Quando o U2 anuncia uma nova turnê, muitos fãs ao redor do mundo já sabem que enfrentarão sérios problemas para conseguir ingressos para os shows.
Lá em 1991, o U2 já tentava alternativas para conter a revenda de ingressos de seus espetáculos.
A ZOOTV Tour foi anunciada em 13 de fevereiro de 1992, pouco mais de duas semanas antes da estréia em 29 de fevereiro no Lakeland Civic Center em Lakeland, Flórida.
Para a primeira etapa, 32 shows em arenas indoor na América do Norte foram agendados de fevereiro a abril. Dois dias após o anúncio da turnê, os ingressos para alguns dos primeiros shows foram colocados à venda. A banda percorreu a América do Norte todos os anos entre 1980 e 1987, mas eles estavam ausentes do circuito turístico da região por mais de quatro anos. O negócio de concertos dos EUA na época estava em queda, e o agendamento dos shows das duas primeiras pernas geralmente permitiam apenas um show por cidade. O objetivo era anunciar o retorno da banda às grandes cidades, medir a demanda por vendas de ingressos e reintroduzir a ideia de um 'Hot Ticket' para os frequentadores do show.
Os ingressos para o show de abertura na Flórida se esgotaram por telefone em quatro minutos, com a demanda excedendo a oferta por um fator de 10 a 1. Para combater os cambistas e revenda de ingressos, a banda evitou vender, tanto quanto possível, ingressos nas bilheterias, preferindo vender pelo telefone.
Os sistemas de telefonia de várias cidades ficaram sobrecarregados quando os ingressos da ZOOTV foram colocados à venda. A empresa de telefonia Pacific Bell, de Los Angeles, relatou 54 milhões de ligações em um período de quatro horas, enquanto o sistema de telefonia de Boston foi temporariamente desligado.
O U2 anunciou o novo brinde para assinaturas e renovações do site U2.COM
Outubro marca 30 anos desde o lançamento de 'Rattle And Hum' e o presente para os assinantes em 2018 é uma celebração deste aniversário.
O conjunto de edição limitada inclui um disco de vinil de 12 polegadas com três remixes, além de um pôster exclusivo de 'Rattle And Hum' e um par de impressões em preto e branco de Anton Corbijn daquele período.
O vinil de 12", inspirado em um EP promo da Island Records ultra colecionável lançado em 1989, traz remixes de três faixas clássicas da época.
O 'Live From The Kingdom Mix' de "When Love Comes To Town" - com cerca de oito minutos - inclui um 'sermão' por Little Richard. É dito que estes "remixes estendidos nunca foram comercialmente disponibilizados anteriormente".
Esta versão pode ser mesmo inédita, ou talvez seja a mesma versão estendida encontrada em um CD Single da época, que é levemente diferente da versão utilizada no 'U2 - 3D Dance Mixes' original de 1989.
"Don't you know love is the greatest thing that the world has ever known Love is what everybody loves We all need just a little love"
Little Richard participa da pregação nesta versão estendida 'Live From The Kingdom Mix', fazendo um rap em estilo de rima funk, e cantando vocais de fundo em meio ao saxofone de Dave Koz.
Em 19 de Fevereiro de 1989, Little Richard entrou em estúdio para gravar o seu vocal para a versão que o U2 preparava de "When Love Comes To Town".
"Thank you madonna I'm calling you to fire it up And telling everybody everywhere that love is in town And it's gonna stay around And you can always, love can always be found You got to have it Don't you need it Everybody need it, everybody Everybody need it, everybody I don't care how much money you got I don't care how many mansions you live in on the hill You need love Gotta gotta gotta get it Gotta gotta gotta get it We need love We need love We need peace We need joy We need hope We need salvation Hallelujah, hallelujah And we got to catch the glory of our own tree Do the best you can, God understands He holds the world in the palm of his hands And I want you to know that No more fighting in the gangs No more killing in the streets No more fighting each other No more hunger No more homeless No more helpless It ain't the glory The spirit isn't selfish"
Dave Koz (nascido David Kozlowski) é um saxofonista de smooth jazz norte-americano e anfitrião de rádio. Tem uma carreira que dura mais de um quarto de século, nove indicações ao Grammy, nove álbuns número 1 na atual lista de álbuns contemporâneos da Billboard, várias turnês mundiais e uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.
Ele gravou com Burt Bacharach, Ray Charles, Natalie Cole, Celine Dion, Stevie Wonder, Gloria Estefan, Luther Vandross, Shelby Lynne, Kenny Loggins e Michael McDonald.
Koz inicialmente viu o saxofone como uma maneira de entrar na banda de seu irmão mais velho. O que começou como uma manobra tornou-se uma obsessão ao longo da vida. Depois de se formar na UCLA com uma licenciatura em comunicação em massa, Koz decidiu se tornar um músico profissional. Poucas semanas depois dessa decisão, ele foi recrutado como membro da banda de Bobby Caldwell. Foi nessa época que Koz se tornou amigo do tecladista Jeff Lorber, que convidou Koz para tocar em uma de suas turnês. Esse período foi seguido por uma turnê de catorze meses com o cantor pop Richard Marx.
Koz lançou seu álbum de estréia solo no outono de 1990.
Outubro marca 30 anos desde o lançamento de 'Rattle And Hum' e o presente em 2018 para assinaturas e renovações do site U2.COM é uma celebração deste aniversário.
O conjunto 'U2 - 3D Dance Mixes' de edição limitada inclui um disco de vinil de 12 polegadas com três remixes, além de um pôster exclusivo de 'Rattle And Hum' e um par de impressões em preto e branco de Anton Corbijn daquele período.
O vinil de 12", inspirado em um EP promo da Island Records ultra colecionável lançado em 1989, traz remixes de três faixas clássicas da época.
Nesta nova edição do U2.COM, é dito que há dois "remixes estendidos nunca comercialmente disponibilizados anteriormente".
O 'The Hard Metal Dance Club Mix' de "God Part II" (com quase 7 minutos) trará samplers da voz de John Lennon e incluirá as palavras gravadas de Martin Luther King.
Esta versão pode ser mesmo inédita, ou talvez seja a mesma versão estendida encontrada em um CD Single da época, que é levemente diferente da versão utilizada no 'U2 - 3D Dance Mixes' original de 1989.
"God Part II" foi escrita como uma resposta para a canção "God" de John Lennon, tendo o mesmo tipo de estrutura lírica. A letra segue o modelo de listar coisas em que Bono não acredita. Também contém um ataque ao biógrafo americano Albert Goldman, nos versos seguintes, por meio da música de Lennon "Instant Karma!":
I don't believe in Goldman His type like a curse Instant Karma's gonna get him If I don't get him first Eu não acredito em Goldman Seu tipo como uma maldição O Carma Imediato vai pegá-lo Se eu não pegá-lo primeiro
"God" é uma canção do primeiro álbum solo de John Lennon após o fim dos Beatles. A canção foi objeto de polêmica após o lançamento, por tratar de tema de cunho religioso.
John Lennon descreve Deus (God) como "um conceito pelo qual medimos nossa dor".
Na segunda seção da música, ele lista algumas personalidades e conceitos religiosos nos quais não acredita, concluindo que só acredita em si mesmo e em Yoko. Os ídolos citados são, pela ordem: Mágica, I Ching, Bíblia, Tarô, Hitler, Jesus, Kennedy, Buda, Mantra, Gita, Ioga, Reis, Elvis, Zimmerman (Bob Dylan) e os Beatles.
Na última parte, Lennon fala do que mudou nele após o fim dos Beatles. Ele afirma que não é mais o "Sonhador" ou "A Morsa" (citada na canção "I Am the Walrus"), mas apenas "John". Ao final, decreta: "O Sonho Acabou".
A canção, junto a declarações polêmicas do ex-Beatle sobre religião, como "somos mais populares que Jesus", renderam-lhe fama de ateu. Entretanto, Lennon nunca confirmou esse suposto ateísmo, declarando-se, em uma entrevista, agnóstico.
A letra de "God Part II" do U2 é mais argumentativa e possui um refrão onde Bono repete que "acredita no amor".
O site Prateleira Do Cadão comenta que "Bono homenageia Lennon cantando na letra as suas crenças e revela aquilo em que não acredita. Fica clara a visão religiosa de Bono, natural de um país com uma tradição religiosa tão forte e presente quanto a Irlanda, com o cantor do U2 iniciando a canção afirmando que não crê no demônio e em seu livro, que não acredita em excessos, nos ricos, no corredor da morte, na cocaína e em uma série de outras coisas, e que acredita somente no amor. A letra de "God Part II" contém também uma alusão direta a "Instant Karma", outra canção de John Lennon, usada em um verso que critica o escritor norte-americano Albert Goldman e sua blasfêmia, referindo-se ao livro As Vidas de John Lennon, obra que causou muita polêmica e discussão ao revelar ao mundo os supostos problemas pessoais, os vícios e a personalidade extremamente difícil de Lennon".
O site U2 Songs (antigo U2 Wanderer) atualiza as informações sobre os ensaios do U2 no Canadá, na Arena Place Bell em Laval, Quebec, para a eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018.
No terceiro dia, foi ouvido vindo do sistema de som algumas gravações de "Acrobat", que pode ter sido a banda ouvindo as reproduções dos ensaios anteriores. Isto se deve ao fato de que a banda não tinha o local livre para eles ensaiarem. As pistas da arena estavam em uso para praticantes de hóquei, então o U2 e a equipe podem ter trabalhado mais na produção, do que em músicas.
Somente no final da noite, eles iniciaram um ensaio ao vivo, utilizando um dos locais da arena. A banda ensaiou "Pride (In The Name Of Love)" algumas vezes, e "Get Out Of Your Own Way".
Depois a banda ensaiou "American Soul", com uma transição para "City Of Blinding Lights".
Em relação à divulgação de 'Songs Of Experience', a canção "Lights Of Home" começa a ser tocada nas rádios na Polônia, e a Interscope Records divulgará nas rádios norte americanas a canção "Love Is Bigger Than Anything In It's Way" nas próximas semanas. Nas redes sociais, a banda postou uma foto da "Gaiola De Vídeo" no ensaios em Laval!
Com um zoom na lateral da foto, o Twitter @bethandbono mostra um elemento que pode ser parte do novo show:
As primeiras ideias do U2 para a ZOOTV surgiram durante a Lovetown Tour em 1989, quando vários aspectos da programação de rádio intrigaram o grupo, particularmente o grande público sintonizado na rádio por causa de seus concertos em Dublin no final do ano.
As loucas excentricidades dos programas de rádio "Morning Zoo" inspiraram a banda a considerar levar uma estação de rádio pirata em turnê.
Morning Zoo é um formato de programa de rádio matinal comum na transmissão de rádio inglesa. O nome é derivado da "maluquice e gozação" das atividades, bits e personalidade geral dos programas e seus apresentadores.
Um Morning Zoo normalmente consiste em duas ou mais personalidades de rádio, geralmente capazes de interação espontânea cômica, bem como a entrega competente de notícias e elementos de serviço. A maioria dos programas matinais Zoo envolve chamadas telefônicas ao vivo ou com scripts, jogos no ar e competições regulares.
O U2 também estavam interessados em usar o vídeo como forma de se tornarem menos acessíveis ao público. A banda desenvolveu essas ideias no final de 1990 enquanto gravavam 'Achtung Baby' em Berlim no Hansa Studios. Enquanto estavam em Berlim, eles assistiram à cobertura televisiva da Guerra do Golfo no Sky News, que era a única programação em inglês disponível. Quando se cansaram de ouvir sobre o conflito, sintonizaram-se na programação local para ver "novelas ruins alemãs" e anúncios de automóveis. A banda acreditava que a televisão a cabo havia manchado as linhas entre notícias, entretenimento e compras em casa na década anterior, e eles queriam representar isso em sua próxima turnê.
A justaposição dessa programação absurda inspirou o co-produtor do U2 e de 'Achtung Baby', Brian Eno, a conceber um "show audiovisual" que mostraria nos monitores uma mistura de vídeo ao vivo e pré-gravado mudando rapidamente. A ideia pretendia zombar do efeito dessensibilizante dos meios de comunicação de massa. Eno, que foi creditado no programa de turnê em "Video Staging Concept", explicou sua visão para a turnê: "Eu meio que tomei a posição de visão geral ao dizer: 'O que vocês querem? Vocês não querem um show de palco onde tudo se encaixa perfeitamente no lugar e é tudo muito bem organizado e as pessoas sabem exatamente onde o centro das atenções está em todos os momentos'. Isso não sobre o que a música é no momento, e certamente não é sobre o que este conceito de uma nova Europa é, então como podemos fazer um show de palco que tenha um pouco do sentimento de defesa e caos e sobrecarga de informação? A ideia de fazer um cenário com várias fontes de vídeo diferentes foi minha, para fazer um caos de material descoordenado acontecendo junto. A ideia do vídeo foi uma forma de ajudar as pessoas a enxergar o grupo com mais facilidade ... isso é um vídeo como uma forma de obscurecer eles, perdendo-os às vezes no meio destes materiais."
O U2 anunciou o novo brinde para assinaturas e renovações do site U2.COM
Outubro marca 30 anos desde o lançamento de 'Rattle And Hum' e o presente para os assinantes em 2018 é uma celebração deste aniversário.
O conjunto de edição limitada inclui um disco de vinil de 12 polegadas com três remixes, além de um pôster exclusivo de 'Rattle And Hum' e um par de impressões em preto e branco de Anton Corbijn daquele período.
O vinil de 12", inspirado em um EP promo da Island Records ultra colecionável lançado em 1989, traz remixes de três faixas clássicas da época - When Love Comes To Town, God Part II e Desire.
O 'Live From The Kingdom Mix' de When Love Comes To Town - com cerca de oito minutos - inclui um 'sermão' por Little Richard, enquanto o 'The Hard Metal Dance Club Mix' de God Part II (com quase 7 minutos) traz samplers da voz de John Lennon e inclui as palavras gravadas de Martin Luther King. Ambos os remixes estendidos nunca foram comercialmente disponibilizados anteriormente.
O 'U2 3-D Dance Mixes' original de 1989 (Catálogo 12 ISX-411) que inspirou o novo brinde, foi um promo de 12 polegadas da Island Records no Reino Unido, que foi feito para promover na época o single de "When Love Comes To Town".
Os mixes de "When Love Comes to Town" e "God Part II" são levemente diferentes das versões utilizadas nos CD singles de "Desire" e "When Love Comes to Town".
Nesta nova edição do U2.COM, estes "remixes estendidos nunca comercialmente disponibilizados anteriormente" podem ser mesmo inéditos ou talvez as mesmas versões que apareceram nos singles em CD.
Os créditos do 'U2 3-D Dance Mixes' original:
Desire (Hollywood Remix): Produced by Jimmy Iovine. Remix production by Louil Silas Junior and Taavi Mote. Remix Engineer: Taavi Mote. Assistant Engineer: Andy Batwinas. Additional production and Programming: Jeff Lorber. Backing vocals: Alexandra Brown and Edna Wright. Remixed at Larrabee Sound. When Love Comes to Town (Live from the Kingdom Dance Mix): Words by Bono. Music by U2. Produced by Lou Silal Jr. Engineered by Dave Bianco. Assisted by Randy Wine. Sermon: Little Richard. Saxophone: Dave Koz. God Part II (Hard Metal Dance Club Mix): Words by Bono. Music by U2. Produced by Lou Silal Jr. Recorded by Dave Tickle. Mixed by Dave Bianco at A&M Studios, Hollywood. Assistant Engineer: Randy Staub. Programming by Jeff Lorber.
O site U2 Songs (antigo U2 Wanderer) atualiza as informações sobre os ensaios do U2 no Canadá, na Arena Place Bell em Laval, Quebec, para a eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018.
No primeiro dia, foram ouvidos alguns trechos e riffs de canções, que pareciam ser os técnicos ajustando o som dos equipamentos. Mas neste segundo dia, foi a banda mesmo que esteve no local tocando.
A canção "Acrobat" foi ensaiada na íntegra por pelo menos duas vezes, e também "Who's Gonna Ride Your Wild Horses".
A banda então passou por várias músicas e depois fez uma pequena pausa. Ao que parece, eles trabalharam em "The Fly", "Until The End Of The World", "Vertigo", "Desire" e "The Showman (Little More Better)" e, possivelmente, uma parte de "Lights Of Home".
Houve então uma longa pausa, e quando a banda voltou, eles ensaiaram "Cedarwood Road" e "Song For Someone" (não foi "13 (There Is A Light)").
Pouco antes das 22:00, o ensaio chegou ao fim.
Através de suas redes sociais, o U2 lembrou o 20º aniversário do acordo de paz na Irlanda do Norte. A Irlanda do Norte comemora nesta terça-feira o 20º aniversário do acordo da Sexta-Feira Santa, que pôs fim ao conflito e iniciou um bem-sucedido processo de paz, marcado agora pela ausência durante mais de um ano de um governo de poder compartilhado entre protestantes e católicos e as incertezas do "Brexit".
O evento na ocasião juntou no mesmo palco, Bono e os líderes dos dois principais partidos unionistas rivais - John Hume, do Partido Social Democrata e Trabalhista, e David Trimble, do Partido Unionista do Ulster.
A foto de Bono no meio dos dois erguendo seus braços para o alto, se tornou histórica.
Na postagem, o U2 escreveu parte da letra de "Love Is Bigger Than Anything In It's Way":
If you listen you can hear the silence say When you think you’re done, you’ve just begun Love is bigger than anything in its way Love is bigger than anything in its way Se você ouvir, você pode ouvir o silêncio dizer Quando você pensa que está pronyo, você apenas começou O amor é maior do que qualquer coisa em seu caminho O amor é maior do que qualquer coisa em seu caminho
Outubro marca 30 anos desde o lançamento de RATTLE AND HUM e nosso presente para os assinantes em 2018 é uma celebração deste aniversário.
O conjunto de edição limitada inclui um disco de vinil de 12 polegadas com três remixes, além de um pôster exclusivo de RATTLE AND HUM e um par de impressões em preto e branco de Anton Corbijn daquele período.
O vinil de 12", inspirado em um EP promo da Island Records ultra colecionável lançado em 1989, traz remixes de três faixas clássicas da época - When Love Comes To Town, God Part II e Desire.
O 'Live From The Kingdom Mix' de When Love Comes To Town - com cerca de oito minutos - inclui um 'sermão' por Little Richard, enquanto o 'The Hard Metal Dance Club Mix' de God Part II (com quase 7 minutos) traz samplers da voz de John Lennon e inclui as palavras gravadas de Martin Luther King. Ambos os remixes estendidos nunca foram comercialmente disponibilizados anteriormente.
RATTLE AND HUM, um álbum duplo produzido por Jimmy Iovine, foi lançado em 10 de outubro de 1988. Um companheiro para o filme dirigido por Phil Joanou documentando performances ao vivo da The Joshua Tree Tour em 1987, o álbum de 17 faixas também incluiu novas músicas gravadas na Sun Studios em Memphis em novembro de 1987.
U2 3-D Dance Mixes A – When Love Comes To Town (Live From The Kingdom Mix) [Extended Version] – 7:52 B1 – God Part II (The Hard Metal Dance Club Mix) [Extended Version] – 6:55 B2 – Desire (Hollywood Remix) – 5:23
Mais novidades sobre cronogramas de entrega nos próximos dias. Antes da entrega física, ofereceremos as três faixas como downloads digitais e enviaremos aos assinantes qualificados por e-mail assim que estiverem disponíveis.
Em junho de 2009, Brent Andersen - o fundador e CEO do Loveland Living Planet Aquarium em Salt Lake City - foi para Barcelona, na Espanha, para ver o U2 iniciar sua turnê mundial 360°. Muito antes de ele chegar ao seu assento no Estádio Camp Nou, teve um vislumbre da The Claw (A Garra), o maior palco já construído. "Eu não queria entrar no estádio", diz Andersen. "Eu estava meio que retardando a fila porque eu só queria olhar para ela e entender. Eu realmente não a via apenas como uma peça de arquitetura funcional para mim, era uma escultura dinâmica. Uma obra de arte".
Quando o aquário adquiriu nove acres de terras próximas para uma expansão, a mente de Andersen voltou para A Garra e um artigo que ele leu que a banda estava vendendo a estrutura. A empresa imobiliária de Boston, a Panther Management, lançou um site para mostrar como ele poderia ser usado como um palco de concertos permanente, uma sala de exposições, um parque temático, uma praça cívica ou até mesmo um biodome. Andersen estendeu a mão e fez um acordo para adquirir o palco usado na turnê norte-americana. (Outra Garra foi usada para a turnê européia e uma terceira parece ter sido desmontada.) Se tudo correr conforme o planejado, ela estará totalmente em vigor até junho de 2019.
A Garra atualmente reside em uma não revelada localização na Costa Leste, mas existem planos para enviar já para Salt Lake City (não é fácil considerando o seu peso de 190 toneladas, 165 pés de altura e 28.287 metros quadrados). "Houve muitos problemas de engenharia que tivemos que superar", diz Andersen. "Essa estrutura gigante deveria ser montada e desmontada no espaço de cerca de três dias e depois movida. Estamos transformando-a em uma estrutura permanente que deve durar 70 ou 80 anos."
Uma vez no lugar, A Garra será muito mais do que apenas um ornamento de grande porte para receber os visitantes do aquário. Loveland está pensando em realizar shows para até 7.000 pessoas no local. Lá também servirá como um local para exibições de filmes, mercados de agricultores e outros eventos especiais durante todo o ano. Mas, mais do que tudo, Andersen acredita que A Garra irá colaborar em sua missão central de ajudar os visitantes a entender e respeitar os ecossistemas da Terra.
"Por fim, estamos criando uma experiência envolvente, interativa e esteticamente estimulante, que também é educacional", diz ele. "Numerosos estudos mostraram que as pessoas são mais receptivas ao aprendizado quando estão maravilhadas ou fascinadas. A maioria das instituições culturais, sejam elas comissionando esculturas ou acrescentando elementos de design a seus prédios ou exposições, está fazendo isso com o propósito de criar uma experiência mais rica para o hóspede".
A The Claw esteve em Salt Lake City quando a turnê 360° do U2 passou pelo Estádio Rice-Eccles em 24 de maio de 2011. Não há nenhuma palavra sobre se o U2 retornará em algum momento para visitar seu antigo palco. "Todo mundo está perguntando isso", diz Andersen. "Certamente seria maravilhoso se eles o fizessem."
O siteU2 Songs(antigo U2 Wanderer) informa que os 4 integrantes do U2 já se encontram no Canadá para o início dos ensaios na Arena Place Bell em Laval, Quebec.
Bono e Edge chegaram de Dublin, vindo do enterro de Dave Kavanagh.
Até a semana passada, a equipe da banda estava no IZOD Center, em Nova Jersey, testando o palco, iluminação e materiais de áudio e vídeo para turnê.
Agora, tudo será testado junto com a banda no Canadá.
A informação no início por uma fonte próxima da banda, era de que após os ensaios iniciais que aconteceram em um estúdio em Mônaco, no Mediterrâneo, não muito longe de Eze-sur-Mer, onde a banda tem suas casas de veraneio; eles iriam se mudar para o Videotron Centre em Quebec City.
Mas os planos mudaram e eles farão os ensaios no Place Bell. A arena tem uma divisão e o U2 ocupa uma parte para toda a preparação para o início da turnê.
Durante o início da noite de ontem, Bono esteve na Arena, e várias músicas puderam ser ouvidas no local, mas ainda não se sabe se eram os membros do U2, ou possivelmente técnicos tocando as músicas. Neste estágio inicial, várias músicas de 'Achtung Baby' foram ouvidas. Alguns riffs de "The Fly", partes de "Until The End Of The World" e "Acrobat". A nova música "Lights Of Home" também foi ouvida.
Não foi playback ouvido no PA. Foram áudios ao vivo, que pode ter sido apenas os técnicos configurando o equipamento de som da banda.
A equipe técnica e criativa está hospedada em dois hotéis perto da arena em Laval. A banda está um hotel no centro de Montreal.
O U2 e a indústria da música não tinham certeza de como os fãs iriam receber a turnê ZOOTV.
Durante a primeira semana de shows, Bono disse: "este show é um passeio real de montanha-russa, e algumas pessoas vão querer sair, tenho certeza". Ele permaneceu otimista de que seus fãs dedicados continuariam seguindo-os, mas advertiu que não tinha intenção de resistir ao glamour e fama: "Oh, mas é divertido ser levado pela publicidade exagerada. Onde você estaria sem a publicidade exagerada?... Você não pode fingir que toda a promoção e que todo alarde não está acontecendo".
Alguns fãs mais hardcore, particularmente nos EUA, opôs-se a turnê como uma traição gritante para os valores comerciais, enquanto outros interpretaram errado a turnê como se fosse de excessos, acreditando que, de acordo com o VH1 Legends, "o U2 estava perdido" e que "Bono tinha se tornado um egocêntrico". Muitos fãs cristãos ficaram ofendidos com as brincadeiras da banda e acreditaram que eles haviam abandonado sua fé religiosa.
Na fase de shows em locais abertos, muitos fãs sabiam o que esperar, e Jon Pareles observou que as advertências de Bono para nunca aplaudir uma estrela de rock foram recebidas com aplausos de idolatria. Ele concluiu que a mensagem de ceticismo do show estava um pouco perdida para o público, "Não importa o que Bono diga aos seus fãs, eles parecem confiar nele de qualquer maneira".
Até o final do primeiro ano da turnê, o U2 ganhou muito mais fãs. Em 1992, os leitores da Q votaram no U2 como "O Melhor Show Do Mundo Na Atualidade". Na enquete dos leitores de final de ano da Rolling Stone — a banda levou "Melhor Artista ", "Melhor Turnê", e Bono como "Artista Masculino Mais Sexy" - reafirmando para a revista que eles eram a "Maior Banda De Rock Do Mundo".
Na perna de abertura, o U2 vendeu 528.763 ingressos e arrecadou US $ 13.215.414 em 32 shows. Eles arrecadaram US $ 67 milhões no total em 73 shows norte-americanos em 1992, facilmente o maior valor para qualquer artista em turnê naquele ano. Na época, este foi o terceiro maior lucro bruto de uma turnê norte-americana, atrás da Steel Wheels Tour dos Rolling Stones de 1989 e da Magic Kids Tour de 1990 do New Kids On The Block.
Em 1992, as vendas de ingressos da ZOOTV na América e na Europa totalizaram 2,9 milhões. Os shows de estádio da fase 'Zooropa' no ano seguinte foram apresentados para mais de 2,1 milhões de pessoas em 43 datas entre 9 de maio e 28 de agosto.
No total, a ZOOTV Tour foi tocada para cerca de 5,3 milhões de pessoas.
A banda incorreu em pesadas despesas para produzir a turnê, gerando apenas um pequeno lucro. De acordo com Paul McGuinness, "nós arrecadamos US $ 30 milhões em vendas de camisetas. Sem elas nós estaríamos fodidos".
Bono disse mais tarde: "quando nós construímos a ZOOTV, estávamos tão perto de falência que se 5% menos pessoas fossem, o U2 teria ido à falência. Mesmo em nossa negligência irresponsável, juvenil e fatal de tais assuntos materiais, foi aterrorizante".
Os primeiros compactos em vinil do U2, lançados pela CBS da Irlanda entre 1979 e 1981, informam que a prensagem foi feita pela Carlton Productions. O álbum 'War' de 1983, em sua versão irlandesa com selo da CBS, também foi prensado pela Carlton Productions, assim como um single de 12 polegadas de "The Unforgettable Fire" em 1985 também com o selo da CBS.
Quando pelo selo Island Records em 1988 o U2 lançou um single em vinil de 12 polegadas de "Angel Of Harlem" na Irlanda, curiosamente a Carlton Productions também prensou o disco para a banda.
A Carlton Productions era uma instalação irlandesa de prensagem de vinil e duplicação de cassetes, localizada em Dublin.
Estabelecida como Carlton Productions Limited em 7 de abril de 1965. Outros nomes: Carlton Productions (Records Pressing) Ltd.
Inaugurada em 1966, foi a segunda fábrica de prensagem de vinil da Eire, mas a primeira a prensar os LPs.
Pode ser identificada por "CP" na matriz ou pelos rótulos "double dip" (anel exterior elevado, anel médio afundado, anel interno elevado).
Originalmente, a Pye Records tinha uma participação de 50% na fábrica, mas vendeu-a em 1972 aos outros acionistas.
A Carlton Productions Ltd. foi dissolvida em 26 de setembro de 1986, mas a fábrica continuou a operar até 1992 sob o nome de Carlton Productions (1967) Ltd.
O pedido de liquidação voluntária da empresa Carlton Productions (1967) Ltd. foi apresentado em março de 1992 e a empresa foi finalmente dissolvida em maio de 1995.
A duplicação de cassetes foi introduzida em 1973. O nome da empresa respectiva era Chyme Tape Productions Ltd., estabelecida em 4 de dezembro de 1973 e operada até 1992.
Fábricas de vinil e cassete: John F. Kennedy Drive Naas Road Dublin 12 Ireland [não existe mais] Administração: 4, Lower Fitzwilliam Street Dublin 2 Ireland [não existe mais]
A noite que produziu a imagem definitiva do progresso da Irlanda do Norte para a paz. De um lado, o então líder sindicalista do Ulster, David Trimble. Do outro, o então líder do SDLP, John Hume.
O cara no meio, segurando as mãos no ar como lutadores premiados triunfantes, é a maior estrela do rock do mundo - Bono.
O 'The Concert For Yes', realizado em 18 de maio de 1998 em frente a cerca de 2.000 alunos, atingiu seu objetivo.
Três dias depois, a Irlanda do Norte aprovou de maneira esmagadora o Acordo da Sexta-Feira Santa em um referendo.
Tim Wheeler, vocalista da banda Ash, originária de Downpatrick, Irlanda do Norte, teve uma visão ao lado do palco do momento histórico - mas suas memórias da noite não são tão doces.
Em vez disso, ele se lembra de improvisar músicas de última hora e emprestar guitarras e equipamentos para a maior banda do planeta.
"O U2 voou um pouco antes das coisas acontecerem, então eles não trouxeram nenhum de seus equipamentos, eles tiveram que usar todos os nossos equipamentos", disse Wheeler ao jornal The Sunday News, da BBC News.
Ele recorda como The Edge pegou uma guitarra pertencente a Charlotte Hatherley, então guitarrista do Ash.
"Ele estava tentando descobrir como ajustar ela, ele estava tentando conseguir um tipo de som mais alto e ele pisou em um dos pedais dele e saiu um som muito alto, ele meio que deu um pulo. Foi muito engraçado".
Foi o Ash quem fez a maior parte do trabalho pesado no palco durante a noite, fazendo um show de 40 minutos e depois fazendo alguns arranjos às pressas para covers com o U2.
Na época, a banda estava em ascensão e popularidade - seu álbum de estréia, '1977', foi um sucesso crítico e comercial, impulsionado por transmissões nas rádio de singles como "Girl from Mars" e "Oh Yeah".
Wheeler e companhia estavam no estúdio gravando quando eles receberam uma ligação - se eles gostariam de se envolver em um show de campanha para o "Sim" no acordo de paz na Irlanda do Norte.
"Tudo aconteceu em poucos dias, até onde eu me lembro. Acho que talvez a gerência do U2 tenha entrado em contato com a nossa administração alguns dias antes. Estávamos no estúdio em Londres e eles disseram: 'Vocês podem ir para Belfast daqui a três dias?'
Foi muito importante para nós estarmos envolvidos, acho que o U2 sentiu que precisavam de uma banda da Irlanda do Norte para fazer o show realmente funcionar - foi ótimo."
Wheeler, que tinha 21 anos na época, acrescentou com uma risada: "O U2 era uma banda mundialmente lendária do Sul e eles precisavam de alguns jovens do Norte - eu acho que formamos um ótimo casal".
O concerto gratuito para os jovens foi vislumbrado como um último empurrão para ajudar a obter o voto "Sim" na semana do referendo.
Apenas três dias depois e alguns telefonemas com Bono, o Ash estava no palco no concerto em Waterfront, em Belfast.
"Tudo foi de última hora", disse Wheeler.
"Eu me lembro de estar no ônibus da turnê na noite anterior - acho que fomos colocados pelo celular com Bono, tentando descobrir que músicas faríamos juntos e como o show seria."
Foi decidido que o Ash iria fazer o seu próprio show, com o U2 entrando no final para alguns números com uma assistência dos rapazes locais, incluindo covers de "Don't Let Me Down" dos Beatles e "Give Peace a Chance" de John Lennon.
De acordo com Wheeler, Bono foi "brilhante", e no final acabou pedindo um clássico de Ben E King.
"No final, Bono apenas se virou e disse 'vamos fazer "Stand By Me".' Eu acabei tirando isso do nada, sem aviso algum.
"São quatro acordes muito simples, nós apenas começamos a tocar e então ele apenas olhou para mim e disse: 'Você canta o próximo verso'.
"Eu estava tipo, eu não tenho ideia como são as letras, então eu disse 'melhor só você cantar'."
Apesar disso, o concerto foi um grande sucesso e, claro, produziu a imagem icônica.
Wheeler lembrou-se de "um grande sentimento de positividade" após o concerto que ressoou com a banda cujos três membros fundadores tinham vivido todas as suas vidas a sombra dos problemas.
"Chegar em Belfast sempre pareceu muito ousado. O exército estava em toda parte, é claro, e sempre haviam ameaças de bombas e incidentes em nossa cidade. Eu me lembro que estava em Belfast e vi um policial que havia acabado de ser baleado e estava sendo colocado em um saco de cadáveres. Sendo criança, você simplesmente continua vivendo com isso e acha que é normal. E quando começamos a viajar pelo mundo, percebemos que era um lugar muito diferente para crescer".
Duas décadas depois daquela noite, e o referendo do acordo de 1998, o governo descentralizado na Irlanda do Norte está fora de ação.
É uma situação "muito triste", disse Wheeler, mas "pelo menos estamos vivendo em um tempo que é muito mais pacífico".
Talvez outra noite repleta de estrelas no cais possa ajudar?
"Eu me pergunto! Ele disse com uma risada. "Sim, nos juntarmos, um concerto pode funcionar da mesma maneira, mas para isso, precisamos sentar e resolver isso."
Nos primeiros anos do U2, a banda tinha um agente na Irlanda chamado Dave Kavanagh. Seu nome aparece nos créditos do single de "Another Day", de 1980: "Agency: Dave Kavanagh 714855"
Dave, uma das figuras centrais da indústria da música irlandesa nos últimos 40 anos ou mais, faleceu aos 62 anos, após uma longa batalha contra o câncer.
Seu funeral aconteceu na St Mary’s Church na Haddington Road em Dublin, e estiveram presentes Bono, The Edge, Ali Hewson e Gavin Friday.
A Hot Press informa que no final do funeral, Bono e The Edge se levantaram para cantar uma música. Eles escolheram um que nunca tinha sido tocada em público antes. Bono e The Edge cantaram "Love Is All We Have Left" na cerimônia.
A dupla do U2 entregou uma versão da canção que inspirou uma enorme salva de palmas na igreja lotada. "Foi incrível", disse o amigo de longa data de Bono, o compositor Simon Carmody. "A primeira apresentação de "Love Is All We Have Left". Energia punk. Bono procurando as notas e encontrando-as. Dave teria adorado."
Foi certamente um momento de magia, e capturou o espírito da ocasião - combinando grande tristeza com o desejo de celebrar uma vida vivida ao máximo. Fora da igreja, histórias eram compartilhadas de selvageria, sagacidade e bons momentos. O caminho como deveria ser.
O tempo continua marchando. Melhor, como disse o grande Van Morrison, "apreciar enquanto podemos ..."
