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quinta-feira, 31 de outubro de 2019

Fãs repercutem sobre a baixa procura por ingressos para shows do U2 na 'The Joshua Tree Tour 2019'


A 'The Joshua Tree Tour 2019' terá início em alguns dias, e ontem o site U2Start escreveu que até o momento a venda de ingressos é decepcionante para o U2, com a segunda data em Auckland parecendo um show fantasma (com quase ninguém nos assentos, como mostra no momento o site de vendas).
Os ingressos para assentos e pista em Adelaide ou Perth custam apenas 15 dólares no Stubhub, site de revendas.
A Live Nation está fazendo promoções para dar ingressos para as apresentações.

A notícia repercutiu no Twitter do U2Start e no Facebook do U2 Sombras e Árvores Altas - Blog, e os fãs deram suas opiniões e discutiram sobre a baixa procura por ingressos.

"Nova Zelândia deveria ter tido apenas um show. Foi muita ganância agendar um segundo. Os shows na Austrália (exceto Bris) são em locais de críquete. Uma droga os assentos. Muito longe do palco.
Ingressos estão caros. Não houve publicidade na TV. Nenhuma entrevista foi feita com a banda antes do início da turnê".

"Lembram quando o anúncio da turnê foi feito, os fãs ficaram dizendo para as pessoas de fora destes locais não irem, porque seria injusto tirar o lugar das pessoas na Austrália e Nova Zelândia que estão tão desesperadas para ver o U2?"

"Os ingressos no Stubhub são principalmente de pessoas de fora que compraram ingressos, mas só depois descobriram que não podiam pagar a viagem. Muitos deles estão liquidando".

"Pra quem é realmente fã de U2 essa turnê é muito especial, quantos clássicos no mesmo show".

"Se fosse a turnê de iNNOCENCE ou eXPERIENCE de fato que eu iria, mas Joshua eu não voltaria pela 2° vez".

"Não é de hoje que a procura de ingressos do U2 tem caído. Ano passado lembro de casos onde eles colocavam cortinas pretas pra esconder cadeiras vazias".

"Na última turnê, os ingressos de platéia superior por US $ 200 para Los Angeles não foram vendidos e baixaram para US $ 49,50 na semana do show. A nova estratégia de preços da LiveNation. Vendem ingressos caros primeiro para os fãs hardcore, e o preço vai caindo até o dia do show".

"Os fãs estão esperando até o último minuto, pois sabem que na bilheteria cairão os preços. Tenho certeza de que haverá boas vendas. Acontece por toda parte".

"A maioria dos shows nos EUA em 2017 também estavam meio vazios".

"Os preços dos ingressos afastaram os fãs. E para ser justo, não é como se eles tivessem precisando para comprar novos equipamentos".

"Os preços dos ingressos são escandalosos. São para fanáticos pela banda".

"Para mim, pessoalmente, como um fã incondicional, estou indo para Brissy e Melb, mas não tem a mesma empolgação de outras turnês, gostaria que tivéssemos tido a e+i tour, mas estamos esperando eles desde 2010, então ainda estamos empolgados".

"O mesmo está acontecendo aqui em Mumbai. Quase um mês desde o anúncio e até agora apenas os ingressos da RED Zone, GA 1 e VIP foram esgotados. O restante do estádio ainda está facilmente disponível".

"Talvez os fãs estejam cansados deles ordenharem 'The Joshua Tree'".

"Essa turnê (essa turnê incrível com qual a banda nos surpreendeu) começou há 30 meses, certo. É como se tentassem nos vender um iPhone 7 quando o iPhone 11 já estivesse aí. Entenda meu ponto de vista".

"É uma mistura de valor alto, lugares distantes para os fãs americanos e europeus e superestimar o poder de compra da população local".

"Isso me perturba bastante, mas infelizmente, não surpreende. Isso era meio que esperado quando essa turnê foi anunciada. O U2 vem abusando do público nos últimos 4 anos".

"O mundo inteiro (quem foi ou não) já conhece a turnê, e vamos lá, é bem mediana comparada com as ultimas deles. Extremamente desnecessária".

"A Joshua Tree Tour foi algo para o ano de 2017. Tanto politicamente, quanto pelo fato de estar completando 30 anos. Tanto que eles mesmo falaram que não tinham a menor vontade de tocar de novo".

"O U2 deixou os fãs mal acostumados. Sempre inovaram... com palcos que nos faziam sentir parte do show. Se tratando de U2, esse palco é muito "comum". Esse tipo de telão foi "escandaloso" na década de 90, quando era novidade. Não é a toa que a PopMart foi um divisor de águas. Mas... agora.. eu achei bem "sem graça". Ai... voltam para uma turnê.. com o mesmo palco.... mesmas músicas.... mesmo estilo".

"A Live Nation, caça-níqueis, meteu esse "prolongamento" desnecessário e a banda caiu nessa furada. Saudades do velho Paul (McGuinness), que dava liberdade criativa pra banda!"

"Eles estão indo onde não costumam estar. Não tem como culpar eles, quiseram um desafio novo".

58 Anos de Larry Mullen Jr- Parte II


Hoje, 31 de Outubro, o baterista Larry Mullen Jr completa 58 anos de idade!

"Eu sou o mais básico possível no que diz respeito à bateria. Quando comecei, eu era um grande fã de Gene Krupa, porque o que ele fez me pareceu bastante simples. E gostava de Buddy Rich e de muitos tocadores de jazz, mas sempre soube que não era assim que eu seria. Então, eu nunca estudei com isso em mente. Quando eu era criança, quando fui aprender a tocar, fiquei frustrado por ter que aprender apenas com um tambor, que não podia usar mais. Eu era uma daquelas crianças que se entediavam facilmente".

"Sou bipartidário no que diz respeito à política. Em uma base econômica, se eu pensasse que era apenas um fenômeno irlandês, ficaria realmente preocupado. Mas acho que é um fenômeno mundial. Então todo mundo está passando por isso. Eu não sou economista. Eu nem estou próximo de um economista. Eu bato nas coisas para viver. Isso não me afeta particularmente do jeito que está afetando outras pessoas. Eu sou uma estrela do rock rica. Tem muita gente realmente sofrendo por aí e eu não estou nessa posição. Nós fazemos turnês internacionalmente, vendemos discos internacionalmente. Portanto, há um certo desconforto, devo dizer. Eu nunca senti isso antes. Eu não senti isso nos anos 80, mas definitivamente sinto isso agora. Há um humor diferente. As pessoas ricas e as bem-sucedidas estão reunidas agora - e há uma percepção de que todos estão enganando todos. Mas acho que isso vai se acalmar. Eu acho que é uma reação instintiva, e vai encontrar o seu equilíbrio. Ou então haverá revolta. Há uma revolução no ar, mas a vantagem que temos é que a comunidade europeia é um pára-quedas. E era um pára-quedas nos tempos muito ruins, era um pára-quedas nos tempos bons, e acho que será um pára-quedas novamente".

"Não há glória em ver pessoas perdendo seus empregos, pessoas que nunca precisaram receber o dinheiro do governo. Você sabe, eu recebi o dinheiro que o governo dá às pessoas que estão desempregadas. Não achei humilhante, apenas achei difícil entrar lá e ... ah, não sei. Foi apenas uma coisa difícil. Mas eu tinha 17 anos na época e havia uma certa expectativa de que isso fosse acontecer. Então, eu estava preparado para isso. Mas a ideia de que você trabalha no setor de TI, de que é uma pessoa instruída - de repente, seu trabalho se foi e você passa a precisar desse dinheiro. Isso deve ser difícil".

"Você ainda é amigo da mesma maneira que era com pessoas que conheceu quando tinha 15 anos? Você cresce, você tem uma família, as coisas mudam. Você não é mais uma gangue de quatro caras de Dublin contra o mundo. As coisas mudaram. Amizades mudaram. Elas se desenvolveram. Elas são diferentes.
É um verdadeiro desafio, estou apenas tentando obter o equilíbrio certo. Há uma certa quantidade de culpa por estar fora por longos períodos ou no estúdio. Você se distrai em muito do seu tempo. Claro, sua prioridade é sua família. Mas esse é o meu trabalho, é isso que eu faço. Faço isso desde garoto e não estou qualificado para fazer mais nada. E espero que minha família seja forte o suficiente para suportar as pressões e dificuldades que minha vida lhes impõe. Não é confortável o tempo todo".

"É claro que seria muito difícil para o U2 continuar sem Bono, mas pense no Van Halen, pense no AC / DC. Mas eu não sei. Eu me vejo fazendo isso nos meus 70 anos de idade? Não, eu não. Haverá um tempo para parar. Seja individualmente ou por decisão da banda. Mas agora eu acho muito emocionante estar lá fazendo música. Fazer música e ser criativo é uma coisa incrível de poder fazer. E o fato de que as pessoas ainda querem ouvir o que você faz e as pessoas ainda querem vir e vê-lo. Por que você desistiria disso? É uma coisa muito difícil de desistir. E não é o dinheiro, não é o sucesso, é apenas o desafio de ser criativo. Dentro da banda, é a coisa criativa que move as pessoas. Não é estar no topo do seu jogo. Será que algum dia seremos tão bons assim? Você pode fazer todas as comparações, mas acho que é um erro. Você só pode ser tão bom quanto o seu último disco. É um clichê, mas é verdade".

"Bono já é crescido e entende que existem diferenças de opinião e sempre houve. É assim que as coisas são. Discordamos de tudo, exceto da música. Há uma impressão lá fora de que o U2 é algum tipo de equipe corporativa - que nos movemos juntos e todos concordamos em tudo. Mas não. Não é assim que funciona. É importante que as pessoas mesmo não entendendo isso, reconheçam que esse é o caso. Que todos temos um ponto de vista e uma opinião e nem sempre concordamos. E acho que quanto mais velho você fica, mais difícil é encontrar as coisas com as quais concorda. E é por isso que ter uma base criativa é tão importante - porque é algo com o qual concordamos".

58 Anos de Larry Mullen Jr- Parte I


Hoje, 31 de Outubro, o baterista Larry Mullen Jr completa 58 anos de idade!

"Nós sempre fomos uma banda que depende de seu público para levar isso adiante, e nós nos dedicamos muito à isso. Fizemos experimentações com nosso público, e eles foram incrivelmente leais a nós, por isso somos meio sensíveis ao público - ao que eles sentem e o que pensam. Nós mesmos somos fãs: éramos fãs de música e íamos a shows".

"Eu sou um tipo de pessoa privada. Eu amo estar na banda, e é a minha vida. Eu trabalho duro nisso, mas há coisas nas quais eu não sou muito bom. Uma delas é conhecer os fãs e ser um cara do povo - não sou muito bom nisso, e não me sinto particularmente confortável nessa posição. Bono, por outro lado, prospera nisso. Porque ele faz isso, significa que não estou sob o mesmo tipo de pressão. As pessoas entenderam isso como eu sendo grosseiro ou desrespeitoso, mas essa não é a verdade".

"A realidade é que, nos bastidores, tenho um interesse real no que está acontecendo. Ingressos, U2.COM, todas estas coisas".

"Quando saímos dos clubes para as salas de espetáculos, foi tipo 'Oh, meu Deus, eles se mudaram para as salas; lotação esgotada!'
Em seguida, saímos das salas para as arenas e foi: 'Oh, eles eram muito melhores nas salas; lotação esgotada!'
Depois foi: 'Oh, meu Deus, eles estão tocando em estádios!" ou: 'Oh meu Deus, eles estão tocando no Super Bowl; lotação esgotada!'
Então, toda vez, você sempre acaba irritando alguém".

"Quanto à questão de ficar fora de controle, é claro que à medida que cresce, há mais pessoas envolvidas. Nós trabalhamos muito duro para tentar manter o pulso firme, mas às vezes simplesmente não é possível, e às vezes há uma divisão. Mas de um modo geral, as decisões são tomadas pela banda e são tomadas de maneira relativamente democrática".

"A ideia do iPod veio da banda; não veio de Steve Jobs e da Apple. Foi algo que nós ficamos felizes em decidir como uma banda. Tomamos decisões por consenso e as apoiamos. Se as pessoas ficam descontentes com elas, que assim seja. As coisas nem sempre são o que parecem. Queríamos tocar para grandes audiências; nós queremos estar no rádio. Nós somos gananciosos; estamos com fome; nós nunca estamos satisfeitos".

"Eu acho que para algumas partes do nosso público, eles queriam nos manter como seus, e não nos sentimos assim. Apreciamos nosso público, mas queremos atrair novas pessoas, queremos estar no rádio, queríamos estar no comercial do iPod, porque é a maior obra de arte pop desde os anos 60. É um design incrível e muito legal; nós queremos nossa música nisso. Perguntamos se poderíamos estar naquele comercial. Nós pensamos: 'Por que deveria haver dançarinos dançando uma música do U2? Por que o U2 não pode estar nele?' E fizemos como queríamos fazer, e chegamos a um público que nunca havíamos chegado antes".

"Nosso trabalho é avançar e levar nossa música para um público maior. Quando você assina na linha pontilhada para um contrato de gravação, está basicamente se juntando ao mundo dos negócios. Isso é o que fazemos".

"Você não pode negar: faz parte do negócio. Você pode se esconder por trás dessa atitude de 'não queremos ser famosos; não queremos o dinheiro'. Nós superamos isso. Nós acabamos com isso quando começamos. Nós sempre quisemos ser a banda que faria parte da inovação, e isso pareceu uma progressão perfeitamente natural para nós".

"Depois de 'The Joshua Tree', mudamos para 'Achtung Baby' e depois 'Zooropa', e depois com 'POP'. Foram ótimas coisas, e estamos muito orgulhosos dessas coisas, e faremos isso novamente. Mas há um certo estágio em que você realmente precisa voltar ao que conhece".

"Sempre fomos uma banda que tentou se distanciar do passado e se mudar para novas áreas e fazer coisas novas, e sempre fizemos isso. Mas chegamos a um estágio em que a banda como banda não estava funcionando. Estava funcionando como indivíduos, e a banda não estava tendo uma performance e tocando em uma sala. Nós nos tornamos tão agudos em nosso desgosto por qualquer coisa do U2 que estava apenas se tornando impossível ser criativo como uma banda. Tomamos a decisão de que o que faríamos seria voltar para uma sala e tocar como uma banda - para fazer o que sempre fizemos. Não fazemos isso há anos, e é isso que é. Não é uma decisão comercial: 'Oh, vamos voltar ao que sabemos fazer, porque talvez voltemos às paradas'. É difícil para as pessoas apreciarem isso. Muitas pessoas dizem: 'Que merda, tudo que vocês querem fazer é vender mais discos e vocês farão qualquer coisa para fazer isso". Esse não é o caso. Nós queríamos voltar a ser uma banda".

"Eu gosto de entrar em uma sala e tocar com a banda e fazer as coisas que costumávamos fazer. Eu acho que o que Brian Eno trouxe foi inestimável, e Daniel Lanois também. Mas temos que seguir em frente, precisamos mudar, e precisamos pegar referências do passado e trazê-las para o futuro".

quarta-feira, 30 de outubro de 2019

É baixa a procura por ingressos para ver o U2 na 'The Joshua Tree Tour 2019'


A 'The Joshua Tree Tour 2019' terá início em alguns dias. E repetir a turnê de dois anos atrás parece que não foi uma boa ideia.
O site U2Start escreve que até o momento a venda de ingressos é decepcionante para o U2, com a segunda data em Auckland parecendo um show fantasma (com quase ninguém nos assentos, como mostra no site de vendas).


Os ingressos para assentos e pista em Adelaide ou Perth custam apenas 15 dólares no Stubhub, site de revendas.

Primeira santa brasileira, Santa Dulce dos Pobres apareceu no telão do U2 na 'The Joshua Tree Tour 2017'


Os quatros shows finais da 'The Joshua Tree Tour 2017' do U2 aconteceram no Brasil.
O público ajudou na escolha das mulheres brasileiras mostradas no "Herstory". Assim, Irma Dulce apareceu no telão em "UltraViolet (Light My Way)".
"As mulheres estupendas", disse Bono em português. "Quero dedicar essa música para todas as mulheres maravilhosas que dividimos a nossa vida. Mulheres que resistem, insistem e persistem".
Santa Dulce dos Pobres. É assim que Irmã Dulce passou a ser chamada após a cerimônia de canonização que a tornou santa na Praça de São Pedro, no Vaticano, lotada de fiéis.
A santa, conhecida popularmente como Anjo Bom da Bahia, foi uma das religiosas mais populares do Brasil graças ao trabalho social prestado aos mais pobres e necessitados, principalmente na Bahia.
O Vaticano considera que Santa Dulce dos Pobres é a primeira santa brasileira. Embora outras brasileiras e uma religiosa que atuou no país tenham sido canonizadas pela Igreja Católica anteriormente, irmã Dulce é a primeira mulher nascida no Brasil que teve milagres reconhecidos.

David Lee Roth do Van Halen: "Ninguém faz o Jesus completo melhor que Bono"


No ano de 2015, o vocalista de Van Halen, David Lee Roth, brincou no palco citando Jon Bon Jovi e Bono durante a apresentação da banda no Hollywood Bowl.
Durante a pausa de "Dance The Night Away", Roth ofereceu à platéia uma aula de dança, caso eles planejassem se vestir como ele no Halloween, o que ele supôs que muitos deles fariam.
Começou com movimentos aprendidos com grandes nomes do soul, como os Temptations e os Four Tops.
Então a atenção foi voltada para os "meninos brancos". "Bon Jovi fez uma carreira do que chamamos de meio-Jesus", disse Roth, demonstrando o movimento com os braços no ar. "E se você realmente quer fazer isso, dê um soco no ar com o punho".
Mais tarde, Roth aborda o Jesus completo. "Você está se perguntando, 'meio-Jesus?' Isso obriga a pergunta: 'E o Jesus completo, Dave?' Bono, certo? Ninguém faz o Jesus completo melhor que Bono. E ele usa as duas mãos enquanto abraça o mundo".
Então Roth abriu os braços para o público!

Bono em tribunal como testemunha do guitarrista Peter Buck do REM


Em 2002, Bono foi testemunha do guitarrista Peter Buck do REM, quando compareceu ao tribunal em Londres.
Buck foi acusado de causar um tumulto bêbado a bordo de um avião da British Airways.
Bono, que prestou juramento como Paul David Hewson, disse ao tribunal que se ofereceu para prestar depoimento em nome de seu amigo depois de ler sobre o caso e sentir vontade de falar sobre Buck.
No tribunal, Bono disse:

"Sou Paul David Hewson. Conhecido como Bono, pelos meus pecados.
Eu conheço o Sr. Buck muito bem desde 1985 - seu grupo, REM, e meu grupo, U2, tocaram juntos no Milton Keynes Bowl. Foi o começo de uma amizade entre nossos dois grupos.
Eles tocaram conosco algumas vezes e, quero dizer, o trabalho de nossos grupos tem sido em paralelo pela mesma quantidade de anos, então - na verdade, eles são um dos únicos grupos que tiveram a mesma longevidade que o nosso grupo.
Eu o encontro a cada dois anos, mas em um ano também pode acontecer muitas vezes, então não há um padrão real, porque eles ficam em Atenas, na Geórgia, e estamos em Dublin.
Houve uma certa quantidade de intercâmbio social, dezenas de vezes, apenas porque realmente gostamos da companhia um do outro - dos dois grupos. E alguns compromissos profissionais.
Eu nunca o vi bêbado. Eu nunca o vi usando drogas. Na verdade já bebi vinho com ele, mas nunca o vi bêbado. Bebemos juntos talvez umas dez vezes.
Geralmente não percebo o comportamento das pessoas com álcool, a menos que elas tenham um problema.
Muitas vezes, se você está trabalhando - e eu certamente não posso beber e cantar - e a maioria das pessoas que fazem parte de bandas não bebe se é sério e profissional sobre o que faz. Depois, sim. E eu não notaria: 'Oh meu Deus, Peter...'"

Nesta parte, o advogado de defesa pediu para Bono focar apenas na pergunta, onde ele disse: "me desculpe".

E continuou:

"Eu estou aqui porque ele é famoso por ser uma pessoa pacífica, e de todas as pessoas no ramo da música, eu realmente não podia acreditar nos meus ouvidos e olhos quando vi essas reportagens, e não correspondeu a uma pessoa que eu tive que fazer de tudo para fazê-lo ir a uma luta de boxe uma vez, porque ele pensou que era um esporte agressivo. Quero dizer, eu acho que é um comportamento muito estranho e eu só queria me levantar e dizer que isso é ridículo. Eu não sei o que deve ter acontecido com ele, mas certamente é um evento bizarro e incomum - de todas as pessoas no mercado da música, um pai, é difícil fazê-lo sair em turnê, ele ama muito seus filhos. Ele é um homem muito quieto, e isso pode constrangê-lo, mas eu quis viajar até aqui e dizer isso".

Buck acabou sendo liberado de todas as acusações.

Elton John elogia o Inhaler e conta sobre ter passado o verão com Bono e The Edge na França


Elton John revelou que adora o Inhaler, banda do filho de seu amigo Bono. Ele disse em uma entrevista à GQ como ficou impressionado com a música feita por Eli.
"O filho de Bono está em uma banda chamada Inhaler, de Dublin, e eles são incríveis", disse ele. "E o filho dele disse: 'Por favor, não diga à gravadora que você é meu pai'."
Elton, que acaba de lançar sua autobiografia, também contou como passou a maior parte do verão com Bono e The Edge no sul da França.
Tanto Elton quanto Bono têm casas na Riviera Francesa.
Edge e Bono possuem vilas à beira-mar de Eze-sur-Mer, enquanto Elton tem uma casa perto de Nice.
Foi onde Elton recebeu o príncipe Harry e Meghan Markle durante os meses de verão, juntamente com uma série de outros rostos famosos.
Elton disse que não deu nenhuma dica para Bono, que supostamente está terminando sua autobiografia.
"Acho que ele não precisa de nenhum conselho meu. Tivemos o verão mais maravilhoso com ele", disse Elton.
"Ele é um ótimo imitador e estava falando muito sobre seus primeiros dias e como conheceu a família de sua esposa e como eles estavam na mesma escola. Ouvir sobre aqueles primeiros dias em Dublin foi ótimo, já que você não ouve Bono falando sobre isso e isso me deixou ainda mais apaixonado por ele".
"Eu me reconectei com Pete Townshend, que não via há anos, e isso foi adorável, e Michael Stipe, que sempre vem aqui todos os anos, e estive com Bono e Edge", disse Elton.

terça-feira, 29 de outubro de 2019

'U2 Live Songs Of iNNOCENCE + eXPERIENCE' saindo da prensagem e indo para as casas dos assinantes


No U2.COM um vídeo do CD duplo de 23 faixas de edição limitada 'U2 Live Songs Of iNNOCENCE + eXPERIENCE', que está saindo da prensagem e indo direto para a casa dos assinantes!


Uma sessão de fotos com Bono na Holanda nunca publicada ou exibida


Em 1997, o U2 teve dois shows esgotados no Estádio Feyenoord em Roterdã.
Caspari de Geus realizou uma sessão de fotos privada com Bono no Hotel des Indes em Den Haag e nunca foi publicada ou exibida.




Caspari tirou retratos de centenas de artistas visuais, atores, escritores, coreógrafos e músicos (incluindo Jeff Koons, Louis Armstrong, Simon Vinkenoog, Santana, Philip Glass Edward Albee, Miles Davis, Alberto Moravia, John Cage, Dennis Hopper, Coetzee e Grace Jones).


A sessão analógica com Bono foi feita durante uma sessão privada com uma Nikon F4.



A véspera de Natal de Bono


Bono em entrevista para a BBC Radio na véspera de Natal de 1997:

"Na véspera de Natal, o que os irlandeses fazem é ir à Midnight Mass (missa da meia-noite), beber e brigar. Eu tenho um conhecido que ouve o rádio da polícia. Ele diz que é uma loucura em Dublin, é tipo "O carro 2 vai direto para St. Cannisters, houve uma briga na parte de trás da igreja..." É isso que eu amo em Dublin e na Irlanda - no Natal vira uma bagunça. É como um casamento irlandês, sempre há lágrimas, sempre problemas, mas muitas risadas também.
Na manhã de Natal, as crianças andam sobre mim ... desembrulham o pai delas ... colocam-no na cama, abrem os presentes. Na verdade, tentarei não ficar até muito tarde na rua na véspera de Natal ... mas vou sair. Temos um ótimo clube aqui em Dublin, chamado Kitchen, mas como tenho duas crianças pequenas aqui, você sabe....
A banda disse que não compraríamos presentes este ano, que compraríamos livros um para o outro, porque os livros são um ótimo presente; eles não são tão caros e você pode morar neles por um tempo. Eu não quero fazer a grande coisa do Natal. Eu não quero me perder nisso tudo. Ás vezes eu faço. Você sabe que quando você é uma estrela do rock, você passa a querer ser o Papai Noel, e se não tomar cuidado....
Estou me certificando de que as crianças saibam do que se trata ... além de o pai chegar tarde demais, ficar de ressaca, presentes ... Gostaria de tirá-las de dentro disso e fazer algo, não com câmeras e tudo disso, eu gostaria que elas entendessem que têm muita sorte".

Víctor Jara, expoente da música política e que aparece em letra do U2, renasceu nos protestos do Chile


Enormes multidões tomaram as ruas de diversas cidades chilenas, na manifestação que foi apelidada de "a maior marcha do Chile", após sete dias de tensões provocadas por protestos que levaram o presidente Sebastián Piñera a decretar estado de emergência no último sábado, militarizando a segurança pública e impondo toque de recolher em várias cidades. Inicialmente motivados por um aumento da passagem do metrô de Santiago, os protestos foram engrossados por demandas mais amplas, incluindo reformas nos sistemas de aposentadoria, educação e saúde.
Os protestos pedindo reformas sociais no país trouxeram de volta a memória de uma essencial personalidade da arte e do ativismo político mundiais: Víctor Jara.
Em meio às manifestações, em frente às escadarias da Biblioteca Nacional, um grupo de violonistas tocou para a multidão cantar "El Derecho De Vivir En Paz" ("O Direito De Viver Em Paz"), uma das canções mais populares de Jara, que foi preso, torturado e depois fuzilado pela ditadura do general Augusto Pinochet.
A canção, lançada em 1969 como um protesto pela intervenção americana no Vietnã, derrubou o reggaeton e chegou na semana passada ao topo da lista das 50 músicas virais do Spotify do Chile.
Detido em 12 de setembro de 1973, após um golpe de militar que derrubou o presidente Salvador Allende, Víctor Jara foi um dos muitos presos políticos levados ao Estádio Nacional de Futebol, onde alguns foram torturados, espancados e executados.
Mesmo com as mãos quebradas pelos torturadores, Jara continuou a cantar uma música em apoio ao Partido da Unidade Popular deposto. Depois de receber muitos golpes brutais, ele só parou de cantar após um tiro na cabeça, seguido de uma rajada de metralhadora (ao ser encontrado, três dias depois da morte, seu corpo apresentava perfurações de 44 tiros).
Professor, poeta e diretor de teatro, além de expoente da Nueva Canción Chilena e ativista político, Víctor Jara nasceu em 1932, em Chilán Viejo, filho caçula de um lavrador (Manuel) e de uma cantora semi-profissional (Amanda). Ele cresceu na extrema pobreza, em uma fazenda que operava em regime quase feudal e, aos sete anos, já acompanhava o pai para trabalhar nos campos.
Quando o alcoolismo de Manuel se agravou e uma panela de água fervente caiu sobre sua irmã, ele se juntou à mãe e se mudou para Santiago, em busca do único hospital equipado para tratar as queimaduras da menina.
Aos 15 anos, sua mãe morreu de derrame cerebral e ele foi para um seminário. Jara ainda tentou uma carreira no exército, mas os pendores artísticos foram mais fortes e ele foi estudar teatro na Universidade do Chile. Em 1957, um encontro com a cantora Violeta Parra o fez voltar-se definitivamente para a música popular.
Desde o início, Jara usou suas habilidades de composição para dar voz à classe trabalhadora e camponesa do Chile. "Te Recuerdo Amanda" (gravada por Mercedes Sosa, Joan Baez e Ivan Lins), "Manifesto", "Preguntas Por Puerto Montt" e "Venceremos" (para a campanha de Allende) foram algumas das canções mais famosas do cantor e compositor, que via na eleição do novo presidente, em 1973, uma possibildade de se diminuir as desigualdades sociais do Chile.
Seus sonhos começaram a desmoronar quando, em 11 de setembro daquele ano, uma junta militar chefiada pelo almirante Toribio Merino e pelo general do exército Augusto Pinochet, auxiliada pelos Estados Unidos, derrubou e assassinou Salvador Allende e lançou um golpe brutal.
Após enterrar Víctor Jara, sua viúva, Joan, foi para o exílio, levando gravações inéditas de suas músicas. Nos anos 1980, elas circulariam clandestinamente em fitas cassete pelo Chile.
A notoriedade como um dos maiores nomes da música de protesto da história não demorou a se consolidar.
Em 1974, o cantor folk americano Phil Ochs, que conhecera Jara durante uma turnê na América do Sul, organizou um concerto beneficente em sua memória em Nova York. Intitulado 'An Evening With Salvador Allende', o shows contou com as participações de Ochs, Bob Dylan, Pete Seeger e Arlo Guthrie .
Em 1980, um dos grandes grupos do punk rock, The Clash, mencionaria o chileno na letra da canção "Washington Bullets", de seu álbum triplo 'Sandinista!'. "Por favor, lembre-se de Víctor Jara / no estádio de Santiago / é verdade, são essas balas de Washington novamente", cantava o vocalista Joe Strummer. Já em 1989, o grupo escocês Simple Minds dedicou seu álbum 'Street Fighting Years' a Jara.
Em 1987, em seu célebre álbum 'The Joshua Tree', o U2 também mencionaria o poeta, na canção "One Tree Hill". Nela, Bono entoou o verso "Jara cantou, sua canção é uma arma nas mãos do amor". Trinta anos depois, em 2017, quando se apresentou em Santiago com a banda, Bono introduziu a canção dizendo: "A próxima canção é para Víctor Jara. Ele lutou contra a injustiça e pagou o preço mais alto".
Em 2018, o Chile condenou nove militares pela morte de Víctor Jara. E este ano, estreou na Netflix 'ReMastered: Massacre No Estádio", documentário sobre o artista que fala da luta da família, ao longo de mais de 40 anos depois de sua morte, em busca de justiça. "É um dos maiores assassinatos do século XX não solucionados. É muito importante sabermos os detalhes do que aconteceu", disse Bono, em depoimento no filme.



Com a redemocratização do Chile, começou um movimento de reabilitação pública da imagem do artista. Em setembro de 2003, trinta anos após o seu assassinato, o estádio onde ele foi assassinado foi rebatizado como Estádio Víctor Jara.
Dez anos depois, em seu primeiro show na América do Sul em mais de 30 anos — que coincidiu de ser em Santiago, em 12 de setembro, dia em que se lembrava os 40 anos do assassinato de Víctor Jara, o cantor americano Bruce Springsteen fez uma tocante homenagem, cantando em espanhol sua "Manifesto".
"Em 1988, tocamos no show da Anistia Internacional em Mendoza, na Argentina, mas o Chile estava em nossos corações", disse Springsteen. "Conhecemos muitas famílias de desaparecidos, que tinham fotos de seus entes queridos. Foi um momento que fica comigo para sempre. Se você é músico político, Víctor Jara continua sendo uma grande inspiração. É um presente estar aqui, e eu tomo isso com humildade".
Em 2001, no Chile, foi editado o álbum 'Tributo Rock', no qual bandas gravaram as composições do artista. Os brasileiros Ratos de Porão releram "Canto Libre".
Além de Víctor Jara, as manifestações no Chile trouxeram de volta outro clássico chileno da música de protesto: o grupo Los Prisioneros . "El Baile De Los Que Sobran", uma de suas canções, de 1986, sobre a crise econômica e educacional chilena, caiu como uma luva em meio às reivindicações populares, que nem são tão novas assim.
Jorge González, vocalista dos Prisioneros e compositor da mítica canção, disse à BBC considerá-la ainda válida, mais de 30 anos depois de lançada. "Mas é muito triste que você a continue cantando. Essa música foi criada nas mesmas condições em que foi cantada: no toque de recolher e com balas".

Do site: O Globo

segunda-feira, 28 de outubro de 2019

Entenda em detalhes o conflito histórico com a Irlanda que ameaça acordo do Brexit


O impasse em relação à fronteira que separa Irlanda e Irlanda do Norte voltou ao centro das discussões do Brexit após o anúncio do acordo entre Reino Unido e UE.


Recentemente na Billboard, foi perguntado para Bono e The Edge se eles estavam de olho no Brexit, em termos da fronteira Irlanda / Irlanda do Norte.
The Edge respondeu: "Sim, nós estamos. Mas também estamos cientes do fato de que isso está acontecendo fora da nossa esfera de influência. É uma questão do Reino Unido, estamos na Irlanda. Estamos muito preocupados com o andamento, a forma que vai tomar, mas acho que a Irlanda está em um lugar muito bom agora, economicamente e socialmente. Isso pode nos atrapalhar. Mas a outra coisa, o mal-estar político global em que parecemos estar nas políticas de medo predominantes e as reações a essas manipulações da população por meio da mídia, particularmente da mídia social. Há coisas acontecendo lá, onde estamos atrás da curva e precisamos estar por cima disso. Já é ruim o suficiente agências estatais usarem as mídias sociais como arma contra outros estados, mas quando você tem conglomerados de mídia privados usando sua influência para seus próprios ganhos egoístas, envolvidos em campanhas massivas, isso é um desenvolvimento muito perturbador. Estou ansioso para um momento em que isso seja encerrado e não possa mais ser feito. É apenas a lei da maioria dos países que está por trás. Mas também temos que estar muito mais conscientes de como estamos sendo levados. Os indivíduos precisam estar cientes e essas empresas de mídia social também precisam se fortalecer".
Bono disse: "Brexit, nem é britânico - é inglês. É um desenvolvimento do nacionalismo inglês. É uma revolta nacionalista inglesa e provavelmente perderá a Escócia e a Irlanda do Norte. Não sei se o País de Gales vai aguentar, talvez, mas é algo com que ter muito cuidado. As pesquisas sobre o futuro da Inglaterra valem a pena ser lidas, você percebe que esses nacionalistas ingleses não têm muito tempo para a Irlanda do Norte ou a Escócia, e isso foi divulgado. Eu acho que só precisamos ter muito cuidado. Meu pai amava a Irlanda e queria se livrar da fronteira na Irlanda, mas ele me ensinou a desconfiar das pessoas que despertaram o nacionalismo".
O site UOL detalhou sobre este conflito histórico.
Um dos principais pontos das negociações do Brexit, a saída do Reino Unido da União Europeia, é a fronteira que separa a Irlanda do Norte e a Irlanda. A Irlanda do Norte é um território britânico e forma — junto com Inglaterra, País de Gales e Escócia — o Reino Unido. Já a República da Irlanda é um país independente.
A questão da fronteira entre os países voltou a ficar em evidência quando o primeiro-ministro do Reino Unido, Boris Johnson, e o presidente da Comissão Europeia, Jean-Claude Juncker, anunciaram ter chegado a um acordo sobre o Brexit. O texto precisa ser votado no Parlamento britânico. O partido norte-irlandês DUP — que tem sido um dos principais entraves para a aprovação do Brexit —, porém, divulgou comunicado manifestando oposição ao acordo, sob a alegação, entre outros pontos, de que os acertos alfandegários propostos por Johnson prejudicariam comercialmente o país.
Atualmente, essa fronteira, que se estende por cerca de 500 km (um pouco mais do que a distância entre Rio de Janeiro e São Paulo), é uma "fronteira aberta", ou seja, bens, serviços, capitais e pessoas podem circular quase que livremente de um lado para o outro. Isso porque Reino Unido e Irlanda fazem parte do mesmo mercado único e da mesma união aduaneira, mecanismos implementados pelos países-membros da União Europeia para facilitar o comércio. Mas depois do Brexit, tudo pode mudar — Irlanda do Norte e Irlanda poderiam ficar sob regimes alfandegários e regulatórios diferentes.
Em termos práticos, caminhões vindos da Irlanda do Norte rumo à União Europeia, por exemplo, teriam de parar na fronteira para checagem de documentos e inspeção de produtos. Depois de incidentes como o surto de febre aftosa e o escândalo da vaca louca, autoridades europeias passaram a ficar mais rigorosas com essas exigências. A fronteira passaria a ser controlada e protegida por agentes de imigração, polícia ou militares. Poderia haver câmeras ou barreiras. Indivíduos teriam de mostrar seus passaportes e veículos seriam inspecionados.
A preocupação dos norte-irlandeses e do DUP é que as viagens, hoje rápidas e fáceis, se tornariam mais longas e trabalhosas. Assim, a fronteira irlandesa, a única terrestre entre Reino Unido e União Europeia, se tornaria uma "hard border", ou uma "fronteira dura". Mas o problema está longe de envolver apenas questões logísticas. Por quê?.
A fronteira entre as Irlandas é um assunto de extrema sensibilidade política, diplomática e de segurança. A maior preocupação é que a reinstauração de uma "fronteira dura" poderia colocar em risco o Acordo de Belfast (também conhecido como Acordo da Sexta-Feira Santa) de 1999, que ajudou a pôr fim ao período de violência na Irlanda do Norte conhecido como The Troubles. Por causa disso, negociadores do Reino Unido e da União Europeia costuraram uma solução, conhecida como "backstop irlandês", que visava a garantir que a fronteira fosse mantida aberta em qualquer cenário de Brexit.
Por esse arranjo, Reino Unido e União Europeia manteriam uma relação muito próxima por um prazo indeterminado até que ambas as partes chegassem a um acordo sobre a fronteira. Já a Irlanda do Norte permaneceria ainda mais intimamente ligada às regras do mercado único europeu. Isso evitaria, portanto, a necessidade de inspeções na fronteira. No entanto, esse arranjo proposto pela ex-primeira-ministra britânica Theresa May desagradou parlamentares conservadores. Eles temem que o Reino Unido fique preso ao bloco europeu por prazo indefinido, ou seja, sem a possibilidade de costurar acordos comerciais com outros países.
Essa oposição acabou levando a ex-premiê a renunciar ao cargo, em maio deste ano.
O "backstop irlandês" voltou ao centro das discussões, quando Boris Johnson e o presidente da Comissão Europeia anunciaram o seu acordo. A principal proposta de Johnson para concretizar a saída se baseava em abolir o mecanismo relativo à fronteira irlandesa.
Ao remover esse expediente, Johnson esperava obter apoio de seu próprio partido e do DUP — que pode ser fundamental para aprovar o acordo no Parlamento. Horas depois do anúncio, porém, o DUP anunciou não apoiar o acordo, afirmando que as mudanças não seriam "benéficas ao bem-estar econômico da Irlanda do Norte" e dizendo que "vão fragilizar a integridade da União". O DUP afirmou que, pelo acordo anunciado, sua principal rota comercial seguirá sujeita às regras alfandegárias da União Europeia, embora a Irlanda do Norte vá continuar sendo parte do território alfandegário do Reino Unido — um acerto do qual discorda.
"Todas as mercadorias seriam sujeitas a um regime de checagem alfandegária independentemente de seu destino final", diz o comunicado. Um comitê formado pela UE e pelo Reino Unido daria aos europeus o poder de decidir quais mercadorias ficariam isentas de tarifas. "Isso não é aceitável nas fronteiras internas do Reino Unido", diz o DUP. O problema da fronteira, porém, está longe de envolver apenas questões logísticas, e existe o temor de que mudanças na fronteira possam ameaçar a paz na região. Por quê? Para entender isso, é preciso voltar no tempo.
Há 21 anos, a Irlanda do Norte viveu um dos momentos mais importantes de sua história. Em 10 de abril de 1998, foi assinado o chamado Acordo da Sexta-feira Santa (ou Acordo de Belfast). Esse acordo, que entrou em vigor em 2 de dezembro de 1999, ajudou a pôr fim a um período de conflito na região conhecido como The Troubles. Os Troubles foram um período de extrema violência entre dois grupos — republicanos/nacionalistas irlandeses, majoritariamente católicos, e unionistas/legalistas, majoritariamente protestantes. A discordância se centrava no status constitucional da Irlanda do Norte. Enquanto o primeiro grupo era a favor da união das duas Irlandas, o segundo queria que o território continuasse britânico.
O conflito tinha um fundo muito mais nacionalista e político, alimentado por eventos históricos, ainda que com dimensões étnicas e sectárias. Embora a religião fosse um divisor de águas, não se tratou de uma disputa puramente religiosa. Mais de 3,5 mil pessoas morreram, dos quais 52% civis, e outras 50 mil ficaram feridas.
O conflito na Irlanda do Norte data de quando o território foi separado do restante da Irlanda no início dos anos 20. Os britânicos controlaram a ilha da Irlanda por centenas de anos. Em 1919, teve início a Guerra de Independência da Irlanda (ou Guerra Anglo-Irlandesa). Quando esse conflito sangrento acabou, dois anos depois, a Irlanda acabou dividida em duas: a Irlanda, mais ao sul, que meses depois ganharia oficialmente sua independência, e a Irlanda do Norte, que permaneceu parte do Reino Unido. Só que a população da Irlanda do Norte também se dividiu.
Os unionistas queriam que a Irlanda do Norte permanecesse como parte do Reino Unido — alguns dos quais eram chamados legalistas (por serem leais à Coroa britânica). Já os nacionalistas queriam que a Irlanda do Norte fosse independente do Reino Unido e se unisse à República da Irlanda — alguns dos quais eram chamados de republicanos (porque queriam que a Irlanda do Norte se unisse à República da Irlanda). Os unionistas eram majoritariamente protestantes e os nacionalistas, majoritariamente católicos. Quando a Irlanda do Norte se separou, seu governo era principalmente unionista. Havia menos católicos do que protestantes na Irlanda do Norte.
Os católicos, com menor poder aquisitivo, tinham dificuldade para conseguir casas e empregos, e protestaram contra isso. A comunidade protestante também reagiu com manifestações. Durante a década de 1960, a tensão entre os dois lados se tornou violenta, resultando nos Troubles. Entre as décadas de 1970 e 1990, houve vários embates entre grupos armados de ambos os lados e muitas pessoas morreram em decorrência do confronto. Tropas britânicas foram enviadas para a região, mas entraram em confronto com grupos armados republicanos. O principal deles foi o Exército Republicano Irlandês (IRA).
O IRA foi responsável por realizar uma série de ataques à bomba na Grã-Bretanha e na Irlanda do Norte. Grupos paramilitares unionistas, como a Associação de Defesa do Ulster (UDA) e a Força Voluntária do Ulster (UVF) também recorreram à violência armada, ainda que em menor número. O IRA, em particular, atacava a polícia e os militares britânicos que patrulhavam as ruas. A situação piorou muito em 1972, quando 14 pessoas foram mortas por tropas britânicas durante uma marcha pacífica pelos direitos civis liderada por católicos e republicanos em Londonderry. Esse dia ficou conhecido como Domingo Sangrento (Bloody Sunday), imortalizado na canção de mesmo nome do U2.
Em 1984, o IRA detonou uma bomba em um hotel em Brighton, no sul da Inglaterra, para tentar assassinar a então primeira-ministra do Reino Unido, Margaret Thatcher. Em Belfast, a capital da Irlanda do Norte, vários muros foram construídos para dividir as comunidades católicas e protestantes. Durante os anos que se seguiram, muitos duvidaram que seria possível trazer a paz à Irlanda do Norte.
Nos anos 90, após duas décadas de conflito armado, o IRA anunciou que interromperia os ataques. Isso deu aos unionistas e aos nacionalistas a oportunidade de tentar resolver seus problemas. Não foi um processo fácil, e outros países se envolveram para ajudar os dois lados a chegarem a um acordo.
Em 1998 — após quase dois anos de negociações e 30 anos de conflito ? o Acordo da Sexta-feira Santa foi assinado entre o então primeiro-ministro britânico, Tony Blair, e o primeiro-ministro irlandês, Bertie Ahern. Como resultado, um novo governo foi formado com o poder compartilhado entre unionistas e nacionalistas. O objetivo do acordo era conseguir que os dois lados trabalhassem juntos em um grupo chamado Assembleia da Irlanda do Norte. A Assembleia passaria a poder tomar decisões que anteriormente competiam apenas ao Parlamento britânico em Londres.
Às 17h30 de sexta-feira, 10 de abril de 1998, George Mitchell — político americano que mediou as negociações — declarou: "Tenho o prazer de anunciar que os dois governos e os partidos políticos na Irlanda do Norte chegaram a um acordo".
Uma cópia do acordo foi enviada por correio a todas as casas da Irlanda do Norte e da República da Irlanda para as pessoas lerem, antes da realização de um plebiscito. Em maio de 1998, os eleitores da Irlanda do Norte e da República da Irlanda votaram a favor do Acordo da Sexta-feira Santa, tornando-o oficial — e Assembleia da Irlanda do Norte foi instalada em dezembro daquele ano. Mas isso não acabou completamente com os problemas da Irlanda do Norte.
Houve acusações de espionagem e alguns dos partidos políticos disseram que não podiam trabalhar uns com os outros. Algumas pessoas contrárias ao processo de paz também continuaram a usar violência armada. Em 2002, a Assembleia da Irlanda do Norte foi suspensa e suas atribuições foram devolvidas ao Parlamento britânico. Cinco anos depois, a Assembleia recebeu de volta o poder e, em 2007, o Exército britânico encerrou oficialmente suas operações na Irlanda do Norte.
No entanto, em janeiro de 2017, o acordo entre os principais partidos da Irlanda do Norte desmoronou — e ainda não foi restaurado. Os partidos políticos da região ainda discordam entre si e se encontram atualmente em um impasse. Muitas pessoas esperam que um acordo pacífico de compartilhamento de poder possa ser alcançado novamente em breve. Embora os políticos continuem discordando, não houve retorno à violência, outrora presente na Irlanda do Norte.

Bono conta como lidou com a morte de seu amigo Hutch


No ano de 1997, Bono em entrevista na Rádio BBC contou como estava lidando com a morte de seu amigo Michael Hutchence:

"Achei muito difícil e ainda acho, lidar com o falecimento de Hutch. Acho isso difícil porque realmente não acredito que ele tenha pensado seriamente em fazer isso com sua vida. Ele amava a vida e meio que sabia que suicídio e tudo isso é muito fácil.
Eu já discuti isso, sobre outras pessoas, e ele sabia que não era algo inteligente e ele sabia que tinha sua vaidade, e ... ele não era egoísta o suficiente. É exatamente como me sinto hoje.
É muito difícil e ainda não consegui descobrir um jeito de lidar com isso. Ali foi até Sydney para o funeral, mas nunca tive a chance de dizer algumas das coisas que gostaria de ter dito pessoalmente porque perdi a maior parte do ano passado, porque ele estava trabalhando e eu estava trabalhando, mas ele era um ótimo cantor e amava Tiger Lily e Paula e muitos de seus amigos. É realmente difícil estar longe porque você ouve apenas alguns relatos na América. Nós estávamos tocando no Texas - na verdade, estávamos no palco no Texas quando eles carregavam o caixão dele e eu descobri isso literalmente enquanto isso estava acontecendo.
Eu sinto que a música é ser honesto sobre o que você sente, suas esperanças e as grandes ideias em sua cabeça. Isso é o que a música é para mim. E quando estou cantando músicas, tenho que viver nelas para fazer contato com as pessoas, não posso simplesmente ... cantar, você sabe".

Daniel Lanois conta sobre o U2 utilizando sons das gravações originais para seus shows ao vivo


Em entrevista, foi dito para Daniel Lanois que "é engraçado que você, de todas as pessoas, tenha romantizado esse tipo de cultura da música ao vivo, quando ganha a maior parte da sua vida como produtor musical e utiliza sons difíceis de produzir ao vivo".
Lanois respondeu:

"É uma contradição, com certeza. Jimi Hendrix costumava dizer a mesma coisa: "Essa é uma gravação, e isso é ao vivo". Quando cheguei à cena, o estúdio não era mais um local de documentação.
Na minha época se eu tivesse só documentado, eu teria ficado muito atrás. Então, eu apenas escolhi ir com a nova fronteira. Eu queria ser inovador. Eu estava junto de Brian Eno, e era tudo sobre ultrapassar limites. E você desafia a interface convencional e é aí que você começa a tropeçar nos sons legais.
Eu e Brian Eno fomos capazes de fazer algumas coisas bem legais".

Quando as bandas que Lanois estava produzindo fizeram um álbum, elas usaram muito disso quando saíram em turnê. Haviam alguns efeitos surpreendentes de produção que nunca teriam pensado sem o disco.
Lanois deu um exemplo:

"Eu já vi isso nos shows do U2. Eles levaram a um nível totalmente diferente, onde eles realmente pegavam coisas do disco, como se fossem pequenos sons que são coisas legais e assinaturas no registro. Em seus shows, eles têm todo um tipo de cidade sob o palco de pessoas fazendo coisas. Eu diria que provavelmente 80% do set deles é com tempo fixo, permitindo que eles toquem os mesmos ritmos do disco e, portanto, retirem alguns sons do disco. Quero dizer, o Edge pega 90% dali. Ele é apenas um cara lá em cima, temos que entender isso. Então, alguns dos Eno-sonics ou o que quer que seja, sempre estão em um computador abaixo do palco. Isso é show business. Está tudo bem".

Gary Lightbody conta como Bono 'moveu o céu e a terra' para aparecer de surpresa no show do Snow Patrol


O Snow Patrol receberá um 'Legend Award' por suas realizações musicais nos últimos 25 anos. A banda irlandesa foi convidada para a apresentação 'Oh Yeah Legend' na próxima semana, como parte do programa anual 'Sound Of Belfast'.
O vocalista Gary Lightbody falou com o Belfast Live e prestou homenagem ao Nirvana, U2 e Seamus Heaney, que ele diz ter visto como "professores" nos primórdios da banda.
"A primeira grande turnê que o Snow Patrol fez depois do nosso terceiro álbum foi abrindo para o U2 e assisti-los todas as noites foi uma lição de como fazer as coisas direito. Não estou dizendo que faço tão bem quanto Bono, mas ele é um grande professor.
Enviei uma mensagem para ele no verão para contar sobre o nosso show em Bangor e perguntei se ele gostaria de se juntar a nós para celebrar nosso pequeno país. Há muita negatividade vindo de outros locais, então foi bom ter algo positivo assumir para uma mudança.
Ele concordou em comparecer, mas não estava lá antes, e chegou dez minutos antes do show.
Ele moveu o céu e a terra para estar lá e, pouco antes de eu cantar "One", me virei para a equipe dos bastidores e eles me deram um sinal de positivo, então eu sabia que ele estava pronto para surpreender a multidão.
Quando comecei a cantar, ele subiu ao palco o mais casual possível. Foi a primeira vez que o vi naquele dia e não havíamos ensaiado.
Obviamente ele sabe cantar, então eu basicamente deixei ele fazer o que queria. Você realmente não pode ficar ao lado de Bono e pensar que será o vocalista no palco".

domingo, 27 de outubro de 2019

Adam Clayton: "Eu acho que o que irrita a comunidade em geral é que continuamos aparecendo em lugares que supostamente não deveríamos aparecer"


Bono fica bravo com os monstros online, não por si, mas por causa dos danos que causam às pessoas sem o isolamento do sucesso. "A internet, é como se a humanidade tivesse acabado de descobrir o fogo", diz ele. "O que vamos fazer com isso? É muito emocionante, é muito preocupante. Você pode dizer alguma merda louca por aí".
Uma das decisões mais controversas de Bono foi a confraternização com políticos impopulares, mais notoriamente George W. Bush, a fim de alcançar objetivos importantes, como alívio da dívida e tratamento de HIV / Aids. Os críticos afirmam que ele é um apologista do neoliberalismo, chegando a 1% (incluindo Bill Gates e o economista Jeffrey Sachs), a fim de enfrentar os problemas causados ​​pelo 1%. Ele se autodenomina "um social-democrata natural", mas também é pragmático e otimista, que acredita que as pessoas podem ser persuadidas a fazer a coisa certa. Ele diz que muitas vezes acaba gostando de pessoas poderosas que ele considerava anteriormente como "Lúcifer".
"Sim, há algumas pessoas que eu queria tomar um banho depois de apertar as mãos", ele admite. "Mesmo recentemente. Mas não acredito em indivíduos em cultos de poder ou personalidade, inclusive eu. Eu acredito nos movimentos sociais e no poder deles de mudar as coisas".
Ele nos últimos anos reduziu a advocacia de alto perfil para se concentrar no ativismo dos bastidores, como lutar por legislação para promover a transparência e combater a corrupção no mundo em desenvolvimento.
"Fui da frente da casa para a sala dos fundos", diz ele. "Eu apenas pensei, sabe, posso dar uma dica. Não quero desvalorizar os problemas pelos quais estou fazendo campanha. Eu pensei que poderia usar esse absurdo, ser celebridade, e consegui transformar em moeda e trabalhar com isso, mas, em algum momento, tornou-se difícil estar em uma banda e trazer sua bagagem para esse problema. Então, tentei manter a cabeça baixa e esperar o momento certo para colocá-la em ação".
Larry Mullen antes parecia desconfortável com o extracurricular de Bono. "Ele não dá a mínima para o que as pessoas pensam se ele pode alcançar o que ele quer alcançar, e isso é uma coisa muito corajosa de se fazer", diz ele. "A maioria das pessoas não seria capaz de suportar o vitríolo que acompanha isso. E nós meio que aceitamos que é por isso que ele é o cantor em sua banda - é por isso que muitas pessoas vêm te ver e é por isso que muitas pessoas não gostam de você. Portanto, existem alguns dos dois, mas acho que, no geral, é um vento positivo".
"Eu acho que o que irrita a comunidade em geral é que continuamos aparecendo em lugares que supostamente não deveríamos aparecer", diz Aadm Clayton, rindo. "Eu entendi aquilo".

sábado, 26 de outubro de 2019

Bono, Larry, Edge e Adam escolhem suas canções favoritas


"Live Forever" - Oasis - escrita por Noel Gallagher para 'Definitely Maybe', Creation 1994

Bono: "O verso é melhor que os refrões da maioria das pessoas. O refrão é melhor ainda. Cada seção é melhor que a próxima. Na vida, você busca a eternidade através de amizade, relacionamentos, arte e essa música é isso. É um desafio. Desafio é a essência do romance".

"Wish You Were Here" - Pink Floyd - escrita por Roger Waters e David Gilmour para 'Wish You Were Here', EMI 1975

Larry Mullen: "Dizem: 'cale a porra da sua maldita boca', 'rock progressivo seu rabo'. Mas, obviamente, você não precisa ser um gênio musical para saber que uma ótima música é ótima, não importa qual gênero, não importa a época ... 'House Music' como Mr. Jimmy Iovine chama isso ... se você escreve ótimas músicas ... você conhece o resto".

"Ain't No Mountain High Enough" escrita por Nickolas Ashford e Valerie Simpson - single por Marvin Gaye & Tammy Terrell, Motown 1967

The Edge: "Apenas um desenvolvimento melódico surpreendente, do verso ao refrão. Quando toca o refrão, você explode. E é tão sofisticada, com os acordes na extremidade superior tocados por um xilofone ou algo assim, enquanto o baixo aumenta e diminui. Os compositores da Motown eram inacreditáveis".

"What's Going On" escrita por Marvin Gaye, Al Cleveland e Renaldo Benson, para 'What's Going On' de Marvin Gaye, Motown 1971

Adam Clayton: "Ótima performance de Marvin e uma maravilhosa letra política, mas e a linha de baixo de James Jamerson? Isso une tudo para mim".

sexta-feira, 25 de outubro de 2019

Quando o gerente de palco do U2 e sua equipe invadiram o show do Snow Patrol


Turnê 360° - Istambul, Turquia - 2010

Aquele era a última apresentação do Snow Patrol como banda de abertura, e a equipe do U2 prestou uma homenagem para o grupo.
Logo no início, quando aparecia no telão o nome Snow Patrol, com um coração e a cidade onde estavam tocando, a equipe do U2 fez uma alteração.
No final da apresentação do Snow Patrol, o gerente de palco Rocko Reedy e sua equipe invadiram e tomaram o palco para cantar junto e aplaudir!



Gary Lightbody do Snow Patrol gravou um pequeno discurso de despedida antes do show em Istambul, e o U2.COM publicou.


"Desde a primeira noite fiquei maravilhado quando vi o U2 no palco, embaixo daquela espaçonave. Estamos nessa há um ano já e nunca foi chato. Nunca me diverti tanto numa turnê como nesta"


Bono: "O que parece comum para todos esses artistas é que eles não sabem que seu último álbum foi uma merda"


Bono tem um tipo de mantra na parte de trás do cérebro, que é que você não pode resolver um problema se não souber qual é o problema, então ele faz com que as pessoas ao seu redor lhe digam qual é o problema.
"Fiquei intrigado com o fato de que algumas das imaginações mais prolíficas que todos nós apreciamos ao longo dos anos de repente cessam, na música, mas não na literatura, no cinema e na pintura".
Existem artistas que ele costumava amar, a quem ele não quer citar, que não produzem uma música com as quais ele se importa há 20 ou 30 anos.
"E você quer saber se será o próximo", diz Bono. "Mas o que parece comum para todos esses artistas quando você os encontra, como temos a sorte de fazer, é que eles não sabem que seu último álbum foi uma merda. Porque eles não têm ninguém ao seu redor. Eles podem ter mais tarde. Mas eles não têm argumentos no estúdio, porque são esses, você sabe, grandes artistas".
Mas o U2, diz ele, "somos rodeados com alguns dos melhores argumentos que você pode encontrar e temos feito desde que éramos garotos, e o melhor dos melhores argumentos que encontrei são meus três colegas de banda. E isso é antes de você chegar aos belos trouxas em nossa comunidade como Gavin Friday, Guggi, Simon Carmody, que gostam de ser desdenhosos e nos desafiar com seus olhos e ouvidos".
Bono é um grande defensor da tecnologia, mas ele diz que as pessoas que costumavam escrever abusos nas paredes dos banheiros agora estão blogosfera. "E eles não devem definir nossa agenda".

Daniel Lanois conta sobre estar em lágrimas em um campo em Dublin ouvindo Leonard Cohen com Bono


Em Outubro de 2016, o influente músico e poeta canadense Leonard Cohen lançou 'You Want It Darker', um mês antes de falecer aos 82 anos de idade.
Agora, Cohen será homenageado com um álbum póstumo repleto de convidados especiais e elaborado pelo seu próprio filho, Adam Cohen, que também produziu o registro e finalizou as demos que sobraram de 'You Want It Darker', a pedido de seu pai.
Daniel Lanois é um dos produtores e contou através de seu Facebook:

"Minha contribuição para esse trabalho vem do meu amor pelo homem que nunca hesitou de seu primeiro amor, a peregrinação lírica em que Leonard embarcou o levou a uma vida de devoção. Não é assim que deve ser? Certamente da maneira que eu gostaria que fosse para mim. O jovem Adam Cohen entrou em contato para ver se eu o ajudaria a dar forma as últimas leituras líricas de seu pai. Eu estava dentro do avião para Montreal no dia seguinte.
Vamos falar sobre 'Happens To The Heart'. Adam já havia começado bem com os esboços, que eu acrescentei por meio de melodia de piano a resposta à repetida declaração lírica de Leonard, "What Happens To The Heart?". Provavelmente uma pergunta que todos deveríamos estar fazendo. Adam manteve as leituras de Leonard chegando até mim e eu gostei de ser inocente. Meus ouvidos estavam frescos, minha opinião foi rápida e meu conselho a Adam foi claro e puro. Cantei, dublei, mudei, toquei piano, toquei baixo e agitei os braços para impedir que a poeira se acumulasse em mim. Deixei minha poeira em casa porque sabia que Adam teria sua própria poeira para lidar. É assim que acontece com a gravação, o processo consome a inocência. Eu era o cara inocente, se alguém pode acreditar nisso. Par mim, ser inocente e ser apaixonado era o que meu amigo precisava. Dizem que eu carrego uma maleta de ferramentas que pode ajudar a manter intacto o conteúdo da alma, esse era meu trabalho, guarda-costas da alma! Eu trabalhei com Adam ao longo de meia dúzia de visitas, os detalhes da minha contribuição estão todos lá em algum lugar no final. Meu amor por Leonard está lá até o fim.
Algum tempo atrás, nos arredores de Dublin, eu estava em um campo com meu amigo Bono, ouvindo Leonard Cohen em concerto. Bono e eu dissemos poucas palavras, nós apenas deixamos as lágrimas rolarem e agradecemos às estrelas por estarmos lá e o que estava sendo oferecido.
Que continue sendo oferecido.

Obrigado"

quinta-feira, 24 de outubro de 2019

"Talvez isso possa perturbar o lado rock n roll hardcore da nossa plateia, o U2 está ouvindo Adele"


Bono em 2014 para a MOJO contou o que estava ouvindo:

"Adele! Quando ouvi "Chasing Pavements", tive que me deitar. Foi tão bom que não pude acreditar. Agora, talvez isso possa perturbar o lado rock'n'roll hardcore da nossa plateia, o U2 está ouvindo Adele. Mas ela é mais rock'n'roll, soul e tudo o que eu amo do que muitas pessoas com quem nos relacionamos. Não me interessa em que categoria ela está inserida".

Larry Mullen completou: "Nós viemos do rock, mas isso não nos define. Melodias nos definem. Melodias definem todo mundo".

Kurt Cobain ainda poderia estar vivo se ele tivesse escutado Bono, segundo Courtney Love


Courtney Love revelou que Bono havia sido uma das poucas pessoas que tentaram ajudar Kurt Cobain durante os últimos meses torturados de sua vida.
Em sua nota de suicídio, Cobain disse que havia perdido o senso de paixão e acreditava que sua filha Frances Bean estaria melhor sem ele.
Courtney disse que Bono já havia se oferecido para aconselhar Cobain - que era fortemente viciado em heroína e atormentado pela depressão no momento de sua morte, mas que foi rejeitado.
"Nós éramos idiotas e o afastamos e ficamos muito envergonhados", disse ela.
"Eu meio que implorei a Kurt para participar do 'Bono Talk' porque, se eu tivesse escutado, teria evitado um monte de problemas para mim".
Ela também afirmou que Cobain ainda poderia estar vivo se ele tivesse escutado Bono e aprendido a apreciar seu status de estrela.
"Tenho a sensação de que Bono teria dito: 'Não, cara ... você deveria se divertir fazendo isso ... compre uma cadeira Eames, seja colega de quarto de Keith Richard e se acalme".
"Eu acho que algumas rodadas em um Rolls ou algo assim, como qualquer outro astro do rock, seria um tônico para ele. Kurt queria se divertir, mas nunca se permitiu".
Courtney explicou sobre o que ela chama de 'Bono Talk': "Nunca recebi o 'Bono Talk'. Chamo de Bono Talk porque já o vi dar conselhos a tantas pessoas. Ele senta com a pessoa e dá a ela as '10 Regras De Bono': 'Se você estiver online, seja legal / você deve ser cauteloso com a TV / você não será um cretino / você não será um idiota'."

Adam Clayton revela como a música salvou sua vida


Aparecendo na nova série da Absolute Radio, 'Time To Listen', o baixista Adam Clayton revelou como a música salvou sua vida.
'Time To Listen' explora o impacto positivo da música em nossa saúde mental e, durante o programa noturno de Danielle Perry, um músico convidado escolhe todos os dias uma música que faz a diferença em sua vida.
Um programa especial de meia hora com todas as suas opções durante toda a semana, além de uma quinta opção extra, é exibido toda semana no 'The Sunday Night Music Club'.
Escolhendo as faixas que acompanharam sua jornada de saúde mental, o convidado da semana passada, Adam Clayton, disse que o hino do Slade de 1973, "Cum On Feel The Noize", causou uma fuga da realidade quando ele teve depressão na adolescência.
"Quando eu iniciei em uma banda por volta dos 14 e 15 anos, a música salvou minha vida", explicou Adam. "Na época eu era fechado. Não senti que me encaixava em lugar algum. Eu tive uma leve depressão, mas de alguma forma a música costumava me erguer. Havia algo na música que talvez estivesse em uma dimensão espiritual e emocional e parecia mudar o DNA em mim, parecia mudar meu humor.
Quando adolescente, hormônios meio que corriam através de mim e parecia ser o rock que teve esse efeito em mim. E na época em que o Slade era muito grande em meados dos anos 70, eles tinham uma faixa chamada "Cum On Feel The Noize" e parecia ser uma maneira de reunir as pessoas da tribo. Não parecia importar como você estava se sentindo, o que estava acontecendo, mas você poderia simplesmente entrar na música e entrar no som. Para mim, isso me carregou por muito, muito tempo, músicas como essa ... meio que escondendo as rachaduras".
Se abrindo sobre o alcoolismo, Adam continuou: "Eventualmente, uma leve depressão e se torna uma depressão total e você acha difícil combatê-la. E, para mim, eu tive que encarar que tinha problemas com o vício e, eventualmente, aceitar, colocar as mãos para cima e entrar em aconselhamento e em tratamento e fazer todas as coisas que você é aconselhado a fazer além - seja álcool, seja se cortar, seja vício em comida, vício em drogas, seja o que for. E aprendi uma nova maneira de viver e não olhei para trás desde então".

As outras escolhas de Adam:

The Who "Substitute" (1966)

Adam Clayton: "A primeira faixa com a qual acho que realmente me relaciono é "Substitute" do Who. Quando eu era garoto e tinha cerca de 14 anos, você tem esse tipo de mistura de consciência e uma leve depressão; uma espécie de neblina de estar trancado e fechado. Para mim, músicas agressivas - rock and roll - pareciam meio que me tocavam e me desbloqueavam. Eu acho que é isso que Pete Townshend estava sempre conseguindo escrever. O Who sempre teve essa energia visceral que falava comigo. Eu me identifiquei com eles; eles eram desajustados, eram estranhos e talvez eu estivesse atraído pelo incrível som baixo que eles tinham.
"Substitute" é realmente uma daquelas músicas sobre não se medir e não se comparar com outras pessoas e outras coisas. Suponho que, aos 14 anos, é isso que eu estava fazendo".

Skids "Into The Valley" (1979)

Adam Clayton: "Quando nos juntamos pela primeira vez em nossa banda, o U2, havia muita coisa que não podíamos tocar que não sabíamos tocar, mas sabíamos como queríamos soar, ou mais definitivamente, como não queríamos soar. Na época, havia uma banda punk escocesa chamada Skids, com Richard Jobson e Stuart Adamson tocando guitarra, e eles fizeram um som poderoso, celta e primitivo. Era a música com a qual você poderia conquistar o mundo. Com isso no seu Walkman, você poderia ir a qualquer lugar".

The Beatles "Helter Skelter" (1968)

Adam Clayton: "Os Beatles foram minha inspiração na banda enquanto crescia. Minhas primeiras lembranças da música era ouvindo discos dos Beatles e vendo os Beatles em uma velha TV em preto e branco. Eles conjuravam esse espírito de inocência, mas também eram mundanos e, até certo ponto, sobrenaturais. Uma das minhas primeiras músicas favoritas foi "I Want To Hold Your Hand", com todas as possibilidades e sexualidade latente que eram tão inocentes na época. Eu entendo muito diferente agora.
Mas "Helter Skelter" quando ouvi pela primeira vez, era uma espécie de melodia excitante de rock and roll. Claro, a coisa sobre os assassinatos de Manson era muito, muito sombria, mas havia momentos em minha cabeça em que era muito obscuro e o que costumava mudar o humor para mim - a emoção para mim - era sempre a música e "Helter Skelter" foi como uma realização ao ouvi-la. Anos depois, na minha banda, U2, tocamos uma versão dela, o que foi um círculo completo para mim".

The Sex Pistols "Anarchy In The U.K." (1977)

Adam Clayton: "Quando cheguei aos 16 anos, eu ouvia muita música americana da costa oeste. Algo dentro de mim estava dizendo 'isso não se relaciona comigo, não se refere à minha experiência de viver nos subúrbios, não se refere ao que está acontecendo no meu mundo, que é uma semana de três dias, crise no petróleo, sem chance de conseguir um emprego decente'. Mas ouvi The Sex Pistols e, subitamente, aos 16 anos, soube que era o exército de pessoas com quem queria me juntar. Eu não tinha certeza sobre aquilo dos alfinetes na roupa, não tinha certeza sobre aquela coisa de cuspir, mas sabia que naquela atitude era onde eu queria estar. "Anarchy In The UK" mudou meu mundo e mudou o mundo da música para sempre. Sou eternamente grato a Steve Jones pelo som da guitarra e a Johnny Rotten por essa atitude".

Snow Patrol toca "One" do U2 na Radio 2 Piano Room


Snow Patrol se juntou a Ken Bruce na Radio 2 Piano Room e tocou "One" do U2.

quarta-feira, 23 de outubro de 2019

Bono quis que o Nirvana saísse em turnê com o U2


Dave Grohl, o baterista do Nirvana, em entrevista para a Rolling Stone disse que quando a banda se tornou popular, a transição foi difícil:

"Quando o Nirvana se tornou popular, a transição foi difícil. A organização do Lollapalooza ligava: "Vocês têm que ser a atração principal do festival".
Fui ver o U2 tocar com o Pixies e fui arrastado até o camarim do Bono: "Vocês têm que sair em turnê com a gente".
O pessoal do Guns N’ Roses ligava. E eu ficava, tipo: "O que cacete está acontecendo?"
Era bom para a gente não fazer muita coisa. Mas era como segurar um fósforo aceso e ficar só assistindo enquanto ele queima seus dedos.
Era só uma questão de tempo até alguma coisa acontecer.

"Temos que, dentro de nós mesmos, tomar decisões sobre o que temos que fazer. Temos que nos levantar e justificar isso para nós mesmos ... Somos pessoas criativas, somos artistas"


2014. Brendan O'Connor, para uma entrevista com o U2 para o Independent, teve um almoço muito agradável de tortas de peixe e vinho branco em um estande na parte de trás de um belo pub. Os quatro integrantes não poderiam ter sido mais educados, Bono é o próprio charme, apesar de estar sofrendo de enxaqueca. Adam e Edge são cavalheiros, e Larry é um anfitrião gracioso e muito gentil.
Mas é claro que tiveram que conversar sobre impostos. Na verdade, Brendan O'Connor disse não ter problemas morais com isso. Ele se perguntava principalmente se a questão tributária, na qual uma parte dos negócios do U2 está alocada na Holanda para obter melhores taxas de impostos sobre royalties, se tornou uma questão que os perseguiu e se distraiu das conversas sobre música, certamente na Irlanda, ao ponto onde eles pensaram em voltar atrás, apenas para calar as pessoas.
"Por acaso", disse Bono, "não teria feito muita diferença nos impostos que pagamos porque pagamos milhões em impostos e isso é um gancho para as pessoas que não gostam de nossa banda se pendurarem em nós, e embora possamos entender o aborrecimento das pessoas em relação a esse assunto à primeira vista, à segunda vista, que a Irlanda pode ter uma cultura competitiva de impostos como país, mas que as empresas irlandesas não podem, é um absurdo intelectual. Apenas isso".
Quanto ao que ele chama de "questão emocional", que ele descreve como "o país está sofrendo. Por que você não traz isso de volta como uma espécie de ato de solidariedade?" Ele diz: "O sofrimento do país é algo que afetou a nós, e cada um de nós teve que responder a isso porque amamos nosso país e sentimos que não existiríamos fora dele, que há algo exclusivamente irlandês sobre nós. Mas é sobre ajudar quando as pessoas estão passando por momentos difíceis.
Isso é diferente de tentar administrar um negócio. Então nós respondemos, cada um de nós respondeu em particular, e às vezes respondemos coletivamente. Mas é muito difícil para nós, depois de ter um histórico de confidencialidade de 30 anos em nossa filantropia, sair disso.
A única vez que fizemos isso, que foi com a RED ou a Music Generation, foi quando estivemos em busca de arrecadar valores e precisamos declarar. E é chato. As pessoas diriam nos Estados Unidos, 'mas você deve declarar sua filantropia', mas isso é algo que não se encaixa bem conosco".
Em última análise, Bono disse que é um ponto de princípio. A diferença em trazê-lo de volta seria apenas showbusiness.
Mas eles não estão no showbusiness?
"Nós nos consideramos artistas que lidam com o showbusiness. Estamos nele, mas não somos".
Larry entra na conversa: "Mas não é ridículo entrarmos nessa situação? Estamos fazendo isso há muito tempo ... e que a natureza das entrevistas agora, e isso não reflete você, é que estamos dando um passo atrás, temos que defender as coisas. Fazemos o que fazemos. Não dou a mínima para o que alguém pensa. Temos que, dentro de nós mesmos, tomar decisões sobre o que temos que fazer. Temos que nos levantar e justificar isso para nós mesmos ... Somos pessoas criativas, somos artistas. Não precisamos fazer isso; escolhemos fazer isso ... podemos fazer turnês greatest hits. Alguém faria isso consigo mesmo, se colocaria nessa posição, a menos que realmente quisesse fazer isso?"
Bono conclui: "Não somos políticos. Não precisamos do voto popular. Nosso público é uma minoria. É uma minoria muito pequena. Só precisamos falar com eles, e eles sabem através das músicas quem somos. E têm as pessoas que não conhecem as músicas, que não se sentam em trens com fones de ouvido conectados a nossos corações e mentes, que não sabem quem somos. Nós realmente não precisamos delas".

Ministério Público de São Paulo oferece denúncia pedindo a instauração de ação criminal contra dirigente e mais três pessoas que praticaram estelionato e associação criminosa em shows do U2 no Brasil em 2017


Após mais de um ano investigação, o Ministério Público de São Paulo ofereceu denúncia pedindo a instauração de ação criminal contra Alan Cimerman, ex-gerente de marketing do São Paulo Futebol Clube.
Os promotores pedem que Cimerman, sua filha e mais duas pessoas sejam processados e julgados por estelionato e associação criminosa em um esquema de desvio de valores referentes a ingressos e camarotes de shows no Morumbi em 2017.
De acordo com a denúncia, Cimerman negociou ingressos e camarotes para shows do U2 e de Bruno Mars com diversas pessoas, físicas e jurídicas. O então dirigente, entretanto, não repassava os valores recebidos ao São Paulo, e nem os ingressos aos adquirentes.
Ao invés disso, a quantia era depositada diretamente na conta de sua filha.
Na operação, o gerente teria contato com a ajuda de um casal. Cimerman é acusado de fazer um contrato falso com a empresa dessas outras duas pessoas, para que elas também intermediassem venda de ingressos e camarotes para os shows. Todos os valores eram depositados na conta da filha do executivo.
Ainda segundo o MP, Cimerman teria falsificado a assinatura do então diretor de marketing Márcio Aith ao ceder camarotes para os dois cúmplices. Ao longo de todo o processo, foram falsificados cheques, recibos e ingressos, inclusive documentos das empresas organizadoras dos shows.
Os promotores afirmam que o esquema atingiu um total de dez vítimas, que foram lesadas em pouco mais de R$ 3 milhões. Agora, o processo vai para o Judiciário - se denúncia for aceita, será instaurada ação penal contra os investigados.
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