No ano de 2008, uma enorme coleção de artigos de músicos foram leiloadas pela Music Rising, no Hard Rock Café em Nova Iorque e no site 'Julien Auctions'.
O evento de caridade, co-fundado por The Edge, serviu para angariar fundos para o golfo central dos Estados Unidos, região devastada por vários tornados.
O guitarrista do U2 cedeu uma jaqueta de couro preta, criada pelo designer britânico Joe Casely Hayford para a Zoo TV Tour em 1992.
Ela foi arrematada por 31,250 dólares!
Com as primeiras imagens do palco sendo construído, o logotipo para promover a turnê 'The Joshua Tree Tour 2017' começa a fazer sentido.
A árvore esticada em cor dourada estará no scrim do palco, e como se fosse uma sombra sendo refletida, a árvore na cor prata (como aparece em plantas dos locais dos shows) formará no chão a passarela e o palco B!
10 De Julho de 1987. Feyenoord Stadium De Kuip. Roterdã, Holanda. Este show da turnê original de 'The Joshua Tree' foi marcado pela festa do público. No segundo anel da arquibancada, as pessoas cantavam e gritavam como se fosse um jogo de campeonato de futebol. Um jornal holandês mostrou uma foto na época (a que estampa a postagem) do fãs com um banner gigante da banda pintado, com a clássica imagem da parte de dentro da capa do disco 'The Joshua Tree'!
"Red Hill Mining Town" do U2 descreve a ruptura de um casamento em meio a greve de mineiros britânicos em 1984/1985. Em particular, a inspiração foi tirada do livro de Tony Parker 'Red Hill: A Mining Community', de 1986.
A greve dos mineiros de 1984-1985 foi uma das mais longa e amargas da história da Grã-Bretanha. Seis meses depois que terminou, Tony Parker viajou para o Nordeste da Inglaterra para falar com pessoas dos dois lados da disputa e descobrir os pontos de vista e sentimentos de uma comunidade de mina de carvão, contemplando o fim de um estilo de vida. Foi à partir deste livro que Bono teceu uma história sobre o efeito que a greve teve sobre mineiros e suas famílias.
'[Red Hill dá uma] poderosa ideia das tribulações sofridas por todos afetados pela greve dos mineiros.' Today 'Aqui estão homens e mulheres com todas as suas peculiaridades e curiosidades, suas emoções e preconceitos.' TLS 'O leitor tem permissão para entrar em um mundo secreto, remoto, que é às vezes heroico, mas mais frequentemente pungente e solitário'. Listener
Parker, que faleceu em 1996, foi um historiador oral cujo trabalho foi dedicado a dar voz às figuras mais marginalizadas da sociedade britânica e americana, de mães solteiras para faroleiros, para criminosos, incluindo assassinos. Seus livros incluem longas entrevistas com seus vários temas. Curiosamente, ele trabalhou em uma mina de carvão.
Um tweet foi divulgado e que parece ser legítimo, mostrando o que pode ser o palco do U2 para a 'The Joshua Tree Tour 2017' sendo construído dentro do NRG Stadium de Houston. Vemos na esquerda uma parte dourada, assim como o palco original de 1987.
O tweet foi postado pela Weather Decision Technologies, uma empresa que fornece software e serviços de detecção de tempo para indústrias de evento de concertos, esportes , entre outros. Ele mostra uma foto do que parece ser o palco do U2 para a próxima turnê.
A empresa também compartilhou a mesma foto em sua página do Facebook, com um texto adicional:
A montagem da 'The Joshua Tree Tour 2017' do U2 e o local de ensaio em Houston. Prioridade e segurança para a turnê que começa em maio. É uma produção em massa e ameaças de tempestades podem ser extremamente impactantes. É por isso que eles utilizam nossos serviços de WeatherOps!
O normal seria o palco estar sendo erguido no BC Place Stadium em Vancouver, onde a turnê começará em 12 de maio. Mas o local ainda não está disponível. O estádio será usado neste fim de semana para uma feira que é parte do evento anual Vancouver Sun Run. Então é provável que a equipe de produção teve que usar outro estádio para a construção inicial do palco e outras produções de pré-turnê. A turnê não chegará em Houston até 24 de maio, mas provavelmente haverá alguns palcos em uso, então um palco está em espera para ser construído em Vancouver, uma vez que o BC Place estiver disponível.
Há uma chance que a WDT possa ter postado esta foto antes do tempo, e o tweet venha a ser apagado. É O PALCO REAL, E PARECE MUITO COM O ORIGINAL DE 1987!
A passarela tem o formato da árvore, com um B Stage.
Quando o mundo descobriu que o tão aguardado novo disco do Kendrick Lamar, 'DAMN', tinha uma colaboração intitulada "XXX" com o U2, fãs ficaram à espera pela revelação. Hoje não há um artista contemporâneo que gera mais boa vontade que Lamar, e não há nenhuma outra banda de rock que instintivamente provoca mais aversão do que o U2 (as críticas surgiram à partir de 'Rattle And Hum' em 1988). Como soaria uma união entre estas mentes espirituais, de consciência social e de alguma forma, artistas messiânicos? Isso seria um sampler de um dos hinos inéditos do U2 para ser tocado em um estádio, ou seria Bono e The Edge, improvisando uma nova fanfarra grandiosa para complementar as letras de Lamar?
De qualquer forma, a expectativa era que Lamar estava usando o U2 para ser grande, talvez de forma perigosa. Dias antes de 'DAMN' ter sido lançado, houve especulações de que "XXX" não seria nada menos do que "a canção mais hipócrita de todos os tempos". Mas, na realidade, "XXX" não é grandiosa, nem particularmente hipócrita, mas sim uma peça incerta e profundamente preocupada sobre a natureza auto destrutiva dos Estados Unidos.
"XXX" é, na verdade, duas canções em uma. A primeira metade é uma parábola de vingança com alusões ao Antigo Testamento, com sintetizadores e sirenes com base no Reptilian 808. Lamar ouve de um amigo que seu único filho foi assassinado - uma referência ressonante para a Sexta-feira Santa - e que leva Lamar a ficar em torno de fantasias de vingança que beiram a blasfêmia.
O U2 não entra em "XXX" até a segunda metade, embora não seja com o esperado estilo de 'The Joshua Tree' que muitos anteciparam. Por outro lado, este é o modo 'Zooropa' do U2, com uma ênfase especial sobre a interação entre Adam Clayton e Larry Mullen Jr. A guitarra de The Edge, entretanto, está faltando. (Será que é The Edge tocando esses simples acordes gospel de piano? Se não for ele, então ele deve ter sido relegado para participar em qualquer outra função durante a sessão de gravação).
Nesta seção de "XXX", Lamar gira em torno da parábola do sermão, que conduz diretamente a uma cultura que está constantemente em guerra consigo mesmo, o que implica uma ligação entre a sede de vingança na primeira parte da canção com o círculo sem fim dos americanos em destruir outros americanos com uma sensação constante de agravamento. Mais uma vez, as conotações religiosas são claras: "Ave Maria, Jesus e José / A grande bandeira americana está embrulhada e levada com explosivos", cantou Lamar. Em seguida, mantém a ligação da violência de rua com a corrupção em Wall Street, onde "os empregados e patrões com pensamentos homicidas" levam ao horror da presidência de Donald Trump.
O gancho vocal de Bono transmite grandes verdades sem um sentido literal: "Não é um lugar / este país é o som do drum and bass / feche os olhos e você olha à sua volta". Bono parece sugerir que é um tema familiar para muitas músicas do U2: a humanidade que se sente deslocada perpetuamente em todos os sentidos - fisicamente, emocionalmente, espiritualmente - que inevitavelmente ergue nossos olhos para o céu em busca de orientação e com a esperança de libertação. Mais tarde, Lamar destila este sentimento com uma pergunta: "Mas a América do Norte é honesta ou desfrutamos do pecado?"
A coisa notável sobre "XXX" é como Bono, um dos maiores artistas do rock, está sob as ordens de Lamar, permitindo essencialmente ser usado como uma cor de tinta em uma grande tela. A conjectura (ou medo) era que o U2 comandasse Lamar, mas é claro que todas as partes envolvidas nunca duvidaram de que Lamar deveria estar com total controle.
Ao ouvir "XXX" em um primeiro momento, lembra instantaneamente "The Wanderer", a canção que fecha 'Zooropa'. Naquela época, o lugar do U2 na cultura era mais semelhante onde hoje está Lamar - o U2 era visto como à prova de balas artisticamente e moralmente exemplar. Mas em "The Wanderer", o U2 decidiu ceder o centro das atenções para um ícone mal-humorado que há pouco tinha caído em tempos difíceis, Johnny Cash.
Como homens com uma intensa necessidade de passear por terrenos acidentados em um mundo cheio de cicatrizes, Lamar e U2 certamente parecem ser almas gêmeas.
No ano de 2008, uma enorme coleção de artigos de músicos foram leiloadas pela Music Rising, no Hard Rock Café em Nova Iorque e no site 'Julien Auctions'.
O evento de caridade, co-fundado por The Edge, serviu para angariar fundos para o golfo central dos Estados Unidos, região devastada por vários tornados.
Um dos itens foi algo bem curioso: uma jaqueta bem desgastada de Bono! De couro preto e algodão, foi desenhada por Sharon Blankson para o vocalista usar no palco durante a Vertigo Tour em 2005-06. Sharon Blankson, a estilista do U2: "O projeto deste casaco foi inspirado por uma jaqueta vermelha de couro reciclada e com detalhes militar encontrada em Los Angeles. Foi muito desgastada de tanto ser usada com calça preta e camiseta, creepers, óculos coloridos e uma faixa de cor branca na cabeça. Bono geralmente trocava esta jaqueta no palco para a performance de "Love And Peace Or Else" através de "Bullet The Blue Sky" no show. Todas as versões desta jaqueta são um pouco diferentes, devido ao caráter reciclado dos componentes de muitas de suas partes.
A jaqueta foi arrematada por 30.000 dólares!
Francis Mallmann lembrará desta Páscoa por um longo tempo. E Bono também. É que o renomado chef argentino fez o almoço no domingo de Páscoa para o vocalista do U2 e outros convidados, em um hotel de luxo na França.
O cozinheiro postou uma imagem em sua conta no Instagram com Bono. "Almoço de Páscoa", escreveu o argentino.
Você pode ver na imagem várias mesas de comida. Sem dúvida, os convidados desfrutaram de uma noite inesquecível , pelo menos quando se trata de gastronomia.
O The Dave Fanning Show foi ao ar pela RTE 2 da Irlanda hoje pela manhã e marcou a primeira execução nas rádios de "Red Hill Mining Town (2017 Mix)"! Foi a estreia mundial da faixa! Ela traz a mesma letra da versão original de 1987, e é um mix 1987/2017.
A nova versão traz quase toda a parte instrumental da versão original, com um novo vocal de Bono gravado em Dublin e também partes do vocal original de 1987, trabalhados pelo produtor Steve Lillywhite no Lillyput Studio em Jacarta, e com a adição do backing track da banda de metais The Arklow Silver Band, que foi gravado na época para a faixa original, mas que acabou não sendo ouvido na mixagem final. Ouvimos na parte final, backing vocais adicionais gravados por The Edge.
A banda nunca tocou a canção ao vivo e deixou de lado a ideia de tê-la como single, porque Bono teria dificuldades em alcançar as notas altas, principalmente no refrão. O que se imaginava é que nesta nova versão, ouviríamos um novo vocal de Bono na canção toda, e todos estavam ansiosos pelo refrão da nova versão. Mas não aconteceu, e o refrão original de 1987 foi inserido neste novo mix.
Em seu twitter, Steve respondeu aos fãs: "A regravação não teve nada a ver com ser mais fácil de cantar. Bono sentiu que ele poderia obter uma sensação melhor para os versos..."
O mundo do rock entrava em luto no dia 15 de abril de 2001 com a morte de Joey Ramone. Ele foi vítima de um linfoma, no Presbyterian Hospital, de Nova York, nos Estados Unidos. Ele aparentemente conviveu com linfoma durante cerca de 4 anos, já que ele foi examinado numa clínica especializada em câncer em meados dos anos 1990.
A última canção que Joey escolheu para ouvir em vida foi "In A Little While" do U2.
Em um domingo de Páscoa, na noite em que Joey faleceu, o U2 estava fazendo um show da turnê no Rose Garden, na cidade americana de Portland, quando Bono pediu um minuto de silêncio à platéia para dizer como sua própria vida e sua banda haviam sido influenciadas por Joey, por aquela voz e pelo excelente rock and roll que fazia bater o coração à cada música.
Um dos últimos músicos a falar com Joey foi Bono, na Sexta-Feira Santa. Quando soube que Joey estava em seus últimos momentos, seu irmão Mickey Leigh foi até lá e pôs para tocar no som portátil do quarto onde ele estava internado a música "In a Little While", uma das suas canções favoritas. Ao final da música, Joey veio a falecer.
O site Diffuser.FM, enquanto conversa com Marky Ramone sobre seu livro de memórias, 'Punk Rock Blitzkrieg: My Life as a Ramone', foi perguntado à ele sobre seus pensamentos de "The Miracle (Of Joey Ramone)" — o primeiro single do mais recente álbum do U2, 'Songs Of Innocence' — e o baterista disse que ele não entendia por que a menção ao seu colega de banda estava no título apenas.
"O único problema foi que não mencionaram o Joey na canção. Eu não entendo isso. Quero dizer, são tão grandes letristas, e não colocaram o nome dele, ao menos um pequeno grito de Joey Ramone na música? Mas você sabe, foi grandioso eles fazerem a música. Eles sempre nos citam como uma influência, e se o Joey ainda estivesse vivo, ele ficaria muito grato."
O The Dave Fanning Show vai ao ar pela RTE 2 da Irlanda aos sábados e domingos, e através de seu twitter a rádio informa que amanhã acontece no programa a primeira execução nas rádios de "Red Hill Mining Town (2017 Mix)"! É a estreia mundial da faixa, e como tradição, mais uma vez é Fanning que tocará a canção com exclusividade!
'Spider-Man: Turn Off The Dark' foi muito mais do que um musical da Broadway, foi um espetáculo! Sua estreia aconteceu em 2011, e foi citado como o musical mais caro a ser produzido. As músicas e letras foram escritas por Bono e The Edge do U2.
Bono (que estava envolvido neste projeto há 9 anos) escolheu o título "Turn Off The Dark" porque se lembrou de um episódio em sua vida pessoal em que uma criança não identificada, ao invés de dizer “ligar as luzes” dizia “desligar o escuro”. A diretora Julie Taymor aceitou a sugestão, justificando que o trabalho do Homem Aranha é trazer um pouco de luz para este mundo cheio de escuridão.
Mas Bono pode ter escolhido o título à partir de um disco de Howie B!
Howie B. mixou e co-produziu várias faixas do disco 'POP' do U2, em que ele trabalhou em 1996 e 1997. Enquanto isso, Howie trabalhava em seu segundo disco.
'Turn The Dark Off' foi o título escolhido para o segundo álbum de Howie B., lançado em 1997. Trancado durante oito dias, depois da produção de 'POP', Howie aproveitou para liberar a criatividade que devia estar um tanto represada.
Monica Caston trabalhou na ZooTV, como assistente de direção de vídeo, e na PopMart, como diretora de vídeo. Ela conta:
"A banda estava sempre muito envolvida em tudo. Eles queriam ver tudo, e tinham um monte de ideias específicas. Ocasionalmente uma dessas ideias nasceria de um erro. Ou de algo que pensamos ser um erro. Por exemplo, a banda estava no palco ensaiando e nós tínhamos um vídeo que mostrava chamas para uma das músicas. De repente, o telão perdeu a sincronia, que é o que controla a imagem na tela. A imagem começou a rolar, e assumiu cores diferentes. Edge olhou em volta e disse "É isso! É isso o que queremos! Não queremos as chamas, queremos aquilo". Daí tivemos que achar um jeito de reproduzir aquilo de novo, porque não poderíamos simplesmente colocar o telão fora de sincronia toda a noite! (a menos que você quisesse matar o engenheiro!). Então tiramos o telão de sincronia, gravamos um pouco daquela imagem distorcida, construímos um loop com ela, gravamos num laser disc, e daí rodávamos durante o show. Achamos um jeito de forçar a barra sem o risco de que tudo desse errado a cada noite.
PopMart foi tanto revolução quanto evolução. Gastamos muito tempo na pré-produção, e de repente já era hora da turnê começar. Levou algum tempo para a banda se sentir confortável com o palco e o telão, e para a equipe se sentir confortável com a tecnologia. Mas uma vez que conseguimos, os engenheiros reprogramaram o software, e o fizeram mais rápido e melhor. Passamos a arriscar mais a medida que ficávamos mais confiantes, e imaginávamos: "Ok, como podemos fazer diferente, o que podemos fazer?" E daí fazíamos. Eu amo o fato de que amigos que assistiram a PopMart bem no início da turnê, e depois novamente seis ou oito meses mais tarde, ficaram impressionadíssimos com o quanto tinha mudado. E não apenas visualmente: a performance da banda também tinha mudado. O setlist mudou. Isso fez a PopMart mais incomum e excitante. Com seis câmeras, três telas e um telão imenso do tamanho de um campo de futebol, me deixava apavorada com o quanto estávamos dependentes de computadores e tecnologia. A banda nos desafiava a fazermos o nosso melhor a cada noite, e juntos fizemos da PopMart um marco na produção de turnês. O público simplesmente ficava enlouquecido. Mas eu também me dei conta de outra coisa - que, ao final do dia, tudo se resume aqueles quatro caras e sua música. E o que fazemos para embalar aquela experiência para a banda, e para os fãs, é apenas a cereja do bolo."
Do livro U2 Show - Tradução de Maria Teresa Blog U2 Vision Over Visibility
Foi lançado oficialmente o álbum 'Damn', de Kendrick Lamar. O rapper gravou uma canção chamada "XXX", com colaboração do U2. Os créditos da canção informa:
XXX: Written by “K. Duckworth, M. Williams II, D. Natche, M. Spears, Anthony Tiffith, P. Hewson, D. Evans, A. Clayton & L. Mullen (U2)”
Temos bateria com Larry, baixo com Adam, e piano com Edge. A voz de Bono é ouvida cantando as linhas:
It’s not a place, This country is to be a sound of drum and bass You close your eyes to look around
Note no áudio que as seções onde Bono canta, tem um ritmo diferente, lento, o que pode levar à ser uma canção ainda inédita do U2, em que Lamar teria usado um sampler cedido pela banda! A canção completa:
Existem duas versões do álbum disponível, uma versão explícita e uma versão clean. Assim, pode ser que haverá duas versões da faixa com o U2, e esta acima seria a explícita, pois contém palavrões.
O premiado engenheiro de som do Reino Unido, Andy Munro, compartilha em entrevista para a Rolling Stone da Índia, histórias de estúdio de quando ele trabalhou com as maiores bandas do mundo, e o U2 está no meio!
Conte-nos sobre o Windmill Lane Studios e seu envolvimento com ele! Foi difícil de agradar The Edge?
Windmill Lane Studios foi um dos grandes estúdios icônicos e está indissoluvelmente ligado com o U2 por muitas razões que estão ligadas à vida em Dublin. Eu me envolvi no início dos anos 80, quando o estúdio estava precisando de alguns upgrades acústicos e então o U2 exigiu uma sala maior para gravar o álbum 'The Joshua Tree'. Nós construímos uma nova sala de gravação que ficou muito melhor e fizemos um upgrade na sala de controle para mais equipamentos e melhor monitoramento. Eu me lembro de uma reunião com a banda e o produtor Daniel Lanois antes de trabalharem no disco e me fizeram compreender que não deveria ser nada mais do que o mais brilhante estúdio. Então, sem pressão! Tempos depois, eu trabalhei com The Edge para projetar um novo estúdio para o U2, como sua casa própria, e não o Windmill Lane, quando foi agendado um redesenvolvimento. Esse projeto foi cancelado devido a queda financeira na Irlanda e em outros lugares assim rapidamente, e então colocamos uma nova sala de estúdio no prédio antigo e eles gravaram lá outro grande álbum. Lembro de ir para Nova York para falar com a banda entre os grandes shows no Madison Square Garden e tudo estava um pouco louco naquele tempo, com bancos quebrando, senão os shows teriam vendido 10 vezes mais.
