'Zooropa' do U2 ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Música Alternativa em 1994, e Bono não ficou feliz

Bono aceitou relutantemente o sexto Grammy vencido pelo U2. "Sim, alternativo, certo", começou Bono com um humor autodepreciativo, com o prêmio de 'Melhor Álbum Alternativo' nas mãos. 

Durante o discurso de aceitação, Bono reconheceu a força de 'Siamese Dream', do The Smashing Pumpkins, sugerindo que poderia ter sido um vencedor mais merecido.

Bono então disse o que ele acreditava ser a missão de 'Zooropa'. "Acho que gostaria de deixar uma mensagem aos jovens americanos: continuaremos a abusar da nossa posição e a foder o mainstream. Deus os abençoe". 

O problema de Bono não foi vencer — 'Zooropa' superou 'In Utero', do Nirvana, 'Automatic For The People', do R.E.M., 'Siamese Dream', do Smashing Pumpkins, e 'Star', do Belly — mas sim que sua banda nem sequer foi indicada para Álbum do Ano. 

Aquele foi o ano de Whitney Houston, pela trilha sonora de O Guarda-Costas. 

"Na época, eu considerava Zooropa uma obra de gênio", disse Bono em 2006. "Eu realmente achava que nossa disciplina pop estava à altura da nossa experimentação e este era o nosso Sgt. Pepper. Eu estava um pouco enganado sobre isso".

'Zooropa' foi um sucesso, mas não para os padrões do U2. "Lemon" e "Numb" alcançaram o Top 5, mas apenas na parada de rádio Modern Rock, e "Lemon" alcançou o primeiro lugar apenas na parada Billboard Dance Club Play. 

"Stay (Faraway, So Close!)" foi a única música a entrar no Top 100 da Billboard, mas só chegou ao número 61. 'Achtung Baby' conseguiu colocar cinco faixas no Top 100 da Billboard.

O U2 tentou acabar com o mainstream, mas em vez disso, após um breve momento no número 1, 'Zooropa' acabou se tornando seu álbum mais vendido nos EUA desde outubro, embora eles mais tarde tenham batido esse recorde com 'POP'.

»»Clique e leia mais

No final do livro, como Bono se sentiu, além de exausto e preocupado que os outros membros do U2 escrevessem os seus próprios?

Bono realizou uma entrevista com Zane Lowe para a Apple Music 1, comemorando o lançamento de seu filme 'Bono: Stories Of Surrender'.

Bono falou sobre as maiores lições que podemos tirar de seu livro.

"Se me arrependo de algo, é de ter escrito muito para o livro. É por isso que o chamo de 40 contos. A lição, se você quer saber, é prática, algo a ver com a prática diária da escrita. A outra é ficar quieto e escutar. Eu vi esta citação. Esta mulher é uma sikh, Valarie Kaur. Ela disse: "Ouvir o outro lado não lhes dá legitimidade. Oferece-lhes humanidade e restaura a sua".

Ela também disse que ouvir profundamente é um ato de rendição. Na política e no ativismo, sempre tentei estar do outro lado da barricada, experimentar todos os pontos de vista diferentes, mas se você me perguntar: "No final do livro, como você se sentiu, além de exausto e preocupado que os outros membros da banda escrevessem os seus próprios?" Meu Deus, o que aconteceria se Ali escrevesse suas memórias? Mas você não precisa concordar com alguém em tudo; apenas uma coisa, se essa coisa for importante o suficiente. Foi assim que a ONE Campaign surgiu.

O vazio que me deu tudo. É a última coisa, está perto do fim do filme, não estava no show, não estava no livro, e só apareceu na voz da narração. Perguntei a mim mesmo: eu estava pronto para desistir do vazio que me dava tudo? Em algum momento, você precisa deixar esses demônios de lado. Sinto que estou caminhando um pouco diferente agora".

»»Clique e leia mais

É difícil chamar um álbum do U2 que passou seis semanas no topo da Billboard Hot 100, de fracasso

'Rattle And Hum', lançado em 1988 pelo U2, foi um sucesso imediato, vendendo 360.000 cópias na primeira semana somente no Reino Unido. 

No entanto, o filme de onde surgiu o álbum era, no final das contas, um fardo pesado para a banda, e os levou a um certo grau de cinismo sobre como o projeto havia dado certo resultado.

'Rattle And Hum' deveria ser um registro da turnê de 'The Joshua Tree', mas quando foi concluído, perdeu toda a visão artística que a banda esperava. O filme foi criticado como uma bagunça, embora o álbum duplo associado tenha sido recebido melhor.

The Edge disse em entrevista à revista Spin em 1989, após o lançamento do filme: "A única coisa importante sobre este filme é que sobrevivemos a ele. É claro que ainda não se sabe se sobreviveremos a essa besteira com as nossas bolas intactas. Depois de evitar muitas besteiras por tanto tempo, este filme significa que vamos cair direto em uma montanha delas... Como uma banda grande, sentimos que é nossa responsabilidade foder as paradas o máximo possível. Esse álbum, para ser sincero, é só uma forma de se manter à tona. Quer dizer, eu gosto das músicas, mas isso é apenas uma fração do que podemos fazer. É como uma pequena Polaroid do U2".

'Rattle And Hum' foi um projeto com a intenção de dar continuidade a 'The Joshua Tree', que havia sido uma das turnês mais lucrativas de todos os tempos, arrecadando mais de US$ 56 milhões em vendas de ingressos no mundo todo.

Não foi exatamente um fracasso — é difícil chamar um álbum que passou seis semanas no topo da Billboard Hot 100, de fracasso — mas foi uma decepção, se não para parte do público e críticos, mas para a banda.

The Edge falou em uma entrevista de 2000 à Revolver: "O álbum 'Rattle And Hum' mudou quando o filme, inicialmente concebido como um filme de baixo orçamento, de repente se tornou um grande sucesso de Hollywood. Isso deu uma ênfase diferente ao álbum, que sofreu com a enorme promoção e publicidade, e as pessoas reagiram contra ele".

»»Clique e leia mais

Arranjos de Jacknife Lee para as canções do U2, ajudaram a voz de Bono em sua turnê do livro

Foi perguntado para Bono como atualmente ele conseguiu manter sua voz tão incrível, mesmo com todas as apresentações, todas as turnês e todas as entrevistas feitas todos os dias.

Ele respondeu: "Essa é a pergunta que minha esposa faria. Ela diz que eu não uso pontos finais nem vírgulas, e que talvez um parágrafo de vez em quando fosse útil. 

Mas na Irlanda, pensa-se que os falantes são aqueles que buscam. As pessoas dizem: "Ah, você ama a linguagem", e eu amo, mas em conversas, acho que sou inarticulado. Eu gasto muitas palavras tentando chegar ao ponto. 

Ao cantar e compor, você tem que ser sucinto. Então, agora estou tentando cantar para realmente deixar as palavras me tocarem, como um sino sendo tocado. Esses arranjos de Jacknife Lee são interessantes, só mudando o tom, mudando o andamento, e então, contanto que a música esteja impulsionando a história, que é o motivo pelo qual escolhi essas músicas, é isso que é uma ópera. As músicas estão lá como parte do drama".

»»Clique e leia mais

Bono e U2 sempre resistiram fortemente a serem reivindicados por qualquer lado religioso ou político

Bono nasceu em Dublin, filho de uma família mista católica e protestante. 

Embora suas letras e a música do U2 sempre tenham sido imbuídas de uma inegável consciência espiritual, os membros da banda sempre resistiram fortemente a serem reivindicados por qualquer lado religioso ou político nos The Troubles da Irlanda. 

A fé nunca foi um assunto que Bono abordasse com muita facilidade. "Eu evitei falar sobre minha fé por 20 anos", confessou.

Durante a turnê ZOOTV do U2, vestido como seu alter-ego diabólico Mr. MacPhisto, ele frequentemente telefonava para figuras importantes do palco. 

Em Londres, quando ele tentou ligar para o Arcebispo de Canterbury, comentou que líderes religiosos eram alguns de seus amigos mais próximos.

Bono disse: "É verdade. Muitas vezes me pergunto se a religião é inimiga de Deus. 

É quase como se a religião fosse o que acontece quando o Espírito deixa o edifício. O Espírito de Deus se move através de nós e do mundo em uma paz que nunca pode ser restringida por nenhum paradigma religioso. Eu adoro isso. 

Sabe, em algum lugar nas escrituras está escrito que o Espírito se move como um vento — ninguém sabe de onde ele vem ou para onde vai. O Espírito é descrito nas Sagradas Escrituras como muito mais anárquico do que qualquer religião estabelecida afirma".

Bono se envolveu em outros trabalhos parte para completar o trabalho iniciado pelos eventos Band Aid e Live Aid nos anos 80; em parte para encontrar uma maneira digna e compassiva de marcar o novo milênio; e em parte por suas próprias convicções espirituais. 

Em seus esforços para aliviar suas dívidas, Bono não seguiu o caminho típico das celebridades, que é assinar cheques ou fazer shows beneficentes. Em vez disso, ele se reunia incessantemente com políticos, burocratas e líderes mundiais — muitas vezes nos bastidores — para fazer lobby por legislação.

Uma coisa é conversar com Papa João Paulo II, Bill Clinton, Tony Blair ou mesmo senadores conservadores como Jesse Helms e Orrin Hatch. É bem diferente ficar sentado hora após hora com o subsecretário disto e daquilo, ou com economistas acadêmicos ou funcionários do Banco Mundial, como Bono fez — esse é o trabalho de um verdadeiro homem de fé. "Nunca pensei que isso ficaria tão fora de moda", ele reclamou.

»»Clique e leia mais

Com Adam Clayton presente, encerramento do funeral de Lord Henry Mount Charles teve canção do U2 que foi gravada no Slane Castle

Lord Henry Mount Charles, o oitavo Marquês Conyngham, do Slane Castle, morreu aos 74 anos. O proprietário da famosa casa de shows às margens do Boyne vivia com câncer há mais de uma década.

Lord Henry Mount Charles é lembrado como alguém que viveu sua vida com a "convicção" de que a música é uma linguagem universal que pode unir as pessoas.

O funeral ocorreu na  St Patrick's Church Of Ireland no Slane, Co Meath.

Uma leitura foi feita por Adam Clayton, a quem Lord Henry considerava um amigo próximo e alguém a quem ele dava crédito por ajudá-lo a ficar sóbrio.

A primeira leitura foi o capítulo cinco de O Fantasma de Canterville, de Oscar Wilde, que foi lido por Lord Simon Conyngham.

A segunda leitura foi de 1 Coríntios, capítulo 18, versículos 8 a 13, e foi lida por Adam Clayton.

A terceira leitura foi intitulada "A Árvore Genealógica" e foi lida pela Condessa de Lichfield e pelo filho de Lord Henry, Wolfe Conyngham.

Quando a cerimônia chegou ao fim, uma gravação de "Bad", do U2, tocou no prédio lotado.

A escolha de "Bad" foi uma referência ao álbum 'The Unforgettable Fire' de 1984, que foi gravado no Slane Castle.

»»Clique e leia mais

Bono explica o significado de "The Showman" nos créditos de 'Stories Of Surrender'

Bono - The Talks

Você tem refletido muito sobre seu passado ultimamente?

Bem, eu acho que em algum momento, se você vai desenvolver a armadura necessária, o escudo, a espada para se tornar famoso, você tem o dever de eventualmente tirá-los. Foi isso que eu tive que fazer para meu show solo que apresentei no Beacon Theatre e que agora se tornou um documentário chamado 'Stories Of Surrender'. Percebi que, mesmo quando tentava mudar o mundo, isso me fazia querer impressionar meu pai. Gostamos de pensar que somos influenciados pelos livros que lemos, sejam eles textos sagrados ou manifestos políticos — e somos. Mas se você me perguntar: "Por que você é cantor?" Tenho que responder que estou preenchendo esse vazio deixado pela minha mãe que me abandonou. Agora eu sei que ela não me abandonou, ela apenas morreu, mas abandono quando você é criança, você não enxerga dessa forma.

Houve muitos momentos de autodescoberta como esse durante a jornada de produção do documentário?

Bom, percebi que no fundo sou uma pessoa muito superficial. Não, quero dizer, acho que o coração é enganoso acima de todas as coisas. E eu não sei quem escreveu isso, mas eu acho que o artista é particularmente enganador, e é por isso que enquanto os créditos rolam, você tem nossa música "The Showman" tocando: O showman lhe dá a primeira fila para o seu coração / O showman traça sua mágoa como uma oração / Fazendo um espetáculo de desmoronar / É apenas o início do show. E então a melhor frase. Gostaria que fosse minha, mas aprendi com Jimmy Iovine em uma conversa. Ele disse: "Tenho baixa autoestima o suficiente para chegar onde quero". E acho que foi isso que descobri, que é um motor, que está tudo bem. A insegurança é a melhor segurança para um artista. E acho que ao trabalhar em algo assim, você também começa a perceber que o maior oponente que você encontrará na vida será sua própria hipocrisia.

O que você quer dizer?

Quando eu tinha 22 anos, escrevi: "Não posso mudar o mundo, mas posso mudar o mundo em mim", e agora, mais velho, escrevi: "Talvez eu possa mudar o mundo, mas não posso mudar o mundo em mim". E essa é a humilhação desta escrita! Você percebe: "Meu Deus, você passa por tudo isso, chega aos 64 anos e ainda é dominado pelo seu próprio ego?"

Você acha que este filme ajudará o público a ver um lado diferente de você, a entender sua música de forma diferente?

Essa é a razão de fazer isso. Nossas músicas mudaram. Elas se tornam novas canções. Escolhemos apresentá-las no filme não apenas porque são bem conhecidas, mas porque precisávamos contar uma parte específica da história. "Sunday Bloody Sunday", "Where The Streets Have No Name", nós meio que descobrimos outras músicas dentro delas. "Sunday Bloody Sunday", eu cantei muito isso. Já cantei isso mil vezes. E não sei o que aconteceu no momento em que a apresentei durante um dos meus shows de 2023 no Beacon Theater — e isso soará desrespeitoso para a mais intocável das cantoras — mas me senti como Nina Simone. Senti a influência dela em "Sunday Bloody Sunday". Beba bastante! Eu senti que estava recuperando a mim mesmo, minha pessoa de volta, algumas músicas voltaram. A intimidade dessas apresentações parecia mais reveladora.

Foi desafiador fazer esse tipo de apresentação intimista em seu show solo, depois de anos se apresentando em estádios lotados?

Sendo um pouco famoso, invariavelmente, você se torna mais uma caricatura. A fama gosta de caricaturas! Gostamos de personagens desenhados rapidamente, super-heróis. Mas eu queria um pouco de lápis, um pouco de sombra, para ter minha pessoa de volta da minha família, dos amigos, dos fãs, até mesmo. Eu queria encontrar uma linguagem em que pudesse chegar a essa conversa onde a arte vive, a música vive, a longevidade e os relacionamentos vivem — e então transformar tudo isso em uma canção de amor para minha esposa e talvez ser recebido de volta em casa!

É também um projeto sobre esperança e não violência, certo? Parece que precisamos disso mais do que nunca agora.

Bem, a palavra rendição soa absurda em um momento em que parece que o planeta está determinado a atear fogo em si mesmo. Estamos mais perto de uma guerra mundial do que em qualquer outro momento da minha vida e, no entanto, aqui estamos falando sobre não violência. Essa bandeira branca pode parecer ridícula. Parecia ridículo quando a levantamos pela primeira vez durante "Sunday Bloody Sunday", quando a Irlanda estava perto da guerra civil. Mas eu sabia então, talvez instintivamente e um pouco ingenuamente, que a não violência era o caminho a seguir. Temos que superar a violência, essa é minha posição, e eu a defendi quando tinha 23 anos e era motivo de piada e zombaria. Tudo bem. Mas, como eu disse, John Lennon estava preparado para parecer ridículo pela paz, e eu seguirei seu exemplo.

»»Clique e leia mais

Bono: "Hoje em dia é improvável que o U2 toque na rádio como antigamente"

Bono - The Talks

Bono, como vocalista da aclamada banda de rock U2 por quase 40 anos, onde você acha que sua música se encaixa em 2025?

Sempre nos vimos como parte do slipstream e não como parte do mainstream. Mesmo se você pensar nas nossas maiores músicas, elas têm construções muito, muito incomuns, então não são exatamente populares. 

O problema agora é tentar entrar em qualquer stream! Sabe, costumava haver um mar, costumava haver rios, agora é só uma abundância de riachos. As mudanças de acordes, a guitarra agressiva e a bateria que usamos, as pessoas que são atraídas por esses sons, agora os encontram, e não se importam com a geração de onde vieram. Então eu tenho esperança que as pessoas achem o U2 dessa forma. Adoro quando as pessoas se apegam a uma música, mas hoje em dia é improvável que o U2 toque na rádio como antigamente.

Você acha que parte disso tem a ver com seu comprometimento social e político? Isso te manteve longe do mainstream?

Ah, sim, mas tudo bem. Esse é o trabalho. Sabe, eu forcei a banda e forcei nosso público ao limite do Atlântico, mas o que eu vou dizer é: estrelas do rock são boas em se posicionar. E minha postura tem sido uma das mais descoladas, sabe, sair com George W. Bush quando ele estava prestes a invadir o Iraque? Não foi uma boa imagem para mim nem para nossa banda, e nos custou caro. Também não foi uma boa imagem para ele com seu público, mas juntos estávamos trabalhando no que acabou se tornando, na época, uma das maiores intervenções de saúde na história da medicina para combater o HIV/AIDS. Falei honestamente sobre isso fora do palco, mas não o critiquei diretamente porque ele estava prestes a salvar, como se viu, 26 milhões de vidas até agora.

»»Clique e leia mais

U2 é frequentemente visto como uma banda de rock cristão

O U2 é frequentemente visto como uma banda de rock cristão, e Bono comenta:

"Mas nós realmente estragamos tudo. Nós realmente estragamos nossa parte do mercado cristão. Acho que carregar bagagem moral é muito perigoso para um artista. Se você tem um dever, é ser verdadeiro e não esconder as falhas. Eu adoro hinos e música gospel, mas a ideia de transformar sua música em uma ferramenta de evangelização não faz sentido.

De qualquer forma, a música é a linguagem do espírito. Sua primeira função é louvar a criação — louvar a beleza da mulher deitada ao seu lado, ou da mulher que você gostaria que estivesse ao seu lado. É uma energia efusiva natural que você não deve colocar em prática. Quando essas pessoas se levantam no Grammy e dizem: "Agradeço a Deus", eu sempre imagino Deus dizendo: "Ah, não... por favor, não me agradeça por isso. Por favor, essa é horrível! Não me agradeça por isso... isso é uma porcaria!" A ideia mais poderosa que surgiu no mundo nos últimos milhares de anos — a ideia da graça — é a razão pela qual eu gostaria de ser cristão.

Deus tem uns filhos muito estranhos.

Porém, como eu disse um dia ao The Edge, às vezes me sinto mais como um fã do que realmente fazendo parte da banda. Não consigo viver de acordo com isso. Mas a razão pela qual eu gostaria disso é a ideia de graça. É realmente poderoso".

»»Clique e leia mais

Bono promete que voltará ao rock n roll, e que o punk rock será a nova intimidade

Depois de escrever um livro sobre como lutar pelo sucesso e cantar "canções gigantes", Bono não poderia fazer uma turnê de divulgação normal.

"Sim. Eu criei a peça para evitar ter que fazer uma grande turnê de divulgação do meu livro e para tentar me divertir um pouco com ela, para tentar interpretar esses personagens que estão na minha vida. Porque todos os cantores são imitadores. Nós temos o ouvido, o ouvido musical. Então foi divertido interpretar meu pai noite após noite. E foi divertido interpretar Luciano Pavarotti e fazer a grande voz italiana. E então percebi: "Ok, isso pode ser divertido".

Meu pai é definitivamente a estrela disso. Ele também estava me dando algo contra o que lutar, mas também percebi que havia valores que ele tinha, como a caridade. Ele me disse: "Eu aprecio o que você está fazendo pela caridade, mas você não precisaria de caridade se o mundo fosse mais justo". E esse é o mesmo homem que era católico, que se casou com uma protestante e não deixou sua família comparecer ao casamento. Ele teve coragem e seguiu em frente. E então ele disse à minha mãe: "A escolha é da mãe. Você cria os filhos como achar melhor". E então fomos até a pequena igreja chamada Church of Ireland, e ele esperava do lado de fora e ia até a pequena igreja católica na estrada.

Com o tempo, tornei-me um tanto ambidestro. Na verdade, multi-destro. Sou feliz em uma sinagoga. Eu só quero estar perto da presença, seja qual for o nome que damos àquilo que não conseguimos explicar, aquilo que nos impressiona. Na música, no rock and roll, vamos à igreja no escuro, certo? E nós torcemos pela luz. O mesmo acontece com o cinema. Você tem uma igreja no escuro – isso é cinema.

Todos nós buscamos a mesma coisa: algo que transcenda nossa vida e algo que nos dê conexão além de nós mesmos. As pessoas pensam: ele realmente ainda está falando sobre isso? Prometo que voltarei ao rock 'n' roll. E, em vez da intimidade ser o novo punk rock, o punk rock será a nova intimidade".

»»Clique e leia mais

Depois de escrever o livro, sair em uma turnê solo e lançar um filme, Bono viu que depende de Edge, Adam e Larry

Depois de escrever o livro, sair em uma turnê solo e lançar um filme, isso mudou o que Bono quer fazer daqui pra frente?

"Sim, mudou. Não é o suficiente. Ali ainda me diz: "Leia seu próprio livro. Quando esse período de escuta profunda vai acontecer? Porque eu não percebi".  Mas acho que escuto um pouco melhor. Estou ouvindo a banda. Nós estamos tocando e estou percebendo que sou um quarto de artista sem eles. Não é só que temos química. Eu realmente preciso deles. E eu sou metade de uma pessoa sem Ali.

Ela provavelmente sobreviveria, talvez até ficasse feliz em prosperar fora do relacionamento. Ela é uma pessoa extraordinária. Mas não, eu preciso dessas pessoas. Então acho que foi isso que aprendi no final. Eu dependo dos outros. Fiquei frustrado por precisar desses músicos. Eu tinha essas melodias na minha cabeça quando era criança. Cresci com todas essas melodias na minha cabeça, mas não sabia tocar.

E havia coisas muito engraçadas, como o fato de minha avó ter um piano e estar se desfazendo dele. Eu dizia para minha mãe: "Deveríamos ficar com o piano?" "Não temos espaço".

Uma ótima ocasião foi na Escola St. Patrick's Cathedral Grammar. Eles têm um coral enorme. Eu era jovem, tinha 10 ou 11 anos, e estava tentando entrar na escola. O diretor disse: "Temos um coral aqui que é bastante renomado. Vocês teriam interesse em cantar?" Eu estava tentando dizer alguma coisa, e minha mãe respondeu: "De jeito nenhum. Ele não tem interesse em cantar". E você pode dizer: "Como uma mãe pode não conhecer seu filho?" Mas ela sentiu meu desconforto e estava apenas facilitando as coisas para mim. Eu sabia que tinha essa coisa, mas minha grande sorte foi que precisei depender de Edge, Adam e Larry para chegar lá. E mesmo que isso me deixasse um pouco frustrado às vezes, foi o que me fez..."

»»Clique e leia mais

Aos 63 anos de idade, The Edge se tornou oficialmente cidadão irlandês

David Howell Evans se tornou oficialmente cidadão irlandês durante uma cerimônia de naturalização em Killarney, Condado de Kerry.

The Edge, que nasceu em Essex, filho de pais galeses, mas mora na Irlanda desde a infância, estava entre os milhares que fizeram o juramento de fidelidade no evento em Killarney.

"Tornar-se cidadão irlandês não poderia ter sido mais significativo do que o momento atual", disse ele após concluir as formalidades e apertar as mãos dos novos cidadãos.

Em declarações à RTÉ, Edge refletiu sobre o significado do momento. "Estou um pouco atrasado com a papelada", brincou ele. "Moro na Irlanda desde que tinha um ano de idade. Mas chegou a hora. E não poderia estar mais orgulhoso do meu país por tudo o que ele representa e por tudo o que está fazendo".

The Edge elogiou a posição da Irlanda nos assuntos globais.

"Não poderia ter chegado em melhor hora para mim, então estou muito feliz por estar neste momento, por estar em uma conexão ainda mais profunda com minha terra natal", disse ele.

Um total de 7.500 pessoas de 143 países, representando todos os condados da ilha da Irlanda, receberam a cidadania em uma série de sete cerimônias realizadas ao longo de dois dias.

The Edge nunca decidiu solicitar a cidadania até os últimos anos, apesar de sempre se considerar irlandês. "Honestamente, houve muitos momentos no passado em que eu poderia ter feito isso apenas preenchendo o formulário, mas estou feliz que agora pareça mais significativo", disse ele.

Pareceu "mais significativo" por causa do "que está acontecendo no mundo agora, o que a Irlanda representa - é muito poderoso", disse ele, referindo-se ao apoio da Irlanda às Nações Unidas e ao Tribunal Penal Internacional.

"Sempre me senti irlandês, a Irlanda sempre será meu lar e sou muito grato por isso", disse ele.

Ele descreveu tornar-se um cidadão irlandês como uma experiência "muito comovente" e "um dia monumental".

»»Clique e leia mais

Gavin Friday: "Tenho uma amizade muito forte com o Bono e temos uma comunicação muito direta. Não é só com o Bono, mas com todo o U2, porque eu os conheço há 50 anos"

Gavin Friday

"Tenho 65 anos agora. Nasci no Hospital Rotunda e, em 1962, mudei-me para Cedarwood Road, que era a antiga Ballymun antes da nova Ballymun aparecer. Eu era uma criança bastante tímida. Eu tinha cerca de 12 ou 13 anos quando conheci Guggi e Bono e a música se tornou muito importante para mim. 

A Irlanda daquela época era ridícula devido ao domínio que a Igreja Católica tinha sobre nós. Meu pai era um homem rigoroso, um católico fervoroso e tradicional. Eu adorava a Associação Atlética Gaélica e tudo mais, mas eu era o oposto disso, um garoto tímido que não gostava de esportes. 

Meu pai achava que eu precisava ser mais forte. Então fui enviado para os Irmãos Cristãos. Não suporto toda essa fama de "coitado de mim", mas quando olho para trás agora, uma das coisas que uniam Bono, Guggi e eu era que nós três não tínhamos um ótimo relacionamento com nosso pai. Tínhamos um pai duro.

Eu sofri muito bullying, até mesmo na escola primária em Glasnevin. Achei as freiras muito cruéis e severas. Havia castigos corporais na escola, então você era atingido — e severamente atingido, o que é horrível de se pensar. As coisas que eles fariam até com um chicote ou um cinto. Eu não saía com muitas pessoas.

Meu verdadeiro mundinho era sobre música, desenho e arte. Eu sempre gostei de me apresentar, mesmo sendo tímido. Sempre que os amigos do meu pai vinham, eu era chamado para cantar uma música. E eu cantaria. Eu amava música, mas não entendia muito de música, então foi o Top Of The Pops que se tornou minha primeira referência. Eu era uma criança dos anos 1970: glam rock – Marc Bolan, T. Rex, Bowie e Roxy Music.

Encontrei um lar na minha cabeça. Comecei a me vestir de uma certa maneira. Minha mãe fazia calças femininas para mim. Furei minha orelha quando tinha 13 anos, e era algo muito grande ter a orelha furada naquela época, e eu apanhava por isso. Eu estava sendo espancado e xingado. Minha resposta se tornou mais proeminente quando formei o The Virgin Prunes em 1978, quando eu tinha 18 anos. Pensei: "Vou usar um vestido". Não tinha uma aparência gentil, não parecia divertido e fofinho como Boy George. Era punk: "Esse cara vai arrancar a cabeça da gente com uma mordida, ou nos beijar, ou nos matar, ou o quê?" Havia um elemento de ameaça nisso.

Não havia nada nutritivo circulando além da música. Achei Dublin realmente difícil. As coisas estão muito difíceis economicamente para as pessoas aqui agora, mas era um pesadelo completo na década de 1980. Quando adulto, eu me opunha fortemente à Igreja Católica no The Virgin Prunes. Uma de nossas apresentações infames foi no The Late Late Show em 1979: foi no mesmo fim de semana em que o Papa estava na Irlanda. Acho que Gay Byrne sabia o que estava fazendo porque gostava de ser um pouco controverso.

Minha ideia de sucesso era "Tire-me daqui": tire-me dessa labuta da velha Irlanda católica. Comecei a fazer shows e turnês. Ficamos fora muito tempo. Não estávamos ganhando muito dinheiro. O primeiro sucesso que tive foi quando comecei a trabalhar com Jim Sheridan, quando fiz a música para 'In The Name Of The Father'. Quando Jim Sheridan me pediu para ser o consultor musical em 'In The Name Of The Father', aceitei o desafio e nos demos bem. Ele disse: "Você conseguiria fazer uma bomba explodir musicalmente? Você conseguiria fazer isso?" Eu disse: "Sim, acho que sim". Então ele disse: "Acho que vocês sabem fazer trilha, então vamos lá". Adoro trabalhar para aprender mais.

Sou muito singular no que faço. Falo diretamente, de companheiro para companheiro. Quando trabalhei com Bono em 'Stories Of Surrender', o espetáculo teatral, eu disse: "Bem, você não pode transformar o livro inteiro em um espetáculo teatral". É só uma questão de ter conversas, do jeito que os amigos fazem. Tenho uma amizade muito forte com o Bono e temos uma comunicação muito direta. Não é só com o Bono, mas com todo o U2, porque eu os conheço há 50 anos. Eu sempre estive presente numa sessão de gravação quando eles iam fazer um álbum, no começo, no meio e no fim. Somos quase como irmãos. É muito raro você irritar seu irmão. "O que você acha dessas músicas?" "Adorei essas cinco, isso precisa de mais trabalho, isso é brilhante".

Álbuns não são trabalhos para mim. É uma expressão de quem você é e do que está passando. Para mim, se você quer dizer algo, a melhor maneira de dizer é fazer com que a melodia tenha doçura e tangibilidade".

»»Clique e leia mais

Bono tinha ouvido falar do Vampire Weekend, mas não tinha ouvido nenhum álbum. E disse que o Haim poderia ser a maior banda do mundo

O produtor Rostam Batmanglij, também do Vampire Weekend, relembra um encontro que ocorreu com Bono. Batmanglij contou à Music Week: 

"Fui sair com o Ryan Tedder, e ele não me disse quem estaria lá, mas era o Bono e nós três jantamos. O Bono disse que já tinha ouvido falar do Vampire Weekend, mas nunca tinha ouvido um álbum, então, quando perguntou no que mais eu estava trabalhando, eu disse que estava ajudando o Haim no próximo disco, e ele disse: 'Ah, bom, Haim, isso sim é uma banda... eles poderiam ser a maior banda do mundo'."

Batmanglij falou sobre seu trabalho em 'I Quit', o quarto álbum de estúdio do Haim, que será lançado esta semana. E ele faz questão de enfatizar que a dinâmica da banda tradicional é o que os diferencia de muitos outros.

"Nesta era, em que tanta música é construída a partir de copia e cola, há algo em capturar a performance ao vivo que eu acho que diferencia o Haim", diz ele. "O fato de serem eles se apresentando e a maneira como eles tocam faz com que o som seja único".

Além disso, diz Batmanglij, as músicas de 'I Quit' refletem a identidade da banda: "Passamos muito tempo nos certificando de que tínhamos músicas totalmente finalizadas, para que qualquer um pudesse sentar com um violão e gravar um cover", diz ele. "Tenho orgulho de que cada música pareça um pensamento completo".

Explicando por que gostam de trabalhar com Batmanglij — ele também coproduziu o álbum anterior 'Women In Music Pt III' — a vocalista, guitarrista e baterista Danielle Haim diz: "É muito difícil encontrar alguém que consiga gravar uma banda ao vivo hoje em dia, e somos uma banda orgânica quando se trata disso".

A última faixa do álbum 'I Quit', "Now It's Time", traz um sampler de "Numb" do U2.

»»Clique e leia mais

Após substituir Larry Mullen Jr. nos shows do U2 no Sphere, Bram van den Berg resolve deixar sua banda Krezip

O site U2 Songs escreve que Bram van den Berg decidiu deixar de sua banda Krezip. Bram era o baterista do Krezip quando o U2 o contratou para substituir Larry Mullen nos shows no Sphere em Las Vegas. 

Foi anunciado que Bram tocará com Krezip neste fim de semana no Pinkpop, e fará outro show no Ziggo Dome em Amsterdã no dia 6 de dezembro, mas depois disso ele se afastará da banda. Krezip conta que eles estão ansiosos para tocar nesses "shows especiais" com Bram e se despedir dele de uma forma linda.

Bram se juntou ao Krezip alguns anos após sua formação, no início dos anos 2000. Em 2023, ele foi apresentado ao U2 por Martin Garrix, como um possível substituto temporário de Larry Mullen nos shows no Sphere. Bram fez 40 shows com o U2 e participa da versão ao vivo de "Atomic City", lançada no Record Store Day. 

Bram disse à RTL Boulevard: "Toda a aventura com o U2 foi algo que ninguém esperava, nem mesmo eu. Mas, à medida que essa jornada internacional progredia, ela realmente despertou em mim uma forte curiosidade para ver o que mais existe no mundo. Ainda não tenho nada concreto, mas é verdade que você não pode começar uma nova aventura sem ter encerrado a atual de verdade".

»»Clique e leia mais

Haim utiliza sampler de faixa do U2 em canção de seu novo álbum

Em julho de 2016, o U2 estava realizando as gravações do disco em um estúdio em Malibu, e convidou as irmãs Haim para "discutir algumas ideias" para algumas músicas. Uma foto foi postada nas redes sociais do U2.

The Edge adaptou a linha de baixo de "My Song 5" do Haim para se tornar o riff de guitarra de "Lights Of Home", e as irmãs gravaram backing vocais para a faixa do U2 lançada em 'Songs Of Experience'.

Agora, o Haim lanã seu quarto disco de estúdio, 'I Quit', e a faixa que encerra o álbum, chamada "Now It's Time", utiliza um sampler de "Numb', do disco 'Zooropa' do U2 lançado em 1993.

»»Clique e leia mais

O primeiro sucesso rap de Bono na América

Lil Wayne invade a parada Hot Rap Songs da Billboard esta semana com músicas de seu novo álbum, 'Tha Carter VI'.

Wayne conta com a colaboração de vários outros artistas em várias faixas, incluindo um que nunca havia feito um rap de sucesso nos Estados Unidos antes: Bono. O vocalista do U2 aparece na música de Wayne "The Days", apresentada em 'Tha Carter VI', o que lhe rendeu uma vitória surpreendente.

"The Days" abre na posição 21 na parada Hot Rap Songs. Não é surpresa que Bono conquiste sua primeira vitória na lista específica do gênero, já que ele não é exatamente conhecido por sua produção no mundo do rap.

Bono ganha seu primeiro hit na carreira como solista na parada Hot Rap Songs e sua segunda honra em uma lista relacionada, a Hot R&B/Hip-Hop Songs. "The Days" abre na posição 29 dessa lista, marcando seu retorno ao ranking pela primeira vez em um quarto de século.

Bono alcançou a parada das faixas mais populares de R&B, hip-hop e rap com "Lean On Me", uma colaboração de Kirk Franklin que também deu créditos a Mary J. Blige, R. Kelly, Crystal Lewis and the Family. Essa música alcançou a posição 26 no início de 1999.

"The Days" também abre no Bubbling Under Hot 100, que serve como uma extensão do Hot 100 principal para músicas que não chegaram a entrar no ranking mais competitivo. Bono e Wayne estreiam sua colaboração na 12ª posição da lista, perdendo a Hot 100 por uma quantidade relativamente pequena de posições.

»»Clique e leia mais

Bono fala sobre o momento que passou a gostar de seu pai, e a sentir falta dele

Quando Bob morreu em 2001, Bono ainda estava bravo com ele. Ele lutou para explorar a profundidade de sua emoção, mas quando sua esposa lhe disse que sempre achou que a faísca original de sua raiva era que Bono culpava Bob pela morte de sua mãe, algo deu um estalo nele. 

Talvez também tivesse sido difícil para Bob, ele percebeu. Talvez um adolescente furioso morando no hall não ajudasse. Talvez isso até tivesse tornado ficar em casa muito doloroso para suportar. 

Um ano depois, por volta da Páscoa, Bono subiu a colina perto de sua casa na França até uma pequena capela. Ele se ajoelhou e pediu perdão a seu pai. "Eu esperava o pedido de desculpas", lembra Bono, "mas acho que a conversa foi pelo caminho errado".

A cura finalmente começou. Escrever o livro de memórias ajudou, mas o show no palco foi o exercício mais terapêutico. Apresentar as falas desgastadas de seu pai - suas dissensões e golpes, que doíam tanto em tempo real - na frente de uma plateia e ganhar risadas em troca o surpreendeu. "Percebi que era seu senso de humor", diz ele. "Toda a minha vida pareceu apenas cortes, mas percebi como era muito engraçado".

Ele percebeu algumas coisas sobre si mesmo também. "Que eu estava um pouco sem humor", ele diz. "Eu deveria ter rido mais, do que ter ficado tão magoado com isso". Ele considera o quão importante o riso se tornou para ele. "Estou começando a perceber que não confio em pessoas que não me fazem rir... e eu me pergunto, eu era um deles?"

Ele também começou a considerar que sua ardente necessidade de consertar o mundo - de ajudar Deus a atravessar a rua como se fosse uma velhinha - é talvez também algo pelo qual o pai merece um pouco de crédito. "Comecei a perceber que todos aqueles argumentos que costumávamos ter na mesa da cozinha, ele estava sempre do lado da justiça social", diz ele. "Ele possui essa parte de mim".

Tão poucos de nós vemos nossos pais com clareza enquanto eles ainda estão aqui, mas é palpável o quanto Bono desejava ter feito isso. Que ele chegou onde está agora - a este lugar de paz - é um alívio tingido de tristeza. "Comecei a realmente gostar dele, além de amá-lo", diz ele sobre o que mudou nele durante as apresentações. Com o tempo, "eu até comecei a sentir falta dele".

»»Clique e leia mais

U2 disponibiliza "Sunday Bloody Sunday" (Lyric Video)

"Sunday Bloody Sunday" (Lyric Video), do álbum 'War' do U2.

 

»»Clique e leia mais

Renato Russo citando U2 em entrevista em 1994

Logo após o primeiro show da turnê 'Descobrimento Do Brasil', em Valinhos, o líder da Legião Urbana, o vocalista Renato Russo' conversou com Alexandre Matias.

A entrevista foi realizada na madrugada de 22 de maio de 1994 no The Royal Racket and Country Hotel, em Campinas.

Matias — E quanto à crítica paulista, que diz com letras garrafais que Guns N Roses é a pior banda do planeta, fala mal dos Engenheiros o tempo todo, fazendo algo ou não…

Renato Russo — Eles usam os motivos errados. O que motiva eles — minha opinião, eu não sou o dono da verdade — é um rancor, um ressentimento, uma inveja e uma incompreensão do que é o nosso país e como as coisas funcionam. Uma coisa é você acompanhar o que acontece no Brasil, como é feita a gravação, como funciona a gravadora, o ECAD, saber onde é que a gente está. Outra coisa é você receber a matéria diagramada do U2, com fotos do Anton Corbijn e colocar tudo lá, e quando você ouve o disco do U2, você já teve todas as resenhas da Face, Melody Marker, Spin, Rolling Stone, de todo mundo no mundo falando do disco, entende? Então, se o cara não gostou do disco é muita coragem ele chegar e falar "O Zooropa é uma merda", eles não vão falar isso. Agora, quando alguém lança alguma coisa aqui no Brasil e ninguém sabe o que é, aí fica complicado. Eu não gosto de Guns N Roses, mas os motivos pelos quais essas pessoas dizem que o Guns N Roses não presta não são os motivos pelos quais o Guns N Roses não presta.

O Guns N Roses não presta porque eles são racistas, homofóbicos e sexistas.

Os críticos não entram naquela porque eles sabem que Axl Rose não vai olhar pra eles. Aí descobrem aquele lado B que saiu na Bélgica que ninguém ouviu e eles dizem que é a maior maravilha do mundo. A partir do momento que todo mundo conhece e tem uma chance de ter uma opinião própria, corta-se o poder deles. 

»»Clique e leia mais

11 canções "Stories Of Surrender Audiobook Version" são disponibilizadas pelo U2

Com o lançamento de 'Bono: Stories Of Surrender', a conta oficial do U2 disponibilizou uma série de 11 canções "Stories Of Surrender Audiobook Version".

 

»»Clique e leia mais

A declaração artística de Bono sobre 'Stories Of Surrender'

'Bono: Stories Of Surrender' é uma releitura vívida do aclamado show solo de Bono, 'Stories Of Surrender: An Evening of Words, Music and Some Mischief…', diz a descrição do documentário. 

"À medida que ele desvela o pano de fundo de uma vida notável e a família, os amigos e a fé que o desafiaram e o sustentaram, ele também revela histórias pessoais sobre sua jornada como filho, pai, marido, ativista e astro do rock. Junto com cenas exclusivas e nunca antes vistas da turnê, o filme mostra Bono tocando muitas das músicas icônicas do U2 que moldaram sua vida e seu legado".

Leia a declaração artística de Bono:

O grande conflito que surge depois de se tornar famoso é entre querer ser conhecido e querer estar escondido. Quanto mais exposto você estiver, mais você vai querer se esconder — o que leva ao uso de máscaras e maquiagem e à adoção de uma série de rostos falsos. Se você conseguir ter sucesso nesse subterfúgio por alguns anos, uma parte de você começa a se ressentir de ser mal compreendido (embora você mesmo seja o autor desses mal-entendidos). Uma parte de você quer mostrar ao seu público quem você realmente é. É uma perspectiva assustadora. E se você revelar sua verdadeira face e eles rejeitarem?

Mas e se não o fizerem? E se essas pessoas que aplaudiram sua imagem abraçassem seu verdadeiro eu?

Você segue esse pensamento até que outro lhe atinja. Você ainda sabe quem você é? A máscara pública se tornou seu rosto? Se você entrar no centro das atenções e remover o disfarce, haverá algo por baixo disso?

Os últimos cinco anos foram um longo período em que tentei expor minha verdadeira face. Quando o planeta entrou em lockdown, peguei uma pá e comecei o trabalho de escavar minhas próprias memórias. Escrevendo tudo. Eu disse a mim mesmo que era para mim. Ninguém mais precisaria ler isso.

Como se eu não fosse exibicionista por profissão e hábito!

Saí desse longo processo de autoexame com um bloco de concreto de um livro de capa dura chamado SURRENDER: 40 SONGS, ONE STORY. Eu concordei em enviá-lo ao mundo. Pediram-me para gravar um audiolivro e isso se tornou uma produção própria e distinta. Então, o que começou como uma turnê convencional de divulgação do livro, com a leitura de alguns parágrafos e a assinatura (com sorte) de mais do que algumas cópias, evoluiu para uma turnê por teatros em alguns continentes... admito que no menor palco que Willie Williams me dirigiu em 40 anos... MAS isso se tornou aquilo... Uma adaptação para o palco escrita por um dos meus escritores/pessoas favoritos, Bill Flanagan... E agora estou na estrada com este evento teatral solo com roteiro, uma violoncelista (Kate Ellis), uma harpista (Gemma Doherty) e um mágico musical (a banda Jacknife Lee), que me ajudaram a reimaginar músicas do U2 que eu achava que entendia...

Por que parar aí?

Quando o pessoal da Apple se ofereceu para filmar a peça teatral, foi fácil dizer sim. O show estava acontecendo — "bastava trazer algumas câmeras e exibi-lo em um dia de folga". Entra em cena o mestre cinematográfico Andrew Dominik. Mas — era inevitável que ele perguntasse — "um filme não deveria ser um filme? Algo diferente de uma peça, com algumas partes movidas e outras removidas e novas partes adicionadas e — já agora — um novo cenário e design de iluminação?"

E se o filme da turnê do livro original revelou novos aspectos da história, isso não significaria reescrever o livro para o lançamento em brochura? E dando ao livro revisado o nome do filme: STORIES OF SURRENDER.

Ah, sinto muito…

Que salão de espelhos construímos quando decidimos mostrar nossa verdadeira face. "Nós" e "nosso" sendo plurais porque no final eu olho para este filme e vejo um homem de mil faces (pelo menos…) Talvez um homem que ainda não tem certeza de qual delas é a verdadeira. Um homem ainda confuso sobre quem ele é, que pode ter começado a saber quem ele era, mas que certamente tem um conhecimento mais claro de onde veio.

»»Clique e leia mais

Bono diz que o U2 está começando a se abrir mais e deixando as pessoas entrarem um pouco mais para colaborações musicais

Em entrevista na People, foi perguntado para Bono: 

Na comunidade do rap, há muita colaboração entre artistas. Com bandas de rock e no espaço que vocês ocupam, nunca há tantas colaborações. Queen e David Bowie é uma colaboração incrível. Ao longo dos anos, por que não houve mais colaborações entre bandas?

Bono respondeu: 

Veja a quantidade de streams que David Bowie tem em "Under Pressure" com o Queen em comparação com o resto do seu catálogo. Isso fala por si. Precisamos fazer mais, mas já somos meio que colaboradores porque somos quatro na banda. Mas não, estamos começando a nos abrir um pouco mais e deixar as pessoas entrarem um pouco mais. Brian Eno foi um ótimo colaborador. Daniel Lanois foi um grande colaborador. Temos escrito com algumas pessoas, e isso pode nos mudar daqui para frente. Mas sim, deixe as paredes caírem. Tudo bem. Essas são pessoas. Deixe-os entrar.

People: Olhe para a comunidade do rap e o quanto eles interagem uns com os outros, e as bandas de rock simplesmente não fazem isso.

Bono: É meio errado, não é?

People: Há muita música boa.

Bono: Eu vou estar tipo: "Ei, escuta, aqui está a história. Esse cara acabou de nos lançar um desafio do qual acho que não podemos escapar".

People: Não é só o U2. São todas as bandas. Por que não há mais pessoas sendo amigas e trabalhando juntas para produzir boa música? 

Bono: Tenho algo a caminho com Lil Wayne. Só para você saber.

»»Clique e leia mais

U2 disponibiliza "The Showman (Little More Better)" (Lyric Video)

"The Showman (Little More Better)" (Lyric Video) do álbum 'Songs Of Experience'.

 

»»Clique e leia mais

Bono diz que o U2 ficou uma banda amarrada em 'Songs Of Innocence' e 'Songs Of Experience'

Bono deu o que ele garantiu ser a última entrevista no ciclo promocional de 'Stories Of Surrender'.

Ele sugeriu que o próximo álbum do U2 - quando finalmente for lançado - será um disco da banda mais 'solto'. 

"O rock n' roll ficou muito amarrado", ele disse. "Ficamos um pouco amarrados em 'Songs Of Innocence', 'Songs Of Experience'. E então, eu senti que quero sentir a sala. Quero sentir a maneira como esses músicos se esbarram uns nos outros. Com Nirvana você sente isso, Wunderhorse – você os conhece? Você os ouve na sala. .

Então isso fará parte do nosso futuro. Não precisa ser tudo, porque há momentos em que você quer se perder em sons que nunca ouviu antes. Mas no cerne da nossa banda estão... três músicos. E um vendedor. Eu quero servir Edge, Adam e Larry enquanto eles ainda me deixarem".

»»Clique e leia mais

Bono fala da fúria dos integrantes do U2 com ele no Live Aid, e como aquilo o conectou ao seu ídolo Lou Reed

Bono realizou uma nova entrevista com Zane Lowe para a Apple Music 1, comemorando o lançamento de seu novo filme 'Bono: Stories Of Surrender'. 

Zane Lowe: É verdade que a banda ficou furiosa com você depois do Live Aid porque você fez aquela façanha?

Bono: Ah, sim. Eu realmente senti muito por eles porque tínhamos acabado de fazer 'The Unforgettable Fire', "Pride (In The Name Of Love)" foi nossa grande música. Você só precisava tocar três músicas. De acordo com Bob Geldof, era preciso tocá-las rapidamente. Não chegamos à terceira. Eles ficaram muito, muito, muito chateados.

Zane: Enquanto isso, o resto de nós ao redor do mundo ficamos surpresos com a espontaneidade e a humanidade daquela experiência e como ela mudou o jogo.

Bono: Sabe o que foi incrível? É uma coisa pequena, mas para mim é algo gigantesco. Tenho certeza de que foi algo bem pequeno para Lou Reed. Lou não estava no projeto e estava assistindo TV naquele dia. Ele era meu herói, Lou Reed. Ele estava sentado ali e não se sentia conectado com o mundo. Talvez o mundo tivesse tomado uma direção diferente da dele. Existem cinco compositores que conseguem fazer isso no mundo todo?

Zane Lowe: Ainda somos todos suscetíveis a esse sentimento, certo? Não importa o que fizemos.

Bono: Todos nós. Ele estava sentado ali assistindo à TV, sentindo-se completamente esquecido. A próxima coisa foi um irlandês com um cabelo ridículo que começou a cantar do, do, do, do, do, do, do, e começou a cantar para a multidão. Porque eu costumava ouvir isso, não sei de onde veio. "Satellite Of Love", eu acho. Era bam, bam, bam satellite porque estávamos neste satélite. Isso é o que o Live Aid foi.

Zane Lowe: Foi uma decisão espontânea na época. Você não saiu por aí e pensou: "Ok, vou me esforçar um pouco e entrar no mundo da aventura". Simplesmente aconteceu com você naquele momento.

Bono: Não. Nós improvisamos diferentes músicas ao longo do tempo. Só porque eu fui lá e fiquei lá por um tempo, eu consegui fazer isso. Mais tarde conheci Lou Reed. Ele foi um herói para mim. Ele me disse que isso significava algo para ele.

»»Clique e leia mais

Jennifer Horgan do Irish Examiner diz que Bono estava certo em criticar o Hamas e Israel, e que o povo irlandês tem uma devoção absoluta à Palestina

Jennifer Horgan - Irish Examiner

"Pensar que as pessoas costumavam ver essa fraude absoluta como uma espécie de farol de esperança para a humanidade".

"Bono nem é o melhor vocalista de Dublin, muito menos da história do mundo..."

"Bono é um oportunista que vendeu sua alma há muito tempo... Palestina livre!"

As críticas contra Bono têm surgido online, em resposta ao seu recente discurso ao receber uma das maiores honrarias da composição musical: o Fellowship da The Ivors Academy. Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr são os primeiros compositores irlandeses que a academia incluiu durante seus 81 anos de história.

Você pensaria que ficaríamos felizes em comemorar com eles, mas essa crítica ao discurso de Bono ofuscou qualquer possibilidade de orgulho nacional. Não é nenhuma novidade, já que muitos irlandeses o acham irritante – superior ou algo assim… Nunca fomos muito bons em identificar nosso desdém.

Então, o que foi que ele disse de tão errado dessa vez? Bem, ele começou seu discurso pedindo ao Hamas que libertasse seus reféns.

"Hamas, liberte os reféns. Parem a guerra. Israel, seja liberto de Benjamin Netanyahu e dos fundamentalistas de extrema direita que distorcem seu texto sagrado". As palavras depois do Hamas se concentram nas críticas a Israel. Não importa. Nada disso importa. Ele não deveria ter mencionado o Hamas, segundo as críticas.

Esses críticos têm razão, é claro. As ações do Hamas agora, se não em outubro de 2023, tornam-se insignificantes quando comparadas às ações atuais de Israel. Todos nós carregamos uma dor profunda, sabendo que há milhares de bebês, crianças e adultos inocentes morrendo de fome em Gaza enquanto vivemos nossas vidas cotidianas.

Há caminhões lotados de suprimentos que não estão sendo autorizados a ajudar essas pessoas pobres. Estes são os dias mais sombrios. Sabemos que isso está acontecendo e ainda assim podemos fazer tão pouco.

E então, as pessoas estão compreensivelmente cheias de raiva porque Bono mencionou o Hamas, a palavra parecendo igualar ambos os lados, como se ambos fossem igualmente culpados, comparáveis em sua crueldade.

Eu entendo o sentimento. No fundo, concordo com isso. As palavras de Bono pareciam erradas; elas pousaram de forma discordante. Mas nossa indignação não nos aproxima da paz. Não ajuda ninguém. Na verdade, isso afasta ainda mais a paz.

O estado israelense perdeu toda a humanidade. Seu ataque genocida prova sua incapacidade de ver o povo palestino como seres humanos. Israel ignorou os protestos da Irlanda durante meses. Eles continuam ignorando a onda de críticas que se levanta contra eles agora – vindas de nações até então silenciosas. A condenação de Israel sempre será ouvida como antissemitismo por Netanyahu e seu governo.

Então, o que deve ser feito? Eu diria que, do jeito que as coisas estão, só as consequências importam. Vale a pena tentar qualquer coisa que possamos fazer para impedir esse genocídio.

As críticas de Bono a Netanyahu significam mais, têm mais peso, após pelo menos um reconhecimento do Hamas. Ele entende a mentalidade israelense de que, desde 7 de outubro, tudo vale. Se ele tivesse omitido a menção ao Hamas, nenhum israelense ou simpatizante de Israel teria ouvido o resto de seu discurso.

Ele entendia perfeitamente o que estava fazendo. Ele sabia que os defensores mais comprometidos com a Palestina o odiariam por isso. Ele sabia que seria atacado e massacrado online, mas mesmo assim fez isso. Ele mencionou o Hamas. Ele mencionou o Hamas porque sua preocupação é principalmente com as "crianças nos escombros".

É um ato verdadeiramente rebelde, como ele mesmo disse: clamar pela paz. Paz raramente é uma palavra popular. Para muitas pessoas isso soa como covardia. Somos pessoas naturalmente dispostas a tomar partido. Nossa tomada de partido alimenta nossa paixão por apoio. Também aumenta a probabilidade e a longevidade da guerra.

Os mantenedores da paz não têm o privilégio de tomar partido, mesmo quando o lado "certo" é flagrantemente óbvio.

Um verdadeiro apelo pela paz deve se esvaziar de qualquer tomada de partido para ter algum impacto real. Mesmo quando um lado é claramente a vítima e o outro lado é claramente o perpetrador. Nada disso importa, só a paz importa.

Não tenho dúvidas de onde reside o coração de Bono. Ele está completamente horrorizado, assim como todos nós, com o que está acontecendo com os seres humanos em Gaza. No entanto, falando com Brendan O'Connor, ele deixou claro que não está interessado em "empatia competitiva", algo sobre o qual escrevi para este artigo. Como ele está certo. Ficamos obcecados pela "aparência" de nossas ações, independentemente de suas consequências.

Bono está interessado nas consequências. Durante a entrevista à RTÉ, ele lembrou que foi atacado por ficar ao lado de um presidente republicano e foi duramente criticado por aceitar uma medalha da liberdade de Joe Biden. Ele rebateu as críticas lembrando aos ouvintes que seu trabalho com Biden salvou vidas.

É um eufemismo. Por meio da ONE, Bono fez lobby junto a chefes de estado e legislaturas no mundo todo, garantindo a implementação de programas globais de saúde e desenvolvimento, incluindo o programa PEPFAR AIDS, que salvou aproximadamente 25 milhões de vidas.

Pessoas que criticam Bono por mencionar o Hamas precisam se lembrar de que digitar algo online por si só não é um ato de heroísmo. Às vezes precisamos acalmar nossas próprias emoções, até mesmo nossas justas lealdades, não importa quão poderosas, para obter as consequências que desejamos. É exatamente isso que Bono está fazendo.

O homem é perfeito? Não, tenho certeza que não. Ele está andando por aí como todos nós — cheio de seus próprios demônios, sem dúvida, em sua própria jornada, falhando e aprendendo o tempo todo. Ele tem muito dinheiro e gosta de guardá-lo. Mas ele está comprometido com a paz.

Se Bono está no frio, Kneecap está se aquecendo no fogo rosado da nossa adoração. O povo irlandês se apaixonou por sua devoção absoluta à Palestina. Como a maioria das pessoas, concordo com o comprometimento deles com um povo absolutamente devastado e destruído.

Mas a retórica deles não nos levará a lugar nenhum. Isso simplesmente os tornará cada vez mais populares. Sim, eles estão do lado certo da história, mas tomar partido é anti-ético à paz.

Tenho discutido a natureza da paz na escola. Eu estava em uma sala de aula silenciosa discutindo o poema Child Of Our Time, de Eavan Boland, com um aluno do Leaving Cert. Escrito nos anos 70, é algo sobre o qual venho refletindo desde então.

O poema foi escrito em resposta a uma fotografia de um bombeiro carregando o corpo de uma criança morta dos escombros do atentado de Dublin em maio de 1974. Ele se dirige ao falecido, admitindo que a "conversa de adoração" dos adultos custou-lhe a vida. "Nossos tempos roubaram seu berço", ela diz ao corpo imaginado. Ela reza para que nós, adultos, possamos encontrar uma "nova linguagem" para prevenir mortes futuras.

Não encontramos essa linguagem. Por mais moralmente corretos que estejamos em condenar o Estado israelense, nossa relutância em ouvir qualquer menção ao Hamas por parte de Bono é ineficaz. Esquece o que estamos tentando alcançar: a paz. Um fim à matança.

Kneecap está fazendo a coisa certa, mas isso é diferente de fazer a coisa mais eficaz. Precisamos que pessoas como Kneecap se manifestem. Mas para sermos eficazes, precisamos de Bono e de todos os pacificadores como ele.

Minha esperança é que Bono esteja em alguma sala se lembrando das críticas que os soldados da paz recebem em sua época. Certos unionistas e nacionalistas desprezavam Hume.

Não tenho dúvidas de que, como alguém que viveu a discriminação contra os católicos na Irlanda do Norte, ele achou mais difícil alcançar um lado da divisão do que o outro. Mas ele estendeu a mão — não porque achasse que ambos os lados fossem necessariamente iguais, mas porque sabia que sua opinião, certa ou errada, não importava mais.

Qualquer palavra que possa deter Israel agora vale a pena ser dita. Junto com aquele importantíssimo. Paz.

»»Clique e leia mais

Bono diz que U2 está selecionando as melhores de 25 faixas que Edge considera ótimas, para fazerem parte de um novo álbum

Bono realizou uma nova entrevista com Zane Lowe para a Apple Music 1, comemorando o lançamento de seu novo filme 'Bono: Stories Of Surrender'.

Ao falar sobre a produção de um novo álbum do U2, Bono confessou que Edge fez uma série de faixas, com 25 delas sendo "ótimas". Agora, a banda está ajustando aquelas que são boas o suficiente para fazer parte de um projeto.

"Eu estava no estúdio e ouvi esses caras", disse ele. "Eles são músicos extraordinários... Larry tem trabalhado até tarde. O Edge disse que são 300 músicas, e eu disse: 'Não são músicas, Edge'. Mas ele disse: 'Tenho 25 músicas ótimas'... Não gosto de álbuns longos, então vamos ter que reduzir para 15".

»»Clique e leia mais

Bono diz que ama o Oasis e que estará nos shows de reunião da banda

Bono realizou uma nova entrevista com Zane Lowe para a Apple Music 1, comemorando o lançamento de seu novo filme 'Bono: Stories Of Surrender'.

Sobre o Oasis, Bono disse: "Eu os amo. Eu simplesmente os amo. E o que eu realmente amo é isso, a preciosidade que se tornou parte do que chamavam de música indie. Eles simplesmente arrasaram. E havia apenas um ar de arrogância. O som de alguém saindo do gueto, sem glamourizá-lo. E ambos são engraçados, engraçados, engraçados. Ainda sou muito próximo do Noel. E ele me mandou uma mensagem dizendo que está meio chocado com o quão boa a banda é. Então, acho que vamos ter um bom verão".

Questionado se ele próprio iria ver o Oasis, Bono respondeu a Zane Lowe: "Claro! E lembre-se do que eles fizeram também. Aquelas guitarras grandonas, os sons generosos do Neil Young. Eles eram contra a lei no Reino Unido e diziam: 'Não, eu tenho que fazer a porra que eu quiser'. E então eles tinham esse tipo de qualidade rítmica e linda. 'Today is gonna be the day......' Então esse é um tipo de ritmo quase R&B. Mas Manchester era muito influenciada pela dance music, então eles eram mais grooveados do que qualquer um. Eles eram mais crus do que qualquer um.

E o Edge e eu os conhecemos no primeiro álbum. Fomos ao apartamento do Noel. E eles disseram... é literalmente um primeiro álbum num apartamento de porão. E foi tipo: 'É, eu curto U2', Noel disse. 'É, você é o Edge! Uau!'. E eu estou dizendo, sabe, a América é ótima, porque naquela época não foi divulgado — até agora. Aliás, a mensagem do Oasis talvez não tenha chegado à América, e a América não chegou a eles... então esta vai ser, esta seria como a primeira turnê deles nos EUA. Pessoas que sabem o quão incríveis eles são".

Bono disse que Noel Gallagher e o filho foram assistir ao seu show 'Stories Of Surrender'.

"Foi um momento engraçado, começando com mesa e cadeiras. Fiquei de pé logo na abertura", disse ele. "Se você aguentar os três primeiros minutos de 'Stories Of Surrender', vai ficar tudo bem. Esta mesa vira uma sala de cirurgia, onde eu fiz minha cirurgia cardíaca.

Se torna uma mesa de cozinha, onde todas as óperas realmente começam em família, e se torna a cama de hospital onde você se despede do seu pai. Aquela mesa e cadeira são importantes, e então eu subo nelas, você sabe, nos primeiros minutos.

Noel Gallagher veio ver com o filho, e o filho disse: 'Bono perdeu o controle. Ah, ele está em cima da mesa da cozinha'. Ele é um garoto".

»»Clique e leia mais

Bono fala sobre não ter tido Larry Mullen Jr. durante a residência do U2 em Las Vegas e diz que os integrantes são irmãos de sangue

Bono realizou uma nova entrevista com Zane Lowe para a Apple Music 1, comemorando o lançamento de seu novo filme 'Bono: Stories Of Surrender'. 

Ele falou sobre estar "pronto para o som do futuro" e encontrar liberdade vocal.

"Sinto que minha voz chegou a um lugar onde eu nunca estive antes. Agradeço ao projeto de escrever o livro de memórias, a peça, o livro, o filme e todo o resto por simplesmente conseguir expressar tudo isso.

Estou pronto agora para o futuro, pronto para o som do futuro. Já estávamos gravando, mas sobre a liberdade, não faz sentido cantar músicas sobre liberdade. Você tem que ser livre. Liberdade é algo que você pode acessar, e todos nós precisamos ter acesso a ela. Mesmo com minha fé, minha família e minha boa sorte, há momentos em que a autoconsciência me deixa estranho e sem liberdade".

Bono falou sobre não ter tido Larry Mullen Jr. durante a residência do U2 em Las Vegas.

"Acho que em diferentes momentos desta banda, várias pessoas, você sente que elas simplesmente dizem: "Isso vale a pena?" Larry teve a inteligência de saber que precisava de um tempo para se recuperar, e ele o fez. Foi um momento muito difícil estar em Las Vegas tocando 'Achtung Baby' sem ele. Encontramos esse baterista inacreditável, Bram. Então Larry veio, e Larry foi muito generoso com Bram, desejando-lhe tudo de bom. Larry é o único membro do U2 que veio ver a banda como convidado.

Estávamos lá antes de entrarmos, e foi um momento real. Ele foi muito, muito generoso com Bram. Qualquer banda pode continuar como um casamento ruim. Você pode reunir pessoas e rir das piadas uns dos outros".

Zane Lowe: "Um casamento de conveniência".

Bono: "Sim. O U2 não pode trabalhar assim. Se suas lesões deixaram você inseguro sobre sua participação na banda, temos que levar isso muito a sério. Acho que outros já se sentiram assim algumas vezes. É estranho sermos irmãos de sangue quando todos chegam aos 60. É como uma coisa de gangue, será que vamos superar isso? Por que iríamos superar isso? Elas são algum tipo de resquício da sua adolescência?

O que é tão importante sobre uma banda é que a verticalidade não está lá. Eu não quero um chefe. Eu não quero ser chefe. Estou em uma banda com pessoas, estamos todos no mesmo nível. Essas são relações horizontais. Mesmo que você seja o cantor e tenha um ego, como eu estava dizendo a alguém: "Sim. Ok, mas o ego do U2 é ainda maior". É enorme a proteção mútua. Se perdermos isso, teremos perdido muito.

Eu vou te dizer, quem quer que vá embora, e pode ser qualquer um de nós a qualquer momento, você perderá as melhores razões que poderia ter tido. Somos tão bons quanto as razões que temos. Estamos muito bem quanto à isso, é isso. À medida que envelhecemos, ficamos calcificados. É como se eu realmente não quisesse sair do caminho dele, talvez tanto quanto eu costumava fazer. Alguém está tendo um dia ruim".

»»Clique e leia mais

U2 lança "Lights Of Home" (Lyric Video)

U2 lança "Lights Of Home" (Lyric Video), faixa de 'Songs Of Experience'.

 

»»Clique e leia mais

Bono fala sobre seu filme favorito de todos os tempos, que serviu como inspiração e teve cenas utilizadas em videoclipe do U2

Em entrevista para o site Collider, foi perguntado para Bono se ele tem um filme favorito ou diretor, onde ele respondeu:

"O filme é o meu favorito de todos os tempos. É 'Wings Of Desire' (Asas Do Desejo), de Wim Wenders. Isso realmente mudou minha vida. 

Isso me fez entender que algumas coisas das quais gostaríamos de nos livrar — sentir dor, sentir perda, sentir tristeza — são partes necessárias do amor e da vida. Esses são anjos que desejam ser humanos. Eles querem sentir. É a história dos anjos, como você sabe. Um anjo realmente se apaixona pelas pessoas que ele está protegendo e deseja sentir sua dor, deseja sentir sua tristeza. Ele faria qualquer coisa e, de fato, abriria mão de sua própria imortalidade para ser humano. É uma história surpreendente.

Wim Wenders é um grande pintor e também um contador de histórias. Ele é quase a definição do cinema europeu, que é: "Tire os sapatos. Você vai à igreja. Sente-se no banco. É uma catedral. Deixe essas projeções de luz, vamos vê-las. Vamos ver o que você tem a dizer aqui". E o que ele tem a dizer geralmente corresponde a essa reverência. 'Paris, Texas', eu também adorei. Quer dizer, isso é incrível. Mostrei para minha filha no verão passado. Ela não conseguia acreditar. Ela tinha perdido isso. Eu simplesmente amo aquilo".

O videoclipe da canção "Stay (Faraway So Close!)" foi dirigido por Wim Wenders em 1993, como uma extensão de seu filme 'Faraway, So Close' (Tão Longe, Tão Perto).

A canção do U2 está na trilha sonora do filme, em uma versão diferente do álbum 'Zooropa'.

Através do filme, a banda compôs a música. É uma das canções do U2 favoritas de Wenders. E também do próprio U2.

A ideia principal do videoclipe, foi tirada do filme 'Asas Do Desejo', e Edge, Adam, Bono e Larry são anjos, invisíveis para os humanos.

Cenas do vídeo também foram retiradas de 'Asas Do Desejo' (as cenas aceleradas no meio do videoclipe e a visão à partir do helicóptero, por exemplo).

»»Clique e leia mais

Bono é o dublador do que seria o Coelho Branco de Alice No País Das Maravilhas, na nova turnê de Halsey

A fã Carol Coneglian informa que Bono é o dublador do que seria o Coelho Branco de Alice No País Das Maravilhas, na nova turnê de Halsey.

Na primeira metade desses shows no estilo da Broadway, Halsey assume o papel criado por Lewis Carroll, visto em uma série de vídeos intersticiais descendo por uma toca de coelho de verdade, onde ela conhece um coelho que tem a voz dublada por Bono.

Halsey afirmou que uma segunda figura notável também gravou o diálogo do coelho mágico, que será repetido mais tarde na turnê.

"Conheço Bono há muito tempo e, honestamente, acabei perguntado para ele", diz Halsey. "Ele e eu estamos na mesma franquia juntos" — eles foram os dois vocais principais em 'Sing 2' — "e ele é um cara muito legal e está sempre disposto a fazer coisas divertidas e interessantes, então eu não conseguiria imaginar ninguém mais, na verdade". Ou talvez ela pudesse. "Há algumas pessoas envolvidas nessa parte do show porque ele vai evoluir, se você quiser manter a originalidade. Mas eu realmente queria começar com o Bono porque queria uma voz realmente mítica. A ousadia que ele acrescenta também é tão especial, porque há uma sabedoria; quando ouvi suas opiniões, dava para perceber que ele entendeu profundamente a metáfora. Tenho uma ótima opinião dele, na verdade, onde dá para ouvir minha fala dizendo 'Desde que caí naquela porra de toca de coelho' e dá para ouvi-lo rindo ao fundo, porque, sem que eu precise dizer, ele sabe que estou falando da indústria... Além disso, ele é como um mago, não é?" ela ri. "Ele é tão crível como uma entidade mágica".

Bono as the Rabbit in Halsey's For My Last Trick tour 2025. 🐇#audio #u2 pic.twitter.com/NfkQ5bXH6p

— Carol C. (@ConeglianCarol) June 11, 2025

»»Clique e leia mais

Morre Brian Wilson dos Beach Boys, inspiração para "California (There's No End To Love)" do U2

Brian Wilson, cofundador e principal compositor dos Beach Boys, morreu aos 82 anos. A notícia foi dada pela família do cantor nas redes sociais. No início de 2024, foi revelado que Brian sofria de um distúrbio neurocognitivo semelhante à demência.

Em 1964, Brian Wilson decidiu interromper a turnê com os Beach Boys após sofrer um ataque de pânico devido à agenda lotada da banda. Ele se concentrou na produção musical e, em 1965, começou a trabalhar no marcante álbum pop experimental 'Pet Sounds'.

Em 'Songs Of Innocence' do U2, a canção "California (There's No End To Love)" começa com uma homenagem à Barbara Ann e aos Beach Boys. 

The Edge: "Essa música passou por muitas fases até que decidimos tocar com uma guitarra suja, punk, em uma única nota, e se tornou mais enérgica e vital. Neste álbum, Bono tem escrito extensivamente sobre as primeiras vezes e essa foi inspirada na memória da primeira vez que ele viajou para a Califórnia, quando ele foi para a praia e viu o Oceano Pacífico pela primeira vez. A impressão de estar na mesma terra que Brian Wilson dos Beach Boys e Bob Dylan, tentando encontrar suas casas, era um sonho se tornando realidade para um fã. Esta é a origem da canção, embora tenha mais significados ocultos. O álbum inteiro fala de nossas memórias, experiências que marcaram".

No texto original do encarte do disco 'Songs Of Innocence', Bono escreveu:

"As primeiras viagens são emocionantes... geograficamente, espiritualmente, sexualmente...A primeira vez que você vê uma orquídea ou uma auto-estrada ou uma banda de rock n' roll em pleno vôo, fica tatuado sob sua pele. Para sempre. Para o U2 - ir para Los Angeles era assim. Los Angeles parecia ser o polo oposto de Dublin. Amamos estar em algum lugar entre extremos. Eu me lembro de Edge, Adam, Larry e eu sairmos de um avião na Califórnia e olharmos um ao outro, como "isto é melhor do que nos filmes", e aquilo era só o aeroporto!

Eu fui em uma peregrinação para encontrar a casa de Bob Dylan, porque eu me agarrava em suas canções mais apertado do que na alça de qualquer mala.

Eu também queria ver a casa de Brian Wilson, era suposto que tivesse uma caixa de areia com um piano nela... e eu amo os Beach Boys.

Eles trouxeram ritmo para o corpo, melodia para a mente, harmonia para o espírito ... etc

Brian também cantava como uma menina. Mais primeiras viagens ... sexo ... uma observação minha para uma letra de música: quando lidar com este assunto: deve se esforçar mais ..."

»»Clique e leia mais