Sem fins lucrativos, "Invisible" está disponível para download gratuito no iTunes por 24 horas, com o Bank of America doando US$1 para a instituição sem fins lucrativos RED, por cada download, até atingir US$ 2 milhões.
Um video para a canção foi dirigido por Mark Romanek, com 60 segundos editados para exibição no intervalo do Superbowl.
Filmado em preto e branco, o spot é um video de um mini concerto, com a banda tocando a nova canção para uma multidão de mais de 1000 pessoas, acenando e iluminando o local com lanternas.
Um video completo da música está sendo moldado ainda para um lançamento em breve.
Bono pode ser visto caminhando pelo meio do multidão, através de uma passarela (e até mesmo fazendo um crowd surfing sobre a multidão em um ponto). Outros detalhes merecem atenção: um pêndulo como o microfone da turnê 360° e um espetáculo de luzes digitais em um telão por trás da banda.
"Invisible" é inspirada pela migração de Bono com a banda para Londres, enquanto tentavam conseguir um contrato de gravação para o U2, isso há quase quatro décadas atrás, e as conseqüências emocionais inerentes a todas as partidas de sua cidade natal, suas letras ("Eu sou mais do que você conhece") sugerindo um homem à beira de reinvenção.
Romanek, que por acaso acompanhou como estudante, o primeiríssimo show da banda em um pub de Londres em 1979, esperava que o comercial pudesse capturar tanto a narrativa íntima da música e o alcance da banda, como também o local em que está estreando seu mais recente trabalho.
"Eu queria algo amador e épico ao mesmo tempo", disse Romanek em uma instalação de pós-produção em Santa Monica, onde ele e sua equipe se encontravam editando o comercial e o eventual vídeo e making-of de um curto documentário que serão liberados em seguida. "Tinha que sentir pessoal, mas também se adaptar ao que é o U2, o que é o SuperBowl."
O pensamento inicial de filmar um vídeo narrativo no estilo de Springsteen, capturando a jornada estabelecida na canção, veio por água abaixo, disse Romanek, em favor da sensação de um grande concerto em um evento.
Embora simples em sua concepção, o comercial não foi fácil de ser gravado. Um set de um concerto foi construído em um hangar no aeroporto de Santa Monica, onde 1.200 extras foram trazidos, assim como lanternas industriais com potência especial, que foram importadas de Hong Kong. Então, por mais de 10 horas por dia, durante três dias, a banda gravou take após take, e a multidão rugindo de apreciação em cada vez, como mais de meia dúzia de câmeras capturando tudo. As tomadas foram um grande negócio para a banda também - afinal, eles nunca tinham tocado este novo material na frente de uma platéia.
Bono e os outros integrantes, famosamente meticulosos na sua elaboração de música, ainda enviaram para Romanek um novo material musical depois da filmagem. A colaboração foi dos dois lados: quase no final, em que a multidão canta uma linha recorrente da música (there is no them, only us), aconteceu espontaneamente na gravação do vídeo, mas agora parece ser incorporada à faixa (aparece no teaser de 18 segundos divulgado pelo U2).
O produto final será um objeto de fascinação quando for ao ar. Se os avisos do U2 não se destacam no meio de comerciais de cerveja e carros bonitos, o olhar em preto e branco vai conseguir esta façanha. Romanek chama isso de "um tapinha punk" a extravagância consumista de eventos televisivos.
"Quero expandir isso em um espetáculo sem enganar o que eu vi em 1979", disse Romanek, observando a alta energia na sala mesmo quando eles tocaram para algumas dezenas de pessoas naquele pub.
Agradecimento: LA TIMES
*Crowd surfing é o processo no qual alguém é passado por cima das cabeças de várias pessoas durante um concerto, transferindo a pessoa de uma parte do recinto para outra. O “surfista” é apoiado pelas mãos dos espectadores do concerto.
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