quais a voz de Bono, na verdade, é lindamente adequada".
Sobre estar no palco com o U2, Salman disse: "A coisa do U2 foi há muito tempo. Foi quatro anos depois da fatwa, e a banda queria mostrar seu apoio, então eles me pediram para estar lá. Eu não sei o quão corajoso foi. Eu não acho que haja muitos extremistas muçulmanos em um show do U2.
Bono está essencialmente usar sua superfama para fazer algo útil no mundo. Ele também é uma das pessoas mais inteligentes que eu já conheci. Ele entra na sala porque é o Bono, mas depois os nocauteia porque é um fanático político ao estilo Bill Clinton".

Salman Rushdie fala sobre "The Ground Beneath Her Feet" do U2 e brinca que a banda anda com muito mais seguranças do que ele


Salman Rushdie vive com um preço por sua cabeça. Em 1989, o líder iraniano aiatolá Khomeini emitiu uma sentença de morte, ou fatwa, contra Rushdie, alegando que o autor nascido na Índia e criado muçulmano blasfemou o Islã em seu romance fantasmagórico, 'Os Versos Satânicos'.
Ecoando o borrão de fato e ficção de Rushdie, o U2 – que levou o escritor ao palco, em um gesto de solidariedade contra a fatwa, durante um show em Londres em 1993 – gravou em 1999 uma música, "The Ground Beneath Her Feet", usando letras escritas por Rushdie em seu livro de mesmo nome.
Rushdie falou para a Rolling Stone: "Aquele algo que foi projetado para existir apenas na página deve explodir no mundo real – eu gosto muito disso. Sempre achei que romancistas sérios consideravam o rock & roll um assunto frívolo. Por outro lado, os roqueiros podem pensar que você tem tanto trabalho escrevendo sobre música pop quanto David Bowie faz exibindo suas pinturas.
Eu não estava apenas escrevendo sobre música pop – mais sobre a ideia de música. Todo mundo quer cantar; alguns de nós não podem. É a única coisa que compartilho com o narrador do romance, Rai, quando ele diz que não consegue segurar uma nota. Quando fui convidado a subir ao palco com o U2 em Londres durante a turnê Zooropa, meu filho adolescente me disse: "Olha, pai, só uma coisa: não cante". Eu disse: "Por que não?" "Bem, se você cantar, eu vou ter que me matar".
Eu tenho alguns amigos neste mundo: David Byrne, Lou Reed, Brian Eno. Acho que o livro 'The Ground Beneath Her Feet' surgiu disso. Eu até tive um fim de semana memorável com os Everly Brothers.
A coisa extraordinária sobre o rock & roll na Índia nos anos 50 era que essa música não parecia estrangeira. Aconteceu em todos os lugares com os jovens da mesma maneira ao mesmo tempo. No romance, tenho esse conceito de Ormus dizendo que ele está recebendo a música primeiro [canalizada espiritualmente através de um irmão gêmeo morto], para sugerir a força pela qual sentimos que era nossa música.
Havia algumas pessoas para quem enviei as primeiras cópias do manuscrito: Paul McGuinness, Bono, Mark Knopfler. Eu queria ter certeza de que o mundo que eu tinha feito era crível para eles. Quando Bono leu o livro, ele disse se eu retiraria as seções onde havia letras, e apenas daria a ele como um texto datilografado separado? Algumas semanas depois, ele disse que havia escrito essa melodia.
É uma triste canção de amor. Foi escrita para ser uma triste canção de amor, então eu sabia que não seria uma batida de pés. Fiquei emocionado, porque parecia ter exatamente a emoção das palavras.
Eu conheci o U2 alguns anos antes de subir ao palco com eles. Alguém havia dado a Bono meu pequeno livro de reportagem sobre a Nicarágua, 'The Jaguar Smile'. Ele leu o livro, nos encontramos e continuamos. Eles me convidaram para aquele show sem sugerir nada sobre subir ao palco. Foi uma ideia de última hora.
Eles têm muito mais seguranças do que eu! Eles têm dezenas de milhares de pessoas perseguindo-os para fora dos estádios. Uma operação relativamente pequena me cerca.
Eu sempre senti que tinha os problemas do rock & roll sem a música ou as groupies. Mas essas pessoas que transformamos em ícones contemporâneos – elas enfrentam essa grande deformação da vida comum. Acho que a vida comum é uma necessidade, quase tão importante quanto a comida ou a bebida. Ter o cotidiano da vida destruído é uma privação incrível.
Eu me tornei um especialista em segurança. Eu sei muito sobre o negócio de proteção. Uma regra simples de contravigilância é comportar-se de maneira irracional. Você contorna uma rotatória duas vezes. Ou você varia loucamente sua velocidade. Você vai de 30 milhas por hora para 110, depois desce para 60. Ninguém normalmente dirigiria assim. Se alguém está fazendo a mesma coisa, eles estão seguindo você".

segunda-feira, 15 de agosto de 2022

Nick Stewart, gerente de A&R da Island Records que contratou o U2 em 1980, comenta canções e álbuns da banda - Parte II


Nick Stewart, gerente de A&R da Island Records que contratou o U2 em 1980:

"Se alguma vez existisse uma balada suja, "One" se qualificaria como um excelente exemplo. Não é o que se espera, o que torna tudo ainda mais misterioso. Destinada a se tornar um clássico atemporal e o destaque de CDs com tema de Namorados.
Um órgão sepulcral inicia a faixa final de 'Achtung Baby' e tudo é desespero e escuridão. A guitarra de The Edge se agita e estremece pela faixa, de uma forma inédita antes ou depois. "Love Is Blindness", umas das grandes jóias do seu catálogo.
Bono disse que tinha que ser Johnny Cash cantando "The Wanderer". Ele estava certo, pois a entrega assombrosa de Cash deu uma ressonância incrível. Como resultado, continua sendo uma das grandes obras do cânone do U2, porque tudo nela é perfeito e é uma das minhas faixas favoritas do U2 de todos os tempos, já que Cash é um herói particular meu.
O álbum Passengers continua sendo o grande álbum não reconhecido do U2, pois contém tantos momentos extraordinários e em grande parte inéditos. Esta faixa magistral, "Miss Sarajevo", no entanto, foi ouvida em todo o mundo. Os vocais suaves e suaves de Bono não dão nenhuma pista real do drama que está por vir. Quando Pavarotti faz sua entrada, o som é capaz de fazer homens fortes chorarem e é, junto com "The Wanderer", outra colaboração excepcional.
"Beautiful Day". Música linda, produção linda, registro lindo junto com "Pride" seu maior single. Com razão, isso pára o trânsito e aumenta o volume do rádio.
Eu sempre acreditei que "Kite" é sobre Bono perder seu pai e é uma das músicas mais comoventes que a banda já gravou. Certamente seria o meu disco U2 Desert Island e a única faixa que sempre indico para as pessoas, para provar o poder e a magia das bandas compondo e tocando.
'Atomic Bomb' é um álbum do U2 muito subestimado e eu amo o som atmosférico e abrangente de "City Of Blinding Lights". É a faixa de destaque em um álbum que eu toco com tanta frequência quanto qualquer outro".

E no início....

"Foi uma noite bem agitada e confusa em Dublin, quando vi o U2 pela primeira vez em sua cidade em janeiro de 1980. O Estádio Nacional, usado para o boxe no curso normal das coisas, estava lotado e quando a banda entrou, o palco foi invadido e Bono foi brevemente submerso sob uma multidão de fãs frenéticos. A ordem foi restabelecida. The Edge chutou forte nos acordes de abertura de "11 O'Clock Tick Tock". Posso vê-lo e ouvi-lo todos estes anos depois, como se fosse ontem. Eu não tinha certeza do que estava assistindo ou quão grande poderia ser, mas senti que estava destinado a se tornar significativo. Certamente me emocionou. A música foi então gravada por Martin Hannett (Joy Division, A Certain Ratio & The Durutti Column) no Strawberry Studios em Manchester e se tornou o primeiro single da banda na Island".

Colaboração entre Avicii e o U2 teve segundos vazado em 2021 com o título de "Come And Go"


Tim Bergling, também conhecido pelo seu nome artístico Avicii, foi um DJ, produtor, cantor, compositor e multi-instrumentista sueco. Ele se suicidou em 2018 aos 28 anos.
Uma faixa inédita de uma colaboração de Avicii com o U2 apareceu na internet esta semana. A faixa tem o nome de "Stars Don't Go", que é uma versão alternativa da canção "Iris (Hold Me Close)", lançada em 'Songs Of Innocence' do U2 de 2014. 


O vocal de Bono é completamente diferente, com mudanças na letra e nos versos, e a grata surpresa de um solo de guitarra de Edge no final.
Em abril de 2021, apareceu na internet um trecho de 10 segundos de uma música inédita com a voz de Bono, de uma faixa chamada "Come And Go". A música foi creditada sendo de Avicii, tendo participação do U2.
Mas agora se sabe que aquele trecho era de uma versão alternativa de "Iris (Hold Me Close)" do U2, uma versão inicial da canção quando a banda gravava 'Songs Of Innocence', e os 10 segundos que vazou do primeiro snippet, traz um trecho que ficou de fora da versão final, além do vocal de Bono ser diferente neste take antigo, que deve ser de 2013.
Em 2010, o U2 estava falando sobre trabalhar com vários artistas dance como David Guetta, RedOne e will.i.am em seu novo álbum, e é provável que o trabalho com Avicii tenha feito parte desse projeto. "Iris (Hold Me Close)" foi mais tarde trabalhada com Danger Mouse e depois com Ryan Tedder e Paul Epworth para a versão final do álbum. 
"Iris (Hold Me Close)" foi finalizada na mesma semana em que a banda entregou o álbum para a Apple.
Avicii provavelmente trabalhou este mix antigo como co-produtor, e que apareceu agora com o título de "Stars Don't Go". 
Uma série de vazamentos de colaborações e músicas inéditas aconteceram desde a morte de Avicii.

domingo, 14 de agosto de 2022

Bono gravou leitura de poesia do poeta irlandês Patrick Kavanagh para o novo álbum 'Almost Everything'


Bono e outros darão vida ao trabalho do poeta irlandês Patrick Kavanagh no novo álbum 'Almost Everything', que será lançado no próximo mês.
O anúncio foi celebrado com a criação de um retrato em grande escala de Patrick Kavanagh pelo artista de areia Sean Corcoran em Sandymount Beach, em Dublin.


As obras mais conhecidas do nativo de Monaghan incluem o romance Tarry Flynn e os poemas 'On Raglan Road' e 'The Great Hunger'. Tendo morrido aos 63 anos em Dublin em 1967, ele ainda é amplamente conhecido por seus relatos da vida irlandesa através de referências ao cotidiano e ao lugar-comum.
Originalmente lançado pela Claddagh Records em 1964, o álbum duplo também apresenta a única gravação do reverenciado poeta irlandês lendo seus poemas mais célebres. Agora remasterizado e reimaginado, este novo álbum de duas partes apresenta as gravações originais e a poesia de Kavanagh lida por Bono, Hozier, Imelda May, Liam Neeson, Jessie Buckley, Aidan Gillen, Lisa McGee, Lisa Hannigan, Presidente Michael D. Higgins, Evanna Lynch, Sharon Corr, Kathleen Watkins, Christy Moore, Rachael Blackmore e Aisling Bea se preparam para uma composição musical impressionante.
As faixas deste disco foram gravadas pelo extraordinário produtor, compositor e engenheiro de mixagem da Faction Records, Cormac Butler. O talento de Dublin tem uma discografia extensa e abrangente, de All Televisions a James Vincent McMorrow, Sorcha Richardson, The Academic a Gavin James e The Coronas.
Os formatos físicos deste álbum incluem um livreto contendo toda a poesia que se ouvirá no álbum.


O álbum abrirá com Bono lendo 'On Raglan Road'.
Patrick Kavanagh nomeou o poema por causa da Raglan Road em Ballsbridge, Dublin. No poema, o locutor relembra um caso de amor que teve com uma jovem enquanto caminhava por uma "rua tranquila". Embora o orador soubesse que correria o risco de ser ferido se iniciasse um relacionamento, ele o fez de qualquer maneira.
Foi publicado pela primeira vez como um poema no The Irish Press em 3 de outubro de 1946 sob o título 'Dark Haired Miriam Ran Away'. Peter Kavanagh, irmão de Patrick, disse que "foi escrito sobre a namorada de Patrick, Hilda, mas para evitar constrangimento usou o nome da minha namorada no título".
Seu nome verdadeiro era Dra. Hilda Moriarty, então estudante de medicina do Condado de Kerry. Embora ela considerasse Kavanagh como um amigo, seus sentimentos não eram românticos e em 1947 ela se casou com Donogh O'Malley, que mais tarde se tornou Fianna Fáil Ministro da Educação.
Em 1987, Moriarty foi entrevistada pela emissora irlandesa RTÉ para um documentário sobre Kavanagh chamado 'Gentle Tiger'. Na entrevista, ela disse que uma das principais razões para o fracasso de seu relacionamento foi que havia uma grande diferença de idade entre eles. Ela tinha apenas 22 anos, enquanto ele tinha 40.
Moriarty também descreveu como Raglan Road foi escrito. Kavanagh tinha morado em Pembroke Road em Dublin, mas se mudou porque não podia pagar o aluguel e se mudou para a pensão da Sra. Kenny em Raglan Road. 
Kavanagh via Moriarty indo e vindo da Raglan Road para a universidade diariamente e, como desculpa para encontrá-la na Country Shop em St Stephen's Green ou Mitchell's na Dawson Street, ele costumava pedir a Moriarty para fazer uma crítica sobre seu trabalho. Kavanagh se descreveu como um poeta camponês, mas Moriarty não ficou tão impressionada e brincou com ele: "Você não pode, então, escrever sobre qualquer coisa além de solo cinza pedregoso e pântanos, Paddy?" Kavanagh disse: "Eu vou imortalizar você na poesia, Hilda". 
De acordo com Moriarty, ele foi embora e escreveu Raglan Road - e Moriarty apareceu em muitos dos poemas de Kavanagh, incluindo 'Hilda', 'Hilda 2' e 'Hilda 3' e vários outros.
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