No mês passado, a beleza crescente da produção ao vivo U2:UV foi revelada como uma experiência cinematográfica, 'V-U2', um filme de show imersivo que acontece várias vezes por semana no Sphere em rotação com o filme 'Postcard From Earth' de Darren Aronofsky e os atuais residentes musicais, os Eagles.
Conforme o vídeo do show se desenrola dentro do Sphere, o efeito realista é impressionante. As brincadeiras de Bono, os aplausos de uma multidão que também está representada no "chão" do local, as performances de "Zoo Station" e "Even Better Than The Real Thing" com os riffs cortantes de Edge explodindo com clareza - tudo isso se coagula em um sentimento tão visceral que você é compelido a bater palmas como se estivesse em um show.
O filme de 82 minutos é o primeiro a ser filmado inteiramente com o sistema de câmera Big Sky de ultra-alta resolução e é exibido na tela de LED de maior resolução do mundo – 16k x 16k. Além disso, a sensação tátil é aprimorada, como os assentos vibrando com a introdução estrondosa de "Until The End Of The World" e as luzes pulsando ao redor dos assentos em uníssono com "Vertigo".
Os ingressos são caros – de US$ 99 a mais de US$ 200 – mas os executivos do Sphere veem o custo como algo que vale a pena pela experiência incomparável.
Com tantos elementos pioneiros, o USA TODAY conversou sobre a criação do filme do show com os co-diretores do filme – The Edge e sua esposa, Morleigh Steinberg – assim como Andrew Shulkind, diretor de fotografia de 'V-U2' e chefe de captura do Sphere que ajudou a desenvolver Big Sky.
Como o U2 decidiu quais músicas utilizar no filme?
Enquanto o show ao vivo do U2 durou cerca de duas horas e destacou a totalidade do álbum de 1991 da banda, 'Achtung Baby', o filme é simplificado. Cuts do álbum, incluindo "So Cruel", "Who's Gonna Ride Your Wild Horses" e "Ultra Violet (Light My Way)" ficaram de fora, mas os mega hits "Where The Streets Have No Name" e "Mysterious Ways" permanecem.
The Edge, em uma entrevista por e-mail com o USA TODAY, disse que "Bono foi inflexível sobre a necessidade de equilibrar o espetáculo e a arte digital com a comunicação simples entre a banda e o público. Ainda são quatro caras no centro deste evento espetacular e essa fragilidade foi um contrapeso necessário para os visuais épicos".
The Edge e Morleigh Steinberg trabalharam para estabelecer um "fluxo e ritmo" para o filme, com Morleigh enfatizando a importância igual do local como pano de fundo.
"Eu queria que as pessoas, se não conhecessem o U2, experimentassem o Sphere e o U2 de uma forma muito equilibrada e acho que conseguimos isso", ela disse. "As primeiras quatro músicas são tão espetaculares e então nós as suavizamos para, OK, vamos fazer disso uma experiência muito mais humana, então nós as levamos para a seção onde as músicas são reduzidas e elas podem experimentar o Sphere da perspectiva do áudio".
Quais shows do U2 foram filmados para o filme-concerto?
Três shows – 23 e 24 de fevereiro e 1º de março – foram filmados na íntegra e a banda foi inflexível para que os shows fossem exibidos sem alterações, mesmo que pequenos deslizes ou conversas íntimas entre os membros no palco fizessem parte do corte final.
Andrew Shulkind confirmou que até mesmo as multidões são "exatamente o que você teria ouvido no dia do show. A banda queria que os momentos de chamada e resposta, os pequenos olhares que eles trocam, todas essas coisas estivessem lá".
Os visuais inspiradores que o U2 ajudou a criar para o show – a homenagem a Elvis que dá à sala uma sensação de movimento em "Even Better Than The Real Thing", o panorama dinâmico da Las Vegas Strip reduzido a pó durante "Atomic City" – estão intactos.
O que há de diferente no filme do U2 em relação ao show ao vivo?
A versão de "One" em 'V-U2' começa com um take dos bastidores em um ângulo reverso, que The Edge disse ter sido feita "para dar suporte à narrativa de Bono no palco" e para capturar melhor a cena quando ele pediu à multidão para "mostrar sua luz" usando seus telefones.
Mas a câmera muda para um imenso close-up de Bono que é tão claro que você pode praticamente ver suas amígdalas.
'V-U2' destaca os melhores momentos de três shows que aconteceram no Sphere durante a temporada da banda de setembro de 2023 a março de 2024.
Andrew Shulkind diz que o vídeo na verdade veio do ensaio, com Bono sugerindo o enquadramento fechado que lentamente se abre para uma tomada ampla. É "o maior close-up da história", de acordo com Shulkind, e um momento emocionante para Morleigh Steinberg também.
"Quando a câmera começa a se afastar e começa a revelar a banda, você volta àquele momento de, agora eu sei que estou no meu lugar novamente", ela disse.
O U2 faria outra residência no Sphere?
Dado o imenso sucesso de U2:UV, que criou o modelo para as bandas que o seguiram – Phish, Dead & Co. e Eagles – um bis certamente seria bem-vindo pelos fãs.
The Edge disse que está "intrigado" com a ideia de outra produção do Sphere, mas reconhece que "não é uma tarefa pequena".
"Se fizermos algo mais para o Sphere, ele terá que ir mais longe para dar vida a essa tecnologia", disse ele. "A renderização digital está prestes a passar por uma revolução, cortesia da IA. Se a 'criação de imagens' para a tela do Sphere puder ser menos dispendiosa e menos demorada, isso abre o Sphere para todos os tipos de novas aplicações criativas. E essa é uma proposta muito atraente".
Embora Edge diga que ele e a banda não fariam nada diferente sobre o show em retrospecto, ele sabe que eles poderiam ser mais "eficientes" no futuro.
"Agora sabemos o que funciona e o que não funciona".
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