A Billboard escreve sobre a apresentação que o U2 fez no Museu Tate Modern, em Londres.
A banda não se apresentaria no Turbine Hall, onde artistas como PJ Harvey e Kraftwerk já lotaram o enorme salão com seus shows. Em vez disso, o U2 tocou dentro do The Tanks, uma caverna claustrofóbica e brutalista com capacidade para 400 pessoas, localizada sob o Edifício Blavatnik, geralmente reservada para exposições imersivas.
Não havia telões de LED gigantes nem celulares, que foram guardados em bolsas trancadas – diferente de qualquer show do U2 nos últimos tempos. Meio século depois, a banda ainda tem alguns truques na manga.
O show foi gravado para a BBC e será transmitido pela televisão e pelo serviço de streaming iPlayer ainda este mês.
A noite foi marcada por grandes sucessos, músicas novas, frequentes homenagens ao amigo de longa data Brian Eno e um ou outro monólogo de Bono sobre o ambiente especial e sua ligação com as artes.
Carinhosamente apelidada de "aquário" por Bono, a estrutura de concreto parecia bastante modesta enquanto os sortudos fãs e figurões da indústria – incluindo Noel Gallagher e Lily Allen – entravam no local com assentos. Estudantes de belas artes, convidados de faculdades e escolas locais, relaxavam em pufes aos pés do palco. As paredes nuas da sala ganharam vida pelas mãos de Brian Eno, um colaborador próximo e fundamental para a história da banda, que produziu seus álbuns de maior sucesso, 'The Joshua Tree' (1987) e 'Achtung Baby' (1991), entre outros.
A obra impressionista de Eno, '77 Million Paintings', foi projetada nas paredes, preenchendo a sala com um pano de fundo em constante transformação, de cores suaves e vibrantes e rabiscos divertidos. Desenvolvido em 2006, o software generativo combina aleatoriamente diferentes tons e formas para criar algo completamente único a cada transição. "Estamos aqui para celebrar o trabalho de Brian esta noite", disse Bono, frequentemente voltando a mencionar um colaborador insubstituível. Cada uma das músicas apresentadas naquela noite foi produzida por Eno.
Dado o contexto singular, Bono aproveitou a oportunidade para discutir histórias relativamente desconhecidas, particularmente sua conexão com o mundo da arte. Ele mencionou a falecida artista franco-americana Louise Bourgeois, cuja obra Maman – uma escultura de aranha de bronze de 9 metros de altura – inaugurou o Turbine Hall da Tate Modern em 2000. Adam Clayton, contou Bono, comprou sua primeira obra de Bourgeois na década de 1990, e o vocalista certa vez cantou "Amazing Grace" para ela em seu apartamento, "apesar de não saber a segunda estrofe". Ele improvisou, disse, e fez o mesmo durante esta apresentação, criando uma espécie de trompete improvisado com as mãos, refletindo sobre como a arte pode inspirar a criação mesmo quando as palavras não vêm.
Apresentado por Jo Whiley ao som de uma versão pré-gravada de "Zooropa", Bono fez uma saudação a um grupo de fãs sentados em pufes na frente do palco antes de começar a tocar "The Unforgettable Fire", pela primeira vez desde 2018.
Antes de "In a Little While", Bono revelou que a música surgiu de uma sessão de degustação de vinhos espanhóis recomendada por Eno – que, segundo ele, inspiram pintores. A canção resultante, presente no álbum 'All That You Can't Leave Behind' de 2000, foi escrita sob forte ressaca, explicou Bono, daí o tom reverente e melancólico.
Eno teve um papel fundamental na noite, com cada música do setlist de 11 canções produzida ou composta em parceria com ele. Durante a última música, "With Or Without You", Bono percorreu o salão procurando por Eno, convidando-o ao palco para uma salva de palmas durante o clímax da canção.
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