No entanto, o clima era sombrio, e os conflitos surgiram no seio da banda sobre a sua direção musical e os qualidade do seu material. Enquanto o baixista Adam Clayton e o baterista Larry Mullen Jr. preferiram um som semelhante ao trabalho anterior do U2, o vocalista Bono e o guitarrista The Edge foram inspirados pelo rock alternativo e europeu de música eletrônica, e estavam defendendo uma mudança. A banda também tinha dificuldade em desenvolver demos e idéias em músicas completas. Bono e The Edge acreditavam que a falta de progresso foi culpa da banda, enquanto Clayton e Mullen Jr. acredita que o problema eram as idéias da canção. Mullen disse que pensou que isso poderia ser o fim da banda.
Um grande avanço foi conseguido em dezembro, quando The Edge combinou seções de duas 'pontes' separadas de uma canção. Tocando sozinho em outra sala, ele estava improvisando progressões de acordes, pois não gostava do contexto da música em que ele estava trabalhando.
O produtor Daniel Lanois ouviu, e perguntou-lhe se poderiam tocar juntos com seções separadas. Edge fez no violão e Bono se juntou com os vocais, improvisando letras e melodias. Os outros membros da banda se juntaram também. Falando sobre a improvisação, The Edge disse: "Todos reconheceram que foi uma peça especial. Era como se tivéssemos um vislumbre do que a música poderia ser".
Logo depois, a banda tinha desenvolvido o pedaço de música em "One". Bono recorda que "a melodia, a estrutura de toda a coisa foi feita em 15 minutos". Ele também declarou que a letra "simplesmente caiu do céu, um presente".
O conceito foi inspirado pelos membros da banda, fraturando as relações da reunificação da Alemanha e do ceticismo de Bono, com a idéia hippie de "unidade". Bono mais tarde, enviou uma nota ao Dalai Lama, declinando o convite para um festival chamado Oneness ("Unidade", em português), incorporando uma linha da canção: "Um, mas não é o mesmo". A canção foi escrita em inspiração da banda, e mudou sua visão sobre o registo de sessões. Mullen disse que a música reafirmou a banda numa "abordagem de página em branco" para a gravação, e garantiu para a banda que nem tudo estava perdido.
Na sequência inicial da improvisação à música, as fitas das sessões de gravação foram entregues ao produtor Brian Eno. A banda ficou um pouco preocupada com a qualidade do seu material, mas quando Eno chegou em Berlim, foram surpreendidos ao ouvir que ele gostava das fitas.
No entanto, como Bono recorda, Eno disse: "Há apenas uma música que eu realmente desprezo, e isso é 'One'". Eno sentiu que precisavam desconstruir a música.
A banda voltou para Dublin em 1991, para gravar no "Elsinore", mansão no litoral de Dalkey. A banda continuou trabalhando sobre a música em Dalkey, adicionando vários overdubs, mas não encontraram uma mixagem que os deixassem satisfeitos.
The Edge pensou que eles tinham a base para a música, mas que precisava de "primeiro plano".
Eno, cuja estratégia implicou períodos de longos gastos de tempo fora das sessões, antes de revisitar o material, acreditava que sua distância permitiu-lhe fornecer ao grupo uma nova perspectiva sobre as gravações. Ele explicou a sua intervenção: "Eu entrar e dizer: A música foi, tudo o que você gostou sobre essa música não está mais lá. Às vezes, por exemplo, a canção teria desaparecido sob camadas de overdubs".
Eno intercedeu e criou sua própria mixagem, que deu à banda uma melhor idéia de um arranjo que eles gostavam. Eno queria que a banda removesse os elementos de melancolia da música e levou eles para a remoção também, do acústico da canção. Eno trabalhou nisto com Daniel Lanois e The Edge, para remover dela o sentimento de "bonita demais" e deixá-la um pouco mais agressiva.
Nas sessões do engenheiro musical Mark Ellis, conhecido com seu apelido "Flood", ele foi convencido à mixar a música, dizendo que ele "era o cético irritante. Eu sempre senti que era um pouco reta, até que nós fizemos a mixagem final".
A mixagem final foi concluída em setembro de 1991, no "Windmill Lane Studios", na última noite de gravação das sessões do álbum, quando algumas adições foram feitas para "One". Bono não gostou de uma linha no vocal e passou a maior parte do dia, regravando-a. Mais tarde, após que a mixagem da música tinha acabado de ser concluída pela equipe de produção, The Edge apareceu com uma parte de guitarra. Ele queria acrescentar a música do final do próximo a letra "O amor é um templo".
Depois de convencer a equipe de produção para permitir a adição, The Edge tocou esta parte, e fez a mixagem em dez minutos.
Para constar:
"Eno queria que a banda removesse os elementos de melancolia da música e levou eles para a remoção também, do acústico da canção".
É esta versão acústica só com violão que está presente no disco 'Kindergarten' na versão Uber de aniversário do álbum.
"A mixagem final foi concluída em setembro de 1991, no Windmill Lane Studios, na última noite de gravação das sessões do álbum, quando algumas adições foram feitas para "One". Bono não gostou de uma linha no vocal e passou a maior parte do dia, regravando-a.
A versão acústica presente no disco 'Kindergarten' da versão Uber de aniversário do álbum, tem o mesmo take vocal de Bono da versão final de 'Achtung Baby'.
Como este diário das gravações diz que adições foram feitas e Bono regravou uma linha vocal da canção, é bem provável que esta versão presente em 'Kindergarten' seja um take montado à partir da primeira versão da canção (acústica) e da versão final (adições e vocal regravado).
0 Comentários
