Exposição em Dublin com capas autografadas do U2 na Hot Press

Desde a sua criação em 1977, a revista Hot Press tem servido como foco para bandas irlandesas que triunfaram em todo o mundo ao longo da história. O caso mais claro é o do U2, que esta semana retornou a Dublin para uma série de quatro shows esgotados com sua eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018.
Na ocasião do retorno para casa do quarteto, o editor principal da publicação, Niall Stokes, abre uma exposição de capas da revista com o U2 autografadas por Bono, The Edge, Larry Mullen e Adam Clayton, a partir do final dos anos 70 até este ano de 2018.

A galeria está localizada no mesmo edifício onde Niall trabalha escrevendo a Hot Press e o público irá ver em primeira mão as histórias por trás de cada uma das publicações e entrevistas dedicadas ao U2.

Como é uma visita privada, é necessário reservar um horário através do site da Hot Press.
O valor da entrada é de € 10 e inclui uma visita guiada à exposição e um presente após a conclusão. Vai até 11 de novembro.

Do site: muzikalia.com

»»Clique e leia mais

Exposição de pôsteres oficiais irlandeses do U2 será realizada em Dublin

A Hot Press informa que uma exposição de pôsteres oficiais irlandeses criados pela própria equipe de design do U2 será exibida esta semana no The Church Café, Bar & Restaurant na cidade de Dublin.
Intitulada 'Light Of Home - A U2 Design Exhibition', esta exposição é baseada em torno dos cartazes irlandeses da banda de suas últimas turnês, criados pelos designers da AMP Visual.
Está sendo realizada em associação com a #WelcomeToTheNorthside no The Church Bar com a AMP Visual.
A premiada AMP Visual é responsável designer gráfico do U2 e trabalhou orgulhosamente com a banda ao longo de sua carreira e, a exposição mostra um pouco do trabalho criativo realizado com a banda.

O line-up do evento:

• 7th Nov - The Big Screen U2 Quiz**

• 8th Nov - DJ Eamonn Jabbawookie Barrett U2 Fan Meet up in “Hangover Quay”, Our U2 themed Bar.

• 9th Nov - 11:30pm After Show with Zooropa Live

• 10th Nov - 11:30pm After Show with Zooropa Live

O U2 Themed Bar está aberto durante toda a semana.
A entrada é gratuita para todos os shows ao vivo. Mas ingressos são necessários para o U2 Quiz. Veja a página de eventos deles no Facebook para mais detalhes.

»»Clique e leia mais

Carnaval 360°: quando o U2 pediu aos fãs para usarem uma máscara da líder oposicionista de Mianmar Aung San Suu Kyi em shows da turnê 360°

Quando a turnê 360° do U2 teve início em 2009, a banda decidiu dar um novo passo em seu ativismo político: passou a incentivar os fãs a baixarem pela internet uma imagem do rosto da líder oposicionista de Mianmar, Aung San Suu Kyi e a usar em seus shows, quando tocasse a música "Walk On", escrita para ela. E também em universidades, bares, lojas, ônibus e trens.

"O U2 acredita que o mundo não deve esquecer Aung San Suu Kyi, e os fãs que vão aos shows da turnê 360° estão sendo convidados a usarem uma máscara quando a banda tocar "Walk On"."

Há uma seção no site oficial da banda onde as pessoas enviaram suas fotos e as selecionadas foram exibidas.

No site U2.COM a mensagem:

"Recorte, prenda um elástico ou cordão nos lados, experimente o tamanho. Use para ir à universidade, use nos ônibus e nos trens. Use nos bares e nas lojas. E não esqueça. Traga a um show do U2".

Um texto da banda trazia uma comparação entre a birmanesa e Nelson Mandela e até Martin Luther King. "Como uma voz poderosa e forte como uma líder nestes tempos, como o Dr. King e Nelson Mandela".
Na parte de dentro da máscara, uma citação da própria Aung San Suu Kyi: "O medo é um hábito - eu não tenho medo".

Nos shows, Bono dizia: "Tire suas máscaras enquanto nos tornamos ela, todas essas máscaras, um rosto..."
Mianmar é a triste protagonista das notícias atuais, por causa da perseguição da minoria muçulmana Rohingya. Milhares de pessoas fugiram do país. A prêmio Nobel da Paz, Aung San Suu Kyi, uma vez líder moral admirada mundialmente, é agora objeto de indignação generalizada pela sua atitude nessa crise.

»»Clique e leia mais

Steve Irelade conta sobre sua experiência em trabalhar com o U2 na fase de 'October'

"Eles eram muito jovens, mas eram extraordinariamente intensos"

Steve Iredale se juntou à equipe do U2 antes da turnê de 'October'. Acabou sendo trabalho duro - de algumas maneiras mais que outras. Ele conta na Hot Press:

"O show do Slane Festival em 1981 foi meu primeiro show do U2. Thin Lizzy como headliner e Hazel O'Connor e Rose Tattoo também estavam no line-up, do ponto de vista musical, foi muito misturado. Foi a primeira vez para muitas das músicas de 'October'. Como foi meu primeiro show do U2, foi, e como você pode imaginar, foi muito intenso para mim.
A banda evoluiu no estúdio e mudou em termos de instrumentação e as coisas que eles estavam tentando alcançar. Você tinha Vinnie Kilduff tocando uilleann pipes, o que foi uma direção radical quando você pensa na exatidão de 'Boy'. Eles estavam procurando por alguém que tocasse uilleann pipes, e Vinnie era um amigo meu, que é como eu cheguei ao álbum. Embora eu não fizesse parte da banda na turnê, fui assistir a alguns shows, incluindo o do Slane e depois, em janeiro seguinte, no RDS em Dublin.
Pelos padrões do que os seguiria, a multidão no Slane não era enorme. Eu já havia trabalhado com pessoas como Horslips, em locais como o National Stadium, em Dublin, que abrigava 1.200 pessoas, que era onde todas as grandes estrelas tocavam na época. Isso foi muito diferente. As estimativas variam, mas havia talvez 15.000 pessoas no Slane, o que foi um grande show para a Irlanda na época. Era um palco do tipo órbita e o U2 tocou do começo até o meio da tarde. Eles tocaram cerca de 15 músicas, o que é bastante para um set de festivais. Para mim, foi uma maneira de começar - na frente de milhares de pessoas. Mas nós fizemos tudo acontecer!
No geral, o álbum 'October' foi um trabalho árduo. Eu não vou dizer que foi fácil trabalhar com o U2 naqueles dias. Para começar, não os achei os caras mais fáceis de entender. Eles tinham ideias diferentes sobre como queriam fazer as coisas - muito diferentes das minhas experiências com o Horslips. Eles eram muito jovens, mas também extraordinariamente intensos. O fato de que eles tinham suas próprias ideias significava que eles estavam exigindo - às vezes eu achava isso peculiar, onde os caras daquela idade estavam preocupados, mas nós conseguimos passar. Eu fiquei com eles por 20 anos ímpares, então algo deve ter funcionado!
'October' foi uma turnê difícil - foi mais ou menos 105 shows no momento em que terminamos. Foi uma daquelas longas viagens, onde a banda ganhou batalhas adicionais, conquistando os fãs da maneira mais difícil, colocando milhas e horas dentro. E no meio disso acabamos sendo a banda de abertura da The J. Geils Band, que era a número 1 na América na época com 'Centrefold'. Isso envolveu mais de 20 dias tocando para o que era um público muito diferente do do U2. Eu não diria que foi um paraíso, mas é aí que o U2 realmente brilhou na minha opinião. J. Geils era basicamente uma banda de bar de Boston, mas eles tinham os mesmos agentes no Premiere Talent, então foi assim que aconteceu. Então o U2 teve que trabalhar muito para conquistar o público. Lembro-me de Peter Wolf, que era o vocalista da J. Geils, ficar sabendo do quanto Bono estava trabalhando e ele também elevou o seu jogo.
Além dos EUA, o U2 também tocou no continente nessa turnê. É engraçado as coisas que você lembra. Fizemos o Metropol em Berlim e o The Psychedelic Furs estava diante de nós. Nós viajamos no ônibus com a equipe deles / delas e descobrimos que eles tinham se separado naquela noite - eles estavam muito chateados um com o outro.
Historicamente, todo mundo sabe como era Adam naquela época. Nenhum comentário precisa ser feito. Mas eu não teria uma quantidade enorme em comum com os outros caras da banda.
Do ponto de vista da equipe, pelo menos, havia muitos momentos de Spinal Tap. Nós tínhamos um mini-ônibus de transporte público que conseguimos de um cara em Sheffield. A parte de trás do ônibus estava congelando, então o cara que nós compramos veio com essa ideia genial de colocar um aquecedor a gás com um cilindro de gás na traseira. Quando esfriava, nós ligávamos. O gás nem sempre se inflama naturalmente. Então, uma noite, ônibus se encheu de gás, e então, uma grande bola de fogo. A maioria da equipe perdeu cabelo naquela noite. O U2 não estava conosco. Eles estavam em sua própria van fazendo suas próprias coisas.
Em termos de foco, eles eram absolutamente a banda mais focada que eu já vi. Eles voltaram da turnê e voltaram ao estúdio, iniciando todo o processo novamente. No longo prazo, essa qualidade foi extremamente importante para a escala de seu sucesso".

»»Clique e leia mais

Elvera Butler fala sobre os shows do U2 pela 'Boy Tour'

"Eles pediram permissão para uma invasão de palco, pelos amigos de Dublin... "

Elvera Butler promoveu uma série de shows do U2 no Arcadia Ballroom em Cork. A 'Boy Tour' chegou ao sul da capital em dezembro de 1980. Ela falou para a Hot Press:

"Os shows abertos no Downtown Kampus no Arcadia em Cork em novembro de 1977 decolaram muito rapidamente, então, quando 1978 chegou, o U2 estava ansioso para tocar. Eu dei a eles seu primeiro slot como banda de abertura com o XTC em outubro de 1978. Fiquei impressionada com sua atitude como uma banda jovem, e em maio do ano seguinte eu lhes dei outro slot de prestígio como banda de abertura com o The Only Ones - eles tinham ido muito bem com a recepção do público, alguns meses antes, então eu sabia que seria mais um show de invasão.
Depois disso, tiveram um faturamento igual em um line-up de quatro bandas com DC Nien, The Virgin Prunes e banda de Steve Rapid, Z; depois, faturaram o dobro que o DC Nien ou The Prunes - e então eles estavam sendo a banda principal, tendo bandas locais abrindo o show deles. Eu também os agendei, nos primeiros dias, para uma pequena série de shows que fiz em Thurles, então eu promovi uma dúzia de shows com eles no total.
Desde o começo, independentemente de qualquer coisa relacionada à habilidade musical, eles me pareceram uma banda que tinha "visão"; eles pareciam organizados, pareciam se importar em se conectar e impressionar seu público. Eles pensaram sobre o que estavam fazendo. Eles tinham uma adequada e planejada performance, e eles pareciam que queriam construir sobre isso - por exemplo, me pediram permissão para uma invasão de palco, pelo amigos de Dublin, para "Out Of Control", e esse tipo de coisa. E eles estavam sempre dispostos a conversar com os DJs de rádio locais de algumas das menores estações de rádio piratas - lembro-me de acompanhá-los a uma dessas entrevistas no quarto de um jovem rapaz em Cork. E eles eram caras muito legais para lidar, sempre respeitosos e educados.
O show em dezembro de 1980 foi mais um evento do que os anteriores - com o lançamento do álbum 'Boy', havia uma sensação deles terem chegado a um novo ponto alto em sua carreira. Mas eu sempre achei que eles eram voltados para a carreira e tinham a chance de ser bem-sucedidos, embora eu não pudesse imaginar que alguém tivesse alguma ideia de quão bem sucedidos eles poderiam ou viriam se tornar.
O campo do U2 na época consistia da banda em si e de Paul McGuinness; e naquele show de dezembro, pela primeira vez, seu agente Dave Kavanagh, que eu havia conhecido e gostado há anos como manager da Sacre Bleu. Toda a equipe técnica deles eram da minha turma do Kampus, e amigos, alguns dos quais foram trabalhar com eles - na verdade, o técnico de bateria Sam O'Sullivan e o técnico de som Joe O'Herlihy ainda estão lá 40 anos depois. Então eles sempre foram uma banda fácil de lidar. E eles obviamente tocaram nos shows do Kampus: uma das pessoas mencionou recentemente que ele encontrou The Edge e perguntou se ele se lembrava dos shows do Arc, e Edge disse "é claro". Essa foi a primeira vez que eles viram uma fila do lado de fora de um de seus shows. Eles haviam dado um passo em termos de profissionalismo no verão de 1980, tendo conseguido Dave como seu agente de agendamentos na Irlanda - essa foi a primeira vez que apresentei um contrato para eles. Naquele show de verão eles tinham Paul Morley e um fotógrafo da NME na cidade, o que deve ter tornado isso mais estressante para a banda, mas eles se deram muito bem naquela noite.
Eu sempre conversava com a banda. Bono especificamente fazia questão de entrar em contato. Eu também morava em Dublin naquele momento e todos nós ficaríamos no Country Club Hotel em Cork. Depois do show que estava sendo realizado um review por Paul Morley, eu dei à Larry e The Edge uma carona de volta para Dublin, e Paul McGuinness voltou de balsa com Paul Morley e o fotógrafo David Corio, junto com Bono e Adam.
Naquele ano, foram sempre nos shows do Kampus para nos quais os scouts A+R britânicos foram convidados, e houve uma grande progressão no profissionalismo em sua apresentação. Mas o show de dezembro de 80 foi novamente um passo adiante. Naquele estágio, eles estavam muito familiarizados com a minha equipe de palco e o técnico de som Joe Herlihy, então a banda parecia realmente em casa no Arcadia.
No geral, havia a sensação de que naquela noite o show foi um pouco 'evento'. Houve um bom burburinho - o Kampus era uma espécie de cena club, com um público regular, que aumentava nas noites de festa em particular, ou determinadas bandas visitantes. Foi também o último show antes do Natal, o que por si só teria acrescentado à noite. Acho que tivemos cerca de 1.200 pessoas, o que foi muito bom, maior que a média.
A resposta do público foi ótima. Há algumas fotos fantásticas do U2 tocando nos shows do Kampus, que mostram o quão entusiasmado o público estava. Mas, claro, isso foi apenas o começo de algo muito maior".

»»Clique e leia mais

Bono termina cantarolando a melodia de "The Miracle (Of Joey Ramone)" na segunda noite de shows em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018

O U2 realizou ontem a segunda noite de shows em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018. E mais contos de experiência!
Os fãs relatam que quando a banda estava na 14° música da noite, pessoas começaram a deixar a 3Arena para ficarem lá fora já para a fila visando a terceira noite de apresentações. Não é mentira........
Bono terminou o show cantarolando a melodia de "The Miracle (Of Joey Ramone)"! Ele foi embora com um extenso "Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh" sendo puxado ao público.

»»Clique e leia mais

A segunda noite de shows do U2 em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018

O U2 realizou hoje a segunda noite de shows em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018. E mais contos de experiência!
"Obrigado por nos deixar voltar ao país", explicou Bono, lembrando as pessoas que a banda estava de volta para completar suas histórias de inocência e experiência iniciada há três anos.
E então a memória levou-o muito mais para trás.
"Eu estava pensando hoje sobre Paul McGuinness, sentimos falta dele em um momento como este. Em nossos primeiros dias, Edge achava que Adam deveria ser o manager do U2 porque um dia a caminho dos ensaios, no ônibus 42, Adam de 16 anos não tinha a sua passagem e Edge, com 15 anos de idade, estava muito preocupado ... porque Adam nunca teve sua passagem.
Então o condutor fala 'passagens, por favor' e tudo aquilo. Adam, tão legal quanto o Natal, responde: 'Você se importaria se eu lhe desse um cheque?'
O condutor, um pouco atordoado, responde de volta: 'Garoto, você não tem um talão de cheques e eu não preciso do seu autógrafo'.
Para o qual Adam diz: 'Bem, aqui está meu nome e endereço ... eu acho que você verá que é uma oferta legal ... e sobre o autógrafo, me dê tempo…'
Garotos inocentes voltam hoje à noite como homens, ousando acreditar que, no final da experiência, podemos recuperar a inocência que tínhamos quando começamos ... é sobre isso que se trata esta noite".

A banda de Londres whenyoung esteve no show, e falou ao U2.COM sobre a experiência!

»»Clique e leia mais

A história da incrível coleção de relógios de Adam Clayton

Na nova série de vídeos 'GQ Talks Watches', coleções de relógios de pessoas extraordinárias. Na estreia, o baixista do U2, Adam Clayton.
Com 14 álbuns de estúdio, o U2 se tornou uma das bandas de maior vendagem da história, acumulando mais de 170 milhões de discos vendidos em todo o mundo.
Ao longo do caminho, Adam Clayton se tornou um colecionador de relógios apurado e perspicaz, adquirindo peças da Omega para a Patek Philippe, da Jaeger-LeCoultre para a H. Moser & Cie. A banda esteve em Londres com a eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018, e antes de duas noites na O2 Arena, Adam gentilmente convidou a GQ Magazine para sua casa em Londres para contar a história de seus relógios pessoais.
Ele revela que só compra peças que são interessantes para ele, e sua coleção começou em Berlim em 1990 quando estava gravando 'Achtung Baby' com o U2, e ele se deparou com um Omega dos anos 50 em uma loja.
Com a enormidade da turnê 360°, Adam escolheu um relógio que ele pudesse levar para as viagens, que fosse digno da grandiosidade da engenharia e tecnologia. Ele já tinha então seu Jaeger-LeCoultre Reverso Squadra.
Adam revela que evita usar relógios no palco, porque ele acredita que é o último lugar que você tem que estar preocupado com as horas.
Adam disse que leva um ou dois de seus relógios quando está em turnê. Sua esposa Mariana o presenteou com um quando se casaram.
Para sair à noite, ele usa um relógio de ouro.
Sobre a Moser, que faz relógios mais fora dos padrões, com um certo grau punk rock, rebeldia, Adam revela que a empresa é fã do trabalho dele e do U2, e a banda também é fã da empresa, e que eles estão colaborando com uma edição que deve sair no início do próximo ano!

»»Clique e leia mais

Jim Sheridan fala sobre qual período da história do U2 ele contaria em um filme biográfico

À luz dos filmes biográficos sobre o Queen e Freddie Mercury em 'Bohemian Rhapsody', ou o próximo filme 'Rocket Man' sobre Elton John, é claro que há uma enorme fome de filmes sobre músicos famosos, e um sobre o U2 na tela grande encontraria uma audiência massiva.
O diretor indicado ao Oscar, Jim Sheridan, recentemente foi entrevistado e falou sobre sua carreira, e logo o assunto virou o U2.
Lisa Cannon perguntou à ele se é cedo demais para um filme biográfico sobre a banda, e Sheridan respondeu:

"Deus, esperar mais quanto tempo? Eu acho que é uma história difícil pois eu os conheço muito bem. Provavelmente seria difícil para mim dizer isso. Eu sempre pensei que o Lipton Village daria uma boa história, com Bono e Guggi e Gavin, nos primórdios do Dandelion Market e do Project Arts Center. Esse é um período fascinante. Seria muito bom fazer isso. Seria muito interessante".

Do site: Joe

»»Clique e leia mais

Paul Charles conta sobre o primeiro show do U2 em um festival

"Eles estavam construindo uma reputação como impressionantes artistas ao vivo...."

Paul Charles agendou o U2 para o que foi seu primeiro show em um festival, como banda de apoio do The Police em Leixlip, nos arredores de Dublin. Ele conta para a Hot Press:

"Eu fui o promotor do show do The Police no Leixlip Castle, em julho de 1980. Havia um burburinho sobre o U2 nessa fase, obviamente vindo principalmente de Dublin, e da Hot Press em particular. Isso foi antes de seu primeiro álbum, 'Boy', ser lançado. Mas com o lançamento de "11 O 'Tick Tick Tock", eles pareciam ter um bom plano para o Reino Unido e estavam construindo uma reputação como um espetáculo ao vivo imperdível - e eles seriam uma boa adição para o line-up do festival junto com o The Police. Eu decidi ir para isso.
No final, até mesmo no que diz respeito ao Police, o U2 foi claramente um dos melhores momentos do dia, o que é difícil quando você tem nomes como Squeeze, John Otway e Q-Tips. Todos eram atos ao vivo sérios, que estavam fazendo sua reputação de gigging.
Como o álbum de estréia do U2 ainda não havia sido lançado, o set deles era relativamente curto. Lembro-me da banda sendo jovem e com cara de novos - mas você poderia dizer imediatamente que eles não eram apenas um catado de músicos.
Isso é o que algumas bandas são: um catado de músicos que não se juntam, enquanto os quatro juntos - eles já pareciam uma banda de verdade. Ficou claro, mesmo assim, que musicalmente e pessoalmente falando, eles pertenciam um ao outro. Então ficou óbvio para mim que isso não era apenas mais uma "banda promissora". Eu também me lembro deles sendo muito educados e graciosos nos bastidores. Havia sérias demandas sendo feitas nos bastidores naquele dia por outras pessoas, mas nenhuma das demandas vinha do U2. Eles se comportaram como se estivessem apenas emocionados por estar lá e ter a oportunidade de tocar sua música - e tentar fazer uma conexão com o público.
Pelo que me lembro, The Police e Squeeze, ao seu custo, estavam bastante preocupados com o tamanho do público e a escala do evento. Eles pareciam sentir que era necessário fazer um grande público - tanto que, na verdade, nenhuma das bandas tocou um set bem sucedido. O U2, no entanto, claramente não estava realmente sob tal pressão. Sua preocupação era com a música deles.
Ao contrário de The Police e Squeeze, eles se mantiveram em seu natural, no real, mantiveram a música como sua prioridade. Eles reservaram um tempo para criar um espaço para isso, manteve o especial e construíram uma conexão entre si. O resultado foi que eles fizeram o palco deles próprios. Havia uma pequena porcentagem da platéia que era fã deles, mas com sua performance - e a reação do público - eles ganhariam muito mais fãs até o final do set. Foi um grande show, na frente de uma multidão enorme - e eles se tornaram as estrelas indiscutíveis do show".

»»Clique e leia mais

Ian Wilson fala do histórico show do National Stadium no qual o U2 foi contratado pela Island Records

"Foi muito ultrajante para eles fazerem uma turnê nacional e tocarem no National Stadium"

Como produtor da 2fm, Ian Wilson gravou o histórico show do National Stadium no qual o U2 foi contratado pela Island Records! Ele conta para a Hot Press:

"Eu provavelmente tomei conhecimento do U2 por volta de 1978, quando, como uma banda muito jovem, eles estavam fazendo shows no Trinity College, onde eu era presidente do Sindicato dos Estudantes. Enquanto isso, eu estava trabalhando em um programa de TV, Our Times, escrevendo roteiros enquanto trabalhava para a revista In Dublin, e fazendo um pouco de rádio pirata ao lado - e foi aí que deparei com Dave Fanning. Nós dois estávamos na Big D Radio na época - e eu lembro de ter encontrado Bono nesse contexto e ele me perguntado: "Como é esse cara, Paul McGuinness?"
Eu também os recomendei a Bill Keating, o produtor do Our Times, como uma banda que deveríamos estar olhando.
O The Black Catholics costumavam aparecer para causar problemas nos famosos shows do Dandelion Market. Eles eram uma gangue de punks que achavam que o U2 era dessas crianças de classe média, e eles tinham isso para eles. McGuinness fisicamente expulsou esses caras de um show. Era assim em Dublin naquela época. O problema nunca esteve longe.
O Dandelion em si era um banheiro. Era uma área degradada que havia sido transformada nesse mercado de passagem. O U2 tocou em um canto abandonado com todos os tipos de merda lá: eles eram muito crus e pronto. Muitas pessoas dizem que estavam lá nesses shows - mas eles estavam em seus malditos buracos! Os shows foram no sábado à tarde. Não havia muita coisa acontecendo em Dublin, eles eram ótimos, mas não havia nada de glamouroso nisso.
Quando a 2fm começou em 1979, o Dave Fanning Show veio para produzir. Em setembro daquele ano, Paul McGuinness - que já estava gerenciando a banda - veio até nós com o primeiro single. Queríamos oferecer algum apoio, então concordamos em ter a banda em uma noite de segunda-feira. Eles tocaram as três músicas do 'U2-3' e pedimos às pessoas que enviassem cartões postais para escolher o lado 'A'. Houve uma grande votação para ser honesto, mas a banda voltou na sexta-feira, e "Out Of Control" foi claramente a opção preferida - então eles lançaram o single de três faixas com o A Side ou faixa principal.
Na esteira do tiroteio contra a Miami Showband em 1975, e o efeito do The Troubles em geral, todo o mercado de música ao vivo havia desmoronado aqui. Muitas bandas britânicas decidiram dar à Irlanda o que ela perdeu, e havia poucas bandas de turnê fora das faculdades. Não havia um circuito como tal. A coisa punk fez a diferença, pois injetou um pouco de energia e um espírito DIY na cena, mas não havia locais e foi uma luta para deixar alguém de fora das grandes cidades interessado. O U2 foi uma das poucas bandas que saíram nacionalmente. Eles tocaram em lugares como Tullamore e Ballina, mas foi um trabalho árduo. Público era pequeno. Então, quando chegou a hora, foi muito escandaloso para eles - como uma banda sem um contrato de gravação - decidir ir à turnê nacional e tocar no National Stadium, que foi onde os grandes shows aconteceram em Dublin nos anos 70.
Horslips ou Planxty poderiam fazer isso, mas era algo inédito para uma banda de rock local como o U2. Foi uma aposta deliberada da parte deles, na esperança de impressionar as gravadoras britânicas, e funcionou. Eles não encheram o estádio, mas eles tinham um público muito respeitável. Fiquei muito impressionado e gravamos o show naquela noite para a 2fm, porque achei que era algo que deveríamos estar fazendo. Não me lembro quando levamos ao ar, mas transmitimos o show inteiro.
Uma música daquela gravação ao vivo, "Cartoon World", foi posteriormente lançada na reedição de luxo de 'Boy'.
O U2 não era super-polido naquela fase, mas eles tinham cerca de um álbum e meio de músicas e eles tinham uma equipe coerente e organizada ao seu redor desde muito cedo. Eles assinaram o contrato na parte de trás do show do National Stadium, e assim que o primeiro álbum saiu pela Island, era óbvio que eles estavam começando a fazer incursões sérias.
Fizemos outra sessão de rádio com eles em 1980: seis ou sete músicas, gravadas diretamente para o estéreo, que foi transmitida apenas uma vez na semana seguinte, para nunca mais ver a luz do dia. As fitas de um quarto de polegada são cuidadosamente guardadas, estritamente rotuladas "para não ser dada a ninguém sob nenhuma circunstância". É muito valiosa. Você pode imaginar o que isso valeria?"

»»Clique e leia mais

U2 adia a performance de "Dirty Day" na primeira noite de shows em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018

O U2 realizou hoje a primeira noite de shows em Dublin pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018. O palco foi modificado, devido ao tamanho da arena!

Como Adam Clayton explicou: "Há alguns problemas com a 3Arena, que é uma configuração ligeiramente diferente da maioria das arenas esportivas em que estamos tocando. Nas arenas esportivas corremos o palco bem no centro da arena e ele corta a arena em duas. Por causa do layout da 3Arena que é mais um tamanho de teatro, então temos que colocar a tela contra os assentos sentados no alto e essa tela é dois pés mais comprida do que a que fizemos na Innocence, então tem havido alguns homens com serras e martelos e pregos meio que cortando pedaços para chegar lá. Mas nós conseguimos! O show onde vamos do grande palco principal para o pequeno palco redondo no outro lado - não podemos fazer na 3Arena. Temos que colocar o palco redondo no meio da passarela, embaixo do telão. Então, vai funcionar de forma diferente".
Um setlist impresso trazendo "Dirty Day" foi divulgado nas redes sociais, mas a banda decidiu mudar de última hora e a canção não foi tocada.
Bono: "Esta é a 3Arena? Então devemos estar em casa ... parece nossa casa! Eu estava me lembrando hoje de um show que a banda fez na estrada no Baggot Inn. Era para ser nossa grande oportunidade antes de irmos à falência ... uma gravadora estava vindo de Londres ... e de fato eles vieram ... e eles colocaram seu grande dinheiro onde estava sua grande boca, no bar ... que foi justo o suficiente ... exceto que eles nunca se viraram para nos ver tocar.
Na verdade, eles saíram depois de três músicas para assistir a uma reprise do 'The Specials' no Top Of The Pops naquela noite. Agora eu amo o 'The Specials', mas não naquela noite!
Eu estava tão furioso que chutei minha mochila do Arsenal pela Grafton Street, passando pelo Captain America's, passando pelo Golden Disc's, passando pelo McDonald's até o Berni Inn ... Foi quando vi a visão de Jack Charlton.
Eu disse: 'Jack, o que vamos fazer?'
Ele disse: 'Você vai tocar pela Irlanda!'
E esta noite nós estamos! Valeu Jack!
Hoje à noite, esses quatro garotos voltam como homens que ousam acreditar que, no final da experiência, seria possível recuperar a inocência que tínhamos no Baggot In.
Isso é sobre o que esta noite é..."
O Presidente Michael D Higgins e sua esposa Sabina posaram em uma foto com a banda antes do início do show.

»»Clique e leia mais

Adam Clayton fala sobre o retorno para casa para o shows finais da eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018

Adam Clayton disse ao The Ryan Tubridy Show, na RTÉ Radio 1, que ele e o resto da banda estão ansiosos para "um verdadeiro regresso para casa", sobre o primeiro dos quatros shows na 3Arena de Dublin hoje pela eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018.
"É muito emocionante, porque é o fim de um período de quatro anos viajando em torno dos menestréis, tocando nossas músicas, é um verdadeiro retorno para nós acabar em Dublin", ele disse entusiasmado.
Adam Clayton disse "é essa separação de casa e da família que é realmente a coisa mais difícil de superar. Mas é a vida que escolhemos. Quero dizer, nós estávamos fazendo isso já com 18 anos de idade, e tem sido muito intenso nos últimos dois anos. Bem, os dois últimos anos, 'Songs Of Innocence' e 'Songs Of Experience', foram ligados, e depois a turnê de 'The Joshua Tree' no meio do que nós pensamos que iria ser, você sabe, três ou quatro shows, ou cinco, no máximo, foi um grande sucesso. Então, isso comprimiu o tempo. Mas temos muita sorte de que hoje em dia temos cobertura de celular na maioria dos lugares do mundo e há sempre o FaceTime e WhatsApp para que você possa ficar em contato com sua casa".
Quanto ao que os fãs podem esperar em Dublin, Adam Clayton disse: "Há alguns problemas com a 3Arena, que é uma configuração ligeiramente diferente da maioria das arenas esportivas em que estamos tocando. Nas arenas esportivas corremos o palco bem no centro da arena e ele corta a arena em duas. Por causa do layout da 3Arena que é mais um tamanho de teatro, então temos que colocar a tela contra os assentos sentados no alto e essa tela é dois pés mais comprida do que a que fizemos na Innocence, então tem havido alguns homens com serras e martelos e pregos meio que cortando pedaços para chegar lá. Mas nós conseguimos!
O show onde vamos do grande palco principal para o pequeno palco redondo no outro lado - não podemos fazer na 3Arena. Temos que colocar o palco redondo no meio da passarela, embaixo do telão.
Então, vai funcionar de forma diferente, mas quando você faz isso, haverá dividendos, algo novo emerge, e quando fizermos o show hoje à noite e os quatro shows que estamos fazendo aqui, eu tenho certeza que vamos celebrar todos os sucessos recentes na Irlanda.
Eu acho que nós provavelmente estaremos olhando para a questão do Brexit no Sul e na fronteira do Norte. Mas quando tocamos em Belfast alguns dias atrás nós tivemos uma recepção incrível lá e todos estavam muito atrás da nossa postura".
Adam disse que o público irlandês pode esperar shows que "capturem a imaginação". "É um ótimo show para levar ao redor do mundo. Parece realmente capturar a imaginação. O público realmente vem com a gente, eles dão tudo de si e todo mundo parece se divertir".
Adam Clayton foi perguntado se Bono está em boa forma depois de perder a voz durante o segundo show do U2 em Berlim em setembro.
"A voz está realmente ótima", respondeu Adam Clayton. "Esse foi um tipo real de aberração e não há explicação real. Mas estou muito feliz por ele ter feito uma ótima turnê, ele está cantando como um pássaro e tenho certeza de que esses próximos quatro shows serão espetaculares".

»»Clique e leia mais

No final da jornada da inocência e experiência: a entrevista do U2 para o Independent - Parte IV

Parte desta nova versão de Bono é valorizar mais sua família. Eles perderam isso? E as crianças? "Eu lhe digo", diz ele, "parece que conseguimos ter uma família extremamente próxima sem uma rota tradicional para isso". Ele diz que sente um pouco mais pelas meninas, as duas mais velhas. Mas então as meninas tiveram a década de 1990, e isso foi muito divertido, e elas gostaram de tudo isso. E ele não acha que elas perderam muito. E ele não dá a sua esposa todo o crédito por isso. Apenas a maior parte. Ele também leva algum crédito. E ele dá grande crédito também ao Projeto NS Dalkey School, "uma escola brilhante", e St Andrews College, "incrível, realmente bom para estas crianças", e para as pessoas em Dublin, para o fato de que seus filhos cresceram de uma maneira razoavelmente normal. Ele acha que seus filhos têm um senso de dever, eles sabem que foram privilegiados, e eles sabem que têm que retribuir e trabalhar nisso.
O filho de Bono, Eli, está em uma banda agora. Bono, ficando de lado, diz que Eli não dá nenhuma atenção ao fato de que seu pai é Bono - é um bom frontman, com apenas 18 anos. Se você assistir vídeos do Inhaler tocando, às vezes você vai ver algo familiar na confiança, mas ainda um pouco de apreensão e desconfiança quando Eli se aproxima do microfone. Deve ser estranho para Bono assistir Eli ir nesse caminho. Deve ser difícil não querer ajudar no remo. Mas ele tenta não fazer isso. Eli perguntou se ele achava que eles deveriam conseguir um empresário, e Bono disse que provavelmente eles deveriam. Você pode ver que agora ele está resistindo a ser um pai orgulhoso.
Que coisa engraçada. Na noite em que Bono perdeu a voz em Berlim,o Inhaler tocou no Electric Picnic, provavelmente seu show mais importante até hoje. A mãe de Eli estava no Picnic para vê-lo tocar. Mais tarde, Ali passou a ver a banda B*witched tocar, então ela não podia ouvir seu telefone tocando quando Gavin Friday freneticamente tentou contatá-la de Berlim para lhe contar o que havia acontecido com Bono.
Eli foi aceito na faculdade em Londres, mas quer adiar e dar a banda um ano para ver o que acontece. Isso é exatamente o que Bono fez, e Bob, seu pai, o apoiou na época: livre do aluguel por um ano enquanto eles davam uma chance à banda. Ele até os apoiou na hora de dar à banda mil libras quando eles foram roubados por uma editora em Londres.
Bono olha para as cinco pessoas de sua família. Ali lhe diz que não quer que ele olhe para ela para cima ou para baixo, apenas olhe diretamente para ela: "Estou aqui".
A apreciação se estende aos fãs. Alguém que trabalha com a banda me diz em um ponto, apenas casualmente, "como Bono sempre diz, nós devemos apreciá-los porque eles nos dão essa vida".
No hotel em que o U2 está hospedado, como em todos os hotéis em que eles se hospedam, os fãs se reuniram. Uma coisa que você entende quando mergulha no mundo do U2 em turnê é que nada é deixado ao acaso. Tudo é organizado e gerenciado. Até os fãs do lado de fora do hotel. O braço direito de Bono, Brian, e seus colegas, conseguem a cooperação do hotel para permitir que os fãs esperem em uma determinada área na frente. Eles estão sendo cuidados e recebem água. Eles são informados se a banda não será capaz de sair para encontrá-los. Mas geralmente a banda e as pessoas dizem quando esperar e quem está vindo. Adam chega a eles primeiro para uma grande alegria, e ele anda amigavelmente entre eles, tirando um tempo para que todos tirem sua foto ou recebam autógrafos. The Edge é o próximo, e parece se envolver ainda mais com todos, claramente ouvindo suas súplicas, por exemplo, para tocar "Spanish Eyes".
E então há o Bono. É extraordinário vê-lo. Não é só porque você o vê envolvido em conversas com as pessoas, é que ele as ouve. Ele está lá em pé, realmente ouvindo pensativo, absorvendo tudo. Ele desenha um doodle elaborado para uma mulher, como um artista de rua na estrada na Plaza Mayor.
Depois do encontro informal, eu pulo em um carro com The Edge para ir ao local. The Edge diz que gosta de conhecer os fãs. Você até conhece alguns deles, diz ele. Alguns deles estiveram em todos os shows da turnê - América e agora Europa. Você pode sentir que The Edge está se sentindo bem em estar no U2 agora.
Ele se lembra voltando à época da 360°, quando ele disse que havia o perigo de que U2, continuando a ser uma banda ao vivo muito bem sucedida, não seriam uma parte suficiente da "conversa cultural", já que seu novo material não estava sendo tocado o suficiente no rádio. Assim, com os dois últimos álbuns, 'Songs Of Innocence' e 'Songs Of Experience', houve o que ele disse ser "um esforço concentrado para estar, por um termo melhor, de volta à competição ... em vez de fazer o trabalho que pode ser divertido para nós", mas isso pode não se conectar ao público mais amplo. Conectar-se ao público mais amplo sempre foi a ambição do U2.
"Você sabe, o mundo está cheio de poesia ruim escrita por pessoas que estão apenas se expressando", diz ele com um sorriso. "Nós não queremos fazer parte disso".
Parte dele se sentindo bem com isso é que ele ainda gosta da estrada depois de todos esses anos. Há um pouco de cigano nele, ele diz, e ele ainda sente aquele entusiasmo indo para o aeroporto, assim como sua esposa, Morleigh. Ter Morleigh junto - ela é a diretora residente de algumas das turnês, atuando como uma espécie de gerente de controle de qualidade, os "olhos e ouvidos no meio da multidão" da banda - também é divertido.
Uma vez que ele veste um boné de beisebol, em vez de seu gorro habitual, ele pode até mesmo visitar algumas das cidades em que estão. Ele admite que foi para ver a exposição Russian Dada 1914-1924 no Museu Reina Sofia em Madrid, e eles foram perseguidos em um certo ponto por fãs do U2, mas ele disse, é administrável.
Ter a perda de voz de Bono, e outros eventos nos últimos anos, fez ele contemplar a possibilidade desta banda não existir mais? Ele diz que sim, e ele diz que tem certeza que ele ficaria bem. Ele têm interesses suficientes fora do U2 para continuar em frente. Mas é muito mais divertido e muito mais desafiador, estar no U2, ele diz. Entretanto, ele admite que ele está ansioso para respirar um pouco quando a turnê terminar, para curtir a música "sem sentir que há um relógio ou alguma intenção". Enquanto esteve entre a Irlanda e os EUA nos últimos anos, este ano representará muito estar na Irlanda. "Um grande nivelador. É sanidade. Tudo lá faz sentido para mim, e eu acho que isto está mantendo essa conexão não apenas com o país, mas com a nossa comunidade de amigos e familiares que datam de quando estávamos indo para shows do Clash".
Mas o tempo todo, ele está trabalhando na música. Ele tem um pequeno estúdio que ele leva na estrada, e ele acha que tocar na frente das audiências cada noite é um grande campo de provas para as músicas, e você mantém algum senso do que está em volta de você ao escrever material novo na estrada. Agora, sua paixão está provando novamente as possibilidades da música com guitarras. Você olha para as paradas e escuta o rádio, diz ele, e praticamente tudo é música eletrônica. Então este é o desafio atual do Edge. Para manter a música com guitarra viva.
Depois de Dublin esta semana, o U2 volta a Berlim para tocar para as pessoas que estavam lá na noite em que Bono perdeu a voz. Bono diz orgulhosamente que, embora milhares dessas pessoas tenham vindo de fora para esse show, apenas 220 pessoas procuraram por reembolso. Eles todos estarão novamente de volta. Tanto Bono quanto The Edge estão ansiosos para Dublin, obviamente. The Edge sente que há muita pressão em Dublin, porque há tantos amigos e tantos convidados lá. Mas a energia da multidão, ele diz, é incomparável.
Bono é um pouco mais filosófico e talvez até um pouco apreensivo com a recepção que a banda recebe em Dublin. Ele diz que é humilhante ter sido dada a posição que foram dadas à eles na vida irlandesa, e ele tem certeza que deve ser irritante para os irlandeses, às vezes, sendo esperado para ter uma posição sobre o U2, a forma como você tem que ter uma posição sobre o time de futebol irlandês. Mas, ele diz, "Esquecendo todos os problemas, há uma banda de rock 'n' roll chegando em casa para o Natal, eu sei que é um pouco cedo, mas para nós, o Natal começa em 5 de novembro".

»»Clique e leia mais

No final da jornada da inocência e experiência: a entrevista do U2 para o Independent - Parte III

Bono diz que ele não está sendo precioso ou qualquer coisa em não detalhar o que aconteceu com ele quando quase morreu, ele simplesmente não quer que isso se torne uma novela. "Muitas pessoas passaram por isso, então eu acho que não há problema em continuar sem explicação. Basta sua própria crise ... sua própria emergência de saúde."
Em termos de sua fé indo embora, ele sentiu o ar saindo dele, literalmente e metaforicamente. E ele percebeu, "isso requer cuidado. Você pode fugir disso espiritualmente".
E ele escreveu aquela música, que ele disse, "Você não está bem com você mesmo, e você precisa realmente ... reiniciar. Você precisa de frescor, você precisa re-imaginar sua vida daqui para frente".
Então Bono e a banda foram para ver este frade franciscano, este radical livre no deserto, em seu centro de ação e contemplação, que se descreve como "um centro de educação experiencial, enraizada nos Evangelhos, incentivando a transformação da consciência humana através da contemplação e equipar as pessoas para serem instrumentos de mudança pacífica no mundo".
Richard Rohr é um místico cristão, que apóia uma nova reforma, de dentro, e que encoraja e ajuda os crentes a entrar em contato com suas intuições espirituais internas. Ele também é junguiano, e também tem um pouco de budismo e hinduísmo e Gandhi.
O livro de Rohr, Falling Upwards, trata de encontrar, na segunda metade da vida, uma nova jornada ou uma nova maneira de fazer a jornada. Rohr diz que o ego é extremamente resistente a essa mudança. Muitas vezes, ele disse, um emprego, uma fortuna e reputação têm de ser perdido, a morte tem de ser sofrida, uma casa tem de ser inundada, ou uma doença tem de ser suportada, para nos forçar sair da preguiça que nos faz resistir à mudar nosso caminho. Então, Bono, depois de seu evento de quase extinção, estava maduro para a mensagem de Rohr.
Para explicar o que Rohr fez por ele, Bono faz referência à esta citação de Jung que Rohr usa: "Não podemos viver a tarde da vida de acordo com o programa da manhã da vida, pois o que foi bom na parte da manhã será pequeno à noite e o que, pela manhã, era verdade, a noite se tornará uma mentira".
Bono interpreta da seguinte forma: "Não são apenas as coisas que lhe trouxeram tudo o que você tem, que o trouxe para onde você está. Não é útil na segunda metade de sua vida, elas trabalham positivamente contra você".
Bono diz que Richard Rohr diz que as pessoas mais duras, elas tem que lidar com essas pessoas bem sucedidas, porque, explica ele, "é sua disfunção que os fez bem sucedidos. Quero dizer, pense nisso. O que é outra palavra para alguém que está no seu quarto praticando violão o dia todo? Tenho TOC. Você repete ações e você se torna muito bom nisso".
Então, qual foi a disfunção até então bem sucedida que Bono teve que deixar para trás?
A coisa é, ele é claramente alguém que está constantemente reavaliando a si mesmo, tanto como pessoa quanto como artista. Quando tudo que você faz no trabalho é tão expansivo e público, e quando você o faz com um coração tão aberto e com uma crença tão ingênua e comprometida com o momento atual, deve ser difícil não olhar para trás e estremecer às vezes. E ele faz. Ele fala sobre perder a corrida contra si mesmo e seu ego em vários pontos. Ele teve certeza recentemente ao assistir ele entregando para Frank Sinatra o prêmio de lenda do Grammy em 1994. Seu resumo é: "Eu ali, com folhas de papel nas mãos, fumando um charuto no Grammy ... e é apenas 'detestável'."
Ele se lembra de outra transmissão, "algo sobre Phil Collins" e ele diz que o que pode dizer sobre ele naquela ocasião é "Cale a boca! Cale a boca!"
É divertido, diz ele, brincar com os clichês de ser rock star, mas às vezes isso pode ter saído um pouco do controle. Então você tem isso. Até Bono queria que Bono se calasse às vezes.
Mas a maior disfunção que ele teve que desistir, para abraçar a segunda metade da vida, foi superar a abordagem da vida de 'ombro na porta'. Às vezes você deve abrir a porta, ele diz, porque ela não está trancada. Outra maneira que ele coloca isso: "Isso realmente ajudou alguém como eu, que é tão agressivo - desculpe, tão agressivamente envolvido com o mundo - a perceber que eu tenho que ser mais pacífico". Tão simples e tão complicado quanto isso.
E algumas delas são sobre as coisas simples. Por exemplo, Bono sempre acordou cedo, meditando e lendo e escrevendo. Ele gosta de estar trabalhando às 6 da manhã. Tradicionalmente, conseguia dormir cinco horas por dia. Ele está melhorando agora. Ele está tentando conseguir mais. Sete horas é algo incrível para ele. Cinco horas de sono é aquela "outra versão de mim que tenho que superar".
"O que eu preciso entender, ou eu precisava", ele disse, "quero dizer, nós não estamos indo para durar para sempre, nós estamos, você sabe, apenas habitando nossos corpos e nossos momentos no tempo, e tentando ser útil ... e, você sabe, não pense que a força sempre move um objeto imóvel. Acho que provavelmente no coração da minha estupidez é assim... Eu sou atraído pelos Everests, e sou atraído pelo impossível. Essa coisa é minha, e meio que em um certo ponto ... só tenha cuidado ... e o que eu estou aprendendo agora com a humildade imposta é, digamos, em termos de meu ativismo e outras coisas: quantos grandes socos você ainda tem para dar em sua vida? Porque você não quer desperdiçar nas lutas erradas".
Então está chegando a um ponto agora onde você percebeu, de verdade, 'meu tempo é limitado aqui, na realidade'?
"Sim".
Isso é assustador quando você percebe isso? Perturbador?
"Não mais, mas eu sou o último ... Eu sou o idiota, isso acontece comigo e eu sou como no filme Monty Python, eu sou o cavaleiro sem corpo ... eu sou uma cabeça no chão", diz ele, referindo-se ao Cavaleiro Negro, um personagem que aparece em Monty Python - Em Busca do Cálice Sagrado. O Cavaleiro Negro se recusa a desistir, mesmo quando seus quatro membros são cortados e seus atacantes seguem em frente: "Correndo para longe, hein? Vocês bastardos amarelos! Voltem aqui e peguem o que tem para vocês! Eu vou arrancar suas pernas! "
The Edge diz que Bono vê seu corpo como uma inconveniência. A esposa de Bono diz a ele que se ele tivesse uma faca nas costas, ele estaria andando por aí dizendo: "Algo está coçando".
Então você vai continuar furioso?
"Você disse furioso? Correto, essa é a palavra certa, chegar à um lugar onde minha raiva está se tornando mais controlada, e onde eu estou tentando ser mais estratégico na minha luta e no desafio. E a briga de rua que eu cresci nela, literalmente e metaforicamente, tem que ser substituída por boxe e, eventualmente, Jiu-Jitsu. Você tem que parar de usar sua própria força, e eu acho que estou entrando mais para esse lugar, mas eu sou um aprendiz lento, realmente".
Isso é uma crise de meia idade? Ele não tem certeza disso. "Foi quase uma crise de vida final", diz ele. Mas agora ele sabe de verdade que vai morrer um dia. Ele disse que é como o título do trabalho de Damien Hirst, "A Impossibilidade Física da Morte na Mente de Alguém Vivo". Mesmo que tenhamos certeza de que vamos morrer, é uma abstração. "Nós sabemos, mas nós não temos certeza".
Então ele realmente sabe agora?
"Sim, e eu tive algumas delas, alguns momentos em que eu estive: "Oh, oh. Uau. Certo".
Então agora é como o cara que se livrou do acidente de avião ?
"Sim, eu sou esse cara".
Então ele é grato por tudo agora?
"Sim, todos os dias. Eu sou muito grato pela minha família. Você sabe, Ali teve que passar por muita coisa. Você sabe, é engraçado ... tenha cuidado com o que você, não o que deseja, mas medita. Você sabe, como artista, estou interessado em morte. O Dalai Lama diz que começamos nossas meditações sobre a vida à partir da morte. O benefício que tive como artista é que eu quando tinha 14 anos de idade, apenas entrando em consciência adequada, sendo um homem, tudo isso e ... bang!", ele diz, referenciando a morte de sua mãe Iris. "Isso pode ser uma coisa terrível, mas acontece que minha mãe me deu esse grande presente, e agora ele pode ter me afetado um pouco, mas você é um artista, porque agora você está lidando com esse assunto, e você pode não ter qualquer insight inteligente sobre ele, mas você certamente está lidando com isso. E a mortalidade é o único jogo, porque - e isso é o que eu amo sobre o U2 - é desafio, porque a essência do romance é o desafio".

»»Clique e leia mais